Pregătirea pentru ceramica și creativitatea literaturii literare din 2018

Analiza creativității și originalitatea ideologică și artistică a operelor

În 1838 Goncharov a scris o poveste plină de umor, intitulat „Dashing Bolesta“, care sa ocupat cu epidemia stranie care are originea in Europa de Vest și a ajuns în Sankt Petersburg: visele goale, castele în aer, „blues“. Această "pasiune bizară" este prototipul oblomovismului.

După cum susținea mai târziu Goncharov, în 1849 planul pentru romanul Oblomov era gata și proiectul primei părți a fost terminat. "În curând", scria Goncharov, "după tipărirea din 1847 în Sovremennik, Istoria Ordinară, am avut deja în vedere planul lui Oblomov". În vara anului 1849, când "Sleep of Oblomov" era gata. Goncharov a făcut o călătorie în patria sa, Simbirsk, a cărei viață a păstrat amprenta antichității patriarhale. În acest mic oraș scriitorul a văzut multe exemple ale acelui "vis" pe care l-au dormit locuitorii ficționalului Oblomov.

Goncharov a recunoscut că ideea de "Oblomov" a influențat influența ideilor lui Belinsky. Cel mai important factor care a influențat lucrările planului, se consideră că performanța Belinski despre primul roman al lui Goncearov - „O poveste ordinară“. În articolul său „O privire la literatura rusă în 1847“ Belinski analizate în detaliu modul de romantism nobil, „omul de prisos“, susținând locul de cinste în viața mea, și a subliniat inactivitatea unei astfel de dragoste în toate sferele vieții, lenea și apatie. Cerând expunerea nemiloasă caracter similar, Belinski și a indicat posibilitatea alta decât „istoria ordinară“, finalizarea romanului. La crearea imaginii Oblomov Goncharov a profitat de o serie de caracteristici identificate în analiza Belinski „istorie obișnuită“.

Apariția romanului Oblomov a coincis cu timpul celei mai acute crize a servilui. Imaginea unui proprietar apatic, incompetent, care a crescut și a fost crescută într-un cadru patriarhal al unei clădiri baronice, unde domnii trăiau cu serenitate prin lucrarea iobagilor, a fost foarte relevant pentru contemporani. NA Dobrolyubov în articolul său "Ce este oblomovismul?" (1859) a apreciat foarte mult romanul și acest fenomen. În persoana lui Ilia Iliich Oblomov, se arată cum mediul și educația distrug natura frumoasă a omului, generând lenea, apatia și lipsa de voință.

Goncharov a scris caracterului său: „Am avut una ideala artistice:. Este - imaginea de natură frumos, cinstit și bun, este foarte idealist, întreaga luptă de viață, căutător de adevăr, se întâlnește minciuni la fiecare pas, să trișeze și să cadă în apatie și impotență“ În Oblomov moțăială de visare că a fost ruptă în Alexandra Adueva, erou al „istoriei obișnuite“. În duș Oblomov, de asemenea, un textier, un om care știe cum să se simtă profund - percepția lui de muzică, se arunca cu capul în sunetele captivante ale ARIA „diva Casta“, sugerează că nu este singur „blândețe porumbel“, dar, de asemenea, pasiunea disponibile. Fiecare întâlnire cu un prieten din copilarie Andrew Stolz, complet opusul lui Oblomov, elimină ultimul din starea de vis, dar nu pentru mult timp: determinarea de a face ceva, cumva aranja viața lor posedat pentru o perioadă scurtă de timp, până când Stolz lângă el. Cu toate acestea, Stolz nu are timp suficient pentru a pune Oblomov pe altă cale. Dar, în fiecare societate, în orice moment, există oameni ca Tarantyev, mereu gata să ajute în scopurile mercenar. Ei determină canalul de-a lungul căruia continuă viața Ilya Iliich.

În romanul "Oblomov" cu toată forța a arătat talentul prozatorului Goncharov. Gorky, care la numit pe Goncharov "unul dintre giganții literaturii rusești", a notat limbajul său special, plastic. limbaj poetic Goncharova, talentul său joc imaginativ de viață, arta de a crea personaje tipice, maturitate compozițională și puterea artistică enormă reprezentată în noile imagini Oblomovism și modul de Ilia Ilici - toate acestea au contribuit la faptul că „Oblomov“ afacere a avut un loc demn printre capodoperele clasice ale lumii.

O mare importanță în lucrare are o caracterizare portret a personajelor, prin care cititorul se familiarizează cu personajele și face o idee despre ele și despre caracteristicile personajelor lor. Protagonistul romanului - Ilia Ilici Oblomov - un om de treizeci și doi, în vârstă de treizeci și trei de ani, de înălțime medie, frumos, cu ochi negri-gri, care nu au nici o idee, cu un ten palid, mâini pufos și cosseted de către organism. Deja pe această caracterizare portret putem face o idee despre stilul de viata si mentale calitățile eroului: detaliile portret spun despre un stil de viață leneș, sedentar, obiceiul său de joc fără țintă. Cu toate acestea, Goncharov subliniază faptul că Ilya Iliich este o persoană plăcută, blândă, bună și sinceră. Portretul caracteristic, așa cum este, pregătește cititorul pentru prăbușirea vieții pe care Oblomov a așteptat în mod inevitabil.

În portretul lui Olga Ilyinskaya, alte trăsături predomină. Acesta „nu a fost frumos în sensul strict al cuvântului nu a fost în ea, fie de culoare albă sau strălucitoare de obraji și buze, iar ochii ei nu arde razele de foc interior, nu era perle in gura si corali pe buze, nu a existat nici un mâini mici cu degete sub formă de struguri ". Mai multe de creștere ridicată corespunde strict valorile capului și o față ovală și dimensiunea, toate acestea, la rândul său, este în armonie cu umeri, umeri - cu moara. Nasul a format o linie grațioasă ușor vizibilă. Buzele sunt subțiri și strânse - un semn al unui căutător, aspirând la ceva de gândit. Acest portret arată că înaintea noastră este o femeie mândră, inteligentă, puțin zadarnică.

În portretul lui Agafya Matveyevna Pshenitsyna, asemenea trăsături, precum blândețea, bunătatea și lipsa vor veni la lumină. Are vreo treizeci de ani. Nu avea aproape nici sprâncene, ochii ei erau "ascultătoare de gri", ca toată expresia ei facială. Mâinile sunt albe, dar rigide, cu nodurile venelor albastre care ies în afară. Oblomov o acceptă așa cum este și îi dă o evaluare: "Ceea ce este. simplu. " Era această femeie care se afla lângă Ilie Ilici până în ultimul său minut, ultima suflare, și-i purta un fiu.

La fel de important pentru descrierea caracterului este descrierea interiorului. În aceasta, Goncharov este un continuator talentat al tradițiilor lui Gogol. Datorită abundenței detaliilor de zi cu zi din prima parte a romanului, cititorul poate înțelege trăsăturile eroului: "Cum a ajuns costumul de casă al lui Oblomov la trăsăturile decedate ale feței lui. Purta o haină din materia persană, o adevărată rochie orientală. Pantofii lui erau lungi, moi și largi, când, fără să-și privească picioarele, coborî picioarele de pe pat până la podea, cu siguranță intra în ele imediat. "În detaliu, descriind subiectele care înconjoară Oblomov în viața de zi cu zi, Goncharov atrage atenția asupra indiferenței eroului față de aceste lucruri. Dar indiferent de viața de zi cu zi a lui Oblomov în tot romanul rămâne prizonierul său.

Simbolizată profundă este imaginea rochiei, care apare în mod repetat în roman și indică o anumită stare a lui Oblomov. La începutul narațiunii, o mantie confortabilă este o parte integrantă a personalității eroului. În perioada iubirii lui Ilie, el dispare și se întoarce la umerii stăpânului său în acea seară, când eroul sa despărțit de Olga.

Simbolică și o ramură de liliac, ruptă de Olga în timpul plimbării cu Oblomov. Pentru Olga și Oblomov, această ramură a fost un simbol al începutului relațiilor lor și, în același timp, a pus capăt unui sfârșit. Un alt detaliu important îl constituie divorțul podurilor de pe Neva. Bridges aprins la un moment în care sufletul Oblomov, care a trăit pe partea Vyborg, un punct de cotitură în direcția văduvei Pshenitsyn când a dat seama pe deplin ce efect aduce viata cu Olga, frică de viață, și a început din nou să se scufunde în apatie. Firul care leagă Olga și Oblomov sa sfâșiat și nu poate fi forțat să crească, așa că atunci când podurile au fost aduse, legătura dintre Olga și Oblomov nu sa redresat. Frunze de zăpadă simbolice și care se încadrează, ceea ce marchează sfârșitul iubirii eroului și, în același timp, declinul vieții sale.

O parte integrantă a imaginilor artistice ale lui Goncharov și a conținutului ideologic al operei ca întreg sunt numele personajelor sale. Numele eroilor din romanul "Oblomov" poartă o mare încărcătură semantică. Protagonistul romanului de tradiția rusă nativă a primit numele de la proprietatea familiei Oblomovka al cărui nume datează din „cip“ al cuvântului: un fragment din vechiul mod de viață, patriarhale Rusia. Reflectând asupra vieții rusești și a reprezentanților ei tipici ai timpului, Goncharov a fost unul dintre primii care a observat eșecul caracteristicilor naționale interne, pline de o stâncă sau de rupere. Ivan Aleksandrovici a anticipat starea teribilă în care societatea rusă a început să curgă în secolul al XIX-lea și care, până în secolul XX, a devenit un fenomen de masă. Lipsa, lipsa unui scop clar în viață, arderea și dorința de a lucra au devenit o trăsătură distinctivă națională. Există o altă explicație pentru originea numelor eroului principal în basmele găsite de multe ori termenul de „somn-oblomon“, care fascinează omul, ca și în cazul în care prese funerara lui, sortite la o dispariție lentă, treptată.

Analizând viața sa contemporană, Goncharov a căutat printre Alekseev, Petrov, Mikhailov și alții pentru antipodul Oblomov. Ca urmare a acestor căutări, a apărut un erou cu numele german Stolz (tradus din limba germană ca fiind "mândru, plin de stima de sine, conștient de superioritatea sa").

Ilia Ilici toată viața lui a căutat să existență „care ar fi îndeplinite și de conținut, și va curge în liniște, zi de zi, picătură cu picătură, în contemplare tăcută a naturii și liniștite, fenomene abia târâtoare de pace de familie, plină de viață de viață.“ O astfel de existență a găsit-o în casa lui Pshenitsyna. „A fost foarte largă și completă în față, astfel încât fard de obraz, se pare, el nu a putut rupe prin obraz (ca“ bun grâu „). Numele acestei eroine - Agafia - tradusă din greacă înseamnă "bună, bună". Agatha Matveevna - tipul de modest și blând femeie-casnică, o probă de bunătate de sex feminin și sensibilitate, ale căror interese vitale au fost limitate la preocupările familiale. Servitoarea Oblomov Anisa (în limba greacă - „performanță, beneficiile, finalizarea“) ca simpatic Agafea Matveyevna, și pentru că ele sunt atât de repede și au devenit prieteni nedespărțiți.

Dar dacă Agafya Matveyevna îi iubea pe Oblomov fără grijă și altruist, atunci Olga Ilyinskaya literalmente "se lupta" pentru el. De dragul trezirii sale, era gata să-și sacrifice viața. Olga a iubit Ilya de dragul lui (de aici numele Il'inskaya).

Numele "prietenului" Oblomov, Tarantyev. poartă în sine o sugestie pentru cuvântul "berbec". În relațiile lui Mikhee Andreevici cu oameni asemenea calități precum rudeness, aroganță, persistență și lipsă de principiu sunt dezvăluite. Isay Fomich Zaterty. care Oblomov a dat împuternicirea de a administra averea, sa dovedit a fi un kalachom fraudulent și ras. În înțelepciunea cu Tarantiev și cu fratele său Pshenitsyn, el a jefuit Oblomov și și-a șters bine urmele.

Vorbind despre caracteristicile artistice ale romanului, nu putem ignora si schite peisaj: pentru festivități Olga în grădină, ramură liliac, câmpuri cu flori - toate asociate cu dragoste, sentimente. Oblomov își dă seama, de asemenea, că este legat de natură, deși el nu înțelege de ce Olga îl trage în mod constant să meargă, se bucură de natura înconjurătoare, primăvara, fericirea. Peisajul creează un fundal psihologic pentru întreaga narațiune.

De-a lungul romanului Goncharov glumă subtil, ironic peste personajele sale. Mai ales această ironie este vizibilă în dialogurile dintre Oblomov și Zakhar. Deci, este descrisă scena de a pune un halat pe umerii proprietarului. "Ilya Ilici aproape nu a observat cum Zakhar a împărțit-o, și-a scos cizmele și a aruncat o rochie peste el.

Ce e asta? El a întrebat, privindu-se doar la mantie.

"Gazdele i-au adus astăzi: au spălat și au repara halatul de baie", a spus Zahar.

Oblomov sa așezat și a rămas pe scaunul lui.

Începutul lucrării este construit pe coliziunea lumii zadarnice din Petersburg și a lumii interioare izolate a Oblomovului. Toți vizitatorii (Volkov, Sudbinsky, Alekseev, Penkin, Tarantyev), care fac vizite la Oblomov, sunt reprezentanți luminoși ai unei societăți care trăiește conform legilor ipocriziei. Protagonistul încearcă să se ferească de ele, de pe murdăria pe care cunoscuții îl aduc sub formă de invitații și știri: "Nu vă apropiați, nu vă apropiați! Ești rece!

Două imagini feminine cheie ale romanului - Olga Ilyinskaya și Agafya Matveyevna Pshenitsyna - sunt de asemenea date în opoziție. Aceste două femei simbolizează două căi de viață, care sunt oferite Oblomov ca o alegere. Olga - o natură puternică, mândră și deliberată, în timp ce Agafya Matveyevna - bună, simplă și economică. Ar fi meritat să-l luăm pe Ilya un pas spre Olga și el a reușit să se scufunde în acel vis, descris în "Visul ...". Dar comunicarea cu Ilyinsky a fost ultimul test pentru personalitatea lui Oblomov. Natura lui este incapabilă de a se uni cu lumea exterioară crudă. El refuză căutarea eternă a fericirii și alege cea de-a doua cale - se aruncă în apatie și găsește odihnă în casa confortabilă a lui Agafia Matveyevna.

Percepția lumii Oblomov se confruntă cu percepția lumii Stolz. De-a lungul romanului, Andrew încă mai speră să reînvie Oblomov, și nu pot înțelege situația în care sa dovedit a fi prietenul lui: „A murit ... pentru totdeauna pierdut“ Mai târziu, el a spus, dezamăgit Olga că „Oblomovism“ domnește în casa unde locuiește Ilia. Obiectul de viață al lui Oblomov, care constă în sărituri morale și coborâșuri, nu se transformă în nimic. Finalul tragic al romanului se opune atitudinii optimiste a lui Stolz. Motto-ul lui: "Acum sau niciodată!" Deschide noi orizonturi, în timp ce poziția lui Oblomov: "Viața este nimic, zero" - distruge toate planurile și visele și conduce eroul la moarte. Această opoziție totală încurajează cititorii să reflecteze asupra faptului că identitatea mlaștina de apatie desfigurat erou, înghițit totul în viață și curat, a dat naștere la un astfel de lucru sălbatic ca „Oblomovism“.

Articole similare

• Rezumatul lecției despre literatură este lecția finală asupra lucrării lui Yevsky

• Premiul Nobel pentru literatură pentru anul 2018 a fost acordat scriitorului chinez Mo Yang

Trimiteți-le prietenilor: