O scurtă introducere în probele
Vă aducem la cunoștință următorul ghid Hardware al lui Tom, de data aceasta despre mostre. Scopul articolului este de a oferi toate cunoștințele necesare despre mostre. În general, în ultimii 15 ani, este greu de identificat un subiect mai important în muzică decât eșantioanele. Aproape toate melodiile moderne în stilul muzicii rock, hip-hop, RB, pop și electronice folosesc eșantioane. Vreți să știți cum să deblocați potențialul acestei puternice tehnologii?
Eșantionarea se bazează pe înregistrarea și redarea digitală: adică luăm un sunet și apoi îl convertim într-o succesiune de zerouri și una. Pentru a afla mai multe despre acest proces, consultați primul nostru articol. Din punct de vedere tehnic, orice înregistrare digitală poate fi numită eșantion. Dar, în general, cuvântul "eșantion" înseamnă un mic fragment de sunet, nu o piesă întreagă.
În practică, prelevarea de probe presupune obținerea unui fragment de sunet de la sursă, corectarea și reproducerea acestuia într-un context nou. Probele ne înconjoară: amintiți-vă vocea înregistrată a robotului telefonic, a bibliotecilor de sunet, precum și sintetizatoarelor moderne cu sinteză tabelară (wavetable). În general, mostrele sunt peste tot.
Exemple simple de eșantioane
Imaginați-vă sunetul unui tambur care este folosit în mod repetat în muzică electronică, hip-hop etc. Puteți reda această mostră într-o buclă și, de asemenea, vă impuneți vocea și piesele instrumentale. Prin urmare, puteți adăuga la cântec toate componentele necesare pe care nu le veți putea înregistra într-un album live.
De fapt, astfel, echipa de rap NWA a creat în 1989 hitul său "Straight Outta Compton". Această metodă oferă un rezultat mult mai bun decât toate componentele separat. Dar prea adesea creatorii iau pur și simplu o melodie sau o combinație de bas de la vechea înregistrare, fără să schimbe nimic.
Formula clasica pentru crearea unor trasee primitive de hip-hop este utilizarea pieselor vechi funk, adaugand bucle, bate două măsuri - și repetarea toate acestea urâțenie timp de 5 minute. În principiu, o astfel de abordare poate fi numită thievish, uniginală și nonmusicală. Cu toate acestea, este cel mai răspândit și, în opinia noastră, folosește excesiv mostre.
Desigur, există un stil abstract de utilizare a eșantioanelor. Luați un sunet care vă place și, în loc să îl jucați în versiunea originală, transformați sunetul într-un fragment complet nou, neobservat anterior. Spuneți, luați un eșantion de pian, aruncați-l la câteva octave, adăugați un mic reverb - și ați terminat. Avem un bas interesant.
Cu toate acestea, acest lucru sa făcut deja de un milion de ori. Dar nu există nimic care să limiteze libertatea creativității! Ce se întâmplă dacă luați sucul de sifon să se deschidă, încetiniți-l și obțineți un sunet puternic de șoc? Și ce se întâmplă dacă joci un eșantion de hârtie rupt înapoi? Vom reveni la aceasta mai târziu.
Un eșantion hardware sau software?
Acum, după ce am descris pe scurt toate posibilitățile minunate, permiteți-mi să mă întorc din cer pe pământ. Cum veți crea eșantioane? În mod tradițional, a fost folosit un eșantionator hardware separat. Dar, în ultimii ani, puterea computerelor a crescut atât de mult încât eșantionatorii de software au devenit la modă.
Desigur, ambele opțiuni au avantajele și dezavantajele lor, dar personal mă plac flexibilitatea programatorilor de programe software. Volumul de prelevare de software de stocare este limitată numai de capacitate hard disk, mânerul într-o astfel de prelevare nu rupe, fara cabluri hash nu sunt respectate, iar ochii se uita la un ecran de computer, mai degrabă decât pe un ecran LCD minuscul. Da, și locul pe masă ca ceva mai mult.
Printre cele mai populare prelevatoarele software pot fi listate și Native Instrument Kontakt Intakt, Tascam Gigastudio, Logic EXS24 și Propellerhead de reciclare. Toate aceste programe au avantaje și dezavantaje. Multe stații de lucru pentru lucrul cu sunet digital (DAW, stații digitale audio) au un proiector încorporat. Și în cele mai multe cazuri va fi suficient. Say Ableton Live are un "simplu" în Logica - "EXS-24", în timp ce Motivul - "NN-19" "NN-XT" și
Desigur, eșantionatorii de hardware nu pot fi considerați depășiți. Avantajul lor semnificativ este că nu veți obține niciodată un virus sau un accident de sistem. Deși am întâlnit muzicieni care joacă live cu samplere de software, soluțiile hardware dau liniștea pe care nici un computer nu le poate oferi.
Eșantioanele ar trebui să fie abordate cu ușurință
În mod alternativ, puteți lua în considerare licențierea licenței comune Creative. Materialul care face obiectul acestei licențe poate fi eșantionat din punct de vedere juridic. Dar cea mai sigură cale, desigur, va fi să vă prelevați propriile surse.
Majoritatea proberelor de programe sunt mai bine concepute pentru a nu captura probe, ci pentru editare și redare. Prin urmare, puteți utiliza orice alte mijloace pentru a înregistra eșantionul. Odată ce eșantionul este înregistrat, este timpul să porniți sampler-ul.
Primul pas logic ne pare a fi editare. În general, editarea unui eșantion poate fi un proces destul de complicat, dar pentru scopurile acestui articol vom arăta doar etapele inițiale și finale.
Selectați afișarea eșantionului ca undă și măriți eșantionul până când vedeți punctele de intersecție ale valului când traversați axa coordonatelor. Din aceste puncte trebuie să tăiați eșantionul. Dacă începeți să tăiați din centrul valului (partea de sus a "dealului" valului), veți primi un clic.
Uită-te la ilustrația de mai sus și notați poziția liniei verticale verticale care indică începutul eșantionului. Și rețineți că urechile dvs. sunt cel mai bun instrument pentru evaluarea punctelor de început și de sfârșit.
Dacă intenționați să redați eșantionul într-o buclă, este mai bine să faceți o bucla cu un multiplu de două, desigur, dacă utilizați formatul 4/4. În cazul în care doriți să obțineți mai multe compoziții tradiționale. În general, se pot obține cu ușurință policirme complexe prin reproducerea ciclurilor cu lungimi diferite. De exemplu, puteți scoate buclele timp de patru și cinci cicluri, care se vor potrivi la fiecare douăzeci de bare dacă le veți juca în același tempo. Desigur, acesta este doar un exemplu de bază, astfel încât să puteți experimenta alte lungimi ale ciclului.
Stretching, multisampling, schimbarea vitezei, filtre
Acum că ați înregistrat și editat eșantionul, puteți începe distracția principală. Mai întâi trebuie să legați proba de tastatură. Acest proces se numește "mapare cheie". Puteți observa că întinderea eșantionului pe întreaga tastatură nu produce întotdeauna un sunet bun. Dacă doriți ca sunetul să fie realist, atunci este mai bine să înregistrați același sunet cu diferite înălțimi, creând astfel un "multisample". După cum vă puteți imagina, este mai bine să vă legați mostra de fiecare octavă. Unele instrumente pentru sunete realiste necesită mai multe eșantioane decât altele, dar nu ar trebui să fii prea zelos.
Dacă doriți să obțineți un sunet chiar mai realist, puteți înregistra un eșantion cu o dinamică diferită. Apoi procesul, numit "comutare viteză", selectează diferite eșantioane pe baza vitezei semnalului midi corespunzător. Dar esența acestui concept este de fapt mai complicată, deci nu vom merge adânc. Este de ajuns că, pentru început, știți despre existența unei astfel de oportunități.
Acum, când avem sunetul principal, putem începe să lucrăm cu el. Posibilitățile sunt cu adevărat nelimitate. De exemplu, puteți lua sunetul unei chitări și treceți-l printr-un filtru low-pass cu o recoltă undeva în jurul valorii de 800 Hz. Apoi, pe cealaltă pistă, puteți utiliza același eșantion, dar treceți-l printr-un filtru rezonant de înaltă trecere undeva la 2500 Hz. Poate că puteți adăuga un efect flanger la al doilea eșantion și veți obține un sunet unic.
Dacă pierzi eșantionul înapoi? Multe samplere de software vin astăzi cu o mulțime de efecte încorporate, care adesea necesită mai puțină putere de procesare decât plug-in-urile dedicate. Doriți să obțineți un sunet de calitate inferioară? Apoi refaceți noua creație cu o discretizare și o adâncime mai mică. Cum va suna proba la 22 kHz si 8 biți? Singura modalitate de a cunoaște acest lucru este experimentul. Așa că mergeți!
Desigur, cu ajutorul eșantionării, puteți adăuga convenabil piesei un sunet normal, cum ar fi tobe, fără a recurge la înregistrarea în studio. Cu toate acestea, acesta este un aspect primitiv al mostrelor.
De fapt, eșantioanele dau o mare libertate creativă. Luați sunetul chitării și transformați-o într-o probă care nu apare niciodată în realitate. Astfel, eșantioanele oferă o oportunitate excelentă de a explora orizontul sunetului.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: