Categorii principale estetice

Pagina 20 din 25

Esența comicului. Comic ca o contradicție.

Esența comicului este în contradicție. Comic - contrast rezultat, tulburări, Standoff: urât - Excelent (Aristotel), nesemnificativă - sublimă (Kant) -rassuditelnomu absurd (Jean Paul, A. Shopengauėr) predeterminare infinit - arbitrarului infinit (Schelling AF), auto - vie (Bergson), fals, pseudo aprofundată - semnificative, de durată și adevărat (Gegel), golurile interne - aspect susține semnificație (NGChernyshevsky) nizhesrednego - peste medie (Hartmann). Fiecare dintre aceste definiții, dezvoltate în istoria gândirii estetice, și arată absolut un tip de contradicții comedie. Cu toate acestea, manifestările specifice ale contradicțiilor comice sunt foarte diverse, și, prin urmare, definiția absolutizează una dintre aceste forme, nu este suficient.







Într-o contradicție comică, există întotdeauna două principii opuse, prima dintre care este pozitivă și atrage atenția, dar de fapt se transformă într-un al doilea, opus acestui început, fenomen negativ.

Mecanismul psihologic de râs de benzi desenate, ciudat asemănător cu mecanismul de frică, uimire. Ce face legătura între aceste manifestări absolut diferite ale activității spirituale? Faptul că toate aceste experiențe nu sunt pregătite de evenimentele anterioare. Omul a acordat o percepție semnificativă, semnificativă și înainte de el a apărut dintr-o dată un suzeran nesemnificativ. Se aștepta să vadă frumosul, omul și înainte de el - un manechin urât, fără suflet, o păpușă. Kant a văzut esența comicului în rezolvarea bruscă a unei așteptări tensionate a nimicului. Filozoful și educatorul francez al secolului al XVIII-lea. S. Montesquieu a argumentat că această rușine, dacă este neașteptată pentru noi, provoacă veselie și chiar râs.

Pentru fiecare dintre multiplele contradicțiilor obiective, generatoare de benzi desenate, caracterizat prin faptul că prima dată pe partea de percepție a contradicție este mai importantă și ne face o impresie mai buna decat cealalta parte, noi percepem mai târziu.

NV Gogol nu vede o cale de ieșire din acele contradicții pe care le dezvăluie în faptele sale și, prin urmare, râsul său este râsul prin lacrimi. Dar el are o imensa superioritate morala si estetica fata de lumea amenajarilor. De aceea, lucrările sale îi determină pe cititor să râdă ușor.

Ce s-ar fi întâmplat dacă nu ar fi fost o surpriză în comic, ușurința contradicției emergente? Totul ar fi obișnuit, măsurat. Nu ar fi apărut o opoziție atât de neobișnuită și acută față de faptul că există idealuri ridicate estetice. Nu ar exista o activitate atât de mare a gândului nostru în procesul de percepere a acestei opoziții. Nu aprindeți lumina în care apare fenomenul în forma sa de benzi desenate.







Semnificația surprizei din comic dezvăluie mitul antic al Parmenyskului. Odată speriat, acest om și-a pierdut abilitatea de a râde și a suferit foarte mult de la asta. Sa întors spre oracolul Delphic pentru ajutor. El la sfătuit să caute imaginea Latonei, mama lui Apollo. Parmenisk se aștepta să vadă o statuie a unei femei frumoase, dar în schimb i sa arătat un blocaj. Și Parmenisk a râs.

În muzica, benzi desenate ca o contradicție este revelat prin arta, algoritmi și incoerențe organizate în mod specific, care conțin întotdeauna un element de surpriză. De exemplu, o combinație de melodii diferite este o comedie muzicală. Pe acest principiu, construit Dodon în aria opera „cocoșel de Aur“ de Rimski-Korsakov, în cazul în care combinația de primitive și sofisticare creează un efect de grotesc. DD Șostakovici opera „Nasul“ folosește, de asemenea, caracteristicile contrapunctul grotesc: tema stilizată sub Bach melodii patetic stil recitativ și în comparație cu galop oprimitizirovannym.

În genurile muzicale legate de acțiunea scenică sau având un program literar, contradicția comicului este înțeleasă și este vizuală. Cu toate acestea, muzica instrumentală poate exprima comic și fără a recurge la mijloace "extra-muzicale". R. Schumann, care a jucat pentru prima dată pe Rondo în G major Beethoven, după propriile cuvinte, a început să râdă, deoarece această lucrare părea a fi cea mai amuzantă din lume o glumă. Care a fost uimirea lui când a descoperit ulterior în lucrările lui Beethoven nota că acest rondo este intitulat "Rage peste banii pierduți, turnat sub formă de rondo". La finalul celei de-a doua simfonii a lui Beethoven, același Schumann a scris că acesta este cel mai mare exemplu de umor în muzica instrumentală. Și în momentele muzicale ale lui F. Schubert, el a auzit facturile croitorului - o astfel de disconfort evident în viață a sunat în ele.

Pentru a crea un efect de benzi desenate în muzică, este adesea folosită bruscă. Deci, într-una din simfoniile de la Haydn din Londra există o glumă: o lovitură bruscă a timpani agită audiența, dând-o dintr-o minte absentă. În Waltz, cu surpriza lui J. Strauss, fluxul neted al melodiei este încălcat în mod neașteptat de împușcat cu pistolul. Aceasta întotdeauna determină o reacție veselă a sălii. În "Seminarist", M.P. Gândurile lumești ale lui Moussorgsky, transmise prin mișcarea netedă a melodiei, sunt brusc violate de o limbă rapidă, întruchipând memorarea textelor latine.

Fundamentul estetic al tuturor acestor mijloace muzicale și de comedie este efectul surprizei.

Cu toate acestea, pentru apariția râsului, existența comicului nu este suficientă în realitate, este încă nevoie de un subiect cu un simț al umorului. Simțul umorului, ca un fel de sens estetic, are propriile caracteristici. Un veritabil simț al umorului se bazează întotdeauna pe cele mai înalte idealuri estetice. În caz contrar, umorul se transformă în scepticism, cinism, greutate, vulgaritate, scabbie. Umorul implică capacitatea de a înțelege cel puțin emoțional contradicțiile realității în cea mai generală formă estetică. Umorul inerente în dezvoltarea estetică a minții, capacitatea de a evalua rapid și emoțional critic fenomenul în esența sa, este înclinată spre bogate, comparații variate, surprinzătoare și asociații.

O formă activă, creativă a simțului umorului este înțeleaptă. Dacă umorul este abilitatea de a percepe comicul, apoi spiritul - la creația lui, la creație. Wit este un talent, astfel încât să se concentreze și să evalueze estetic adevăratele contradicții ale realității, astfel încât comicismul lor să devină tangibil, evident.

Indispensabilitatea surprizei în comic face ca în mod special să fie nevoie de unicitatea muncii pline de umor, care, după cum subliniază Hegel, nu ar trebui să fie realizată prin crearea unei complicate. Geniul grotescului satiric F. Goya a remarcat importanța unității fanteziei și a rațiunii în comic. De remarcat este inscripția artistului pe marginea gravurilor: "Un vis de rațiune dă naștere la monștri". Goya a subliniat că fantezia, abandonată de rațiune, generează monștri fără precedent. Fantasy, în combinație cu rațiunea, poate face minuni în domeniul artei.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: