Mayakovsky în România

Imagine artistică "erou Lyric Mayakovsky"

"Obișnuit cu milioane
Chiar înainte de lună, distanța
Cetățeanul sovietic pare prostie.
.
Diavolul știe doar ce este






dacă în urmă
el are
treizeci și șapte de zerouri ".

Acesta este primul. Cel mai subțire.

Acesta este primul. Primul lucru pe care l-am citit de la Mayakovsky. Apoi au fost "caii" ("Atitudine bună față de cai"). Dar asta.

"Asta este
mai luminoasă decât lumina lunii,
mai convenabil,
decât pământul promis,
acest lucru este -
da ce să spun despre asta,
acest lucru este -
baie. "

Unde sunt culorile mele? Ce și cu ce trag. Îl pictez pe Mayakovsky, Vladimir Vladimirovici. E mare și l-am cunoscut de multă vreme. Versetele mele pentru mine, poate, mi-au citit mama în copilărie. Sau poate că nu a făcut-o, dar totuși este familiar și surprinzător de înțeles. Familiar din cărțile programului literar școlar. Și "caii" au fost într-adevăr primii. Apoi mi se părea foarte neobișnuit, spre deosebire de "În zăpadă încă mai există zăpadă, iar apele se freacă în primăvară".

Linii "Bate copite. Am cântat ca: - Grib.Grab.Grab.Grub." au sunat, și într-o clipă auzise copitele trase de cai și șuierătoarele de copite. Doar muzica de pe stradă, familiar și sonerie.

Mi-am redescoperit pentru mine o filozofie a adulților "Ce este bine și ce este rău?" Deschis și a vrut să scrie o imagine lirică despre Mayakovsky.

Crezi că Mayakovsky a văzut baia pentru prima dată? Nu ar trebui să ai un astfel de rânjet. Într-adevăr, băile din prima perioadă sovietică au fost un atribut excepțional al bunăstării funcționarilor sovietici. Poemul "Povestea castelului Ivan Kozyrev despre stabilirea într-un apartament nou" începe cu propoziții concise formale care exprimă auto-restrângerea gândurilor.

"Sunt proletar.

Proletarul învață să simtă toate privilegiile de a dispune de facilități comunale - o baie și un "duș rece de ploaie dintr-un nor de fier perforat".

Puterea sovietică dă turnătoriei nu numai o baie, ci și un apartament!
Atunci când Mayakovsky descrie baia, el o descrie din punctul de vedere al proletarului, îl sondează cu mâinile proletarului și smulge clor cu un nas proletar.

In - lățimea!
Inaltime - in!
difuzat,

La robinetul altui -

Simplitatea ultimei sintagme, rimele amuzante, esența satirei cu privire la simplitatea și "obtuzarea" subiectului dat, când baia se numește baie. și macara are, cu siguranță, două supape - pentru apa rece și caldă - partea superioară a confortului în conștiința proletarului - asta i-a dat nouă putere. Adevărat, era singur. pentru o mie de mii. Proletarul este un lucrător exemplar. Fericirea proletarului. Baia!

Mi-a plăcut poezia. A devenit curioasă.

- Crezi că e vorba de malarie?

Tema poemului "Norul în pantaloni" (1914-1915) este, fără îndoială, dragoste. În numele Maria Mayakovsky îi cheamă pe toate femeile, numele lui Mary este biblic și, potrivit lui Mayakovsky, cel mai feminin, mai cald.

Noaptea, vreau să sun

ascunde într-o moale,

Așteptarea și îndoiala - "va fi dragoste sau nu", care, o va veni Maria, ceea ce îi va spune.

Aici trece prin orașul întunecos și de dormit. Vântul suflă în spate. Și poate chiar în persoană; Mayakovsky se uită pe fereastră, încercând să vadă în el silueta unei femei.

- Voi fi la patru ani, spuse Maria.

Și Maria nu este.

Nervii, din nou "nervii sari de pe pat", în Mayakovsky. Nebunie.

Flash - strălucitor, plin de viață, "surprinzător de onest", amintit ca un foc! Această Mary a venit.

Ce e în gâtul meu cu boi

Femeile trăiesc pe un munte umed, -

Viața pe care o trag

Milioane de iubitori de pietre uriașe

Și un milion de milioane de oameni murdari cum ar fi

Și Mayakovsky - un realist se întoarce la Dumnezeu, se ridică cu el cu un pas și explică incomprehensibilitate incomprehensibilă:

Îți scutură capul, creion?

Faceți o sprânceană gri?

pentru tine, aripi,

știe ce este dragostea?

Sunt și un înger, eu sunt el -

o bucată de zahăr privea în ochi.

Nu-i pasă. De dragul iubirii, este pregătit pentru orice, gata să deschidă universul la cusături. Și în acest impuls există ceva cosmic, uriaș și veșnic durabil. Poate acum el vorbește?

punerea pe laba

cu acarienii stelelor o ureche uriașă.

Tăcere. Doar stelele de caise arde pe cer. Nici nu poți auzi aerul. Poate că este o furtună într-un pahar de apă? Sau tunete. Nu, aceasta este dragostea, de dragul dragostei pe care a purtat-o ​​toată viața. Știți că Mayakovsky a scris numai despre URSS, despre patria mamă, despre spiritul patriotic al terenurilor productive și despre marșurile de pe piciorul stâng?

Și unde este dragostea? Ce - nu poate fi atât de mare și "stîngace", surpriză provocatoare și satisfăcută de sine?

Mayakovsky și-a ascuns adevărata vulnerabilitate în spatele măștii unei tribune atât de mari și semnificative și a iubirii sale nebune pentru încrederea în sine.

Deși în poezie nu-și ascunde iubirea. În "Cloud in Pants" îl roagă pe Mary să nu-l lase singur în ploaie. În întunericul seara, orașul poate fi auzit.

Și nu mai poate auzi această viață a orașului, își simte respirația geroasă, se simte abandonată, pentru că numai cu Maria este acasă.

Inspirați și ieșiți din univers, uriași și cu stele. Stelele sunt luate ca o metaforă în mai multe poezii de Mayakovsky. Puteți face o dorință pe o stea; puteți să stați sub cerul lunar, liniștit și neclintit și să priviți stelele. Deci, Mayakovsky este un romantic?

La urma urmei, dacă stelele sunt aprinse -

înseamnă - este necesar pentru cineva?

Deci cineva vrea ca ei să fie?

Deci, cineva sună aceste spitale

că trebuie să fi fost o stea! -

Nu va suferi această făină învechită!

Prin urmare, este necesar,

în fiecare seară

aprinse cel puțin o stea. ("Uită-te aici!" 1914)

O stea ca dragostea este atât de strălucitoare, atât de importantă. Cât de întunecată ar fi noaptea dacă nu ar exista stele. Cât de imposibil era să trăiești în lume, dacă nu ar exista dragoste. Radiantă dragoste. Razele sale ilumineaza viata ca o stea. Dar de ce sunt doar noaptea.

Pentru că în timpul zilei cerul este foarte albastru, foarte nelimitat și asemănător oceanului. Iar norii sunt miei albi, zeloși. dar valuri inconspicuoase. Și soarele. Este mare și rotundă. Se reflectă nu numai în cer, ci și în apă.

Dacă amestecați caracteristica satiră a lui Mayakovsky cu acest lucru, veți obține "dragostea navală", o altă poezie a lui Mayakovski și, de asemenea, despre dragoste.

Pe mare, joacă, urlă

Distrugătorul este un distrugător.

Zboară, ca și cum ar fi o miere de miere,

Pentru a distruge Minonosochka.

În general, poemul din nou nu sa dovedit a fi dragoste: de data aceasta oamenii au împiedicat distrugătorii norocos cu minotnosochkami. Cunoașteți, la ei, distrugătorii, destinul astfel.

Și de ce este insuportabil pentru noi

Lumea din familia minunilor? (1915)

Maiakovski are mai mult „Vorbind pe nava raid de aterizare Odesa“ sovietic Daghestan „și“ Red Abhazia“, referindu-se la perioada ulterioară a creativității (1926).

în gri "Comintern",

Aici este o țeavă, aici este alta. Crucea este gri? Avem nevoie doar de o bandă roșie pe fiecare țeava. Am desenat Mayakovsky! Voi adăuga încă un frotiu imaginii sale. "Port".

Frunzele de apă erau un substitut. Au fost rupte la valuri cu un dinte alb.







A fost un urlet al unei țevi - ca și cum crinul

dragostea și pofta cu țevi de cupru.

În urechile vaporilor asurziti

cercei de ancore arse (1912)

Peisaj industrial cu un gust de dragoste mare.

Port, stevedores, marinari cu prietene în partea de jos a munților portului - vapoare; conversație, râsete și hubbub pur și simplu s-au stabilit aici și plutesc în aer. Și care este portul - nordul sau sudul? În Mayakovsky, geografia călătoriei sudice - Evpatoria, Sevastopol, Crimeea într-un singur cuvânt. Și însuși Mayakovsky sa născut în sud, în Georgia. Portul este inundat de soare, iar aerul este uscat și tartă. Umbrele albastre de liliac se prăbușesc pe gigantii portului. Dar există, de asemenea, docuri, macarale și diguri.

Și așa vreau să ia vopsea caldă, de vară.

Mă uit de pe fereastră -

apoi în nasul tău tu magnolia,

apoi în ochi tu wisteria. ("Crimeea" în 1927)

Un oftat de un val,

se saruta fara sa se rupa,

și suge. ("Baku", 1923)

"Cel mai bun este Baku, turnuri, cisterne, cele mai bune spirite sunt petrol, apoi stepa, chiar și deșertul", a scris Mayakovsky în autobiografia sa.

Cu o dragoste de sud și căldură Maiakovski descrie Baku - un oraș plin de fluxuri de petrol, cum ar fi uleiul - glazură de ciocolată pe tort de vacanță - pe quilt unei hărți a URSS-ului.

Anna Akhmatova a spus despre Mayakovsky: "Un tânăr divin care a apărut de nicăieri". De ce nu este cunoscut?

Fiul tău e foarte bolnav!

Are un atac de cord.

Spune-le surorilor tale, Luda și Ole.

Nu are unde să meargă.

Toate acestea mă vor ajuta să creez portretul lui Mayakovsky.

„Umplute buzunare de fructe și pune pe malul unui munte pârâu, a fost citit Jules Verne și“ Don Quijote. „-. Alfabetizare a învățat să-l“ sora vsyakoyurodnye „baiatului ar putea merge la liceu, familia sa mutat la Kutaisi Volodea era pasionat de desen, iar singurul din orașul pictorului, văzând capacitatea lui, am lucrat cu el gratuit. Rudele erau siguri că băiatul va deveni un artist. " (Ibid., P. 7)

Dar odată cu moartea tatălui său, bunăstarea relativă a familiei sa încheiat. Familia, în care Mayakovsky era singurul bărbat, la iubit și și-a pus speranțele asupra lui. Ei s-au mutat la Moscova, unde viața artistică se fierbe.

„.Mayakovsky la Moscova a trecut examenul la Scoala de Pictura, Sculptura si Arhitectura, VHUTEMAS care Măcelar.“ Am fost surprins - imitatori prețuite auto - driven“, - a spus el acolo, în camera de fumat, el sa întâlnit cu David Burliuk dincolo de care a fost gloria .. "tatăl futurismului rusesc", și-a făcut prieteni cu el pentru viață. " (Ibid., P. 14)

Burliuk a fost primul care a văzut-o în poetul genial al lui Mayakovsky și a început să-l provoace. "Dimineața, Burliuk, introducându-mă cuiva, a spus:" Știi? Prietenul meu ingenios. Cel mai faimos poet Mayakovsky: "Îl împing, dar Burliuk este neclintit, și el a mârâit la mine, mutându-se:" Acum scrie. Și apoi m-ai pus într-o poziție proastă. "(Autobiografia" Eu însumi. "" Burly chudostkie ")

Mayakovsky a scris primul său "Crimson și White", iar acum dintr-un motiv "Night" (1912). Apoi au fost citate anterior "Portul", "Morning" (1912) și una dintre poeziile mele preferate - "De la stradă la stradă":

morcovi precious acest lucru

Mayakovsky îl iubea pe Lilya Brik nebunește. Era dragostea vieții sale.

Ce sa întâmplat în continuare?

A fost necesar să învăț poezia și, desigur, nu am vrut să învăț. Mai ales în seara târzie, când vrei să dormi și ochii tăi se închid, iar podeaua se dă cu picioare de oboseală. Intotdeauna il predau noaptea.

Oboseala. Nu există nici o urmă de oboseală! Puțin vesel! Numai ce să înveți, dacă sunt atât de mulți? Maiakovski! Deoarece strălucitor și roșu, în ochi varsă. Pentru că, după ce i-am deschis și l-am citit din nou, am înțeles și m-am îndrăgostit de ea.

Apoi am prins din "scaunele oceanelor" - o mulțime de poezii din cartea roșie cu unchii care muncesc din greu - "Așa am devenit un câine":

Ei bine, este total insuportabil!

Toate, așa cum este artistic cu răutate.

Nu mă supăresc așa cum ai putut:

ca fata de câine a lunii este gol -

Cineva a strigat pentru o seară bună.

Nu pot omenesc.

mare, canin. (1915)

Și în "Cloud în pantaloni" este încă scris:

și cei care au ofensat -

ești mai prețios pentru mine și mai aproape.

ca un caine care bate o mana linge. (1915)

Câinele înțelege, dar nu poate spune. Locuiește lângă oameni, dar nu cu ei. Deci este Mayakovsky. El se compară cu un câine, bătut, abandonat, dar cu o coadă mare. I se pare că dragostea lui la abandonat chiar când a abandonat câinele. Și apoi în "Așa am devenit un câine" el "devine pe toate patru și latra:" Woof! wow! gav! ", este atât de simplu și natural, ca și cum toată viața îi agită mulțimea care vine spre ei.

Câine, el pare doar rău și imprevizibil.

Mai târziu, Mayakovsky a revenit din nou la tema câinelui.

pe trecătorii de la Vanechok;

păpădie. ("Krasnodar", 1926)

Lilya Brik sa născut la Moscova. Copiii erau în familie doi - ea și sora ei mai mică, Elsa. Ambele surori au fost foarte observabile și au atras atenția.

„Într-o zi în primăvara devreme, am fost cu fiicele ei de pe bulevardul Tverskoy - își amintește Elena, mama lui Lily și Elsa - Și ne-am dus să se întâlnească domn într-o haină de blană de lux A oprit un taxi și a strigat ..“ Oh, ce creație minunat! Aș vrea să vă văd cu ei în piesa mea. Vino înapoi mâine la Teatrul Balșoi, și spun că te-a invitat Chaliapin. „Am profitat de invitație și au rămas locuri cutie pentru noi. A fost o astfel de întâlnire minunată.“

Fetele au atras atenția. Lily avea ochi uriași și păr roșu aprins. Ea era nehotărâtă, independentă, adorau părinții ei. În gimnaziu am reușit, mai ales în matematică, și imediat nu am vrut să fiu "ca toți ceilalți". Ea a apucat foarfecele și și-a tăiat împletitura - până la oroarea părinților ei. Poate că nu a fost încă refuzul conștient de a se amesteca cu mulțimea, o subconștientă neacceptare a stereotipului. ("Brick-Mayakovsky" p. 5)

Pentru a se întâlni cu Lila, care era deja căsătorită cu Osip Bric, iar Elsa la ajutat pe Mayakovsky. La început a fost cu ea că Vladimir Vladimirovici a avut o aventură. Dar când a văzut-o pe Lily, Mayakovsky a uitat de tot în lume, acesta a fost un foc, un fulger puternic de flacără albastră - "un foc din gât!

„A fost un atac, Volodea nu a căzut doar în dragoste cu mine, el ma atacat doi ani și jumătate, n-am avut un moment de liniște - .. Literalmente Deși de fapt am Osip Maksimovich trăit într-un divorț, am rezistat asa ca am fost speriat de agresivitatea sa ,. de creștere, în vrac sale, irepresibil, pasiune neînfrânată. iubirea lui a fost nemăsurată. Volodea se încadrează în dragoste cu mine o dată pentru totdeauna. „(Ibid p.26)

a făcut doar un băiat.

ca o fată cu o minge. ("Îmi place" 1922)

Lilya a fost o persoană uimitoare. Mai bine decât ea, nimeni nu ar putea inspira Maiakovski, ea a putut vedea talentul „se toarnă în momentul potrivit lui leechki“, iar acum vzrostal trage verde pal. Ea a fost activ, bine versat în domeniu și, cred, a fost un optimist cu un simț al umorului.

Toate poemele au fost dedicate și a promis ei, și când să dedice versetul „O Baba și Măcelar“ nu a fost corect, dedicat colecției în care a fost tipărit.

Lily a însemnat foarte mult în lucrarea lui Mayakovsky, a fost un asistent și un inspirator al exploitărilor.

În 1919, ea la ajutat pe Mayakovsky în "ferestrele de satire ROSTA", opera a fost interesantă și Lily a avut astfel de amintiri:

"Am lucrat cu bucurie." Kerzhentsev ne-a iubit și sa bucurat de fiecare fereastră de succes ".

Pentru desen, am primit roluri de ziar defect. Tăiați și lipiți marginile decojite. Convenabil! Vei face o greșeală - și o vei lipi, în loc să o speli.

Tehnica este după cum urmează: Mayakovsky a făcut desenul cu cărbune, l-am pictat și el a terminat - a făcut luciul. Era rece în camera mare. Au înecat burghezul cu ziare vechi și au încălzit în fiecare minut vopselele și adezivul de rigidizare. Mayakovsky a scris zeci de teme poetice pe zi. Sa odihnit putin si, odata pe timp de noapte, si-a pus un jurnal sub cap, pentru a nu-si pierde somnul. Cheremnykh a desenat până la 50 de afișe pe zi. Uneori, din cauza oboselii, a adormit peste imagine și a susținut că atunci când sa trezit, posterul sa dovedit a fi terminat de inerție. În timpul zilei, Mayakovsky și Cheremnyh au aranjat o "alergare". Am tăiat fiecare 12 coli de hârtie și, pe acest semn, ne-am repezit cu cărbune, rasă, ceas de turnul Sukharevskaya. Erau vizibili pe fereastră.

Maiakovski. artist: își desenează pânzele cu cuvântul. El atrage lovituri mari, largi; poezia lui este vizibilă. Poate fi inhalat, atins, îmbrățișat și sărutat.

Artistul este, de asemenea, un poet în ceva.

Și s-au întâlnit cu mine.

Mayakovsky are multe lucruri în comun cu artistul Matisse: monumentalitatea stilului, imaginile colorate și strălucitoare, setea de viață și chiar motivul de sud. Poemele lui Mayakovski sunt dedicate Crimeei, iar Matisse are peisaje arabe.

În tablourile lui Matisse culoarea este specială - simplă, curată și capabilă; fără îndoială, culori strălucitoare, un sentiment general de fericire și claritate a scopului, ca și cum un avion ar zbura în vremea clară. Contrast: acest avion este clar vizibil, iar umbra pe iarba verde este vizibilă. Odată, el a fluturat peria și a luat un avion. Dar de ce?

E bine de la el. Este mai interesant cu el, cerul este mai bine amintit dacă avioanele zboară peste el. Acest lucru înseamnă că o persoană se grăbește cu alta și devine obligatoriu la el, făcând în același timp mai multe descoperiri în navigație.

Sau este un pionier nou, zboară pentru a-și cuceri Everestul. Apoi, împreună cu artistul, simțim aerul curat de pe munte și vedem zăpada.

Și din nou în jos, din nou în avion și în aer.

În noua galerie de imagini. De asemenea, vă puteți bucura de pictura.

În diagramă, Matisse a tras doar una. Iubea soția lui Amelie și a pictat "Portretul soției artistului". Matisse nu a încercat să facă imaginea citită pe liniile drepte și trase, ci să creeze o stare de spirit. Am folosit o culoare simplă și o claritate deosebită, pentru că "un avion cu o bandă albastră zboară peste cerul strălucitor".

Revolta de culori - optimism colorat!

Matisse liber și dinamic, în picturile sale poate simți zborul. Banda de decolare. Umbra avionului accelerează și decolează. Este din nou în cer.

Și Mayakovsky scrie poezii minunate. Pentru asta îl iubesc!

Norii pluteau pe cer.

Tucek - patru lucruri:

de la primul la cel de-al treilea -

a patra a fost o cămilă.

pentru ei, îmbrățișat curios,

pe drumul celui de-al cincilea,

de la ea în sânul uterului

Elefanții s-au împrăștiat pe elefant.

Și, fără să știe, a speriat al șaselea,

norii au luat totul - și s-au topit.

Și după ei, urmărind și îngrășat,

soarele se urmărea - o girafă galbenă. ("Trucurile lui Tuchkin" despre 1918)







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: