Modest Mussorgsky
Printre contemporanii săi, Musorgski a fost idealurile democratice cele mai loiale, fără compromisuri în serviciul adevărului vieții, indiferent cât de solitar. și atât de obsedat de planuri îndrăznețe încât chiar și prietenii care sunt asemănători au fost încurcați de natura radicală a activităților sale artistice și nu au aprobat întotdeauna aceștia. Mussorgsky și-a petrecut copilăria într-o atmosferă de viață a țăranului patriarhal și, ulterior, a scris în nota autobiografică. că a fost cunoașterea spiritului vieții populare ruse care a fost principalul impuls al improvizațiilor muzicale. Și nu doar improvizații. Fratele Filaret amintit mai târziu: În anii adolescenței și la începutul și la vârsta adultă (Mussorgsky - OA.) Tratate întotdeauna la toate naționale și țăranul cu o dragoste specială, considerat țăranul rus pentru această persoană.
Talentul muzical al băiatului a fost descoperit devreme. În cel de-al șaptelea an, sub îndrumarea mamei sale, el a jucat deja pe pian cele simple compoziții ale lui F. Liszt. Cu toate acestea, în familie, nimeni nu sa gândit serios la viitorul său muzical. Conform tradiției de familie, în 1849, el a fost dus la Sankt Petersburg, pentru prima dată în Școala Petru și Pavel, apoi transferat la Școala de Gardă sub-însemnelor. A fost un casemat luxos. unde au învățat balet militar. și urmați circulara infamă ar trebui să se supună, și să păstreze raționamentul cu sine. în toate privințele mi-au bătut nebunul din cap. încurajând o distracție secretă frivolă. Maturarea spirituală a lui Mussorgsky în această situație a fost foarte contradictorie. A excelat în știința militară, pentru care a fost acordat o atenție specială. împăratul; a fost un membru de partid râvnit, unde a petrecut noaptea jucând polka și quadrille. Dar, în același timp, dorința internă pentru o dezvoltare serioasă la determinat să studieze limbi străine, istorie, literatură, artă, să ia lecții în pian joc la celebrul profesor A. Gehrke, participa la spectacole de operă, în ciuda nemulțumirea autorităților militare.
În 1856, după absolvirea școlii, Mussorgsky a fost înscris ca ofițer în regimentul Guards Preobrazhensky. Perspectiva unei cariere militare strălucitoare a fost deschisă înaintea lui. Cu toate acestea, cunoștința de iarnă din 1856-57 cu A. Dargomyzhsky, Ts. Cui, M. Balakirev a deschis alte căi, iar descoperirea spirituală a fost treptat berii. Însuși compozitorul a scris despre aceasta: convergența. cu un cerc talentat de muzicieni, conversații constante și legături strânse cu un cerc vast de cercetători și scriitori ruși, ceea ce este Vlad. Lamanskii, Turgheniev, Kostomarov, Grigorovich, Kavelin Pisemsky Shevchenko și colab. Este activitatea creierului deosebit de incantati de compozitori tineri și ia dat o serioasă direcție strict științifică.
1 mai 1858, Mussorgsky a depus o cerere de demisie. În ciuda convingerilor prietenilor și rudelor, el a rupt serviciul militar, astfel încât nimic să nu-l distragă de acțiunile muzicale. Musorgsky este copleșit de o dorință teribilă, irezistibilă pentru omnisciență. El studiaza istoria muzicii, reluarea 4 mâini cu Balakirev multe lucrări de Beethoven, Schumann, Schubert, Liszt, Berlioz, el citește mult, gândește. Toate acestea au fost însoțite de defalcări, crize nervoase, dar în depășirea dureroasă a îndoielilor forțele creatoare au fost întărite, o individualitate artistică originală a fost falsificată și sa format o poziție de viziune asupra lumii. Din ce în ce mai mult, viața lui Mussorgsky atrage oamenii obișnuiți. Cât de multe proaspete, neatins de partidele de artă sunt pline de natura rusă, oh, câte. - scrie într-una din scrisori.
Lucrările la Khovanshchina au avut loc foarte greu - Mussorgsky a apelat la materiale care au depășit performanța opera. Cu toate acestea, el a scris intens (Lucrarea se fierbe!), Deși cu întreruperi mari cauzate de o varietate de motive. În acest moment, Musorgsky a fost serios îngrijorat de dezintegrarea cercului Balakirevsky. răcirea relațiilor cu Cui și Rimsky-Korsakov, plecarea lui Balakirev de la activitățile muzicale și sociale. birou birocratica (din 1868 Mussorgsky a fost un oficial al Departamentului forestier al Ministerului Proprietății de Stat) a plecat pentru a compune muzica numai seara si orele de noapte, iar acest lucru duce la oboseală severă și depresie mai prelungită. Totuși, în ciuda tuturor, puterea creatoare a compozitorului în această perioadă uimește cu puterea, bogăția ideilor artistice. În paralel cu Khovanshchina tragică din 1875, Mussorgsky lucrează la opera de comedie Sorochinskaya (conform lui Gogol). Acest lucru este bun ca și economisirea forțelor creatoare. - a scris Mussorgsky. - Două pudoviki: "Boris" și "Khovanshchina" pot fi zdrobite în apropiere. În vara lui 1874 a creat una dintre lucrările remarcabile ale literaturii de pian - fotografia ciclului la o expoziție. dedicat lui Stasov, căruia Mussorgsky era infinit recunoscător pentru participarea și sprijinul său: Nimeni mai cald decât m-ai încălzit din toate punctele de vedere. nimeni nu mi-a arătat clar calea-drum.
Pacient sever, grav suferind de dor, singurătate, nerecunoaștere, Mussorgsky insistă că va lupta până la ultima picătură de sânge. Cu puțin înainte de moartea sa, în vara anului 1879, împreună cu cântăreața D. Leonova, a efectuat un turneu de mare concerte în sudul Rusiei și al Ucrainei, a interpretat muzica lui Glinka și a lui Kuchkists. Schubert, Chopin, Liszt, Schumann, extrase din opera sa Sorochinskaya Fair și scrie cuvintele semnificative: Viața cheamă la o nouă lucrare muzicală, la o muncă muzicală largă. la țărmurile noi, în timp ce vasta artă!
Intreaga arhiva a compozitorului dupa moartea sa a venit la Rimsky-Korsakov. A absolvit Khovanshchina. au realizat o nouă ediție a lui Boris Godunov și au realizat inscripționarea lor pe scena operei imperiale. Mi se pare că sunt chiar numit Modest Petrovich, nu Nikolai Andreevich. - a scris Rimsky-Korsakov prietenului său. Târgul Sorokinsky a fost finalizat de A. Lyadov.
Soarta compozitorului este dramatică, soarta patrimoniului său creativ este complexă, dar gloria lui Mussorgsky este nemuritoare, pentru că muzica a fost pentru el atât un sentiment, cât și un gând al iubitului popor rus - o melodie despre el. (B. Asafiev).
Anii în care a apărut ideea lui Boris Godunov și când această operă a fost creată este fundamentală pentru cultura rusă. În acest moment a lucrat scriitori precum Dostoievski și Tolstoi, și mai tineri, cum ar fi Cehov, artiști itinerant revendică prioritatea substanței asupra formei în arta sa realistă, întruchipează sărăcia poporului, preoții, beția, brutalitatea poliției. Vereshchagin a creat o imagine adevărată, dedicată războiului ruso-japonez, și „Apoteoza de război“ dedicat tuturor cuceritorilor din trecut, prezent și viitor al piramidei de cranii; marele portret, Repin, sa transformat și în peisaj și pictura istorică. În ceea ce privește muzica, fenomenul cel mai caracteristic în acest moment a fost „Mighty snop“, care și-a stabilit obiectivul de a crește importanța școlilor naționale, folosind legende populare pentru a crea o imagine romanțată a trecutului. În mintea Școlii Naționale de Mussorgsky a aparut ca ca ceva vechi, cu adevărat arhaic, încă inclusiv valorile naționale perene, aproape sanctuare care pot fi găsite în religia ortodoxă, în cântarea corală națională, în cele din urmă, într-o limbă pe care o păstrează în continuare puternic sonoritate originile îndepărtate. Iată câteva din gândurile sale, făcute între 1872 și 1880, în litere la Stasov: „Pentru a alege pământ negru nu este prima dată când devin astfel încât să nu pick fertilizat, iar fluxul pe care doriți, nu este familiarizat cu oamenii, și se înfrăți însetează. Forța Chernozemnaya se va manifesta atunci când vă săturați până la capăt. „; "Imaginea artistică a unei frumusețe, în sensul ei material, copilarie brută - vârsta artei copiilor. Caracteristicile cele mai subtile ale naturii omului și a maselor umane. importandu-se în aceste țări puțin cunoscute și cucerindu-le - aceasta este adevărata vocație a artistului ". Apelarea compozitorul a încurajat în mod constant sufletul rebel hipersensibilitatea să depună eforturi pentru noi și descoperiri care au dus la o alternanță continuă de up-uri creative și depresie, care au fost asociate de întrerupere a activității sau depărtându-l pe prea multe fronturi. „În măsura în care eu sunt obtinerea stricte cu el însuși - Mussorgsky a scris Stasov - gînditor, și get mai stricte, mai relaxat am devenit. <.> Nu există dispoziții pentru lucrurile mici; dar compoziția pieselor mici este o odihnă când ne gândim la creaturi mari. Și am o odihnă să mă gândesc la creaturi mari. așa că tot ce am în perekuvyrku merge - o adevărată lipsă de joc ".
G. Markesi (în traducere E. Greceanîi)
Trimiteți-le prietenilor: