Irina Ulyeva, Serghei Ulyev
5 SECRETE SIMPLE DE SINGUR FOARTE
Poate că sunteți deja angajat într-unul din cursurile noastre de formare, care corespund tipului vocii dvs. Sperăm că noua noastră lucrare va fi foarte utilă pentru dvs.
În acest mic manual, vom vorbi despre cinci simple secrete care vă vor ajuta să învățați cum să cânți frumos. Desigur, tehnica vocală cu aceste secrete nu este limitată. Dar ele sunt foarte eficiente, ele pun bine vocea și pot accelera cu adevărat învățarea voastră.
Cunoașteți aceste secrete este utilă nu numai pentru cântăreții novice și pentru amatori. Ele merită, de asemenea, întâlniri cu profesioniștii. Practica arată că, surprinzător, mulți cântăreți profesioniști nu cunosc majoritatea acestor secrete sau nu le acordă o mare importanță.
În genul pe care îl cântați: clasic sau variat, jazz sau popular, vă oferim modalități universale de a îmbunătăți rapid calitatea vocii voastre.
De ce am numit secretele noastre "simple"? Pentru că le puteți aplica cu ușurință în practică și le puteți folosi în mod constant în învățarea de zi cu zi.
Poate că aceste secrete vă apar la prima vedere evidente. Dar faptul de fapt este că este comun pentru o persoană să nu observe adevărul atunci când este în fața ochilor. După cum a spus minunatul scriitor american Edgar Poe: "Adevărul nu trăiește întotdeauna la fundul unui puț".
Înainte de a vă împărtăși secretele promise, să ne întrebăm ce înseamnă expresia "să cânți frumos"? În vocal clasic răspunsul este evident: este frumos să cânți - înseamnă, în primul rând, să cânți în conformitate cu sunetul standard al vocii clasice de cântat. Acest standard a fost în cele din urmă format în opera de artă până la mijlocul secolului al XIX-lea, datorită uniunii creative a cântăreților, compozitorilor, educatorilor și oamenilor de știință.
Deoarece există un standard în vocea academică, atunci oricine dorește să învețe să efectueze lucrări clasice (arii, romane etc.) are nevoie de o voce.
În genurile non-clasice de cântări, nu este foarte important să vorbim despre un decret de voce.
De ce? Da, pentru că nu există nici un standard! Pe scenă poți să șopti, să țipe, să țipe și chiar să țipe. Pentru că nu există un standard aici, vocile varietății (jazz, folk) nu se pun, ci se dezvoltă, se dezvoltă pe exerciții și lucrări. Modul de executare poate fi oricare.
Cantaretul non-clasic este liber să facă tot ce vrea cu vocea lui.
Cantaretul clasic în acest sens este mult mai dificil: trebuie să urmeze cu strictețe maniera clasică de performanță.
Dar un cântăreț cu voce poate canta în orice gen. Dar cântăreții de alte genuri efectuează opera clasică, astfel încât vocea suna în conformitate cu standardul - în majoritatea cazurilor se pare că nu este în vigoare.
Dar, oricum, fiecare cântăreț dorește să cânte, astfel încât să fie plăcut de ascultător. Și tehnica vocală în această chestiune ocupă un loc foarte important.
Desigur, cazurile nu sunt neobișnuite, în special în muzica pop, când un cântăreț cu deficiențe notabile în vocea sa și chiar slab tehnică vocală, reușește să obțină un mare succes.
Aici, vocea plăcută a vocii poate juca un rol și apariția strălucitoare și abilitatea de a "se supune" și adesea - și resurse uriașe investit în promovarea unei noi "stele".
Deci, pentru a fi popular, nu este necesar să cânți frumos.
Dar cel care cântă frumos, îi va plăcea cu siguranță pe ascultător!
Și acum să vorbim despre secretele promise.
Secretul 1
Ascultați în mod repetat la lucrările efectuate de cântăreți remarcabili cu tipul dvs. de voce
Se pare că ar putea fi mai simplu decât acest gând: dacă vrei să înveți cum să cânți, ascultă bine cântatul.
Dar nu vorbim despre o audiere simplă în numele plăcerii emoționale și estetice, pentru care oamenii merg la operă, la concerte, pentru a cumpăra discuri muzicale.
Vorbim despre o metodă eficientă de îmbunătățire a calității vocii proprii.
Înainte de a analiza în detaliu toate componentele acestui secret, să ne amintim în ce ordine este necesar să lucrăm la lucrarea vocală.
Cum să lucrezi la o lucrare vocală
1. Redați o melodie pe orice instrument muzical
2. dezasamblați fiecare frază vocală. Evidențiați nota de sus, cântați-o cu "sunetul de atac al unei note susținute", obțineți sunetul de înaltă calitate și amintiți-vă această senzație. În această etapă, trebuie să jucați împreună cu tine o melodie (fără acorduri!) Pe orice, de preferință, instrument de tastatură
4. Ascultați o lucrare realizată de un cântăreț remarcabil de 5-7 ori. O condiție importantă în acest caz - performanța cântărețului nu este înregistrată a cappella, ci cu acompaniament de calitate. Ascultați cu atenție, fără a vă distra, ca și cum ați înregistra o melodie în creier
5. imediat după ce a ascultat să cântă lucrarea. Acum puteți folosi deja acompaniamentul cu acorduri sau minus unul
6. Vocalul ar trebui să se schimbe în bine, să obțină un sunet nou, să fie îmbogățit de accente, să devină mai voluminos
7. Dacă nu există un efect pozitiv, repetați ascultarea. În cazuri foarte rare, poate fi necesară schimbarea cântărețului de referință în altul, cu o voce mai potrivită
Deci, din nou, repetăm primul nostru secret magic: "Ascultă în mod repetat lucrările interpreților remarcabili cu vocea voastră".
Acordați atenție, în acest secret - trei cuvinte cheie: "în mod repetat", "remarcabil", "dvs.".
"În mod repetat" înseamnă că atunci când învățați o piesă, ar trebui să o ascultați cel puțin de 5 ori consecutiv, realizată de un cântăreț remarcabil al vocii voastre. Ca rezultat, eșantionul de execuție corectă se stabilește ferm în memorie și este înregistrat în subconștient.
"Remarcabil" înseamnă că cântărețul care acționează ca standard are o voce stabilită pentru școala italiană, direcția napolitană a căreia este detaliată în cursurile noastre de formare.
"Tipul dvs. de voce" este deja o condiție evidentă, cu o abordare atât de serioasă.
Este important să înțelegeți că această tehnică nu este o imitație orb. Aceasta este o modalitate de a descoperi rapid capabilitățile corpului și dispozitivului voce. Procesul de îmbogățire a vocii merge la un nivel subconștient.
Nu vă fie frică să vă pierdeți individualitatea: vocile umane sunt foarte diverse și vocea voastră va continua să se sune în felul său.
Un artist remarcabil pentru tipul de voce pe care îl puteți alege din tabelul de mai jos. Trebuie remarcat faptul că majoritatea voturilor din tabel au fost folosite cu succes de mai mulți ani ca standard în practică.
Dacă nu găsiți înregistrarea audio corespunzătoare efectuată de cântăreață de la masa noastră atunci când învățați o anumită piesă, căutați această piesă de către un alt maestru recunoscut de vocal clasic.
Principalul lucru este însăși principiul: de a învăța de la minunat!
TIPUL VOCEI
Mezzo-sopran, contralto
Nadezhda Obukhova, Maria Maksakova, Elena Obraztsova, Irina Arkhipova, Galina Borisova, Elina Garanca
Pe CD-ul audio atașat la fiecare dintre cursurile noastre de instruire, toate piesele învățate sunt de asemenea enumerate în performanța de referință.
Cântarea de referință este de natură fiziologică. De aceea are un efect pozitiv asupra celorlalți cântăreți.
Este important să se țină seama de faptul că cântăreții cântăreți uneori pot executa lucrări, depășind într-o oarecare măsură standardul. De aceea, artiștii interpreți sau executanți indicați în tabelul nostru nu au fost acolo doar prin tipul lor de voce, ci ținând cont de referința lor standard stabilă în toate sau în cele mai multe dintre lucrările clasice.
Secretul 2
Nu utilizați acompaniamentul la începutul lucrării
Am menționat deja acest secret când am vorbit despre cum să învățăm corect lucrarea vocală. Dar merită să vorbim separat.
În zilele noastre, cu un număr mare de minusuri clasice disponibile, tentatia de a canta imediat cu acompaniamentul unei orchestre academice este minunată.
Dar nu te grăbi!
Un alt mare compozitor și profesor rus, M. Glinka, a subliniat că acompaniamentul poate împiedica cântăreața să perceapă corect melodia operei.
Dar melodia este o idee muzicală unilaterală (conform IP Shishov, 1927). Și această idee, o dată născută de compozitor, trebuie să înțelegem și să ne reproducem.
În acest sens, trebuie să ne ajutăm creierul, care este activ implicat în procesul de cântat.
Abundența abundentă de sunete împiedică creierul să-și amintească în mod clar melodia, ritmul, mișcarea, melisma.
Trebuie remarcat că foarte mult în percepția melodiei trebuie să meargă la subconștient.
Cu cât lucrarea vocală este mai dificilă, cu atât mai importantă este lucrarea subconștientului.
Putem spune că mintea subconștientă este lucrarea creierului asupra "autopilotului".
În orice lucrare - o mulțime de note, iar creierul nostru trebuie să-și amintească pe toți, cu toate caracteristicile. Și ca rezultat, pentru a ne ajuta să reproducem un val sonor, același val sonor pe care compozitorul o compuneese odată pentru noi și înregistrat într-o notație muzicală.
Dar cântărețul care controlează fiecare notă separat în timpul cântării va avea mari probleme cu tehnica vocală. Evident, o astfel de performanță va fi departe de a fi ideală.
Din punct de vedere figurat, notele sunt o formă de undă sonoră. Și sarcina dvs. este să reproduceți acest val de sunet și nu doar să cântați notele.
Crearea unui val de sunet este cea mai importantă condiție pentru performanța frumoasă a unei compoziții vocale.
Așadar, nu uitați să nu începeți să învățați o piesă de muzică pentru o orchestră sau pentru un pian sau alt instrument!
Secretul 3
Dezvoltați mușchii cu fața pătrată
Mușchii pătrați ai feței se află în zona buzei superioare, nasului și obrajilor.
Putini stiu ca muschii faciali bine dezvoltati imbunatatesc calitatea undelor sonore, punandu-i in rezonatori.
Între timp, aici a scris marele cântăreț și profesor italian, E. Barra, despre semnificația rezonanței. "După ce ați pierdut rezonanța, încetează să mai fiți cântăreață, rezonanța oferă luminozitate, calitatea vocii, neplacutabilitatea, durabilitatea".
Exercițiile pentru dezvoltarea musculaturii pătrată sunt în toate cursurile noastre. Acesta este unul dintre cele mai importante exerciții care trebuie efectuate în mod regulat!
Dacă vă propuneți să compuneți exerciții vocale, le puteți inventa cu ușurință în câteva piese la fiecare cinci minute.
Aceasta, desigur, este o glumă. Dar, serios, este faptul că nu există multe exerciții cu adevărat utile.
În școala italiană, probabil, sunt tipărite doar câteva duzini. Ele formează coloana vertebrală a școlii. Aceste exerciții se bazează pe o teorie logică strictă, care explică foarte mecanica cântecului clasic.
Restul exercițiilor, dacă pot fi considerate utile, atunci numai dacă sunt un fel de improvizație față de cele de bază.
Trebuie avut în vedere faptul că există multe exerciții care nu sunt numai lipsite de sens, ci și dăunătoare.
În mediul vocalist, puteți auzi uneori opinia că exercițiile italiene sunt periculoase pentru a cânta, pentru că vă puteți deteriora vocea.
Chiar așa. Cu utilizarea fără grijă, orice medicament se poate transforma în otravă.
Nu este suficient doar să știm ce exerciții sunt utile, care sunt lipsite de sens și care sunt dăunătoare.
Amintiți-vă: dacă nu înțelegeți semnificația unui exercițiu anume sau nu există niciun exemplu de execuție corectă, nu merită să faceți deloc!
În cursurile noastre de instruire, toate exercițiile nu sunt doar explicate în detaliu. CD-ul audio atașat demonstrează cum să le executați în mod corespunzător. Și eficacitatea exercițiilor italiene, a generațiilor dovedite de cântăreți și profesori - nu sunt egale!
Secretul 4
Cântați cântecele italiene mai des în italiană
Este foarte util nu numai să asculți cântăreți și cântăreți italieni ai școlii italiene, ci și să cânți cântece italiene în italiană. Îl subliniem în italiană!
Și acum să explicăm ce este esența acestui secret.
Este bine cunoscut faptul că limba italiană este cea mai melodică din lume.
„Este imposibil să nu ia în considerare contribuie la cântând particularitățile fonetice ale limbii italiene, cu același sunet vocalelor cu privire la orice consoane învecinate, cu frecvente dublarea consoane sonore înainte de care sunetul vocale necesită cerul gurii extrem de ridicată, cu absența unor combinații sonore complexe și activitatea de articulare“ (prof. Al Academiei Ruse. Gnesin LK Yaroslavtsev).
În plus, climatul cald al Italiei favorizează starea bună a dispozitivului vocal aproape în orice moment al anului. Cuvântul temperamental dezvoltă mușchii faciali pătrari, rezonează rezonatorii.
Prin urmare, nu este o coincidență că opera de artă a provenit din Italia.
Dezvoltarea rapidă a operei, imbunatatirea tehnica vocala a dus la crearea școlii vocale italiene, și anume un sistem de exerciții eficiente, tehnici speciale, senzații specifice și secrete speciale, - .. School, care vizează dezvoltarea vocii sale cântând la un sunet optim.
Ca urmare, alianța de performanță vocală, de scriere, de pedagogie și știință a dus la apariția unui astfel de concept ca "sunetul standard al vocii clasice".
Putem presupune că acest standard a fost în cele din urmă format de la mijlocul secolului al XIX-lea, atunci când serviciile de operă în cele din urmă abandonate, neutre care au înlocuit tenorul, care au învățat să cânte în registrul superior nu este falsetto și sunet plin amestecat.
Când cânți cântece sau arii în italiană, există senzația că ați înhățat un val de sunet și ea vă transmite vocea către ascultători.
Astfel, dezvoltați un sentiment de voce clasică corectă.
Această senzație trebuie să fie prinsă, fixată și transferată ulterior la operele scrise în alte limbi.
Când studiați operele vocale italiene, puteți folosi ghidul în limba italiană, care este dat la sfârșitul manualului fiecăruia dintre cursurile noastre de formare.
Dorința cântăreților de a începe să facă hit-uri populare în limba engleză este naturală și de înțeles, dar în acest fel nu trebuie să se aștepte la o îmbunătățire rapidă a tehnicii vocale.
Secret 5
Cântați în public lucrările populare care sunt învățate "perfect"
Nu este atât de secret ca o viclenie.
De ce este mai bine să cânți operele populare? Pentru că oamenii percep ceea ce este familiar. Și aceasta se referă nu numai la cântări, ci și la percepția umană în general.
Dar aici există o mică capcană. La urma urmei, dacă lucrarea vocală este la urechea tuturor, atunci pur și simplu trebuie să o cânți nu sub un anumit nivel.
Cum se realizează acest lucru?
Este foarte simplu. Cel de-al doilea principiu al secretului nostru vă va ajuta: să cântați în public numai acele lucrări pe care le-ați învățat "perfect".
Ascultătorul nu-i pasă dacă scrieți o piesă complicată sau una ușoară.
De aceea este mai bine să cânți o lucrare de lumină bună decât rău - complicat.
Când predați vocale, ar trebui să urmați și acest principiu: învățarea de la simplu la complex, de la popular la mai puțin cunoscut.
Vă dorim succes!
Trimiteți-le prietenilor: