Oamenii din spatele scenei
Venind la teatru, spectatorul, de regulă, atrage atenția asupra marionetelor și actorilor. Dar orice spectacol este o poveste povestită pe scenă, creată prin diverse mijloace. Și în multe privințe depinde de scenografie - peisaje, costume, ustensile, actori în jurul scenei, păpuși de diferite tipuri și sisteme, design de sunet și lumină. Toți aceștia sunt angajați în ateliere de teatru. Să vorbim despre ele în detaliu.
Echipa de profesioniști creează păpuși: artiști, designeri, recuzită, decoratori și designeri. Înainte de a merge pe scenă, păpușa trece prin mâinile mai multor părinți îngrijitori. Și responsabilul pentru acest proces complicat este șeful piesei artistice și de producție
Într-o traducere literală din buttafuoria italiană - este o falsă. Profeții sunt vrăjitori adevărați. Ei pot face totul: desenează, sculptează, fac papier-mache, fac. Sarcina principală - producerea seturilor și a recuzităților; întruchiparea ideilor de regizori, artiști; făcând articole de uz casnic și păpuși - tot ce "joacă" în joc. De asemenea, restaurarea recuzita rupte (care, întâmplător, ocupația cea mai neiubit de proprietate bărbați, împreună cu lustruire mache hârtie). Fără munca lor, nici o singură performanță nu este posibilă. Capete și pixuri de păpuși, cufere, vase, feluri de mâncare, pui prăjit, gâște smulse și neimprimate, fructe, legume.
Cel mai important lucru pentru o farsă este mâinile! Este important să știe cum și cum face, dar stăpânii noștri fac totul calitativ, cu gust, cu precizie.
Nici o performanță nu se poate face fără designerii de modă. Toate costumele teatrale sunt cusute manual, sunt singurele de acest fel. Pentru fiecare performanță, pentru fiecare actor, pentru fiecare păpușă, maeștrii talentați și ușor de gândit ai atelierului de cusut își creează o imagine unică. Scena teatrului poate fi reprezentat ca un fel de podium pe care actori și păpuși, uneori, chiar și fără să știe, arăta publicului circ, carnaval, bufonul, costume istorice, bizare și extravagante.
Peisaje moi, haine de scenă, perdele, draperii - toate acestea ies din atelierul de cusut. Dar nu numai maeștrii de cusut sunt angajați. Imbracamintea de teatru este restaurată și modificată, deoarece vârsta costumului de teatru nu este lungă.
În fiecare păpușă există un suflet. Atât copiii cât și actorii sunt convinși de acest lucru. Dar pentru a face ca păpușile să vină la viață, avem nevoie de mecanisme - vagi, îneceri, bastoane; mânerele, picioarele, capetele lor trebuie fixate sigur și flexibil. Mănușă, trestie de zahăr, umbra, tantamareș, marotă, păpușă - fiecare dintre aceste păpuși are nevoie de un maestru care să-i pună șansa de a se mișca.
Magazinul de design seamănă cel mai mult cu comedia lui Papa Carlo. Există diferite bucăți de lemn pentru decorațiuni, glande, cârlige, cârlige. Cu ajutorul unor dispozitive ingenioase, comandantul permite mișcării păpușilor, ceea ce înseamnă - a trăi.
Lumina iese în hol, se aude muzică. Aceasta a început activitatea unui inginer de iluminat și de sunet. În fiecare performanță există scoruri de sunet și lumină. Multe depind de acuratețea și profesionalismul maeștrilor.
Designerul de lumină și iluminatorul.
Echipamentele luminoase din teatrul de astăzi sunt extrem de complexe și diverse. În pregătirea pentru performanța va lua cu siguranță loc de iluminat repetiții, în care regizorul, împreună cu designerul de producție și de design de iluminat designer de iluminat stabilit pentru fiecare scenă. Se elaborează un scor de lumină detaliat al performanței, care determină ordinea și caracterul complet al includerii anumitor dispozitive de iluminat; replici (text, plastic, muzical, montare etc.), care sunt un semnal pentru o schimbare ușoară.
În teatrul modern, posibilitățile luminii sunt cu adevărat nelimitate, sunt supuse creării unei mari varietăți de efecte. Uneori lumina devine componenta principală a decorului piesei. Brichetele sunt participanți deplini ai întregului grup de producție.
Producătorul de sunet este o profesie creativă, este direct legată de crearea de imagini de sunet artistice. Cu ajutorul muzicii, puteți transmite orice stare psihologică a personajelor, anticipați sau, dimpotrivă, finalizați orice eveniment, ajutați la elaborarea scenelor, subliniați accentele.
Până în prezent, inginerul de sunet din teatru este designerul de sunet al spectacolului și cu ajutorul diferitelor tehnici de sunet, este capabil să facă miracole!
Un erector este o profesie care la prima vedere pare simplă. Dar cât de importantă și responsabilă este ea! La urma urmei, monitoarele sunt responsabile de economia de scenă, de instalarea corectă a peisajului și de depozitarea atentă a acestora. Ei pregătesc decorațiunile la repetiții și spectacole în timpul acțiunii de bine și fără probleme în schimbare elemente de design etapă, după decoruri dezasambla, colecta teatrul în turneu, și de a face mult mai mult. Monitoare fără note amintesc detaliile instalării tuturor spectacolelor, deși fiecare cuprinde sute de detalii mici și mari. Un „știu piesa“ - o chestiune destul de complicată, atunci este nevoie de dexteritate, abilitate, diligență și capacitatea tehnică, capacitatea de a nu fi luate în considerare în timp util, în numele companiei și o mare dragoste de teatru.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: