Farmecul lucrurilor, trist singuratic, înăbușit pe cale de dispariție de culori și sunete, urmele de timp, eterne în curent, crengi rupte și alte metaforă interesantă, care cu greu poate fi explicat cuvinte intraductibile japoneze
Notă Advance. Nu există definiții precise ale conceptelor considerate mai jos, ele, ca și alte idei apărute în Japonia în Evul Mediu, sunt vagi, prost formulate, dar simțite clar. Traducerea lor într-un singur cuvânt este imposibilă. Conștiința europeană necesită o logică clară, un limbaj clar, iar japonezul își scufundă mai degrabă conceptele în umbră, se referă la ele mai secret, intim. Prin urmare, o mulțime de interpretări, pe de o parte, pe de altă parte - absența oricărei explicații, cu excepția metaforic-enigmatic.
Sabi / Wabi. SABI - conceptul de estetica medievale, poate fi descris ca un „singurătate trist“, „sărăcia“, „insipid“, „slab“, „seninătate“, „umbra“, „înăbușit până la punctul de dispariție de culori și sunete“, „detașare“. Toate aceste definiții descriu aproximativ o gamă de valori, dar nu o dezvăluie complet. Acest cuvânt se găsește în secolul al VIII-lea în prima antologie poetică a colecției japoneze "Manyishu". Poetul Fujiwara nu Toshinari din secolul al XII-lea a folosit deja acest cuvânt. Într-una din său pyatistishiya-tanc este imaginea „trestie înghețat pipernicit pe plajă“, care este considerată ca o încarnare timpurie a SABI. Cu toate acestea sabi estetic în forma sa actuală a fost creată în secolul al XVII-lea haiku-poet Matsuo Basho și urmașii săi. Așa că vreau să scrie, ei au formulat principiile esteticii, dar nu este - mai degrabă, au știut cum să arunce în aer un sentiment de singurătate, tristețe, detașare de lucrurile lumești în spiritul filosofiei budismului Zen.
Influențat filozofie și izolare, departe de lume, viața ascetică solitară în munți, săraci, dar în interior concentrat - dar această filozofie distinctă nu explică totul. Nimic nu este spus sau scris - acesta este misterul poeticii Sabi / Wabi. Când poetul Matsuo Basho întrebat ce SABI, el a răspuns că el este un om bătrân însuși, îmbrăcarea rochie de ceremonie pentru a merge la palat. Basho nu a dat definiții clare, el sa exprimat metaforic, in scadere fraze misterioase, pline de înțelesuri ascunse, care sunt apoi interpretate discipolii săi. Sabi este greu de prins, nu poate fi zdrobit cu un deget, ci mai degrabă vărsat în aer. Sabi este uneori descris ca fiind "frumusețea antichității". Wabi este cealaltă parte a Sabiei; pentru descrierea sa, puteți selecta cuvântul "interogatoriu". În cazul în care definiția șir de caractere, apoi se potrivesc cuvântul „sărăcie“, „modestie“, „sărăcia“ (inclusiv sărăcia cuvintelor pentru o imagine a ceva), „insipid“, „hoinar singuratic în calea“, „tăcere, care poate fi auzit rare Sunete - picături care cad într-o cuvă de apă ". Absența patosului, primitivismului conștient este și un Wabi. O parte a definiției coincide cu definiția wabi SABI, - pe de altă parte, sunt două lucruri diferite, aceste concepte dvoyatsya. În ceremonia de ceai, de exemplu, sabiul este parțial întrupat în conceptul de naar - "patina", "urme de timp".
Nare - "patina", "urmele timpului". Ca parte a esteticii ANRE este evaluată, cum ar fi piatra de jad în partea de jos, care cuprinde o ceață de lumină, o strălucire plictisitoare gros, „ca și cum adânc în piesa lui rigidizate de aer vechi“, ca un scriitor celebru scris. În acest sistem de coordonate, transparența cristalului nu este apreciată: claritatea, stralucirea nu trebuie să viseze. hârtie japoneză, care se face manual în sate, de asemenea, nu strălucește, este de suprafață friabil absoarbe ușor razele de lumină „ca o suprafață pufos de zăpadă afânată.“ Placa antichității, patina, întunericul timpului condensat sunt întruchipate în vopselele întunecate - negru și roșu - închis. Este apreciat că "are o umbră profundă și nu o claritate superficială". Nare - ușoare lucruri onctuozitate: feluri de mâncare, mobilier, îmbrăcăminte - se datorează faptului că este adesea atins de mâini și de la ei rămâne de acoperire slabă de grăsime, care este absorbit, creează o caldura speciala, o ceata. Glasul slab al felurilor de mâncare, culoarea închisă întunecată a marmaladei japoneze yokan. cântată de scriitorul minunat Soseki Natsume în amintirile sale din copilărie, „Șeful iarbă“ în restaurante japoneze de interior dim evoca exact straturile sentiment de întuneric, și care realizează un artist inteligent.
Fueki-Ryuko - "etern - curent" sau "etern în curent". În poezie, tripleti haiku fueki-ryuko - acest sentiment de permanență și imutabilitatea etern într-o lume în continuă schimbare, este inviolabilitatea tradiției poetice, inseparabil legată de variabilitatea formelor, este o conștientizare profundă că eternul este fuzionat cu curentul. Planul universal, "cosmic", corelează poezia cu lumea naturii, cu rotația anotimpurilor în sensul cel mai larg. Există încă un plan în poezie - o lume concretă, obiectivă, tangibilă de lucruri clar delimitate sau mai degrabă numite. Poet Takahama Kyoshi în secolul al XX-lea, a scris: „În poezie nu există nici un loc mai mult decât cuvintele de obiecte și fenomene, ele atrag inimile oamenilor doar un sunet.“ Diferențele dintre "etern" și "fluid" uneori nu ajung imediat la lumină. Ambele elemente nu ar trebui să curgă în mod automat una de cealaltă, altfel nu va exista o tensiune între ele. În același timp, "nu ar trebui să fie complet independenți; ecourile între ele, trebuie să genereze aceleași corelații, asociații ". Unitatea acestor două principii este semnificația poemului.
Trimiteți-le prietenilor: