Îți spun puțin despre istoria celui mai mare monstru din toate timpurile - Godzilla!
Prima apariție a lui Godzilla pe ecrane mari datează din anul 1954. Filmul „Godzilla“, creat de studioul japonez Toho, a devenit vârful de lance al noului tokusatsu direcție gen (特 撮, literalmente „efecte speciale.“ - gen cinematografic care implică o poveste despre super-eroi și monștri, cu utilizarea abundenta de efecte speciale). Da, în acest text sunt trasate prea mulți termeni japonezi, dar nu puteți face nimic în acest sens. Sper că acest lucru nu forțează pe unii dintre cititori să comită seppuku.
TOHO producător de studio Tomoyuki Tanaka a decis să folosească ideea unei puteri înspăimântătoare și incontrolabilitate armelor nucleare, prezentându-l sub forma unui mare adâncime gigant. Datorită isteriei recent umflate din jurul amenințării nucleare, succesul lui Godzilla la făcut pe Tanaka unul dintre cei mai influenți oameni din industria cinematografică din Japonia. În 1985, într-un interviu cu Entertainment Weekly, Tanaka a descris situația din 1954, după cum urmează: „În acele zile, japonezii experimentat teroare reală a posibilității de contaminare radioactivă, și este această teamă a dat Godzilla un domeniu de aplicare. De la începutul creării sale, monstrul simboliza răzbunarea naturii asupra omenirii ".
Cu designul monstruului Watanabe a reușit să "înveselească", dar încarnarea sa pe ecran a rămas foarte problematică în performanță. Bugetul filmului nu a fost suficient pentru tehnica costisitoare a fotografiei "time-lapse", renumită pentru "King Kong" în 1933 și "Lost World" în 1925. Din acest motiv, maestru de efecte speciale Eidzi Tsuburayya a decis să creeze un costum monstru, în care cascadorul va distruge un model în miniatură din Tokyo din papier-mache. Mai târziu, artistul Haruo Nakajime, care a jucat rolul lui Godzilla pentru zece filme, a reamintit dificultățile de titan în utilizarea costumului. Monstrul a cântărit exact 91 de kilograme, ceea ce a făcut dificilă deplasarea în el, în special datorită căldurii îngrozitoare și a umpluturii din interiorul costumului. Haruo de mult timp a fost tratat pentru astm și ar putea fi în interiorul costumului pentru mai mult de trei minute. Datorită stării bugetare stricte a filmului, a fost achiziționat film alb-negru, dar acest fapt a dat o atmosferă teribilă de deznădejde întregului film. Distrugerea lui Tokyo părea mai realistă, drama omenească se simțea mai puternică, iar Godzilla inspiră cu adevărat mânia și predominanța naturii asupra omului.
Desigur, semnul distinctiv al Godzilla a început de asteptare animale frica hohote monstru creat de compozitor Akira Ifukube de o mănușă din piele groasă, a avut loc corzile bas. Sunetul înregistrat, pe care a fost aplicat efectul reverberației (procesul de atenuare treptată a sunetului cu multiplele sale reflexii), încă provoacă arsuri pe piele. Directorul fotografiei a fost Isiro Honda, care mai târziu a retras un alt număr decent de sequeluri "Godzilla" înainte de a decide să plece pentru echipa Akira Kurosawa. Un fapt interesant: pentru întreaga sa existență, Godzilla a schimbat podeaua de mai multe ori, ceea ce poate fi numit "el" și "ea".
Ce a spus despre filmul din anul 54? Totul începe cu numeroasele cazuri de nave epava în largul coastelor Japoniei, precum și ale martorilor oculari din insula Oda ar fi litsezrevshih monstru gigant. Ode pe insula vine un grup de cercetatori condus de Dr. Kohi Gimane, care îndeplinesc primul atac asupra satului gigant Kaizen. Din cauza radiațiilor puternice, emana Godzilla, oamenii de știință au ajuns la concluzia că reînviate după testarea extensivă a unei bombe cu hidrogen de către americani. În ciuda înveliș „film dezastru“, scene de distrugere monstru sferturi din Tokyo, primul film al francizei a purtat o „pacifistă“ argument mai multe despre letalitate armelor nucleare. Honda într-adevăr Godzilla prezentat ca personificare a unei bombe nucleare, adăugând la imaginile de film de ruine și terenuri pârlită, precum și victime făină de radiații după „vizita“ monstru, subliniind astfel gravitatea benzii narative, spre deosebire de mai multe continuări „aventura“. Cu toate acestea, prima fotografie făcută nu este la fel de cald cum era de așteptat. Lucru este că Japonia nu a fost încă pe deplin mutat departe de înfrângerea zdrobitoare în al doilea război mondial și efectele bombardamentelor nucleare, și Godzilla le-a amintit de ororile din acea vreme, iar acest lucru a provocat o reacție. Dar filmul a marcat bine pentru acel timp de 2 milioane. Dolari, devenind filmul cu cele mai mari incasari din acel an, iar mai târziu a fost bine primit de critici si de public. Godzilla Regele a câștigat statutul de monștri și a permis studio pentru a lansa o franciza-joc lung.
În 1956, Hollywood a cumpărat drepturile de a închiria o fotografie în Statele Unite, dar a fost decis să editeze filmul pentru un public occidental. Astfel, din film toate alegoriile și declarațiile pe tema bombelor nucleare și conflictelor militare au fost eliminate, iar un reporter american a fost adăugat la compoziția personajelor. Un an mai târziu, Godzilla revine la ecran, în directorul Mataiosi Oda, în care șopârlă noastre preferate implicate în genocidul poporului japonez în companie cu dinozaur țepi, Ankelozavrom radioactiv pe Angerus porecla. Ideea de a pune Godzilla și noul monstru în față a aparținut, de asemenea, producătorului Tamayuki Tanaka, deschizând astfel o întreagă serie de filme cu tot felul de antagoniști. Tanaka a considerat că este suficientă o bătălie "un om împotriva unui monstru", iar continuarea francizei de-a lungul aceleiași scheme nu are sens. Un fapt interesant: în versiunea americană a celei de-a doua părți a filmului despre Godzilla, monstrul este numit Gigantis, deși în serii ulterioare acest control a fost corectat.
O urmare a „Godzilla este ataca din nou!“ Ramas francize de film cele mai profitabile lin până când unul dintre cele mai bune filme „godzilliany“ - Crossover „King Kong vs. Godzilla“. Filmul a fost produs în comun de către Japonia și SUA, pentru care au fost pregătite două finaluri diferite. De exemplu, în versiunea SUA King Kong, învingând Pangolin gigant, merge în mare, făcând un vuiet victorios, în timp ce spectatorii japonezi asistat la strigătul triumfător al Godzilla, King Kong alungat de pe teritoriul Japoniei.
Problema remake-ul american a fost înstrăinarea completă de spiritul și atmosfera de original, încercarea de a crea propriul lor „univers“ monstru. În loc de monstru terifiant și venerație, întruchipând măreția și cruzimea naturii, Emmerich a pus Iguana mutant fragil care vrea doar să găsească un loc de cuib. În ciuda complot general de excitare treshovy, filmul este pur și simplu imposibil de a numi un succesor al acesteia pe seria Godzilla. Este de remarcat faptul că studioul Toho nu a inclus această rușine în picturile istorice ale „Godzilla“ și creatura în sine a fost numit pur și simplu Zillah.
Trimiteți-le prietenilor: