Rezumate tematice
- Fulgi de zăpadă - flori Fulgi de zăpadă strălucitori Bright beauty, White and light, cât de curată sunt! Ce model unic de tip Unearthly! Flying, flăcând fulgii de zăpadă, mângâind-ți ochii. Asteriscuri - fuzz În timpul lung de iarnă, dansul Waltz, Amazing
- Infracțiunea de Moș Crăciun nu! Nu în glumă, dar serios frustrat Moș Crăciun, supărat la băieți, Pentru că ei nu vor ca ei să creadă în minuni, ochii bunicului sunt trist. Este trist
- Cântec de zăpadă Shaluns-om de zăpadă. Obișnuite grave! Iubesc foarte rahat de la gheață acadea. El iubește o placinta de zăpadă, Fiecare om gras iubeste! Și când vine noaptea, vom arunca mătură. Vom alerga de la munte, vom călători, vom distra, vom merge. Suntem
- Zaykino scrisoarea Iepurele alb secret Introduceți litera sub copac. El scrie: "Pădurea este atât de goală, iar zăpada abia este ca o varză Poate cineva în Anul Nou și
statistică
Formă muzicală: Rondo
Cu conceptul de formă ne întâlnim în viața de zi cu zi: forma de îmbrăcăminte - lucru, sport, uniformă școlară; forme geometrice - un cerc, un pătrat, un dreptunghi și așa mai departe.
Știm cu toții: formularul este
Schița subiectului.
Pe ea învățăm imediat:
Pilotul, minerul,
Medicul și polotera,
Gătit, lucrător feroviar,
Un pompier și un portar.
Dacă există scuturi și o cască,
Jucătorul de hochei este vizibil pentru toți.
Bleet, clapeta pantalonilor,
Colier, cămașă,
Și sub el este o vesta.
Toate apoi de departe
Recunoaste marinarul.
Compozitorul poate fi comparat cu arhitectul. Înainte de construirea unei clădiri, arhitectul își creează planul - o formă - o construcție. Compozitorul construiește, de asemenea, un plan pentru viitoarea lucrare muzicală. Pentru a face acest lucru, fiecare compozitor își folosește metodele de construire a operelor muzicale.
De mult timp oamenii i-au plăcut să cânte cântece și să danseze. Adesea, în timpul spectacolului de cântece corale, cântăreața cântă (solistul) cântând pereche, iar corul luă refrenul. Cuplurile s-au diferi în muzică una de cealaltă. Corul a fost repetat neschimbat. Mișcarea muzicii mergea ca într-un cerc.
În franceză, "cercul" este "rondo". Patria rondo-ului este Franța. Aici, în trecut, dansul oamenilor cu cântatul era popular. Dansul era numit rondo, ceea ce înseamnă un cerc, un dans rotund.
Forma rondo - o formă muzicală, construită pe repetiție. Acest formular se bazează pe repetarea (cel puțin de trei ori) a repetării temei principale, alternând cu episoade de conținut diferit.
În rondo, este cel mai important subiect, numit REFREN - se repetă de mai multe ori, alternând cu noi teme - EPISODES.
Formularul Rondo, în virtutea expresiei sale, are o gamă largă de aplicații în arta muzicii. Foarte des, utilizarea sa este asociată cu imagini de natură plină de umor și umor. În forma unei rondo scrise de astfel de piese bine cunoscute de muzică, așa cum Rondo în stilul turcesc de Mozart, „Rage of Penny Lost“ Beethoven, Rondo Farlaf din opera lui Mihail Glinka lui „Ruslan și Ludmila“ și multe altele.
Ludwig van Beethoven. "Furia peste banii pierduți"
Rondo Capriccio în G Major, op. 129 este mai cunoscut sub subtitlul "Rage din cauza penisului pierdut".
Când Beethoven a împlinit 25 de ani, a scris rondo "Capriccio", dar nu a jucat niciodată pentru contemporanii săi. Despre o scurtă perioadă de cinci minute a devenit cunoscută numai după moartea lui Beethoven: a fost găsită într-o grămadă de hârtii care erau destinate vânzării la licitație. Această lucrare veselă avea o subtitrare neobișnuită - "Rage din cauza penisului pierdut". Ideea subtitrare nu a apartinut compozitorului, ci prietenului sau - Anton Schindler.
Titlul explică elocvent muzica. Această scenă de benzi desenate este plină de energie inerentă a lui Beethoven, aspirație voluntară, dinamică. Aceasta este natura temei refrenului, care nu lasă nici o îndoială că furia eroului este jucăușă.
"Aceasta este o mare glumă pentru Beethoven", notează muzicologul Mihail Kazinik, "o glumă nemuritoare de geniu și un tunet, scris pentru un singur pian. Și de fiecare dată când pianiștii concurează unul cu celălalt, cine îl va juca mai atent, mai amuzant și mai provocator: cine va avea același simț al umorului Beethoven, condimentat cu o parte generoasă de furie. "
Muziciologii moderni compară acest rondo cu povestea desenată a comediei, în care muzica transmite diferite episoade și situații contrastante: seninătatea inițială, apoi detectarea pierderii, alternanța de speranță și emoție. Urmată de căutări stupide cu rătăcire în tonali și tulburări în compoziție, creând haos. În cele din urmă, o furie furioasă dintr-o căutare ineficientă. Efectul comic suplimentar creează un contrast între conceptele "furie" și "penny". Această furie în cea mai nesemnificativă ocazie.
Ascultând rondo capriccio, observăm cum eroul său, într-un atac de furie, sub influența emoțiilor necontrolate, pierde apariția unei persoane raționale și echilibrate. Din sunetele temei initiale distractive si inofensive in spiritul polcii, muzica trece pe pasaje violente, trilogii si arpeggios intr-un registru scazut asemanator cu o mormaire agitata. Și deși aceasta este doar o glumă muzicală, aceasta duce la concluzia cu privire la necesitatea de a păstra fața umană în orice situație. "Învață să te domine."
Astăzi rondo sună adesea în concerte și este interpretată atât de muzicieni eminenți, cât și de începători.
Wolfgang Amadeus Mozart. "Rondo în stil turcesc"
Melodia pe care o veți auzi acum este iubită de mulți oameni. Este foarte faimos și popular în întreaga lume.
"Rondo turcească" de Wolfgang Amadeus Mozart atrage frumusețea melodiilor, harului, strălucirii. În această lucrare, Mozart a ilustrat loviturile unui tambur mare turc, necunoscut în acel moment în Europa. "Rondo Alla Turca" ("Rondo Alla Turca") apare adesea sub forma unei piese independente, deși a fost scrisă ca a treia parte a sonatei în A major for piano.
Sunetele rondonei turcești i-au reamintit imediat pe austrieci de sunetul familiar al marșurilor militare turcești.
Turcia (apoi cunoscut sub numele de Imperiul Otoman) și Austria (Osterreich, Imperiul de Est - care este tradus din numele german al țării) au fost dușmani lungi și amare și a luptat intermitent de la începutul secolului al XVI-lea și sfârșitul secolului al XVIII-lea. Cu toate acestea, în ciuda unei asemenea vrăji constante, austriecii au avut un interes puternic atât pentru cultura turcă în general, cât și pentru muzica turcă în special.
Pentru prima dată, austriecii au fost introduse în jocul de muzicieni turci în 1699, când delegația turcă a venit la Viena, pentru a sărbători încheierea unui tratat de pace Karlovitskogo, finalizat un alt război austro-turc, care a durat 16 ani. Protecția delegației Imperiului Otoman efectuat ienicerii - infanterie turcă, și împreună cu celelalte ienicerii au însoțit delegația și banda militară ienicer, care a dat mai multe concerte publice pentru cetățenii din Viena.
Austriecii au venit din formația militară otomană atât de entuziasmat că mulți muzicieni austrieci au început să încerce să imite muzica turcă pe instrumentele muzicale europene, și chiar a apărut orchestre turcești false, în cazul în care austriecii indigene pus hainele ienicer, și joacă pe instrumente aduse din Turcia.
Și nici ulterior războaiele austro-turce nu au putut distruge dragostea austriecii față de muzica turcă. Până și până în prezent, în 1741, guvernul austriac a adresat guvernului turc o solicitare de a trimite instrumente muzicale turcești către orchestra curții imperiale. Instrumentele au fost trimise.
Aceasta este o muzică plină de viață, veselă și veselă, puteți face orice, dar aici, pentru a merge în formație și a merge în paradă - nu se potrivește pentru asta. Într-adevăr, janișii turci nu au mers niciodată la muzică cu muzica. Muzica a fost jucată înainte de bătălie, în timpul bătăliei și după luptă, pentru a sărbători victoria, precum și în timpul festivităților.
Wolfgang Amadeus Mozart când a scris „Rondo turc“, mutat muzica traditionala orchestrale pentru executarea militară turcă la pian, cu rezultatul că a asculta muzică în stil turcesc nu a fost, probabil, o adunare uriașă ienicer Band, în orice casă, în cazul în care a existat un pian sau pian. Deși există aranjamente ale "marșului turc" pentru spectacolul orchestral.
"Rondo turcă" are o formă de trei părți cu un cor. O repetare repetată - un refren - dă forma unei trăsături rondo. O melodie festivă veselă, de corale de dans sunete, cu un acoperiș caracteristic arpeggiat, asemănător cu o mică rolă de tobe.
Mikhail Ivanovich Glinka. Rondo Farlaf din opera "Ruslan și Lyudmila"
În opera "Ruslan și Lyudmila" Mikhail Ivanovich Glinka folosește formularul rondo pentru a caracteriza una dintre personaje - Farlaf. În aria lui Farlaf au revelat cel mai bine trăsăturile caracteristice ale imaginii sale - lașitate și lașitate.
... Strigatorul este supărat,
În banchete, neînvins,
Dar războinicul este modest printre săbii ...
Acesta este modul în care descrie Farlaf Pușkin.
Farlaf cu Ruslan merge în căutarea lui Lyudmila. Cu toate acestea, "salvatorul curajos", văzând pericolul, preferă să fugă.
Farlaf ...
Cu teamă, ghemuită,
Și, așteptând moartea,
Calul conducea chiar mai repede.
Deci, cu siguranță că iepurele este grăbit,
Cu urechile mele apăsate cu teamă,
Pe umflături, pe câmp, prin pădure
Câinele se grăbește în salturi.
Aria mare a lui Farlaf este scrisă sub forma unui rondo (de aici vine numele): tema principală sună de mai multe ori, alternând cu două episoade.
Ce fel de expresie a făcut Glinka să picteze portretul muzical al lui Farlaf?
De obicei, braggart-ul vorbește de asemenea foarte mult și rapid - iar compozitorul alege un tempo foarte rapid pentru aria. Partea vocală pe care o trăiește cu tehnici virtuozice, de exemplu repetarea frecventă a acelorași sunete. Acest lucru dă impresia unui șuierător al limbii de sufocare. Și ascultătorul involuntar râde de un astfel de "erou". La urma urmei, expresia umorului este destul de accesibilă muzicii.
Ce secțiuni muzicale formează forma rondo? Ce înseamnă cuvântul rondo? Care este tema principală, repetitivă a rondo-ului? Care este natura muncii pe care am ascultat-o? Cum apare Farlaf în muzica lui M. Glinka? Cuvinte pentru referințe: încrezător, mândru, ridicol, prost, de sine mulțumit. De ce crezi că compozitorul a folosit exact forma rondo pentru a caracteriza Farlaf?
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: