Romeo și Julieta, relevante pentru toate timpurile

Casa completa la premiera studioului de operă al Conservatorului, condusă de Alfia Zapparova, este întotdeauna. Noi artisti sunt profesori, rude, prieteni, prieteni de prieteni ... Dar, în acest caz, dorința de a vedea prim-ministru sa datorat faptului că opera a fost realizată, care nu este atât de des pus nu numai în Kazan, ci și în lume.







Anul acesta, în primăvară, au trecut 450 de ani de la nașterea poetului și dramaturgului englez William Sheskpira. Este simbolic că chiar acum atelierul de operă a prezentat lui Kazan versiunea sa despre dragostea tragică a doi tineri rezidenți din orașul italian Verona.

Terenul, relevant pentru toate timpurile, a atras întotdeauna atenția compozitorilor. Prin tragedia lui Shakespeare în momente diferite, a fost accesat de Vincenzo Bellini, Berlioz, Ceaikovski Petr, Riccardo Zandonai, Serghei Prokofiev. În secolul al XX-lea a apărut muzica populară "Romeo și Julieta" de Riccardo Cocciante.

Romeo și Julieta, relevante pentru toate timpurile

Romeo - Filyus Kagirov, Mercutio - Airat Imashev

Anticipând piesa, regizor-producător, profesor al Conservatorului din Kazan, Edward Treskin, un renumit cântăreț de operă în trecut, a explicat de ce. În poveste, personajele principale din celebra tragedie Shakespeare sunt foarte mici: Romeo are 15 ani, Juliette are 13 ani, iar piesele vocale necesită o îndemânare extraordinară de la artiști. Și în timpul spectacolului ne-am convins de mai multe ori.

Rolurile reprezintă o mare complexitate în sensul artistic. După cum se știe, statele interne, inclusiv dragostea, sunt foarte greu de jucat. Dacă nu suferiți această acțiune în zilele noastre și vă arătați dragostea într-o lectură modernă, așa cum se întâmplă adesea pe scena profesională.

Romeo și Julieta, relevante pentru toate timpurile

Aigul Hasmatullina - Julieta

Dar regizorul nu a urmat această cale. Pentru Edward Treskina această premieră - un alt semn de respect pentru profesorul său, legendarul cântăreț de operă și director Dautov Niaz, care a împlinit 100 de ani în acest an. Cunoscătorii artei operei numesc Dautova cel mai bun Romeo al Uniunii Sovietice. A cântat această parte în timp ce lucra în teatrul nostru ca solist - între 1956 și 1960.

"Romeo este unul dintre cele mai dificile jocuri cu tenor", spune Edward Treskin. - În spectacolul nostru, studentul absolvent Filius Kagirov la interpretat. Pentru Kazan, aceasta este o surpriză, pentru că mulți oameni știu și îl iubesc pe Phillus ca cântăreață pop și ca interpret de cântece populare. Dar el deja cântase Lensky de la noi. Dar Romeo nu este Lensky ...

Se consideră că atenția din ce în ce mai mare în pregătirea spectacolelor de studio de operă este dată de plasticitatea artiștilor, de psihologia relației personajului - muzicienii sunt învățați să fie actori dramatici adevărați. Cu el actrita de lucru Galina Makovskaya familiar Kazan iubitorii de teatru spectacole de teatru Drama Kazan Bolshoi numit după VI Katchalov.







Romeo și Julieta, relevante pentru toate timpurile

Conservatorul Opera Studio - nu este încă destul de teatru profesionist, iar acest lucru este o posibilitate foarte limitată a grupului de producție în costume, și decizia de performanță artistică, atât de mult în performanțele corespunde estetica convențiilor teatrale și simbolism. Dar se pare că până acum niciodată nu au însemnat detalii teatrale. Edward Treskin a introdus vrăjmășia clanelor Montague și Capulet în opoziția a două culori - vernis și albastru. La ora ultimei numiri, Romeo va lega două eșarfe cu un singur nod. La sfârșitul piesei pe culori eșarfe gât putem găsi reprezentanți ai două genuri, uniți în fața morții iubitorilor.

În mod surprinzător, au fost două balcoane ale sălii de concerte. Pe un Julie visează la Romeo, pe de altă parte îi vedem împreună în momentul unei întâlniri de dragoste.

Romeo și Julieta, relevante pentru toate timpurile

Julieta - Aigul Khismatullina, Romeo - Filyus Kagirov

Și la începutul piesei, pe ambele balcoane apare un cor, care precede povestea, care nu este mai tristă în lume. Înainte de începerea piesei, aflăm că acesta este un cor mixt de studenți ai Colegiului de Muzică din Kazan (coroana Dina Venediktova). Apoi, coriștii vor participa la acțiunea scenică, împărțită în două clanuri războinice.

Deci avem un rezultat excelent al comunității creative a două școli de muzică din Kazan - conservatorul și colegiul.

Romeo și Julieta, relevante pentru toate timpurile

Fragmente mici din opera Guna, ocazional sunet la televizor, de data aceasta am auzit întreaga operă. Muzică foarte frumoasă. Orchestra studențească condusă de dirijorul Leo Kremer la prezentat la un nivel profesional ridicat.

Fiind un spectator obișnuit, nu pot aprecia subtilitățile profesionale, dar la acest spectacol aproape că am uitat că pe scenă erau studenți și absolvenți de ieri. Câteva rugozități, desigur, au fost, dar în ansamblu a fost o performanță excelentă. Iar Romeo și Julieta în general, după părerea mea, erau fără nici o îndoială.

Opera a fost realizată în limba rusă, ceea ce a determinat contactul maxim al scenei și al auditoriului. Excepția a fost faimoasa arie a lui Juliet, pe care Aigul Khismatullina, elev al anului 5 (clasa profesorului Clara Khayrutdinova), a interpretat strălucit în franceză.

Printre ceilalți artiști, nu se poate renunța la numele absolvenților conservatorului Ayrat Imashev (Mercutio) și Ruzil Gatin (Tybalt). Și, în general, toți artiștii au fost pe partea de sus.

Un răspuns operativ la noua lucrare a studioului de operă al Conservatorului din Kazan ar fi incomplet dacă nu aș spune cum sa încheiat scena finală. Audiența sa ridicat într-un singur impuls. Aplauze, strigăte de „Bravo!“ ... Și a fost o admirație sinceră pentru faptul că am văzut în această seară, artiștii apreciere novice, nu a fost frică să încerce mâna la o astfel de operă dificilă.

Romeo și Julieta, relevante pentru toate timpurile

Am cerut să evaluez performanța lui Edward Treskin, deoarece pentru el interpreții sunt în primul rând studenți. Iată ce a spus:

- Evaluarea mea a rezultatelor este mare. Am văzut, ca în sala de pretutindeni, în finalul operei s-au aprins batiste. Spectator lacrimi, catharsis, adică, purificare spirituală, este rezultatul.

Veste plăcută: încă putem vedea această performanță în vara și toamna. Este planificat turul în Togliatti.

Fotografii de Olga Shelepova







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: