Din Wikipedia, enciclopedia gratuită
Drama și Teatru Renaissance libertate mărturisitoare, inclusiv - și compozit (în această perioadă a dezvoltat flux rapid de teatru bazat pe improvizație), cea mai mare parte, de asemenea, nu a recunoscut cadrul restrictiv al celor trei unităilor. Acest lucru este valabil mai ales pentru Spania și Anglia, Teatrul Renaissance (exemplul cel mai frapant - munca lui William Shakespeare). Cu toate acestea, în cadrul liniei academice a teatrului renascentist în Italia și Franța - după transferul Poetica lui Aristotel, - a continuat cercetările teoretice în domeniul celor trei unităilor: formulat justifica unitatea de loc și de timp (Dzh.Trissino, 1529 L.Kastelvetro, 1570 - Italia; F Skalinger, 1561 - Franța).
Aceste evoluții teoretice au pregătit o revenire la principiile unității locului, timpului și acțiunii la începutul secolului al XVII-lea. în cadrul stilului artistic european al clasicismului (de la Latin classicus - exemplar). Cea mai completă dezvoltare a clasicismului de teatru și teatru a fost în Franța între secolele 17-18. Aici regulile celor trei unități au dobândit caracterul unei legi dramaturgice - formularea clasică a fost dată de teoreticianul artistic remarcabil N.Bualo (Arta poetică, 1674).
Estetica teatrului clasic a gravitat, în general, spre o reglementare strictă a tuturor mijloacelor sale de exprimare: piese ale actorilor, trăsături de gen, principii de staționare etc. Prin urmare, canonul dramatic a fost absolut organic pentru sistemul estetic de respectare strictă a regulilor clare. Estetica clasică a tragediei (care include legea a trei unități) a atins punctul culminant în lucrările dramaturgilor francezi P. Corneille și J. Racine.
clasicism franceză a contribuit la dezvoltarea formelor sale naționale și în alte țări europene, ecourile sale pot fi auzite în mod clar în teatrul Iluminismului (mai ales - germană: Schiller, Goethe). Cu toate acestea, este în estetica clasiciste Germania, în general, și la principiile Tripartit, în special, a fost dat o lovitură decisivă: teoreticianul artei G.E.Lessingom (Hamburg Dramaturgie, 1767-1769). Dezvoltarea de noi domenii de teatru - teatru burghez, Romantismul, sentimentalism, naturalism, realism - a dus la eventuala abandonarea principiului celor trei unităilor.
În Rusia, clasicismul a apărut în anii 1730-150. În genul tragediei clasice, V.Trediakovsky, M.Lomonosov, J.Knyazhnin, N.Nikolev au lucrat. Cel mai strălucit reprezentant al clasicismului rus și un urmaș devotat lui N. Bualo a fost A. Sumarokov. În tratatul său teoretic Epistola lui versificație (1747) Sumarokov insistă asupra respectării stricte a celor trei unităilor, declararea inviolabilității împărțirea în genuri de teatru.
La începutul secolului al XIX-lea. criticilor ruși dezvoltări teoretice (V.Belinsky, diviziunea poezie în genuri și specii, 1941, N.Chernyshevsky, Lessing, timpul său, viața lui și de muncă, 1856. și altele), a contribuit la lupta împotriva esteticii clasiciste. Cu toate acestea, este curios că cererea uneia dintre unități, - acțiunea, - în arta dramatică rusă, practic, până la sfârșitul secolului al XIX-lea. A rămas imuabil (Boris Godunov Pușkin, în cazul în care parcela se bazează pe o dezvoltare linii paralele de Boris și Pretender, mai degrabă, să fie considerată ca o excepție de la regula).
În acest sens, cu adevărat revoluționar la începutul secolului al XIX-lea și al XX-lea. a devenit opera lui Anton Cehov, în liniște, retragând treptat drama de la orice canoane de poetică. Nu fără nici un motiv, împreună cu recunoașterea sa pe scară largă ca un dramaturg-clasic al unei tendințe realiste, teatrul absurdului îl consideră pe Cehov fondator.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: