A face ceva în fiecare zi este singura cale de dezvoltare creativă. Dar suntem cu toții foarte ocupați. Mergem la lucru, acordăm timp familiei, facem treburi de uz casnic. Ideea de a picta in fiecare zi pare imposibila pentru tine? Ei bine, ne angajăm să vă convingem și să vă inspirați în desenul zilnic.
Artistul Carol Marin se adresează celor cărora teama depășește dorința de a atrage. Sfaturile simple din cartea "Nici o zi fără perie" vă vor ajuta să vă realizați în pictura, făcându-l o ocupație plăcută și chiar profitabilă.
M-am născut într-o familie foarte creativă. Părinții ne-au încurajat să ne urmăm visul. Au spus că poate nu ne vom îmbogăți, dar, în timp ce facem ceea ce ne place, cel puțin nu vom simți nici o nevoie. Și vom fi fericiți. Pasiunea pentru artă mi-a fiert în sânge, din moment ce îmi amintesc, așa că la sfârșitul școlii am intrat la Universitatea din Texas la Austin.
Și dezamăgit de învățarea artei. Profesorii au fost mai interesați să discute despre politică decât despre tehnicile tehnice în pictura. Nu am participat niciodată la o prelegere despre tonalitate, compoziție, teoria culorilor, să nu mai vorbim de subiectul "Cum să vinzi opere de artă". Într-o zi am trimis o scrisoare către unul dintre artiștii mei preferați, Michael Shein Nil, cerându-mi să-i dau sfaturi. Am fost șocat să primesc un răspuns de la el, la sfârșitul căruia Michael a scris:
Cea mai bună modalitate de a accentua abilitățile picturii este să o exersați în fiecare zi
Artistul Carol Marin, - sursa.
După ce am început să scriu deseori imagini mici, am câștigat libertatea de a experimenta - în fiecare zi a început un proiect complet nou. Nu mai am fost oprimat de un număr mare de lucruri - acum le puteam trage pe toate și în cincizeci de moduri diferite (și poate mai mult). Dacă vreun subiect sau stil nu am reușit, nu am făcut aburi. La urma urmei, pentru fiecare fotografie a rămas doar o mică parte a zilei.
La prima vedere, ideea de a desena zilnic poate părea imposibilă. Dar vă asigur că nu există reguli stricte. Puțini sunt dispuși să dedice mult timp artei. Pentru a scrie cât mai des posibil, trebuie să uităm de perfecționism, de amânare și de nenumăratele motive pentru care nu putem ajunge la muncă.
Toată lumea are o dungă de creație, adecvate dezvoltării, precum și necesitatea de a instrui ei cât mai des posibil, astfel încât să devină mai puternică, iar rezultatele - o mai bună și mai stabil.
Sunați-l să funcționeze
Dacă doriți să întăriți obiceiul de a desena în fiecare zi și chiar de a câștiga picturile dvs., atunci trebuie să vă asumați responsabilitatea cu responsabilitate față de această activitate.
„Când toate accesoriile pentru pictura asamblate și mă duc la studio, declar:“ Mă duc la muncă „, în timp ce studioul este în camera alăturată!. Acest lucru conferă mai multă legitimitate studiilor mele. Deși soțul meu le-a sprijinit întotdeauna, este încă util să reamintesc că pictura este piesa mea de pâine și că am nevoie de timp să mă concentrez ".
Carol Marin în studioul său, sursa.
Dacă vă puteți găsi un mic colț al desenului, dacă tot ce ai nevoie este deja pregătit și ați făcut un obicei de a crea o imagine mică în fiecare zi, cheltuielile nu mai mult de o oră, atunci temerile vor dispărea de la sine.
Desenați pisica. Sau al vecinului.
Regula numărul unu
Și acum - câteva sfaturi utile pentru cei care au decis să încerce ei înșiși în desen. Să începem. Ochiul uman este plăcut divers. Prin urmare, regula numărul unu sună astfel:
"Nu faceți niciodată două dimensiuni - distanța, lungimea, dimensiunea obiectelor sau decalajul dintre ele - același lucru".
1. Pulverizare: două pahare identice la aceeași distanță. 2. O mai dinamică: un set de diferite cupe stivuite în grămezi de înălțimi diferite, situate la distanțe diferite față de cealaltă - și ce fel de o explozie de culoare? Aceasta este o altă conversație! Ilustrație din carte
Regula varietate de fine, care poate fi aplicat nu numai la dimensiunea și distanța, dar, de asemenea, mulți alți parametri: culoare, saturație, contururi moi și clare, transparență și opacitate, densitatea cernelii.
Vedeți varietatea dimensiunilor și direcțiilor de frotiuri din această imagine?
Ilustrație din carte
Formatul mic
În desenul zilnic există multe avantaje și în crearea unui tablou de mici dimensiuni. Expresia "format mic" pentru artiști diferiți are semnificații diferite. Multe "jurnale" se simt confortabile în spațiul de 15 × 15 cm, dar această dimensiune nu este standard. Cineva preferă locuri de muncă foarte mici, cineva este mai mare, dar majoritatea aleg în mod arbitrar dimensiunile în funcție de complot, starea de spirit și alte motive.
Lucrările pe o miniatură durează aproximativ o oră, este ușor pentru ea să-și petreacă timpul într-un program zilnic aglomerat, iar în caz de eșec, tragedia nu va fi atât de tangibilă.
Nu este nevoie de mai mult de o oră pentru a desena un portret mic format cu portocale. Ilustrație din carte
O persoană dobândește mult mai multă experiență și învață mult mai repede în imagini mici. În ei, nu investim atât de mult, cheltuim mai puțin timp, avem mai multe oportunități de experimentare, noi idei și înțelegem cum să facem imaginea mai ușoară.
Evitați sărutările
Sărutul este frumos, nu-i așa? Dar situația în care obiectele de pe imagine nu se ating foarte mult, fără să treacă - ca și când "sărutăm" - fac compoziția ciudată. Aranjați obiectele mai îndepărtate sau astfel încât să se suprapună celălalt.
Vedeți sărutările din fotografia din stânga? Ilustrație din carte
Evitați atingerea între marginea obiectului și marginea pânzei. Extindeți obiectul parțial dincolo de imagine sau trageți cel puțin o jumătate de centimetru. Nu puneți obiectele într-un rând: încercați să păstrați liniile și obiectele aflate în colț.
Nu cădeți imaginea!
Nu încercați să faceți o capodoperă din fiecare imagine. Desenați o imagine mică. Evaluați rezultatul, luați în considerare greșelile și continuați, trasând concluzii.
Este mai bine să desenați șase mere într-o oră decât una în 60 de minute. Ilustrație din carte
Dacă sunteți serios în ceea ce privește arta, încercați să vă asigurați că cele cinci sute de picturi sau zece mii de ore de lucru asupra lor sunt concentrate pentru o perioadă scurtă de timp. Astfel veți obține rezultate mult mai mari - dacă veți scrie cinci sute de picturi în trei, nu douăzeci de ani.
Înapoi în carte
Cartea "Nici o zi fără perie" - ocazia de a împărtăși cu tine cunoștințe valoroase pe care diferite artiști le-au dobândit, zilnic angajate în pictura. Și, bineînțeles, o mare de inspirație.
- Proprietățile materialelor de artă
- Normele de amestecare a culorilor
- Dezvoltarea respectării
- Multe imagini ale artiștilor diferiți
- Accesorii pentru pictura pentru munca acasa si in aer liber
- Lupta împotriva crizei creative și a stupoarei existențiale
- Repornirea pasiunii creative
- Cum se fac fotografii ale obiectelor și trageți de pe ecran
- Art marketing, sau cum să vinzi cu succes picturi online
... și 190 de pagini cu sfaturi de inspirație, exerciții, sute de ilustrații.
P.S. Abonați-vă la newsletter-ul nostru pe cărți creative pentru a obține cele mai delicioase fragmente în fiecare săptămână.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: