Cu riscul de a suporta mânia criticilor de artă, îndrăznim să spunem că Pollock este fondatorul întregii arte moderne, mai precis, acea parte a acesteia care se bazează pe acționism. Iar motivul este tehnica sa unică, datorită căreia a devenit faimos în întreaga lume, iar lucrările sale erau printre cele mai scumpe. Dar să vorbim despre totul în ordine.
Drop by Drop
Jackson Pollock și-a început cariera creativă în mod tradițional. În cuvintele unui alt geniu al secolului XX - Salvador Dali - cu toate acestea, a vorbit despre Pollock ambiguu - învățat să atragă și vopsea la fel ca vechii maeștri, și apoi să acționeze pe cont propriu. Jack Sprayer acuzat nemaipomenit de amatori. Cu toate acestea, acest punct de vedere este tipic pentru mulți critici ai operelor secolului al XX-de la „Piața neagră“. Formare schiță Pollock începutul secolului sugerează că artistul tehnica a studiat cu atenție, principiile de anatomie. Dar, ca orice alt geniu, în cele din urmă și-a găsit propria cale unică.
Cercetatorii creativitatea Pollock a spus că lucrările sale timpurii inspirate de pictura mexican de la începutul anilor 1930 - așa-numitul muralizmom. Aici se poate menționa și Jose Orozco. Învățătorul lui Jackson Pollock a fost odinioară artistul american Thomas Hart Benton. „Este important să subliniem faptul că activitatea de muralistov mexican și Regionaliștii american Pollock, în primul rând pentru a pune este formală (sau formalistă) anchete. În cazul în care primele ciocniri cu creativitatea lor, a uimit libertatea cu care Benton și Orozco transformat în spațiu și compoziția, domeniul de aplicare, speciale ritm, forta, eroism, intensitatea emoțională a picturilor lor. Descoperiri care au făcut Pollock în timpul colaborării cu unii dintre cei mai talentați reprezentanți ai celor mai urgente zone ale artei din statele Unite și Mexic 1930 n a influențat dezvoltarea unui limbaj pictural si plastic unic, și ani mai târziu, concretizată în cele mai bune picturile sale, „- scrie savant Pollock Olga Yartsev.
De asemenea, celebra tehnică a maestrului a fost influențată de pictura de nisip a indienilor. În acest sens, legendarul critic de artă Clement Greenberg numește Pollock "un artist foarte american".
La sfârșitul anilor 1930, Pollock a făcut încă un pas, ceea ce a afectat ulterior munca sa într-un mod semnificativ. El încearcă să-și rezolve problemele cu alcoolismul cu ajutorul psihanalizei. Ideile Jungiene se reflectă ulterior în lucrările sale, în timp ce psihanaliștii încearcă să-l vindece prin artă.
La începutul anilor 40 Pollock se căsătorește cu artistul Lee Krasner, și împreună au mutat într-o casă nouă, în cazul în care se stabileste studio si incepe experimentele sale cu vopsea, literalmente a condus la o tehnică nouă.
Metoda de "pictura pictura" a apărut în opera lui Pollock în 1947. El a traversat poruncile picturii de șevalet, abandonând șevaletul. Într-un interviu, el a spus: „Pictura mea nu vine de șevalet (...) Pe podea sunt mai mult la usurinta“. Nici măcar familiarizați cu cititorul de limba engleza va nota aici, muzica de cuvinte, în care cuvântul „șevalet“ ( „șevalet“) se opune conceptului de lejeritate, simplitate și ușurința ( „ușura“).
Nava a dat o scurgere
Artistul însuși îi etichetează tehnica ca "picurând". Dacă urmați precizia traducerii, atunci aceasta este o metodă de aplicare a vopselei, atunci când lichidul curge liber pe panza. Noile vremuri necesită tehnici noi, a explicat Pollock.
Haosul dă naștere unei vedete de dans
Și în metoda creativă - cel mai mare mister al lui Pollock. Coexistența într-un act de haos și predeterminare. Criticii spun că pictura Pollock - sau, mai degrabă, însuși actul creației sale - este înrudită cu șamanismul. Aceasta este o acțiune mistică, aproape rituală, în care se naște o capodoperă. Artistul literalmente kamlat pe panza, referindu-se atât la propriul său subconștient, și la ceea ce Freud a numit „inconștient“, Jung - „arhetip“ El a plonjat expert într-o stare de transă mistică, deschizând larg deschisă atât propriile uși de percepție, iar privitorul devine un conductor de energie creatoare agresiv și sălbatic.
În interviurile sale, el a susținut că nu era conștient de ceea ce făcea, a fost complet scufundat în inconștient. Fotograful Hans Nemat a făcut o serie de poze ale maestrului la locul de muncă: acțiunile lui Pollock amintesc fie de un dans ritual, fie de obiceiurile unui prădător în vânătoare. Iar aici - izvoarele foarte acționiste, despre care am vorbit încă de la început.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: