Alexander Demakhin

Nu sunt un magician, încă mai învăț.

Charles Perrault "Cinderella"

Noile tehnologii necesită participarea lor la procesul educațional. Ele stau la ușile fiecărei școli, fiecărui institut și strigă: "Lasă-ne! Suntem noi! Ești fără noi nicăieri! "Desigur, așa este. În primul rând, deoarece aceste tehnologii oferă oportunități fundamentale noi pentru profesor în sala de clasă. Ele deschid calea pentru alte interacțiuni student și ce vor să-l învețe. Acestea extind gama de informații care pot fi admise în spațiul lecției. Prin urmare, desigur, frica de ei, pentru a închide ochii lor nu are sens. Dar întrebarea este cum să le lași înăuntru. Care sunt mecanismele? Auzim adesea voci spunând că inovațiile tehnice sunt înlocuite de profesori în clasă; că toate acestea sunt ornamente, suplimente, care nu sunt o necesitate directă a procesului educațional.

Realitatea a fost utilizarea calculatoarelor în clasele de învățământ general. Pe de altă parte, cantitatea de informații noi care ar trebui să fie implicate în programele de formare a crescut semnificativ. În cazul în care un discipline „tehnice“ încă mai mult sau mai puțin clare - care este, aveți un proiector, și vă construi un program care nu este în afara de mână și arătând cu ajutorul lui, etc - .. Cu disciplinele „umanitare“ este ceva mai complicată. Ce să fac atunci când vine vorba de știință, care se ocupă cu concepte, cum ar fi percepția unei opere de artă și capacitatea de a-și exprima această percepție, punctul de vedere și capacitatea de a exact aceasta - lor propriu, independent, controversat - să articuleze și să apere?

În această situație, este evident că, în cadrul unui spațiu educațional general, nespecializat, în prezent, posibilitățile asociate cu metodele vizuale de predare în domeniul studierii artelor vizuale nu sunt practic reflectate. Pentru a îndeplini această sarcină, este necesar să încercați să încercați să extindeți spațiul educațional.

Programul filmului "25 KADR"

Cinematografia este o știință tânără (cinematograful în sine are puțin peste o sută de ani). Încă nu există canoane aici. Nu există volume aurii clasice. Și există o șansă să nu vorbim despre evaluări pe termen lung și să căutăm pentru fiecare film definiția, locul, pentru a-și forma "clasicul".

Cinematografia ca obiect al activității educaționale oferă o gamă largă de oportunități pentru profesor. Astfel, cursul oferă o perspectivă largă pentru abordarea reflexivă a subiectului, pentru dezvoltarea abilităților reflexive. Prin reflexie ne referim la un fel de „convertire în urmă“, atunci trebuie mai întâi pentru a determina experiența personală, atunci, cu poziția sa, pentru a evalua materialul, în general, și apoi de a dispune de - excluderea el însuși ca subiect al imaginii obținute. În acest caz, reflecția are o specificitate și tranziția de la un sentiment, o impresie a cuvântului. Aceasta este sarcina de a ajuta profesorul. Adică, un sentiment de „aproximativ“ un film este oferit în primul rând, de blocare, și în al doilea rând, să le ia în considerare la fel de experiență în legătură cu noi înșine și în cele din urmă, uita-te în obținerea unei hotărâri din exterior.

Cu toate acestea, nu ar fi corect să se acorde atenție numai sarcinilor educaționale legate de capacitățile tehnice ale cursului. Tehnica de tehnică, dar și o persoană. Sarcina primului an al cursului este crearea unei atmosfere specifice, construirea unui câmp de comunicare între participanți. În această privință, trebuie remarcat faptul că în special studenții de curs sunt elevi de-a șaptea la clasele XI-lea, precum și profesori de gramatică. Și trebuie să construim un câmp de comunicare, astfel încât participanții cu experiențe diferite, dar aceeași disponibilitate să se angajeze în activități au fost egali.

Deci, se pare că un astfel de "fleac", ca un ecran de film, oferă atât de multe oportunități pentru dezvoltarea sarcinilor pedagogice.

Posibilitățile cursului vizual ca element al spațiului educațional (notăm în paranteze - legate în mod ideal cu restul elementelor acestui spațiu) sunt departe de a fi epuizate de acest curs. Se referă doar la anumite poziții ale acestei forme educaționale, care deschid alte modalități de interacțiune cu materialul: atunci când percepția emoțională și senzorială se ridică la același nivel cu cuvântul și cu sistemul logic.

La un moment în cinema, și arta în general, sunt din ce în ce încearcă să se aplice doar ca o sursă de divertisment, este foarte important să avem în spațiul educațional al unei astfel de ecran care vă va convinge că există, de asemenea, opere de artă, pentru a face cunoștință cu faptul că - locul de muncă (pentru a accepta profunda filmul este deja o muncă grea). Și nu folosesc astfel de „avantaje tehnice“, cum ar fi capacitatea de a reduce prea episoade „pentru adulți“. Această funcție este lăsată în ochii privitorului, persoanei. Și poate, și trebuie să lăsați astfel de fragmente pentru a arăta o alternativă la modul în "cinema de divertisment"? Poate că nu trebuie să se teamă pentru douăsprezece omul cel puțin kinoklassa spațiu, în cazul în care totul poate fi discutat cu el?

Dar - treptat, există rezultate. Din ultimul.

La discuția despre filmul Visconti "The Doom of the Gods", audiența se concentrează asupra faptului că "complexitatea" notorii a complotului este o condiție indispensabilă pentru descrierea dezintegrării spirituale în epoca fascismului. Pentru aceleași scene și "candidate".

Antonioni - "Deșertul roșu". Un public elev respinge și contestă teza prezenta școlii de gramatică profesor lecție (într-o bună provocatoare, desigur) că, dacă societatea puțini oameni cu anumite tulburări ale psihicului, că o astfel de „nu respinge noastre“ trebuie să fie considerate ca fiind bolnav.

Mai multe despre "Iluminarea lui Iliich". Am ajuns la concluzia că nu a fost doar "plăcut - nu mi-a plăcut", ci că prima parte a filmului este mai slabă decât cea de-a doua, mai fuzzy. Aceasta este prima etapă. Al doilea - dovedim că, dacă nu ar fi fost mai întâi "mai slab", cel de-al doilea nu ar fi fost "mai puternic" nici: la început, a fost pusă baza pentru structura puternică a celei de-a doua părți.

Foarte mult ajutor recent în "joc", în care joacă în clasă. Simplu așa. De exemplu: audiența ar trebui să numere până la douăzeci de persoane (cineva spune: "Unu", altul: "Două" etc.) și, dacă două persoane numesc numărul în același timp, contul trebuie să fie pornit din nou. Este util atunci la conversație.

Și poate, după curs, nu vor exista informații clare despre fiecare film, despre termenii științei cinematografice. Acest lucru nu este atât de important. Este important ca abilitatea de a lucra cu materiale vizuale să rămână; că vor exista asociații culturale care vor apărea în mod necesar, de exemplu, atunci când își vor crea propriile experiențe în domeniul artelor vizuale. În general, acest curs nu este decât un pas spre crearea unui nou spațiu educațional. Care - să fie.

Acest mesaj este postat aici cu XRumer + XEvil 3.0 XEvil 3.0 - o aplicație revoluționară care poate ocoli aproape orice protecție anti-botnet. Captcha Recunoaștere Google, Facebook, Yandex, VKontakte, Captcha Com și peste 8,4 milioane de alte tipuri! Ai citit asta - înseamnă că funcționează! ;) Detalii pe site-ul oficial XEvil.Net, există o versiune demo gratuită.

Dezvoltarea lecției finale

Dezvoltarea unei lecții despre muzica Renașterii

Articole similare

Pagina anterioară

Pagina următoare

Alexander Demakhin

Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: