1. Era nouă în literatura rusă la începutul secolelor XIX-XX
1.1 Probleme înaintea literaturii ruse
A treia perioadă proletară a mișcării de eliberare rusească care a început în Rusia la sfârșitul celor două secole a determinat o etapă fundamentală nouă în dezvoltarea literaturii rusești. În acei ani, social-democrații ruși s-au confruntat cu sarcini care nu au fost încă ridicate înaintea vreunui partid socialist din lume. Și printre ei - crearea literaturii, care nu ar fi ținut numai pasul cu mișcarea revoluționară a proletariatului, dar ar fi acoperit drumul spre victorie. Strâns legată de mișcarea de eliberare, literatura rusă sa transformat în cea mai ideologică literatură a lumii. El a arătat calea spre această literatură, atunci când am scris despre cel mai bun lider al maselor de lucru ca o „tribună poporului“, care trebuie să fie în măsură „să răspundă la orice manifestare a tiraniei și opresiunii ... profita de fiecare eveniment, pentru a stabili în fața tuturor convingerilor sale socialiste și cererile sale democratice , pentru a explica tuturor și tuturor semnificația istorică mondială a luptei de eliberare a proletariatului ".
1.2 Esența creativității Gorky
Gorky a reevaluat vechile valori spirituale sub semnul noilor idei, a extins granițele cunoașterii artistice a realității. El a fost ghidat de un nou cititor al poporului - „curios și lacomi la cărți“ - și a căutat să trezească în oameni o atitudine eficientă la viață, pentru a inspira lupta revoluționară împotriva ordinului urât. "Avem nevoie de fapte, fapte! A exclamat scriitorul. "Avem nevoie de cuvinte care sună ca un clopot al alarmei, au deranjat pe toată lumea și, tremurând, au împins înainte."
În anii revoluției, numele lui Gorky a devenit un simbol al luptei revoluționare.
Perioada de glorie decadenței de la începutul secolului al XX-lea, un val de misticism, idei anti-sociale, reacționare și individualiste pe scară largă în literatura de specialitate a făcut unitatea necesară a literaturii ideologice și progresivă, care ar putea rezista la prăbușirea literaturii, pentru a promova lupta revoluționară și să continue cele mai bune tradiții publice literatură rusă. Această sarcină a fost subordonată întregii activități a lui Gorky, atât literar cât și social-organizatorică. Imaginile eroic-legendare și alegorice din lucrarea lui Gorky au reflectat obiectiv cele mai importante procese istorice. Ei au exprimat o idee reală despre distrugerea revoluționară a sistemului capitalist autocratic din țară care a fost coaptă în mijlocul maselor.
Gorky a văzut suferințele oamenilor care se aflau în Rusia țaristă în condițiile "tot felului de opresiuni". În același timp, el a observat cum a crescut puterea rezistenței populare, în special în rândul proletariatului, care în anii 1990 a efectuat o serie de greve politice și demonstrații majore. Chiar și în timpul dialogului cu muncitorii din atelierele de cale ferată Tiflis - în anii 1891-1892 - Gorki a fost o imagine puternică asupra lucrătorilor ca oameni punct de vedere moral nobil, curajos, curajos, neînfricat în luptă. Gorki știa printre aceștia oameni ale căror interese vitale s-au extins dincolo de îngrijirea pentru sațietate personală. Dating și chat Gorky cu muncitorii revoluționari, și a început în anii '90 mișcarea revoluționară a proletariatului a devenit sursa de optimism eroic care a găsit expresia artistică în imaginile nemuritoare ale operelor sale romantice timpurii. Nu este întâmplător faptul că contemporanii au perceput lucrările lui Gorky drept apeluri revoluționare.
Gorky participă activ la evenimentele revoluționare. Din 1902, el a devenit nu numai un cititor, ci și un susținător arzător al lui Iskra lui Lenin. Pe paginile Iskra, Gorki a descoperit că "o idee armonioasă și clară", căutarea căreia a marcat toată munca sa timpurie, un gând care a pătruns adânc în mintea scriitorului și a determinat direcția activității sale literare ulterioare.
2. Tema "bosniacă" în lucrarea lui M. Gorky
În lucrările timpurii ale lui Gorky, lucrările se disting prin romantic și realist, viața însăși a inspirat scriitorul în devenire să creeze ambele.
În povestiri despre vagabonzii Gorki nu numai denunțat „decență“ societate, dar, de asemenea, reflectată în sentimentele și aspirațiile poporului zrevshie, un protest împotriva minciuna și ipocrizia vieții moderne, deși, și a arătat că acesta este un protest al versetului devine clar și forme de conștiință.
În povestiri realiste, Gorki nu și-a idealizat eroii - ciudați, conștienți de faptul că "acești oameni sunt incurabili", sunt doar capabili să admire eroismul.
În povești, cum ar fi „Doi tramp“, „Tovarasul meu“, „Konovalov“, „foști“, „Malva“, „Soții Orlov“, „Bunicul Arkhip și Lenka“, în mod clar dorința de a captura palpabilă Gorki caracteristica care distinge „exclus“ din, clasa de mijloc mulțumiți de sine bine hrăniți, de la proprietari, și la unități.
Oamenii, dedus în aceste povestiri, sunt o galerie de diferite tipuri.
În imaginea acestor oameni care au fost aruncați în fundul vieții, Gorki a fost departe de a fi obișnuit să scrie, a sintetizat, a lărgit trăsăturile de caracter pe care le-a observat de fapt. Caracterele pe care le-a creat poartă semnele timpului și condițiile sociale în care s-ar fi putut naște.
Cele mai bune lucrări ale lui Gorky despre oamenii aruncați în afara vieții sunt acelea în care se dezvăluie lupta intensă internă dintre "anarhismul disperării" celui dispărut și atracția la creație, la feat. Și Gorky a arătat că, în această luptă, "anarhismul disperării" a câștigat inevitabil și inexorabil. Este acest gând care pătrunde în poveștile lui Konovalov și ale soților Orlov.
În mersul pe Rusia Gorki frecvent tip observat de vagabonzii, în care se combină ignoranță și de sete naiv de cunoaștere, respingerea în practică a normelor morale stabilite de societate, și închinarea oarbă a dogmelor Bisericii, rafale bruște la crearea în aversiunea organică pentru munca de zi cu zi.
În afara societății, acești oameni s-au dovedit a fi tocmai pentru că erau într-un fel mai buni decât oamenii obișnuiți, incapabili să înțeleagă ce fel de săraci din punct de vedere spiritual erau în existență. Dar chiar și după ce au rupt cu societatea, nu au obținut nimic. Au continuat să mănânce melancolie. Dorința neîncetată de a obține fericirea fantomă, scopurile din viață le-au rupt de pe locurile lor, forțându-i să se rătăcească prin marile expansiuni ale Rusiei, să caute uitarea în veacul bețiv.
Aceasta este baza naturii lui Grigory Orlov ("Soții lui Orlov") și Konovalov (povestea cu același nume).
Povestea "Soții Orlov" (1897) este un studiu psihologic magnific al procesului degenerării spirituale a micuțului burghez într-un tramp.
Povestea "Konovalov" arată tragedia unui om de lucru într-o societate capitalistă.
Konovalov, un personaj remarcabil, talentat, care ascunde energie extraordinară, dornic să creeze, pierde fără să-și găsească "calea interioară" în condițiile societății capitaliste. Protestul poporului "de jos", după cum a arătat Gorki, nu a fost un protest revoluționar, conștient, a purtat trăsăturile nemulțumirii și indignării populare. Printre locuitorii beciurilor, caselor de locuit, marinelor, scriitorul a văzut oamenii puternici, cinstiți, iubitori de libertate și originali.
Printre povestile "bosyat" ale lui Gorky se numără povestea "Bunicul Arkhip și Lyonka", care este semnificativă în meritul său artistic și în conținutul ideologic.
În această poveste, scriitorul se referă la subiectul copilăriei furate - un subiect atât de puternic exprimat în romanul lui V. Korolenko "In Bad Society". Gorki povestește despre cerșetorii rătăciți - bunicul Arkhip și nepotul său Lyonka.
De la primele pagini ale povestirii, cititorul are un sentiment de compasiune pentru acei oameni care au rămas în urmă.
Baza povestirii este conflictul dintre diferitele idealuri morale ale bunicului și nepotului. Pentru bunic, mijloacele de menținere a existenței sunt furt, iar Lenka dorește să vadă viața curată și corectă.
Gorki sa străduit să arate că chiar și oamenii care au fost înrobiți de munca forțată trăiau cu un sentiment de frumusețe.
Scriitorul a numit povestea "Douăzeci și șase și una" o poezie. Sentimentul poetic al frumuseții, care saturează generos această lucrare, a dat dreptul deplin la o astfel de definiție a genului.
Povestea este autobiografică și inspirată de impresiile din vremea când A. Peshkov a lucrat în brutăria de covrigi a lui Vasili Semyonov din Kazan. Și timpul era sumbru. Mulți ani mai târziu, Gorky, respingând afirmația că el a fost făcut marxist doar prin lucrările marilor filozofi, a scris: "Veți spune un marxist! Da, dar marxistul nu este în conformitate cu Marx, ci pentru că pielea este atât de sfâșiată. Am fost învățat marxismul mai bine și mai multe cărți de către brutarul Semenov din Kazan și de inteligența rusă, care este cea mai instructivă din partea vacilării sale spirituale ".
În povestea "Douăzeci și șase și una", Gorky descrie împrejurimile sumbre ale brutăriei Semenov. Cuptorul uriaș arată ca un monstru gata să înghită sclavi condus la el. Și sclavii înșiși, murdari, epuizați, își urăsc munca.
Poveștile bosniace despre Gorky joacă un rol important în literatura rusă, deoarece problemele ridicate în ele sunt cu adevărat caracteristice societății din acea vreme. Desenând imagini ale călăriilor, Gorky a văzut clar că nu erau eroi și numai în cazuri rare "cavaleri timp de o oră". Dar, în comparație cu oamenii „nischevatogo, tip filistin“, în vagabondul are ca „extraordinar“, pe care scriitorul a căutat să delimiteze cât mai clar posibil, cum să identifice viu.
3. Lupta lui Gorky cu decadența
Problema relației active a persoanei cu viața, pe care Gorky o pune în povestile ei timpurii romantice și realiste, este asociată cu cererea unei artă eroic-romantică care promovează reînnoirea vieții.
Cearta cu predicatori neprincipiale, în pamflet lui Gorki „on-line“ (1899) creează o imagine satirică a scriitorului, fără principii, gata de a fi „macho la toate nunți și înmormântări ale morților pe“ ci proclamă „ideea de bunătate și frumusețe.“
Gorki a respins o astfel de literatură și să prezinte un program pozitiv: cu privire la rolul efectiv al artei în societate. În articolul „Paul Verlaine și decadent“ (1896), el a subliniat că decadentă rus sunt moștenitorii direcți ai tendințe declin în literatura de specialitate și gândirea socială a burgheze Vest, evoluțiile care au apărut în atmosfera îngroșată „de viață vulgar și depravat“, „grăsime și indisciplinat comercianți trebuincioase se simt stăpâni ai situației. " El a susținut că decadentă, pe o bază națională ar obișnuiau să facă lucrarea distructivă, „chiar în ziua nașterii sale au fost dirijate prin apariția pe neuropatiei lumina ... oamenii care își găsesc plăcerea în luptă și nu este disponibil.“
Gorki dezvăluie mizeria ideologică a poeziei decadente, care preferă subiectivismul sau conduce cititorul într-o lume a fanteziei și a viselor fără suferință. El ridiculizează poeții decadenți pentru individualism și pesimismul artei lor. El susține că "decadentele și decadența reprezintă un fenomen dăunător, antisocial, fenomen care trebuie combătut".
Într-o serie de lucrări, încercând să răspundă la întrebare, ce sarcină se confruntă scriitorul, Gorky sa opus, de asemenea, în mod activ unei alte tendințe antirealiste în literatura-naturalism. Naturalism ca decadență, era departe de idealurile civile, sociale, de la reproducerea tipică a realității și descrie viața în fenomenele sale disparate, fixarea acestora cu precizia de protocol.
Gorki contrastează această viziune a literaturii cu sarcina de a educa cititorul ideologic.
„Scopul literaturii - scrie el - pentru a ajuta o persoană să se înțeleagă, să ridice încrederea în sine și de a dezvolta în el dorința de adevăr, lupta împotriva vulgaritate în oameni pentru a fi în măsură să găsească bun în ele, să se agite sufletele rușinea lor, mânie, curaj, să facă tot ce este posibil, astfel încât oamenii să poată inspira ... viața ta spiritul sfânt al frumuseții. "
Cu decadenți și naturaliști, cu susținătorii teoriei "faptelor mici", Gorky polemizează în multe dintre lucrările sale.
În special, în basmul „Despre Chizhe, care a mințit în legătură cu ciocănitoarea - un iubitor de adevăr“ (1893) discerne starea de spirit a diferitelor straturi ale intelectualității, atitudini diferite la art.
În lupta cu programul reacționar al acestor curenți Gorki a atras pe marile realizări ale realismului rus și critica revoluționar-democratice. El a moștenit de la Belinski, Chernyshevsky, Dobrolyubov patriotismul lor profunda, iubire dezinteresată pentru cei oprimați și marginalizați, credința lor îndărătnic în spiritul liber și puterea creatoare a poporului rus, credința și credința lor în vocația sa istorică.
4. Lupta lui Gorky cu "consolarea"
Una dintre cele mai importante principii ale esteticii lui Gorki, care a rămas neschimbată pe calea creatoare a artistului, a fost teza despre rolul activ al literaturii în viața socială, nevoia de a se trezi un angajament politic și civic al oamenilor, energia creatoare pentru reorganizarea vieții. Gorky asociază rolul activ al literaturii cu un nou erou, un transformator al vieții.
Orientarea revoluționară a piesei "În partea de jos" - în conținutul ei profund ideologic și filosofic. Piesa a fost o controversă pasionată și agitată despre un bărbat
Odată cu apariția piesei "În partea de jos", figura lui Luca a provocat controverse și divergențe între cercetătorii dramaturgiei lui Gorky. Dezbaterea se referea la existența unei contradicții între imaginea piesei și performanța realizată de Teatrul de Artă, îndoielile lui Gorky despre Luke, conținutul acestei imagini și așa mai departe. Luând în considerare imaginea lui Luca, trebuie să separați intențiile acestei persoane de rezultatele acțiunilor sale și astfel să dați acestei imagini o evaluare obiectivă.
Explicând esența filosofică a piesei "În partea de jos", Gorky scria: "Principala întrebare pe care am vrut să o pun este: ce este mai bun, adevăr sau compasiune? Ce este necesar? Este necesar să aduci compasiune pentru a folosi minciuni, ca și Luca? Această întrebare nu este subiectivă, ci filosofică. "
La întrebarea: "Ce este mai bine, adevăr sau compasiune?" - Gorky răspunde întregului sistem ideologic și artistic al piesei: adevăr.
Îndemânare Gorki, artist sensibil sugerat este finalizarea piesei, care este lăsând de cel lipsit din subsol kostylevskom, face ca ideea de joc este mult dincolo de ea - pentru viitorul omenirii. Reamintind declarația istoria piesei lui Gorki „Profunzimile inferior“ pe scena de Teatrul de Artă din Moscova, Vasili Kachalov a scris: „O nouă lume se deschide în fața noastră în acest joc mare. Scary mondial drojdia societății, ciungi și condus în subsol, chiar în partea de jos a vieții ... personaje noi - vagabonzii romantice - ni sa părut atât de atractivă pentru încarnări etapă. O rebeliune și de protest, cu care tânărul, dar deja bine-cunoscut scriitor a venit la elementele de bază ale vieții, apoi au fost asemănătoare cu rebeliune, tineri și teatrul nostru. "
Uteshitelstva filozofie, paralizează voința și energia creatoare umană, Gorki sa opus în mod activ acționează beligerant forță, ofensiva de caracteristică umanism proletare din care este afirmarea sistemului social în care oamenii ar deschide potențialul creativ.
5. În loc de urmărire
Gorki, profund conștient de sarcinile care se confruntau cu literatura internă în noile condiții istorice, încorporează în lucrarea sa eroii luptei revoluționare a poporului. El sa "strâns legat de marile sale opere de artă cu mișcarea muncitoare a Rusiei și a lumii".
imagine erou în relațiile și interesele sale sociale - este una din tradiția realistă socialiste lăsat moștenire Gorki. Acesta a constituit baza pentru arta de a dactilografiere, deschizând perspectiva unei inovații diverse. Acest lucru este firesc, deoarece procesul relației omului cu comunitatea este foarte versatil, se deschide posibilitatea de a-și exprima profunzimea sentimentelor sale, în timp ce imaginea artiștilor moderni unică umană, detașat de mediu, închis în experiențele lor, sărăcește simțurile și mintea lui. Principiul Gorki de divulgare a naturii, care se formează sub influența forțelor colective de învățământ, a găsit expresia în lucrările tuturor generațiilor de scriitori sovietici, făcând contribuția originală la imaginea eroului pozitiv al timpului nostru.
Puterea cuvântului Gorky este în ideologie înaltă, în scopuri de partid.
Gorky a înțeles perfect nevoile timpului, a luptat pentru stăpânirea literaturii clasice de literatura sovietică, pentru inovația curajoasă și capacitatea sa de a invada viața și a implementat aceste principii în creativitatea sa artistică și jurnalismul.
1. Volkov A.A. AM Amar. Ajutor pentru studenți. - M. Enlightenment, 1975.
2. Likhachev DS Makogonenko TP Istoria literaturii ruse. - L. Science, 1980.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: