Educație continuă în domeniul practicilor mondiale de design și tendințelor moderne

Oksana Fursa, candidat la științe pedagogice, profesor universitar

Institutul de Artă de Modelare și Design de Artă. Salvador Dali, Ucraina

Articolul se referă la un fenomen educațional actual, a cărui dezvoltare a început în anii 1970 și 1980, inclusiv în domeniul designului - educație continuă. La nivel teoretic, sunt luate în considerare două concepte: "educația continuă" și "învățarea pe tot parcursul vieții", care indică faptul că, de la începutul secolului XXI, preferința a fost dată celui din urmă.







Cuvinte cheie: educație continuă, învățare pe tot parcursul vieții, perioadă postuniversitară de dezvoltare profesională, perioadă de dezvoltare a competențelor profesionale.

Articolul urmărește fenomenul educațional actual, a cărui dezvoltare a început în anii 70-80 ai secolului XX, inclusiv în domeniul design-educație continuă. La nivel teoretic, considerăm două concepte: „educație continuă“ și „învățare pe tot parcursul vieții“, subliniind faptul că de la începutul preferinței secolului XXI este dat ultima.

Cuvinte cheie: educație continuă, formare, învățare pe tot parcursul vieții, perioada de dezvoltare profesională postuniversitară, perioada de dezvoltare a competențelor profesionale.

Termenul de "educație continuă" a apărut la începutul anilor 1980 ca răspuns la cerințele pieței muncii. În acel moment oamenii erau considerați "ființe economice", iar educația - ca investiții în capitalul uman. Astfel, importanța educației a fost redusă, deoarece sa concentrat asupra resurselor umane și a proprietăților economice, ca investiții de necesitate primară.

Formularea scopului articolului. Ideea educației continue este realizată nu numai în domeniul educației, ci și în domeniul organizării timpului liber pentru oameni, a relațiilor sociale și a sistemelor socio-culturale. Din punctul de vedere al individului, educația continuă este o educație deschisă (virtuală) și variabilă care oferă o libertate maximă de alegere și mobilitate ulterioară.

Tendințele curente în înțelegerea abordărilor pentru dezvoltarea educației continue de design confirmă poziția noastră cu privire la principiul continuității, ținând seama de ideea unui sistem multi-nivel construit, în mod constant, de design mastering:

1.Design în sistemul de învățământ preșcolar și secundar (profil și profil universal).

2.Dezvoltarea educației în sistemul de învățământ profesional (licee și școli profesionale).

3.Dezvoltarea educației în instituțiile de învățământ superior de diferite niveluri de acreditare (colegii, institute de artă și academii).

4. Educație de design postuniversitar (diferite tipuri de cursuri și formare avansată).

5. Educația secundară (design) și pregătirea cursurilor de proiectanți și amatori ai artei de design pentru diferite grupe de vârstă.

Astfel, spre deosebire de abordările ideii de continuitate din punct de vedere al educației post-universitare și andragogiei conceptul de continuitate în domeniul educației de proiectare se poate aplica la educație generală și chiar pre-școlar, precum și performanța organizațională în formale, informale, inforalnoe.

Continuitatea învățământului de proiectare asigură faza diferitelor niveluri și, în același timp, avansarea multidimensională a individului în spațiul educațional. O caracteristică a implementării principiului continuității învățământului în procesul de modernizare a sistemului național de formare profesională este crearea instituțiilor de învățământ de diferite nivele de acreditare, care constituie baza organizațională pentru formarea pe mai multe niveluri a specialiștilor.

Obiectele instituțiilor de învățământ superior, în contextul continuării educației sunt: ​​sprijin organizatoric, educațional și metodică a educației de proiectare pentru generația tânără (programe școlare și de formare preuniversitar); pentru studenți (la percepția perioadei de studiu la universitate ca una din etapele traiectoriei educaționale individuale a unei persoane); populația adultă activă (programe de învățământ suplimentar, cursuri de dezvoltare profesională, cursuri de proiectare și grafică pe calculator etc.); populația non-muncă pentru adulți, cum ar fi pensionarii sau casnice (curs de formare de proiectare, dezvoltarea abilităților și activități de proiectare proiect de tehnologie: design vestimentar, Design fito, design interior, peisaj, etc ...).

Argumentul principal în favoarea designului predării la școală nu apare predare de proiectare ca obiect de activitate și pregătirea studenților pentru o carieră de succes sau de petrecere a timpului liber plăcută organizare, și nu formarea unui consumator calificat, cu toate că aceste aspecte sunt importante în sine, ci faptul că designul îmbunătățește și se integrează într-un singur o întreagă educație non-verbală. crește amplitudinea gândirii.

Introducerea designului în sistemul de învățământ secundar ne permite să extindem "spațiul de gândire" și gama de instrumente folosite, ne permite să folosim în acest domeniu metode de gândire non-verbală, pe care se bazează chiar designul.

Timp de mulți ani, conceptul de formare a forței de muncă a predominat în învățământul secundar: educația diligentului, pregătirea politică și îndrumarea timpurie a carierei. Astăzi, există o tendință de a reorienta școală pe valori universale, umanizare, variabilitatea, pregătirea studenților pentru învățarea pe tot parcursul vieții, promovarea unei culturi a omului modern. Reforma acestui domeniu educațional într-o serie de țări europene (Marea Britanie, Germania, Finlanda, Franța etc.) se bazează pe astfel de prevederi:







• rezolvare a problemelor este una dintre cele mai importante activități umane, care include extinderea celor mai îndrăznețe ipoteze pentru a ajunge la o decizie, critica lor, corectarea erorilor. Design-ul de educație este conceput pentru a dezvolta abilitățile elevilor în proiectarea și fabricarea de produse și sisteme;

• Un rezultat reușit al educației în domeniul designului este creativ, studenți activi cu o viziune largă asupra lumii, având abilități de proiectare și design, tehnologii de procesare a materialelor, comunicare, capabile să dobândească noi cunoștințe de care au nevoie.

Scopul principal este de a pregăti viitorii specialiști pentru o alegere independentă a profesiei, ceea ce presupune:

• formarea de cunoștințe și abilități de utilizare a căilor și mijloacelor de transformare a materialelor, energiei și informațiilor în produsul final de consum perfect din punct de vedere estetic;

• pregătirea studenților pentru o autodeterminare profesională informată și realizarea de către oameni a obiectivelor vieții;

• formarea unei atitudini creative față de muncă;

Astfel, educația de design este definită ca o sferă educațională, care se bazează pe procesul creativ al activităților mobile și gata de schimbare care vizează rezolvarea problemelor specifice și permiterea utilizării diferitelor materiale pentru realizarea sarcinilor.

Principalul cadru educațional al cadrelor didactice de design engleză este acela că educația în domeniul designului ar trebui să pregătească persoanele care părăsesc școala pentru schimbări rapide în societate și nu doar să creeze noi modalități de adaptare la societate decât este astăzi. În acest sens, educația în design este concepută nu numai pentru a integra toate cunoștințele, abilitățile și abilitățile speciale obținute în școală, ci și pentru a forma trăsăturile de personalitate necesare pentru a percepe în mod activ schimbările care au loc în lume. Astfel, vorbim despre educația și dezvoltarea continuă a design-ului celor care studiază designul, lucrează în acest domeniu, precum și amatori care sunt interesați de problemele de transformare a mediului în conformitate cu legile culturii proiectului - legile moderne ale frumuseții și confortului.

Promovarea dezvoltării de proiectare în toate nivelurile sale și încorporarea organică în propria sa cultură unică este o parte a strategiei de dezvoltare a acestor țări. Acest lucru se datorează nu numai particularitățile de natură etno-psihologic și structura economică specifică a acestor țări, dar, de asemenea, înțelegerea faptului că proiectul se concentrează pe probleme de valori culturale comune, „regionale“ și „etnic“, consolidând astfel poziția educației.

În multe țări foste sovietice, inclusiv în Ucraina, se dezvoltă intens problema introducerii educației de design în instituțiile de învățământ general și specializate.

Ideea de a crea și de a dezvolta în Ucraina etapa inițială de educație de design pentru copii, care este livrat într-o formă accesibilă copiilor, aparține Școlii de Design din Harkov. Oamenii de știință din departamentele de proiectare au realizat odată un experiment pentru a crea un curs de formare special, dezvoltarea unui sistem alternativ de educație continuă în design [1, p. 11-14].

La un moment dat, profesorul Art Harkov și Institutul Industrial Turchin a atras atenția asupra relevanței copiilor de formare, sunt în măsură să rezolve problema de design artistic, pentru a proiecta activitatea, și indică faptul că soluția la această problemă este legată de întrebarea: la ce vârstă pentru a începe designeri de formare și de arhitecți [7 ].

Concluzii ale studiului și perspectivele cercetărilor viitoare. Introducerea învățământului de design în sistemul școlii de învățământ general reprezintă o direcție importantă pentru dezvoltarea sa în continuare. Un alt domeniu de implementare a ideii de educație continuă în domeniul designului profesional este extinderea serviciilor educaționale, care completează învățământul în școli și în instituțiile de învățământ superior de diferite niveluri de acreditare.

Unii cred că acest lucru este determinat de eșecul sau incapacitatea sistemului de învățământ pentru a preda o persoană tot ceea ce el ar trebui să fie capabil să facă pe tot parcursul vieții lor de lucru. Educația continuă echivalează cu educația adulților, deoarece vorbim despre diferite forme de formare, dezvoltare profesională și nivelul cultural al persoanelor care au dificultăți și stereotipurile asociate cu ideea convențională a educației de bază [5] depăși. În ceea ce privește educația în domeniul designului, puteți doar să fiți de acord cu această idee.

Este evident că formarea continuă nu este o etapă următoare a sistemului de învățământ, și servește ca o parte necesară a procesului de integrare a științei, educației și de fabricație. Formarea unui desen sau model continuă a sistemului de învățământ cu diversificarea sa caracteristică în diferite zone de producție se bazează pe două tendințe interdependente: stabilirea relațiilor de parteneriat de producție în domeniul formării profesionale, și, invers, penetrarea educației de proiectare în procesul de producție.

În multe studii, problema educației continue este considerată în principal din punctul de vedere al descoperirii unor noi specialități, precum și al continuării acesteia în sistemul de învățământ postuniversitar.

Practica actuală de a deschide noi specializări în design nu sunt întotdeauna suficient de justificate și nu suficient de sistematizate. Acest lucru necesită dezvoltarea bazelor conceptuale ale proiectului de dezvoltare a sistemului de învățământ, precum și pe baza lor a unui sistem rezonabil de specializare în acest domeniu, formarea caracteristicilor educaționale și de calificare ale standardelor și programelor educaționale și profesionale în specialitatea „Design“.

Principiul continuității învățământului profesional se desfășoară într-o altă direcție foarte importantă.

După ce a primit o diplomă de studii superioare, în timpul nostru de dezvoltare rapidă a științei, tehnologiei, culturii, în epoca societății post-industriale, în care accentul se pune pe predominanța dezvoltarea intelectuală a individului, în domeniul de proiectare nu pot sta încă în dezvoltarea abilităților lor. Acest lucru este echivalent cu o oprire pentru o degradare artistică de designer. În locul perioadei de studii postuniversitare de dezvoltare profesională trebuie să vină neapărat în timpul dezvoltării abilităților profesionale.

Designerul ca persoană comprehends situația se dezvoltă, în funcție de faptul dacă este necesar să se extindă activitatea de proiectare, o relație reală în această activitate și îl corelează cu trăsături moderne de cultură. Pentru a schimba un astfel de specialist, care va satisface nevoile reale ale societății, mediul imediat și cultură în general (comunicare, comunicare, activitatea profesională), acestea vor fi considerate ca fiind o necesitate personală. O astfel de persoană este „liber“, în schimbare și de dezvoltare a acestora. El se referă propriile interese, interesele activității de proiectare, cultura de design, și așa mai departe. D. limitându-se în limita a mecanismului normal, auto-crearea pentru a îmbunătăți standardele și practicile.

Dacă mecanismul de reflecție și de auto-îmbunătățire profesională este încorporat în sistemul de formare profesională, dezvoltarea abilităților profesionale poartă caracterul de continuitate și însoțește persoana pe întreaga perioadă productivă a vieții sale.

Ideea de educație continuă, care este una dintre cele mai importante din concepte moderne de educație adâncește ideea, pentru că provine dintr-o înțelegere a întregii vieți umane ca un proces integru și continuă a educației, ștergând astfel o distincție clară între om în educație și sfera de activitate practică ( la locul de muncă, la domiciliu). Întreaga viață devine o „școală“.

Educație continuă în domeniul practicilor mondiale de design și tendințelor moderne







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: