Întrebarea pe care o consider în lucrarea mea este una dintre cele mai semnificative și importante în psihologie și pedagogie de astăzi. Aceasta este chestiunea dezvoltării abilităților muzicale ale unei persoane și a diferitelor niveluri ale manifestării lor. Și cel mai important, impactul asupra capacității de a asigura dezvoltarea intenționată a creativității copilului, modul in curs de dezvoltare imaginația și îmbogăți nivelul spiritual și cultural poate afecta eficiența proceselor de formare a gândirii.
Direcțiile de psihologie care studiază relația dintre procesele de gândire și imaginația creativă activă în lumina dezvoltării spiritualității au fost întotdeauna relevante. Această problemă va fi dedicată muncii mele.
Dacă urmărim istoria civilizației umane, este imposibil să nu observi un fapt imaginație uimitoare:, oameni talentați geniu și minunate sunt foarte multe ori, cu o oarecare regularitate uimitoare a apărut aici și acolo flash-uri de grupuri. Un astfel de focar a avut loc în epoca de aur a Anticului Atena, în epoca Pericles. Este literalmente un om de stat la masă, în același timp, merge la o astfel de bine-cunoscut în întreaga civilizat geniu mondial ca un sculptor Phidias, creatorul tragediile nemuritoare ale lui Sofocle, filosofi Socrate și Platon, Anaxagoras, Zenon și Protagoras. Aproape toți erau locuitori nativi ai orașului Atena, care abia aveau șaizeci de mii de cetățeni liberi. Aproape toate geniile de mai sus s-au format într-un spațiu mic. Dar nu există date despre genetică care să permită să se creadă că atenienii sunt superior față de popoarele din jurul lor. Prin urmare, de unde este o puternică stropire de genii?
Vom trece în Italia din secolul al treisprezecelea. În valea fertilă a râului Po, au loc schimbări importante la răscruce de la est la vest și de la nord la sud. Popolany (negustori și meseriași) Florența, care au atins în secolul al XIII-lea, abolirea iobăgiei, creând astfel un strat puternic de oameni din mediul urban, care au fost în măsură să înțeleagă arta, arhitectura, muzica. Nu trebuie uitat că în fiecare săptămână oamenii au petrecut multe ore în biserici (biserica catolică, în plus față de 52 de duminici, are în jur de 50 de sărbători în fiecare an).
În biserică, locuitorii orașului priveau la început, apoi priveau și apoi examinau lucrări sculpturale și artistice; mai întâi au bătut urechile, nu au ascultat muzică și apoi au început să o asculte și chiar să o înțeleagă.
În secolul al XIV-lea, în Florența, opt la zece mii de oameni au mers la școala primară, nu este mai puțin de o mie în mijloc, și de la cinci la șase sute de tineri au participat universități anual. Cum, deci, nu ar trebui să vină Renașterea?
Epoca erei Renașterii de aspirație în masă către cultură, cunoaștere, artă; nevoia de masă pentru pictura și pictorii nu numai de la patronii artei. Aceasta este epoca cererii de oameni literare. În ateliere de set de elevi dotați, concurente, discuta, critica, studiind, creând un fel de atmosferă, masa critică, care începe cu realizarea lucrărilor de valoare, la care flare în mod inevitabil, gena talentat și hotărât.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: