Cum a început totul
Cum de a crea un desen animat
Totul începe cu un scenariu scris de fondatorul studioului, Oleg Kuzovkov. Descrierea întregii acțiuni, care se desfășoară în serie, se potrivește doar cu câteva foi A4. După ce scenariul este gata, artistul, în concordanță cu el, desenează fiecare scenă - face un scenariu. Acesta este un scenariu care ajută echipa să înțeleagă ce se întâmplă în serie. Desenele din storyboard pot fi de până la 2 mii, și nu neapărat toate scenele vor cădea în desene animate.
Apoi bordul poveste intră în departamentul de animație 2D. Aici experții au imagini în ordine cronologică pe "conducător" și le sparge în episoade. Devine clar cât de multe minute va dura fiecare episod, cum vor interacționa personajele și ceea ce spune personajul principal - Masha. După aceasta, se exprimă - se înregistrează vocea actritei de dabing Alina Kukushkina, care are acum 14 ani. Și ea a devenit "Masha" când avea doar șase ani. Adevărat, noua serie a celui de-al treilea sezon este exprimată de actrița Varya Sarantseva. În aceeași etapă, poziția camerelor este stabilită.
Apoi obiectele și caracterele 2D 2D sunt traduse în forme 3D 3D. Acest lucru este făcut de către modelele. Baza de date stochează toate elementele care au fost implicate în desen animat. Prin urmare, de exemplu, pentru Masha sau Bear nu este nevoie să creați un nou model de fiecare dată (dacă sunt în cadru în "forma clasică"). Dar în toate seriile există lucruri care sunt prezente în cadru pentru prima dată - de exemplu, noi capuri, case, transport. Toate aceste elemente de recuzită sunt create de la zero: mai întâi este desenată de către artist, apoi dată departamentului de animație 2D și, în final, de animație 3D.
Fiecare astfel de model merge la configurare. Aici, specialistul atașează elementele de control tuturor părților mobile, trăgând pe care puteți reînvia tot ceea ce nu ar trebui să fie static în cadru. Toate acestea sunt făcute pentru animatorii care pot face ca perdelele să se deplaseze de vânt, Masha - dans și Bear - să fie nedumerite. Modelele funcționează și toate formele extreme de emoții ale eroilor, cum ar fi râsul, plânsul, surpriza. Odată ce obiectele sunt modelate, ele merg pentru textură. Aici din piesa gri este un caracter de culoare cu drepturi depline. Este pictata, punand pe ea o textura pe care artistul a atras-o inainte.
În cele din urmă, animatorii intră în joc, care gestionează tot ce se află în cadru, cum ar fi păpușile. Adică, deschideți cu ușurință ușa, luați cărți de pe raft, faceți un buzunar - puneți poziția buzelor Mashei în conformitate cu ceea ce sune ea rosti. În acest caz, trebuie să luați în considerare starea de spirit cu care spune eroina - veselă sau tristă. Pentru a cunoaște textul, animatorii îi asculta înregistrarea în căști. Întregul proces poate dura două până la trei luni.
După animație, desenul animat cade pe rand, unde specialiștii impun facturi pe modele gri și aranjau lumina în cadru. Toate personajele și împrejurimile lor devin cât mai realiste posibil: personajele apar par, animalele cresc părul, acele cresc în copaci. În plus, redactorul arată deja ora zilei, ora anului și vremea este setată.
Apoi, desenul animat este trimis în etapa finală - compozitul, specialiștii acestui departament lucrează pe straturi, le prelucrează, aliniază intensitatea culorii, dinamica și le conectează într-un singur produs finit. Versiunea finală a desenului animat este coordonată cu directorul de artă, iar seria este încărcată pe YouTube și iTunes.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: