Tabere pentru copii Blog # life_incamp.ru Artistul-comic artist Tatiana Boiko (Octane) despre creativitate, individualitate și diligență
- Bună ziua, Tatyana! Cine sunteți în primul rând: un artist sau un artist de benzi desenate?
- În primul rând, sunt un artist, dar numai cel de-al doilea - un comicist, deși am făcut benzi desenate de foarte mult timp, în jur de zece ani.
- Înțeleg corect că în momentul în care ai două benzi desenate principale: "Necromancy" și "Magic Elven"?
- Da, în prezent acestea sunt cele două proiecte principale ale mele. Dar „magia Elfilor“ este foarte scurt și este finalizată în urmă cu câțiva ani, așa că putem presupune că acum am doar „Nekromantiyya“ se dezvoltă pentru că există deja aproximativ 700 de pagini.
- A fost primul volum al "Necromancy" care a fost publicat?
- Da, acum editorul lucrează la aspectul celui de-al doilea volum. De fapt, nici măcar al doilea volum, iar prima parte a celui de al doilea volum, după cum se dovedește, spre surprinderea mea cel mai mult, atât de mare, încât într-o carte pe care pur și simplu nu se potrivește. Am decis să o rupem în mai multe volume. În teorie, vor exista trei volume.
- Cum v-ați hotărât să deveniți un artist de benzi desenate și cum ați desenat prima dvs. benzi desenate?
- Îmi amintesc exact că a fost în clasa a IX-a. Am venit acasă după școală, am luat un notebook într-o cușcă și am desenat prima pagină a "Necromanței". Nu pot spune că m-am gândit în acel moment la ceea ce făceam. Dar cumva sa întâmplat. In mod ironic, că era încă în clasa a noua, am desenat prima pagină, care este de șapte ani fără nici o modificare deja migrate la benzi desenate profesionale. Cu toate acestea, indiferent de modul în care schimba script-ul, prima pagină rămâne întotdeauna neschimbată.
Ceea ce ma inspirat să creez o carte de benzi desenate, nu știu. Tocmai am luat și am desenat. Apoi a fost prelungită, mi-a plăcut și am început să o fac mai departe.
- Câte "necromanțe" vor continua? Sunteți aproape de finalizare sau există multe planuri?
- Al doilea se apropie de finalizare ... Nu-mi place să se întindă povestea într-un număr infinit de pagini, pentru că dacă, să fiu sincer, am citit colegii lui pe podea magazin, iar unele dintre proiectele de mai mulți ani încep să se depășească, au devenit plictisitoare, ele sunt infinite "Santa Barbara". Nu vreau să fac același lucru cu cartea mea de benzi desenate. Întotdeauna încerc să spun așa de mult cât am eu, ce să spun.
- Comics pentru tine - este un hobby sau o activitate profesională?
- Dacă vorbim despre plătibilitatea muncii, atunci, probabil, o carte de benzi desenate pentru mine este o profesie. Știu că nu există școli de carte de benzi desenate în CSI. Această artă nu ne-am dezvoltat la un nivel suficient, de exemplu, ca în Franța, unde există o piață și cititori. Nu înțelegem asta. Tocmai începem să câștigăm ritmul de mulțumire. Acum o folosesc și eu. Unii cititori îmi pot trimite niște bani pentru a susține proiectul. În schimb, mă angajez să continuăm și să continuăm seria de cărți de benzi desenate. Prin urmare, probabil, aceasta este deja profesia mea. Mai ales că nu mă voi opri aici.
- În CSI, este realist să trăiești pe cărți de benzi desenate? Sau trebuie să combinați pictura cu altceva?
- Pentru mine banii primesc pentru benzi desenate - depinde: într-o lună poate fi suficient pentru ei, iar celălalt are pentru a strânge cureaua lor. Practic, eu lucrez cu jumătate de normă și așa mă mențin pe linia de plutire. Am avut o slujbă oficială, dar am renunțat pentru că nu am văzut punctul de a rămâne.
- Câți oameni citești?
- Ordinul artistului-comic artist - ce este el? Cât timp cheltuiești pe benzi desenate?
- O întrebare bună, pentru că totul este foarte diferit. De îndată ce vă așezați la computer, începeți să vă distrați. Începeți să pictați - de ce nu mergeți la acel loc? Oh, dar trebuie să ne uităm la poștă. E un ceai gata. Se pare că lucrarea este în jarks. Am încercat o dată, distras doar pentru produsele alimentare și de nevoile naturale, pentru a stoarce din el însuși numărul maxim de pagini pentru întreaga zi și să văd ce pot face. Sa dovedit că pot face trei pagini „Nekromantiyi“ pe zi. Dar asta a fost maximul meu, după care aproape că mi-am scăpat ochii. În general, totul este tras foarte repede. În câteva ore pot să fac un contur și un tablou. Cel mai dificil lucru este să veniți cu o idee și o poveste. Când nu știi ce să atragă, începe să conduci un creion și hârtie: și nu funcționează, și este. Acest proces se poate trage pentru o săptămână întreagă.
- Cât de des postezi probleme? Și cât de des v-ar plăcea să le răspândiți?
- Nu vreau să-mi diluez cititorii (râde). Că sunt obișnuiți, apoi brusc s-au despărțit. Se întâmplă să postez în fiecare zi. Se întâmplă că o dată pe săptămână m-am răspândit. S-ar părea nesimțoasă, dar mă consider o carte de benzi desenate cu una dintre cele mai înalte eficiențe. O tehnică înmulțită cu viteza. Dacă pictați același lucru timp de cinci ani, atunci mâna este umplute. Probabil, aș vrea să se răspândească într-o zi sau două, astfel încât cititorii să nu se plictisească, dar nu au timp să uite povestea. Se întâmplă: dacă încărcați rar, atunci persoana uită deja jumătate din carte și este greu pentru el să navigheze.
- Calea ta de la prima idee din clasa a noua la primii fani a fost lunga? Și a venit mărturisirea repede?
Este necesar să vă obișnuiți cu ideea că totul și odată nu vi se va da. Se întâmplă, desigur, că cineva devine repede popular. Dar stau mult timp în buncărul meu. De exemplu, a fost amuzant cu "magia Elven": am desenat-o pentru o lungă perioadă de timp, a fost văzută de prietenii mei în număr de cinci bucăți. Dar apoi un prieten mi-a scris: "Uite! Ai început repostarea! Cartea ta de benzi desenate a fost târâtă undeva. Și acolo a început. Aveam cititori patrati, iar apoi a inceput un val: o suta, doua sute, trei sute. Apoi a început faza activă de dezvoltare.
- Dacă încă nu ai recunoaștere, ai continua să desenezi? Ai avea destul?
- Acum sunt obișnuit cu faptul că opiniile se mișcă, oamenii discută activ despre benzi desenate. Aceasta a devenit norma. Probabil, dacă acum am eliminat toate astea, aș fi îngrijorat. Dar înainte, când am pictat doar pentru mine și pentru cunoscuții mei, nu m-am simțit disperată de asta.
- Care este cel mai plăcut lucru în munca unui comicist?
- Pentru mine, rezultatul lucrării, dar procesul, este foarte important. Unii oameni sunt mândri de ceea ce au făcut deja și mă răcesc rapid la proiectele deja făcute și încep ceva nou. Pentru mine procesul este important.
- Îți place să desenezi?
- Care este cea mai dificila in munca unui comicist?
- Cel mai greu lucru este să veniți cu un scenariu și un scenariu. Procesul de gândire spre scenariul pentru mine este cel mai dificil și mai neplăcut.
- Ai un vis profesional?
"Probabil aș vrea să câștig suficienți bani pentru proiectele mele într-o zi, ca să nu pot face nimic mai mult decât ei".
- V-ar plăcea premii profesionale, recunoașterea colegilor și a experților?
- Am idoli în această sferă. Același Olivier Ledroix. Dar că cineva ma recunoscut - un astfel de vis acolo. Toți acești oameni celebri sunt, de asemenea, oameni, și de la ceva a început. Acest lucru, desigur, este prestigios, dar personal recunosc destul de mult cititorii mei. Desigur, nu voi refuza, dar recunoașterea cititorilor pentru mine mai mult decât suficient.
- Cum crezi, cine te citește? Sex, vârstă, ocupație?
- Pentru a fi sincer, uneori sunt uimit de cât de diferiți sunt cititorii mei. Printre ei sunt adolescenți, jucători de rol și animeshniki, pentru care am condus un rezervor. Mi-a fost uimitor faptul că le-a plăcut. Și s-au ținut patruzeci de unchiuri serioase. Pentru mine a fost, în general, o surpriză, dar cei mai mulți oameni de la vârsta mea de la douăzeci până la treizeci au citit. Prin ocupație - nu știu. Știu că există jucători de rol, re-enactori - toți frații care iubesc Evul Mediu.
- Există un scop sau o misiune pentru creativitatea dvs.? Ce doriți să transmiteți cititorului?
- Este minunat când creația voastră este percepută nu în modul în care ați intenționat-o. Am avut un caz în care o fată a spus că cartea mea mi-a salvat viața când se culca pe un pat de spital. Cartea mea a fost singurul lucru pentru care se agăța. Era foarte emoționantă.
Personal, am vrut să le transmit oamenilor ideea că ar trebui să căutăm întotdeauna calea noastră. Mai ales când vine vorba de benzi desenate. Din păcate, oamenii noștri suferă adesea de imitații. Copiază manga, încearcă să fie mangaka, imită Disney, altcineva. Ca rezultat, nu este nici măcar un produs secundar, ci un produs terțiar. Procesarea procesată deja. Personal, încerc să nu copiez pe nimeni în munca mea și să nu imită pe nimeni. Probabil, aș vrea să transmit acest gând oamenilor. Dar, din păcate, foarte puțini oameni mă susțin pe această temă.
- Nu știu. Mi sa spus că trebuie să înveți ceva. Poate ca oamenii place acest stil. Vor să fie la fel. Ei bine, te rog. Dar, în opinia mea, nu este chiar o chestiune de a imita tehnologia, ci de a imita scenarii, un fel de clișeu, personaje. Totul este absolut. Se pare că nu este nimic nou și individual. Există doar o imitație nesfârșită și asta este. Din păcate.
- Dacă un copil dorește să devină un artist de benzi desenate, atunci ce să facă?
- Nu există școli de cărți de benzi desenate în CSI. În primul rând, trebuie să aflăm dacă copilul are cu adevărat dorința sau această dorință instantanee. Dacă dorește să dedice această viață, atunci trebuie să fie dus la școala de artă. Acolo el va înțelege dacă ar trebui să meargă la un colegiu de artă sau la o școală și un nivel amator este mai bine să se oprească.
Cred că un copil ar trebui să fie dat la o școală de artă dacă are o dorință. Când eram în prima mea școală de artă, oamenii francezi au venit la noi cu cărți de benzi desenate, iar comicile franceze au fost făcute la un nivel foarte înalt. Eram mic, am avut ocazia sa privim prin aceste benzi desenate. A făcut o impresie foarte mare asupra mea. Cred că un copil, dacă vrea să fie o carte de benzi desenate, ar trebui să arate un exemplu de benzi desenate, colorat, interesant și profesionist, dar nu și american.
Nu-mi plac benzi desenate americane. Ele sunt foarte monotone în stilistica și subiectele. Rareori se întâmplă ceva interesant. Comicsul francez poate servi drept model. Sunt mulți. Din ceea ce vine în minte: "Aventurile lui Tintin" - este perfect pentru copii potrivit. Cu toate acestea, desigur, Olivier Ledroit, dar el are o mulțime de scene și imagini care nu se potrivesc pentru fiecare adult, nu ca niște copii. Dar are un stil foarte memorabil. Veți vedea pagina și veți înțelege imediat cine a pictat-o.
- Stilul individual este important pentru artist?
- Mă petrec mult timp recunoscându-mă. În virtutea introvertității mele, fără aproape nici un contact. Adesea se întâmplă ca artiștii-prieteni să înceapă treptat reciproc cu ceva "podtyrivat": imagini, personaje, povestiri. În cele din urmă, aceștia nu sunt artiști, ci un întreg conglomerat. Nu înțeleg: cine - unde și cine - cine. Nu fac asta. Mai ales nu comunic cu nimeni. Dacă mă prinde câteva momente care mi se pare podtyrinymi, atunci le corectez.
- Cum desenezi benzi desenate? Și ce ai nevoie pentru a desena prima benzi de benzi desenate?
- Învățați toate abilitățile necesare suficient de repede?
- Bineînțeles. În plus, istoria cunoaște multe exemple atunci când au fost împușcați benzi desenate de artiști neprofesioniști. Acestea sunt benzi desenate cu un stil ciudat, pictura primitivă, cu toate acestea au devenit populare. Același "cianură și fericire". Nici o grafică, dar oamenii îi plac.
- Ce calități aveți nevoie pentru a avea succes în acest domeniu?
- După cum spune un prieten de-al meu, în primul rând o persoană ar trebui să aibă o pradă de zece tone. Trebuie să fie foarte plodnic. Există oameni care au pictat, dar apoi aruncați. Ei se plictisesc repede. Dar regula de mii de ore funcționează. Dacă o persoană dorește cu adevărat, atunci pentru o mie de ore ceva va realiza, ceva ce va reuși. Principalul lucru este să vrei și să ai o pradă de zece tone!
Și despre împușcat sau nu: audiența este foarte diferită, iar publicul va fi întotdeauna. Există mai multe subiecte populare, sunt mai puține. Dar chiar dacă nu folosiți teme populare, puteți găsi întotdeauna audiența dvs. Să nu fie atât de mare. Cred că am avut noroc cu audiența.
- Ce ați recomanda artiștilor de început?
- Căutați-vă mereu. Dacă nu vă căutați, atunci nu sunteți un artist adevărat, ci un artizan. Cel mai important lucru este să-ți găsești propriul stil și să devii memorabil, iar apoi vei putea să spui ceva. Și, bineînțeles, vreau diligență și o asiduitate extraordinară, deoarece ia orașul și o stâncă. Am văzut exemple când o persoană nu putea să facă nimic, dar avea o dorință și o perseverență. El a căutat ceea ce colegii săi profesioniști nu i-au căutat. Regula de 1000 de ore funcționează bine. Du-te pentru ea!
Trimiteți-le prietenilor: