Marc Chagall: Biografie
Marc Chagall împreună cu artiștii avangardiști Otto Dix. Henry Emsen și Hans Richter au fost un artist al cărui geniu a fost speriat și respins. Creând imagini, el a fost condus exclusiv de instinct: compoziția, proporțiile și izvorul erau străine lui.
Un om lipsit de gândire imaginativ, extrem de dificil de a percepe vizual picturile creatorului, pentru că nu se încadrează în conceptul de artă ilustrativ și sunt foarte diferite de lucrările clasice ale Repin, Serov. unde precizia liniilor este ridicată la rangul absolut.
Copilăria și tineretul
De la vârsta de cinci ani, Movsha, la fel ca orice băiat evreu, a participat la un cheder (școala elementară), unde a studiat rugăciunile și legea lui Dumnezeu. La vârsta de 13 ani, Chagall a intrat în școala de patru ani a orașului Vitebsk. Adevărat, studiul nu-i dădea prea multă plăcere: în acel moment, Mark era un băiat care nu putea să-și dea seama, care, din cauza nesiguranței sale, nu a putut găsi o limbă comună cu colegii săi.
Provincialul Vitebsk a devenit pentru viitorul artist și primul prieten, prima iubire și primul profesor. Tânărul Moise a început să se culce cu scene de gen nesfârșit, pe care le observase zilnic din ferestrele casei sale. Trebuie remarcat faptul că părinții nu au avut iluzii cu privire la abilitățile artistice ale fiului. Mama pune în mod repetat, desene ale lui Moise în loc de șervețele la masă, iar tatăl meu nu s-ar auzi despre învățarea de la descendenții eminentă în timp ce Vitebsk pictor Yudel Pan.
Idealul familiei patriarhale Shagalov era un fiu contabil sau, în cel mai rău caz, un funcționar de vânzări în casa unui întreprinzător bogat. Tânărul Moise, timp de câteva luni, la rugat pe tatăl său pentru bani la școala de desen. Când șeful familiei era bolnav de solicitările de lacrimi ale fiului său, el aruncase cantitatea necesară de bani în fereastra deschisă. Viitorul grafist trebuia să strângă împrăștiate pe praful de praf în fața poporului râzând.
Învățarea a fost dată lui Movshe greu: era un pictor promițător și un student inutil. Ulterior, aceste două trăsături contradictorii au fost remarcate de toți oamenii care au încercat să influențeze educația artistică a lui Chagall. Deja la vârsta de cincisprezece ani, se considera un geniu de neegalat și, prin urmare, nu putea să reziste remarcii profesorilor. Potrivit lui Mark, numai marele Rembrandt ar putea fi mentorul lui. Din nefericire, artiștii de la acest nivel nu existau într-un mic oraș.
După ce a salvat bani, Chagall, fără să-i spună părinților, sa dus la Sankt Petersburg. Capitala Imperiului îi părea un pământ promis. A fost singura Academie de Arte din Rusia, unde urma să intre Moise. Adevărul dur al vieții a făcut corecțiile necesare în visele roz ale băiatului: a eșuat la primul și ultimul examen oficial. Usile prestigioasei instituții de învățământ nu s-au deschis niciodată în fața geniului. Tipul, care nu a fost obișnuit să renunțe, a intrat în Școala de desenare a Societății pentru Încurajarea Artelor, condusă de Nicholas Roerich. Acolo a studiat timp de 2 luni.
În vara lui 1909, Chagall, disperat să-și găsească drumul în artă, sa întors la Vitebsk. Tânărul a căzut în depresie. Picturile acestei perioade reflectă starea interioară degradată a genului nerecunoscut. El a fost adesea văzut pe podul peste Vitba. Nu se știe ce ar fi putut provoca aceste stări decadente dacă Chagall nu ar fi cunoscut dragostea vieții sale - Bertu (Bella) Rosenfeld. Întâlnire cu Bella umplută până la capăt cu vasul său devastat de inspirație. Mark încă o dată dorea să trăiască și să creeze.
În toamna anului 1909, sa întors la St. Petersburg. Pentru dorința de a găsi un îndrumător, egal cu el prin dar, sa adăugat o nouă idee de fixare: tânărul conceput cu orice preț să cucerească capitala nordică. Scrisorile de recomandare l-au ajutat pe Chagall să intre în școala de desen prestigioasă a filantropului eminent Zvantseva. Procesul artistic al școlii a fost regizat de pictorul Lev Bakst.
Conform contemporanilor lui Moise, Bakst a luat-o fără plângeri. Mai mult decât atât, este cunoscut faptul că Leo a plătit pentru formarea graficului înfloritor. Bakst ia spus direct lui Movses că în Rusia talentul său nu se va obișnui. În mai 1911, Chagall a mers la Paris pentru o bursă primită de la Maxim Vinaver, unde și-a continuat studiile. În capitala franceză, el a început prima dată să-și semneze lucrarea sub numele de Mark.
În perioada pre-revoluționară, a fost creat epic portrete tipazhnosti monumentale ( „Ziarul Vânzător“, „verde evreu“, „Praying evreu“, „Red evreu“), picturi din seria „Lovers“ ( „Lovers albastre“, „Lovers verde“, „Pink iubitori ") și genuri, portrete, compoziții de peisaj (" Mirror "," Portret de Bella într-un guler alb "," Deasupra orașului ").
La începutul verii anului 1922, Chagall a mers la Berlin pentru a afla despre soarta operelor expuse înainte de război. La Berlin, artistul a învățat noi tehnici de imprimare - gravarea, acul uscat, tăieturile de lemn. În 1922 a câștigat o serie de gravuri concepute pentru a ilustra autobiografia "My Life" (un dosar cu gravuri "My Life" a fost publicat în 1923). Cartea, tradusă în limba franceză, a fost publicată la Paris în 1931. Pentru a crea o serie de ilustrații pentru romanul "Suflete moarte" de Nikolai Vasilyevich Gogol în 1923, Mark Zakharovich sa mutat la Paris.
În 1927, o serie de guși "Circus de Vollard" au apărut cu imaginile lor nebune de clovni, harlecine și acrobați pentru toată creativitatea Shagalov. La ordinele ministrului de propagandă al Germaniei fasciste, Paul Joseph Goebbels, în 1933 lucrările maestrului au fost arse public în Mannheim. Persecuția evreilor în Germania fascistă, o premoniție a unei catastrofe apropiate, a pictat lucrările lui Chagall în tonuri apocaliptice. În anii de război și de război, una dintre temele principale ale artei sale a fost răstignirea ("Răstignirea albă", "Artistul răstignit", "Martirul", "Hristosul Galben").
Viața personală
"Doliu artistic" a durat 9 luni. Numai datorită atenției și grijii fiicei sale, el a revenit la viață. În vara anului 1945, Ida a angajat o asistentă medicală pentru a avea grijă de tatăl ei. Deci, în viața lui Chagall a apărut Virginia Haggard. Între ei a izbucnit un roman care ia dat lui Mark fiul ei David. În 1951, tânăra doamnă la părăsit pe Mark pentru fotograful belgian, Charles Leyrens. A luat fiul ei și a refuzat 18 lucrări ale artistului, prezentate în momente diferite, lăsând doar două dintre desenele sale.
Moise a vrut din nou să se sinucidă și, pentru a-i distrage tatăl din gânduri dureroase, Ida la adus cu proprietarul show-ului de modă de la Londra, Valentina Brodskaya. Căsătoria cu Chagall-ul ei a fost creată în 4 luni de la cunoștință. Fiica creatorului a regretat de mai multe ori această piere. Mama nu a lăsat copiii și nepoții să meargă la Chagall, "le-a inspirat" să deseneze buchete decorative, pentru că "au vândut bine" și au cheltuit fără grijă onorariile soților lor. Cu această femeie, pictorul a trăit până la moartea sa, continuând totuși să scrie constant Bellei.
Astăzi, operele lui Marc Chagall pot fi văzute în galeriile din Franța, SUA, Germania, Rusia, Belarus, Elveția și Israel. Ei onorează amintirea marelui artist și a patriei sale: casa din Vitebsk, unde a trăit mult timp graficul, a fost transformată într-un muzeu al casei lui Chagall. Fanii lucrărilor pictorului pot vedea încă locul unde avangarda și-a creat capodoperele.
lucrările
- "Visul" (1976);
- "Lingura de lapte" (1912);
- "Iubitorii de verde" (1917);
- "Nunta Rusă" (1909);
- "Purim" (1917);
- "Muzicianul" (1920);
- "Pentru Vava" (1955);
- "Țăranii la puț" (1981);
- "Evreul verde" (1914);
- "Vânzătorul de vite" (1912);
- "Pomul vieții" (1948);
- "Clovn și violonist" (1976);
- "Poduri peste Sena" (1954);
- "Cuplul sau Sfânta Familie" (1909);
- "Artiștii străzii pe timp de noapte" (1957);
- "Venerarea trecutului" (1944);
16 fotografii: Marc Chagall →
Articole similare
-
Irina meladze - biografie, fotografie, viață personală, știri 2019, soția lui Valeriya meladze
-
Anton Denikin - biografie, viață personală, fotografie, război civil și ultimele știri
-
Zhenya Belousov - biografie, informații, viață personală, fotografie, video
Trimiteți-le prietenilor: