O lecție despre creionul de acuarelă

+Acuarele creioane. Vopsea și spală sau găsește 10 diferențe +.

1. Tot ce aveam nevoie pentru inspirație și desen, m-am apucat de masă mai aproape. Acest jucător trebuie să asculte muzică și să nu fie distras de zgomotele străine;






Creionul de a desena. Alegerea durității / moalei creionului depinde de tine - ceea ce este mai convenabil pentru tine și să o iei, dar - un creion moale poate lăsa multă murdărie și se freacă de hârtie greu, prea tare - zgârietură. Am luat 2H, pentru că aveam nevoie de o schiță "palidă";
O pereche de radiere - una mai mică și una mai mare.

O lecție despre creionul de acuarelă

2. Aproape întotdeauna încep cu o mică schiță, undeva în colțul foii. Planuiesc o pozitie in care vreau sa port un personaj si cateva caracteristici distinctive.

O lecție despre creionul de acuarelă

3. Apoi fac despre aceeași schiță, dar într-o dimensiune "naturală". E un ticălos. Schelet pentru care în viitor va fi purtat "meyayaso". În acest stadiu este important să încercați să respectați toate proporțiile, adică Brațele / picioarele trebuie să aibă aproximativ aceeași lungime. Spun aproape, pentru că poate doriți să scoateți o parte a corpului din perspectivă și, prin urmare, să rupeți proporțiile.
Ce am făcut eu. Am vrut să mă prefac că fuge, ia luat ambele picioare în perspectivă, unul mai îndepărtat de celălalt și cel din stânga * dacă te uiți din mâna ta.

O lecție despre creionul de acuarelă

4. Acum pun o bucățică de "miajayasho". Încep cu capul. Sau mai degrabă, încep cu ochii, cu fața. Pe față puteți lucra atât rapid cât și foarte mult timp. Mai ales dacă nu știi ce fel de emoție vrei să portretizezi.

O lecție despre creionul de acuarelă

5. Apoi voi continua să creez corpul. Și da, da, e gol. O dată pentru perverși spun - nu, nu am alege părțile intime ale corpului! Cel puțin nu aici Xp

O lecție despre creionul de acuarelă

6. Acum lucrez cu mâinile. Într-o mână, am vrut să-i dau o curea de umăr pentru rucsaci și să-l iau pe celălalt în spate. Deasupra acestei mâini "înapoi" am suferit mult timp, nu știam cum să desenez o perie - nu mi-a plăcut cum sa dovedit.

O lecție despre creionul de acuarelă

7. După ce scheletul a devenit un corp, toate liniile de construcție - manechinul - sunt șterse. Ele nu sunt necesare, ele vor fi doar în cale.

O lecție despre creionul de acuarelă

8. De obicei, trag o coafură imediat după față. Dar apoi un alt caz - nu știam cum să desenez acest "ceva".
Am încercat, am încercat să pictez Iroquois-ul pentru o lungă perioadă de timp, în cele din urmă am primit ceva shredded și shaggy XD. Dar am fost mulțumit de rezultat)

O lecție despre creionul de acuarelă

9. După ce am procedat la haine rsovaniyu. Dacă nu știți ce să desenați, puteți practica undeva pe margine, gândiți-vă la detaliile costumului.
Practic fiecare lucru are riduri. Ei bine, cu excepția unor lucruri atât de dense cum ar fi o masă sau un dulap, nu au riduri. Îmbrăcămintea este un obiect care înconjoară corpul și își ascultă mișcările, se îndoaie, și ascultă, de asemenea, fluxurile de aer, forța gravitației și tensiunea), în general, acesta este un lucru cu care puteți juca mult timp.

O lecție despre creionul de acuarelă

10. După ce am terminat cu regula "cel mai important lucru este că costumul a fost așezat", am continuat cu linia de artă.
Am nevoie de linii negre clare. Iau un pix negru și înconjoară întreaga imagine, ignorând fire acele părți ale corpului care sunt ascunse de îmbrăcăminte.
Cineva folosește pixuri de gel pentru linia de artă, nu le respect pentru că ele curg mai întâi, iar în cel de-al doilea fază. și uscat pentru o lungă perioadă de timp)

O lecție despre creionul de acuarelă






11. După ce toate liniile sunt înconjurate, creionul este șters de o radieră. Se pare că este un desen contur.

O lecție despre creionul de acuarelă

12. Acum încep să colorez. Am o grămadă de creioane de acuarelă, cei din imagine sunt avânt, Elveția. Din acest pachet am nevoie doar de două creioane - solide și maro.

O lecție despre creionul de acuarelă

13. Acoperim cu o culoare solidă, hmmm, corp și ceea ce credeai.

O lecție despre creionul de acuarelă

14. Brown - pentru umbre. Puteți utiliza și negrul, dar este prea întunecat și murdar. Negrul poate evidenția unele umbre importante.

O lecție despre creionul de acuarelă

15. Aceste umbre sunt necesare pentru a transmite volumul, într-o anumită măsură. Poate că nu a funcționat foarte bine, dar.
Umbrele pot primi o culoare, în funcție de iluminare, reprezentată de ora din zi. Umbrele fericite sunt calde și lumina este rece. Seara - dimpotrivă.

O lecție despre creionul de acuarelă

16. Atunci lucrez pe fata mea. Pictez elevi, ascund albul ochilor, adaug o rosu si imi pictez buzele.

O lecție despre creionul de acuarelă

17. Acum o să fac colorarea părului. Culoarea părului K. compozit - galben și negru. Când se aplică culorile, este mai bine să se vopsească mai întâi cu o culoare deschisă, apoi cu umbră. Glare pe păr trebuie lăsate în avans fără a picta, sau pur și simplu ștergeți creionul acolo unde va fi o strălucire. Am acționat diferit.

O lecție despre creionul de acuarelă
O lecție despre creionul de acuarelă

O lecție despre creionul de acuarelă

18. Apoi încep să pictez hainele. Aceasta este o ocupație obositoare, mai ales dacă hainele sunt multe.) Este mai ușor să desenezi oameni goi)))
Am vopsea toate culorile de bază.

O lecție despre creionul de acuarelă

19. Culorile sunt mai bine gândite în avans. Pentru că se poate întâmpla ca o anumită culoare să nu fie în armonie cu cealaltă culoare, imaginea va părea ciudată. Am nevoie, în general, de combinații ciudate de culori, Mi-e frica de culori, totul sa dovedit a fi mai putin decat culorile nucleare)

O lecție despre creionul de acuarelă

20. Acum, pe același principiu ca și pielea, se fac umbre. Culoarea este mai închisă decât cea principală. Puteți lua standardul negru, dar apoi se va dovedi fie murdar, fie incolor.

O lecție despre creionul de acuarelă

21. Acolo sunt umbre. În această etapă, când lucrați cu creioane instabile, puteți considera că lucrarea a fost terminată.) Dar când lucrați cu acuarelă, puteți continua.

O lecție despre creionul de acuarelă

22. Luați o pensulă, un borcan de apă. Brush este mai bine pentru a lua veverita, veverita nu va fi ofensat, dar avem nevoie de o perie moale. Mai departe. Spălați creionul cu o perie umedă.

O lecție despre creionul de acuarelă

23. Aici. Toată rugozitatea și rugozitatea creionului - pete, imaginea arată ca un acuarelă vopsită.

O lecție despre creionul de acuarelă

24. Iată acest truc care explică de ce nu am lăsat nici o strălucire.
Îmi iau o guașă albă și desen o perie fină cu toată strălucirea, în fața ochilor, pe buze, păr, haine etc.

O lecție despre creionul de acuarelă

25. Același guașă alb Pictez, hmm, reflexe.

O lecție despre creionul de acuarelă

26. În general, nu-mi place guașele. Dar aici vă ajută să faceți imaginea mai voluminos.

O lecție despre creionul de acuarelă

27. Acum puteți pune texturi sau ornamente pe partea de sus. Vorbesc despre haine. În acest caz, am prilisat celulele pe pantaloni. Aproape am uitat de ele, dar apoi mi-a amintit ceva. )

O lecție despre creionul de acuarelă

28. Așa arată imaginea finită. Am curățat inegalitatea hârtiei în Photoshop, da)

O lecție despre creionul de acuarelă

Asta e tot. Sper că asta îi ajută pe cineva. Ei bine, sau cel puțin inspirați ceva mai mult)







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: