Descrierea lui Riccia Floating
Riccia plutitoare - fluture filigree suculent-verde plutesc pe planul de apă și care formează insule foarte frumoase. Această plantă nu are tulpini, frunze, rădăcini. Se compune din plăci plate plate mici, așa-numitul thallus.
Condițiile lui Riccia sunt simple. Această plantă de acvariu se dezvoltă bine atât într-un acvariu uniform cald, cât și în acvariile tropicale.
Parametrii apei:
temperatura 18 grade,
rigiditate 5,
pH 7.
Lumina din acvariu trebuie să fie luminată. Când iluminarea nu este suficientă, Riccia se răspândește în crengi separate și nu formează insule, iar cercurile inferioare putrezesc. Pansamentul pentru îmbrăcăminte din minerale pentru Riccia nu este necesar.
Ritchie de reproducere plutitoare
Lucrarea lui Riccia nu este dificilă. Planta este plantată prin rădăcini zdrobitoare. O mică bucată de rădăcină, câteva puieți mici, poate crește într-o perioadă scurtă de timp pe toată suprafața acvariului.
Armonia este "mijlocul de aur". Aceasta este o stare a sistemului atunci când nu există nimic de reducere (deoarece nu există exces în el) și nimic nu poate fi adăugat (deoarece nu există nici o penurie în el). Aristotel
Aquascape sau akvapeyzazh, atunci când este privită din perspectiva artei contemporane (si studiul meu de zi cu zi, dacă pot spune așa, această temă vă permite să trebuie să spun așa), și așa akvapeyzazh astăzi - aceasta este o nouă formă de artă, care se formează în fața ochilor noștri. Și astăzi, în cursul acestui raport, vreau să încerc să fac un bagaj destul de greu deja aqua-terms un nou termen. Numai temporar pentru digestibilitatea materialului de azi. Acest cuvânt, sau mai degrabă expresia - „Palette aquascape.“ Paleta aquascape - este o imagine colectivă a akvadizayneru compozit și resursele disponibile pitorești.
Combinând o astfel de masă mare. În fotografie, grupul drept este alcătuit din rotații de verde și microantherm, din stânga - de la rotal green + ludwigia cn + limnofila.
Aproape în formă și culoare, frunzele plantelor cu tulpini lungi folosite în peisajul subacvatic, ca imitație de coroană, pot și ar trebui să fie combinate în mase mari. Acest lucru va da un amestec bogat de textura, in primul rand. Nu puteți împărți compoziția peisajului cu aceleași dimensiuni, pauze. Nimic din compoziție nu trebuie repetat. Repetițiile formelor (dar cu diferite caesures, adică lacune) sunt potrivite doar pentru crearea unei structuri decorative ritmice a acvariului olandez. Atunci când creați un peisaj, orice repetare trebuie evitată. Integritatea este asociată cu un alt mijloc de compoziție - subordonare și se realizează cu condiția ca elementele subordonate să fie strict subordonate obiectelor principale. Acesta este un detaliu foarte important. Nu supraîncărcați compoziția subacvatică este dificilă, deoarece există întotdeauna o tentație de a folosi un număr mai mare de specii de plante, elemente de decor, dar! trebuie să țineți întotdeauna în minte ideea principală, să o subliniați, să o dezvoltați și să îi subordonați elemente secundare și ... entuziasmul dumneavoastră. [/ size]
Legea contrastelor. Contrastele sunt expresivitatea peisajului. Acestea sunt opusele vieții lor și interpenetrația. Lumină-întuneric, mare și mic, volum și avion, cald și rece adică. orice dialoguri diametrice care fac peisajul dvs. expresiv.
Fundalul neted al eleutcharisului monotonic este în contrast cu roca de volum
Ramurile orizontale, care imită rădăcinile copacilor, se îndepărtează de spectator, scad, privindu-se în adâncimi.
Dar aici, în acest peisaj, practic nu există semne de perspectivă liniară, dar ghicirile noastre despre prezența spațiului (frunzele frunzelor se suprapun parțial cu creșterea din spatele ei și, prin urmare, creierul nostru presupune că aceste obiecte sunt distanțate în spațiu)
Frunzele de ferigă de pe lemn de pluș se suprapun parțial cu norul "verde" verde - obiectele sunt distanțate în spațiu.
Nu există semne de perspectivă liniară în aceste lucrări. Și totuși, spațiul din ele se simte, este transmis din cauza diversității compoziției, a denumirii clare a avioanelor față, secundare și spate.
Aici se găsește și o soluție spațială datorită unui model liniar de succes. De la calea, calea care conduce viziunea privitorului poate fi considerată o linie de perspectivă liniară, care denotă spațiul.
Căi de cale - linii de perspectivă. Ei iau viziunea privitorului, desemnează spațiul
Lucrând cu scara, puteți exagera și chiar distorsiona spațiul.
Exaggerarea scării obiectelor primare: pietrele imense par să iasă în vizor, împingând spațiul din spatele lor.
Armonia este "mijlocul de aur". Aceasta este o stare a sistemului atunci când nu există nimic de reducere (deoarece nu există exces în el) și nimic nu poate fi adăugat (deoarece nu există nici o penurie în el). Aristotle [/ size]
Aquascape sau akvapeyzazh, atunci când este privită din perspectiva artei contemporane (si studiul meu de zi cu zi, dacă pot spune așa, această temă vă permite să trebuie să spun așa), și așa akvapeyzazh astăzi - aceasta este o nouă formă de artă, care se formează în fața ochilor noștri. Și astăzi, în cursul acestui raport, vreau să încerc să fac un bagaj destul de greu deja aqua-terms un nou termen. Numai temporar pentru digestibilitatea materialului de azi. Acest cuvânt, sau mai degrabă expresia - „Palette aquascape.“ Paleta aquascape - este o imagine colectivă a resurselor disponibile compozite și pitorești akvadizayneru [/ size].
Combinând o astfel de masă mare. În fotografie, grupul drept este alcătuit din rotații de verde și microanthermum, stânga - de la rotal green + ludwigia cn + limnofila.
Aproape în formă și culoare, frunzele plantelor cu tulpini lungi folosite în peisajul subacvatic, ca imitație de coroană, pot și ar trebui să fie combinate în mase mari. Acest lucru va da un amestec bogat de textura, in primul rand. Nu puteți împărți compoziția peisajului cu aceleași dimensiuni, pauze. Nimic din compoziție nu trebuie repetat. Repetițiile formelor (dar cu diferite caesures, adică lacune) sunt potrivite doar pentru crearea unei structuri decorative ritmice a acvariului olandez. Atunci când creați un peisaj, orice repetare trebuie evitată. Integritatea este asociată cu un alt mijloc de compoziție - subordonare și se realizează cu condiția ca elementele subordonate să fie strict subordonate obiectelor principale. Acesta este un detaliu foarte important. Nu supraîncărcați compoziția subacvatică este dificilă, deoarece există întotdeauna o tentație de a folosi un număr mai mare de specii de plante, elemente de decor, dar! trebuie să țineți întotdeauna în minte ideea principală, să o subliniați, să o dezvoltați și să îi subordonați elemente secundare și ... entuziasmul dumneavoastră. [/ size]
Ramurile orizontale, care imită rădăcinile copacilor, se îndepărtează de spectator, scad, privindu-se în adâncimi.
Dar, aici, în acest peisaj există puține indicii de perspectivă liniară, dar ochii noștri presupuneri cu privire la prezența (Fern frunze se suprapun parțial în creștere în spatele ei, și, prin urmare, creierul nostru presupune că aceste obiecte sunt separate spațial) [/ size]
Frunzele de ferigă de pe lemn de pluș se suprapun parțial cu norul "verde" verde - obiectele sunt distanțate în spațiu.
Nu există semne de perspectivă liniară în aceste lucrări. Și totuși, spațiul din ele se simte, este transmis din cauza diversității compoziției, a denumirii clare a avioanelor față, secundare și spate. [/ size]
Căi de cale - linii de perspectivă. Ei iau viziunea privitorului, desemnează spațiul
Lucrul cu scara [/ size], puteți exagera și chiar distorsiona spațiul. [/ Size]
Reducerea proporțională a "copacilor" acelui lemn de pluș pentru a crea o adâncime a peisajului.
Dar linia nu este singura modalitate de a crea perspectivă și spațiu. Culoarea și tonul - de asemenea, funcționează foarte bine în peisajul subacvatic și trebuie, de asemenea, să fie incluse în paleta Aquascape. [/ Size]
"Aripi" întunecate de-a lungul marginilor - aduceți mai aproape, un fundal ușor - împinge spațiu.
Intensitatea contrastului și tonul de culoare de pe obiectele care sunt mai aproape de noi, este cel mai puternic, deoarece distanța subiectului în profunzime contrast de lumină și umbră slăbire, dispărând detalii „concediu“, culoarea și tonul. Acesta este modul în care viziunea noastră, același lucru ar trebui să fie realizată prin construirea peisajul subacvatic. Reducerea tonului de saturație, având în vedere deschiderea culorii - este semne luminoase de perspectivă aeriană. [/ size]
"Aripi" întunecate de-a lungul marginilor - aduceți mai aproape, un fundal ușor - împinge spațiu.
"Descriptive" peisajul râului Slobodan Lazarevich "viața secretă a apelor."
. . Bright și lucrări originale Slobodan Lazarevic (Octopus) [/ size] Următorul instrument în pitorescul "paleta" akvaskeypera - este culoarea. Pentru a determina importanța culorii, voi începe cu fraza lui Henri Matisse, care a spus de culoare „problema de culoare - problema nu este calitatea și alegerea.“ În gândul celebrului impresionist francez este un moment important. Într-adevăr, pentru a determina schema de culori aquascape și de a determina culoarea - este de 80 la sută din lucrări expresive. Culoare - o stare de spirit peisaj, începutul lui emoțională. Culorile din lume mult, o mulțime de ea în akvaskeypera paletă. Variind de la toate nuanțele de verde și terminând cu deliciile de culori incredibile, care ne dă Natura - mov, portocaliu, lista poate fi fără sfârșit, iar dacă adăugăm variabilitatea culorilor de fundal, bogat și auto-suficient fulger de culoare de pește ... pentru a echilibra toată această abundență, limitați-vă - nu este ușor sarcină. Deci, alegerea și limitarea. Exemplul reținut, moderată, relație limitată în mod deliberat la culoarea - activitatea akvaskeperov japoneze. Exemplele violente, bogate în culoare și necontrolabile - lucru italienii [/ size].
Culoare. iFabio Lorusso, Bologna Italia./i
Vorbind despre culoare, nu mă pot opri la culorile principale ale "paletei de culori aqua" - verde și roșu. Verdele este mijlocul spectrului - culoarea este cea mai calmă, cea mai plăcută pentru ochi. Aceasta este cea mai preferata culoare din Japonia si China. [/ Size]
Combinația de verde și alb este cea mai favorită din Asia. Este cântat în mod repetat în poezie, deși provoacă un sentiment de tristețe. [/ size]
Vasili Kandinsky a spus această culoare: "Absolut verde este culoarea mortală printre toate celelalte, nu se mișcă nicăieri și nu are nici un fel de bucurie, nici o întristare, nici o pasiune. Nu vrea nimic, nu sună nicăieri. Această lipsă constantă de mișcare - este benefic să acționăm asupra oamenilor obosiți și asupra sufletelor lor, dar după o anumită odihnă, se poate plictisi ... Pasivitatea este cea mai caracteristică a ... ". [/ size] Același roșu, conform lui Kandinsky, concluzionează "mișcarea în sine", iar opusul său - verde - este "lipsa mișcării", dar "oportunitatea sa potențială". Galben - "mișcarea centrifugă" (asocierea cu soarele), aceasta este culoarea care se mișcă spre privitor (aduce obiectele mai aproape), mișcarea ei centripetală - albastră - albastră; această culoare se mișcă din vizualizator (adică înlătură obiectele și obiectele). [/ size]
Deci, vorbim despre o restricție conștientă, de dorit, deși nu obligatorie, în alegere. Desigur, există excepții aici. Culorile din peisaj pot fi multe. dar atunci ar trebui să fie cât mai echilibrat posibil. [/ size]
Culoarea peisajului. Când culoarea este folosită ca masă, ea poate fi întărită și accentuată de "deplasări". Cum se face acest lucru? Pentru a conecta, echilibrați masele coloriste disparate cu direcții sau paralele coerente. Astfel, puteți asocia o varietate de grupuri de culori. [/ Size]
Atunci când culoarea este folosită ca masă, ea poate fi amplificată prin așa-numitele "deplasări".
Luați în considerare o astfel de "mișcare pe exemplul unei perechi de" roșu / verde ". Roșu și de culoare verde (precum și toate culorile suplimentare) formează masa coloristic, care pot fi încorporate într-una de alta pentru a consolida și de a sublinia reciproc, și în cazul în care o parte din roșu în mișcare la verde, iar partea verde trebuie să intre în roșu. Principalul lucru este că aceste mișcări de mase și pete nu distrug unul pe altul sau ideea principală. [/ size] În plus față de masele de plante, nisip pentru prim plan, culoarea de fundal creează, de asemenea, mase de culoare și pete. O astfel de culoare nouă, importantă într-un anumit peisaj, dacă este colectată într-un loc, începe să lucreze mai activ și poate deveni un "personaj principal". Trebuie să o trateze în mod corespunzător - pentru a oferi sprijin în prima culoare complementară, și în al doilea rând - repetarea ritmică a patch-uri mai mici de aceeași culoare. (Va reamintesc ca culorile suplimentare sunt culorile situate pe capetele opuse ale cercului de culoare: verde-rosu, albastru-galben, violet-portocaliu.) [/ Size]
Nisipul pentru fundal, culoarea de fundal, de asemenea, creează mase de culoare și pete.
Trimiteți-le prietenilor: