UDC: 745,04
BBK: 85,12
Cuvinte cheie. proiectare textile, design de țesături, artă populară, fabrici textile, ornament
artă populară World este bogată și plină de sentimente, limba nezateyliv sale, concis și nu aglomerați privitorului un mod de a înțelege esența interioară a produsului [1, p. 34]. artist textile aproape simplu, plin de spontaneitate încântătoare de modul de execuție, care combină realitatea cu lumea de ficțiune și fantezie. Bogăția de imagini de artă populară poate fi un stimulent în căutarea pentru nou limbaj decorativ la proiectarea țesături repetate și bucăți de lucruri. Acest articol prezintă exemple de utilizare a imaginilor de arte și meserii tradiționale în lucrările artiștilor morilor textile în a doua jumătate a secolului al XX-lea, a descris activitatea studenților le SPGHPA. Stieglitz a făcut în ultimii doi ani, sub îndrumarea cadrelor didactice ale departamentului de textile artistice. Studiul a beneficiat de Biblioteca Națională Rusă: periodice, monografii, cataloage de expoziție. Rezultatele sale pot fi de ajutor pentru designeri în dezvoltarea de textile industriale, precum și profesori ai instituțiilor de învățământ superior și în pregătirea de locuri de muncă și programe educaționale.
Crearea de compoziții textile rapide și închise, bazate pe călcâiul popular popular din mijlocul secolului al XX-lea. a reprezentat una dintre tendințele în activitatea artiștilor din fabricile textile ale URSS. În anii 1940. unul dintre primii sa transformat în folclor, artistul Trekhgornaya Manufactory, E. Ya Shumyatskaya. Tradițiile de artă populară au devenit baza muncii sale și mulțumită intuiției artistice a primit o expresie tactuală și consecventă. Revederea lucrării artistului oferă posibilitatea de a urmări dezvoltarea acestui subiect în arta aplicată sovietică.
În anii 1950. în lucrările artistului sunt descoperite ideile despre esența tradiției. În această perioadă, motive arnitomorfnymi tesut schiță ( „Păsări“, „cuc“, „Funky Bird“) au fost stabilite, dezvoltarea pe care artistul a apelat la tradițiile de artă decorativă populară, acumulată în prelucrarea diferitelor materiale: ceramică, sculptură în lemn, broderii, pânză imprimate. În această perioadă, artistul a creat țesături de țesături, care amintesc de designul unui toc de cub.
Fig. 1. E. Ya Shumyatskaya. Material imprimat decorativ "Cockerel". 1954
În anii 1970. tradițiile artei populare au continuat să fie principala sursă de creativitate pentru artist, ci o nouă atitudine față de materialul sursă dezvoltat - nu atât ca un obiect de studiu, ci ca un fenomen deja cunoscut. A existat un bóNaturalitatea și libertatea mai mari în abordarea moștenirii modului de viață al poporului. Acest proces a fost demonstrat cel mai clar de crocodilul țesăturii "Omul și natura". În teoria și practica artelor și meșteșugurilor domestice, sa dezvoltat propria noastră experiență în stăpânirea tradițiilor artistice populare; lucrarea lui E. L. Shumyatskaya reflectă etapele acumulării sale.
În anii 1950-60. mașinile și fabricile de țesuturi interne au fabricat deja țesături cu un model tipărit, executate pe materiale simple și ieftine - bumbac, semi-lenjerie, stofă discontinuă. Prototipul acestor materiale a fost călcâiul rusesc, care a fost înlocuit de un mod mai perfect de a produce un desen imprimat. Dar tradiția călcâiului nu a dispărut. În tehnicile de artă populară și principiile de a crea o imagine este o mare valoare. Trenul rusesc este o comoară a povestirii populare și a creației ornamentale [10, p. 36].
Căutarea unei soluții figurativ-substanțiale și compoziționale a țesăturilor tipărite în tradițiile populare a fost condusă de artistul Alla Belan. În anii 1960. ea a lucrat la crearea de desene pentru țesături de perdea, care au fost realizate la Smolensk Inks Works în tehnica de imprimare foto. Referindu-se constant la tema rusă, ea căuta o interpretare de ultimă oră a istoriei istorice. desenator au fost realizate pentru tesatura lenjerie cu model imprimat "Gamayun", "Gorodets" (1966) "The Mansion" (1967) [2, p. 8-9]. În țesătura decorativă pentru interiorul publicului, "Smolensk - orașul-cheie, garda Rusiei" a ghicit scuturile feței secolului al XVIII-lea. și așchii; benzi ornamentale îmbinate organic cu panglicile de font [11, p. 29].
Țesăturile decorative au un scop diferit în interior; țesătura, care intră în ansamblul camerei, primește anumite calități și proprietăți - devine un lucru de o anumită dimensiune și proporții, adiacente unui număr de alte lucruri. Materialul de perdea (perdea) poate completa decorarea decorativă a interiorului. Stofele, drapate în crease, ajută la atenuarea liniilor de arhitectură ale spațiului modern de locuit. Fiind o legătură între arhitectură și mobilier, sunt date materialeóo mai mare plasticitate a spațiului, sunt implicate activ în organizarea culorii interioare [11, p.14]. Toate aceste legi, desigur, luate în considerare de către artiști fabricile de textile pe piața internă, în a doua jumătate a secolului al XX-lea. La Smolensk in din 1960-1970-e. a crescut semnificativ numărul de imagini produse. Cele mai multe dintre ele au fost complet noi pentru soluție compozit și satisface nevoile timpului său. Figurile țesături au fost foarte diverse din punct de vedere al stilului. La crearea lor au fost folosite motive ale regiunii Smolensk, cu ornamente folclorice caracteristice, reflectând marginea de conectare a culturii, cu vegetație. În plus, planta a dezvoltat o schiță artiști țesături și articole cu amanuntul cu poze cu caracter ornamental, pe Belarus,, chineză, rusă, ucraineană motive letonă din Ungaria. Calitatea acestor evoluții, designul lor artistică și coloristic a arătat o mare abilitate de artiști. Cele mai multe dintre piese au fost foarte apreciate de către Consiliul Unional Arta al industriei lenjerie. O revizuire în 1974 a remarcat că printre exponatele selectate din Smolensk pentru in Fabrica pentru a participa la expoziții internaționale dominate tesatura cearșaf cu model imprimat, al cărui design a fost găsit stilizare cu succes motive picturale de artă populară rusă și utilizate combinații expresive culori decorative [7, p. 20].
Până în 1976, producția de fețe de masă tipărite a fost suspendată la lucrările de inmulțire din Smolensk, care, datorită culorilor lor, erau foarte solicitate. De asemenea, producția de țesături imprimate a fost oprită, atrăgând un model de-a lungul fundului pupa, care seamănă cel mai mult cu tocul tradițional rusesc.
Artist „Trei-munte fabrică“ Dl Adamov a prezentat în cadrul expoziției, a avut loc în 1981, în holul Uniunii Artiștilor Plastici din Moscova, țesături rochie și articole de cadouri, care corespunde subiectului. Unul din tesatura de bumbac cu model imprimat care amintește de fundurilor tradiționale tocuri de provinciile de nord ale Rusiei XVIII - începutul secolului XX.; întregul ornament al acestei țesături a fost construit pe echilibrul fundalului și modelului, constând în flori ușoare în formă de lumină [4, p. 29]. Tehnica de producție - etanșare mecanică afectat, fără îndoială, schema de repetare și de culoare, dar stilul și ritmul de relaxare specific calcai vechi, este stocată în acest material industrial cu model la scară fină. Se aseamănă cu așa-numitele "specimene" cu mici varietăți de forme de stele, frunze, ramuri, flori, comune în provincia Tver [5, p. 18-19].
Pe de o parte, neașteptat, se pare că utilizarea de motive populare în produsele de suveniruri ale Olimpiade-80. În șorțuri, imprimate pe pânză de bumbac, G. Adamova a reușit, cu ajutorul ornamentării populare tradiționale, să creeze o realitate pentru începutul anilor 1980. un lucru, soluția imaginativă a căruia a cauzat asociațiilor un anumit eveniment memorabil.
În SPGHPA ei. A.L. Shtiglits, timp de câteva decenii, a existat o metodă în care studenții din primul an al Departamentului de Artă textilă studiază cu atenție tocurile oamenilor. Sistemul de formare constă în mai multe etape: de la copierea eșantioanelor vechi la crearea de proiecte de țesături moderne pe un anumit subiect. O contribuție semnificativă la dezvoltarea acestei metodologii de predare a fost făcută de profesorul GP Petrovskaya. În plus, în primul și al doilea curs, este în curs de elaborare a motivelor pentru tipărirea fotofilmelor sub îndrumarea profesorului asociat AM Ryabtsev.
O tehnică compozițională similară a fost folosită și de A. Matushkin în proiectarea materialului interior, prezentând o altă variantă a imaginii păsării Syrin (Figurile 4, 5).
Scenele galagice din lucrările lui A. Kurbanova îi întorc pe spectatori nu la amprentele realizate de meșteri din sate, ci la probele ulterioare ale pescuitului urât murdar. Figura de sex feminin și masculin nu seamănă deja cu personaje de pictură de pictură - sunt îmbrăcate în rochiile tăierii timpului lui Petru.
Atunci când realizează sarcini de proiectare și distribuie forme decorative, fiecare student a urmat propriul gust și instinct interior, a dezvoltat independent o schemă repetată. Activitatea de student este marcată de căutarea unei noi aplicații a ornamentului tradițional rusesc. Studiind elementele sale, natura liniilor, ritmul lor, recepții de cazare, soluții tipice de culoare, studenții pe baza acestei cunoașteri au creat compoziții noi, complet noi, care, prin natura lor, sunt emphatic naționaliste.
În procesul educațional al designerilor de textile este important să nu comunici atât de mult cu o anumită întreprindere industrială pe parcursul pregătirii studenților, ca abilitatea studenților de a lucra în orice întreprindere specializată în producția sau proiectarea produselor textile. În educația artistică și industrială, momentul tehnic nu trebuie să prevaleze asupra celui creativ. Absorbția completă a acestei sau acelei tehnologii transformă artistul într-un specialist îngust. Scopul universității este de a lărgi orizonturile elevului, de a-și dezvolta gustul artistic, de al învăța cum să lucreze cu motive de stil diferit. În acest sens, studiul artei populare - atât rus, cât și străin - este un element indispensabil al programului educațional de bază.
Revizuirea creativității artiștilor din fabricile de textile din țara lor în perioada de glorie din a doua jumătate a secolului al XX-lea, precum și lucrările studenților din cadrul Departamentului de Textile de Artă SPGHPA. A. L. Stieglitz ne permite să dezvăluim posibilitățile de utilizare a patrimoniului ornamental folk rusesc în proiectarea unei game largi de produse, ca una dintre modalitățile de a dezvolta tradițiile naționale în designul modern al textilelor.
Introducerea culturii populare în viața de zi cu zi a omului modern permite îmbogățirea estetică a mediului, dar pentru a atinge acest obiectiv este nevoie de munca specială a unui întreg grup de profesioniști: designeri, artiști, cercetători, ingineri, meșteșugari. Practica în acest caz trebuie să se bazeze pe teorie; un designer de textile trebuie să posede un inventar necesar de cunoștințe, munca sa creativă trebuie să înceapă cu disciplina în proiectarea ornamentului, alegerea culorii și stilizarea formei.
1. Baldina, O. Lubochnost produse folk / Oh. Baldin // Arta decorativă a URSS. - 1971. - Nr. 10 (167). - P. 34-39.
2. Expoziție de lucrări ale artiștilor fabricii de in: catalog / ed. M. Kutina. - Smolensk: filiala Smolensk a Uniunii Artiștilor, 1967. - 23 p.
3. Elshanskaya, GN Yanchenko, VL Utilizarea caracteristicilor călcâiului cubului rus în produse moderne bazate pe tehnologie de imprimare foto / GN Elshanskaya, VL Yanchenko // Industria locală. Ser. 2. Artă populară și producție de suveniruri. Voi. 3 - M. Ministerul Industriei Locale, 1981. - P. 1-19.
4. Kabanova, O. Arată artiștii industriei / Oh. Kabanov // Arta decorativă a URSS. - 1982. - Nr 3. - p. 29-30.
6. Kaplan, N. Desene și materiale / H. Kaplan // Arta decorativă a URSS. 1973. - Nr. 7 (188). - P. 4-9.
7. Lomonosov, SG Zhigachev, AM Kasyanov, IV Kondratyeva, ND Renovarea și extinderea sortimentului de țesături și produse din in, pentru anii 1973/74. - M. TSNIITEIlegprom, 1974. - 24 p.
8. Medvedev, V. Un cadou memorabil sau un articol de uz casnic? / V. Medvedev // Arta decorativă a URSS. - 1976. № 6 (223) - pag. 20-21.
9. Soloveva, L. Tradițiile folclorice în lucrările lui E. Shumyatskaya / L. Solovyov // Arta decorativă a URSS. - 1979. - Nr. 8 (261). - P. 42-44.
10. Strizhenova, T. Modele de țesături din Moscova / T. Strizhenova // Arta decorativă a URSS. - 1971. No. 1 (158) - pag. 46-49.
11. Sysoeva, N.I. Materiale decorative din interior / N.I. Sysoev. - M. Light Industry, 1966. - 40 p.
12. Tomskaya, N. Smolensky in / N. Tomskaya // Arta decorativă a URSS. - 1976. - Nr. 4. - p. 28-30.
13. Shumyatskaya, E. Cum de a crea desene pentru țesături / E. Shumyatskaya // Arta decorativă a URSS. - 1958. № 8. - pag. 25-28.
14. Jankowski, SA Ivankova, VE Un nou sortiment de țesături fabricate de Fabrica de Inmul Smolensk / SA Yankovskiy, VE Ivankova. - Smolensk: Consiliul Economic Smolensk, 1961. - 7 p.
Trimiteți-le prietenilor: