Black Celebration Depeche Mode
În «Black Celebration», sub titlul articolului, starea de spirit sumbru - în plus față de sunet industrial rece, texte Gore ridică din ce în ce teme de viață și de moarte, sensul vieții și a valorilor morale (în piesa «rochie nouă» Depeche Mode se plâng că în timp ce lumea este cufundat în violență, toți vor să audă despre faptul că a fost printesei Diana o rochie nouă, iar în «Fly pe parbriz» cântat că totul seamănă cu moartea, și, prin urmare, nu merită nimic să amânați). Caracterul grupului a fost în cele din urmă format.
Depeche Mode - Black Celebration
Depeche Mode Muzică pentru mase
Decizia de a denumi noul album «Muzica pentru Mase» (lansat în toamna anului 1987) a făcut posibilă malvolente criticii minte acuza grupul de ambiții exorbitante, în ciuda faptului că ilustrația (difuzoarele într-un câmp pustiu) a vorbit explicit despre contextul ironic. Desigur, acest lucru nu înseamnă că muzica Depeche Mode a devenit brusc o masă, deși aici și au nevoie de o clarificare. Există o situație paradoxală: banda alternativă rămasă a cărei single de multe ori nu se încadrează în topuri, se va concerte stadioane pline. DM a devenit o durere de cap pentru cei cărora le place să stea tag-uri și toate pune pe rafturi - nu a fost în sensul obișnuit, nici roca. nici pop. nici grupul experimental, dar ascultat cu interes pentru fanii de toate tipurile de muzică.
A mai existat un singur single, în picioare în discografia grupului în afară. Balada melodică "Little 15" a fost tipărită separat numai în Franța, deși single-ul a fost încă în țările europene, iar în unele chiar a lovit graficele.
În timpul celei de-a doua părți a turneului american, în sprijinul "Muzicii pentru mase", regizorul american documentarist Di Ey Pennebaker a filmat un film despre trupa. În special, captează performanța Depeche Mode la stadionul "Rose Bowl" din Pasadena, care anterior nu putea umple o singură stea rock. "101" a avut loc în cinematografe, unde a strâns un casier decent - premiera a fost însoțită de un agitotaj comparabil cu performanțele live ale grupului. Mai târziu, filmul a apărut pe casete, iar coloana sonoră a concertului a fost primul album live Depeche Mode (o singură versiune a piesei de acum cinci ani - "Totul contează"). În 1989, filmul lui Anton Corbijn a fost lansat: "Strange" a inclus toate clipurile DM împușcate de regizorul de atunci, unite de un complot comun.
Depeche Mode - 101
Între timp, trupa a vizitat deja studioul cu un nou producător, iar la sfârșitul verii anului 1989 a introdus primul single de pe albumul următor. A fost piesa "Isus personal".
Depeche Mode Violator
«Violator» a intrat în fondul de aur de albume, care sunt aproape perfecte din punct de vedere tehnic - este de obicei au în audiofili lor biblioteca de muzică. Sunetul unei înregistrări este nemaipomenit - de fapt, este greu de crezut că a fost creat cu aproape 25 de ani în urmă. Mult credit pentru acest lucru este dat lui Mark Ellis, mai bine cunoscut sub pseudonimul Potop (a lucrat cu Nick Cave, U2, Nine Inch Nails si multe altele. El a încredințat, de asemenea, amestecarea noului album Depeche Mode «Delta mașină»). Flood și Alan completat reciproc perfect, și împreună cu un alt asistent - Francois Kevorkian și nezamenenimym Daniel Miller a găsit sunetul unic al albumului este atat de apreciat. Muzicienii s-au întors la chitare. Trupa nu a schimbat ideea de bază, rămânând electronică, dar a îmbogățit sunetul cu instrumente live.
„Violator“ (celebrul „sângeros“ un trandafir pe coperta) - lucrare conceptuală completă, în cazul în care nu există în afara cântecelor generale de panza - toate acestea par a fi în loc, și să curgă de la unul la altul ca și cum ar spune o poveste. În unele cântece, se folosesc sunete comune, care întăresc conexiunea. „Primul semn“ a fost single al albumului «Personal Jesus» (cu b-side «periculoase») - o alegere riscantă, având în vedere sunetul neașteptat și a textului, care ar putea fi interpretată în două moduri, în special în America religioasă. Dar plătit integral: o melodie cu un riff de chitară ușor de reținut și probe de tobe vii, însoțite de un clip ironic Corbijn cu muzicieni în pălării de cowboy, ferm blocat în mintea publicului, și șase luni înainte de lansarea albumului a provocat o cerere mare pentru ea. «Personal Jesus» a devenit un semn distinctiv al grupului, un cântec cântat mulți muzicieni, chiar și Johnny Cash a înregistrat propria sa versiune, iar ani mai târziu a lansat un singur, Marilyn Manson.
Dar, de șase săptămâni înainte de lansarea „Violator“, trupa nu a în caz contrar, „împușcat de control“, eliberând-al doilea single «Bucurați-vă de tăcerea». Probabil că la început nimeni nu ar putea presupune că piesa este în așteptare pentru viitor - a fost destinat soarta unei balade, dar „magic“ în studio sa transformat dintr-o dată piesa într-un număr de un hit. Frumoasa melodie, probe de chitara, textul care „cuvintele pot răni doar,“ și noua imagine a lui Dave Gahan, pentru a se potrivi regele rătăcind în noul videoclip de Anton Corbijn în cele mai frumoase și retras locuri din Europa, cu un șezlong sub braț, literalmente hipnotizat tot și făcut " Bucurați-vă de tăcere ", cel mai bine vândut single al anului.
Depeche Mode Cântece de credință și devoțiune
Nu a existat nimic de genul acesta în istoria grupului înainte sau după. Deși toate au avut direcția opusă: după cum știm, epuizante program, care, de fapt, grupul a rămas de la nașterea sa, a dus la consecinte grave, a menționat la începutul acestui capitol, și Depeche Mode pentru mici nu a încetat să mai existe, așa că, probabil, regret acest lucru nu merită încă.
O astfel de întoarcere spectaculoasă nu lăsa pe nimeni indiferent și dacă vechii fani s-au recuperat din șoc pentru o vreme, cei care au fost mereu sceptici față de Depeche Mode au acordat cea mai mare atenție. Se pare că în anii 93 grupul a fost ascultat de toți cei care se interesau, în principiu, de muzică.
Albumul a fost însoțit de încă 3 puternică unică - «Plimbare în pielea mea» (cu destul de puternic B-side «My Joy», care a fost inițial un candidat pentru a fi incluse pe album), «Osânda» (clip pe care a trebuit să înlocuiască rapid un fragment al filmului de concert " Devotional », la fel ca în prima versiune a Corbijn Dave numit asociere explicită cu Hristos, iar filmul nu ia pe televizor) și«în camera», care, de asemenea, a existat o zgudui deoarece versiunea originală nu este foarte potrivit pentru rolul unui singur. Remix făcut Butch Vig și Duke Erikson, care după un timp organizat grup de gunoi. Fostul producător Nirvana Vig adăugat noi chitară, dar opinia generală, piesa în versiunea sa a pierdut o mare parte din farmecul său original.
În concert, turneul a urmat lansarea albumului, aranjamente cântec a diferit în mod semnificativ de album. Peste ei, împreună cu Steve Lion, Alan Wilder a lucrat în studioul său de acasă. Mai târziu, versiuni vii au primit un comunicat separat: «Cântece de credință și devoțiune live» a devenit al doilea „live“ album al DM, dar, în contrast cu „101“ nu a fost o înregistrare a unui concert - Tracklist repetă albumul original.
Depeche Mode Ultra
«Ultra» nu a fost, cum ar fi «țeava puștii», și nu ca «Nu e bine» - per total a fost mai liniștită. Sa dovedit faptul că grupul a făcut rola în direcția opusă - în sensul că de electronice a crescut, în timp ce, în același timp, a devenit tot mai vii instrumente. Sunetul este reglat, nu a existat nici o astfel de libertate ca «Cântece ...» -, mai degrabă, era mai aproape de «Violator». Înregistrate «Ultra» au participat numeroși muzicieni independenți: bas, tobe și percuție, chitare - totul a fost executat de către profesioniști invitați, și a devenit o trăsătură distinctivă a albumului. Dave și-a restabilit vocea în clasă cu un "antrenor vocal", care a apărut chiar și în creditele albumului. Discul a inclus mai multe single-uri puternice, dar nu a fost la fel de solid ca cele precedente. La acel moment a fost posibil să aud comentarii despre aceasta în spiritul „lăsați-l să fie atât de bine deja că el este eliberat“, deși trecerea timpului, atunci când posibilitatea de a evalua activitatea în mod imparțial, majoritatea criticilor au fost de acord că este foarte bun album priblyuzovanny cu propriile lor unic sunet și dispoziție, unde electronica și instrumentele vii coexistă în armonie perfectă.
Albumul a devenit "aur" în multe țări, a ajuns pe primul loc în Regatul Unit și al cincilea în Statele Unite. Circulația sa totală în primul an de vânzări a depășit 4 milioane de exemplare.
Colecția a fost lansată pe două CD-uri și a inclus 21 single Depeche Mode, inclusiv una nouă, înregistrată cu producătorul "Ultra" Tim Simenon, "Only When I'm Losing Myself". În plus, re-lansarea primei colecții de single-uri "Singles 81-85".
O perioadă dificilă din istoria grupului încheiat, deși nu la putere maximă, dar echipa este din nou în funcțiune, turul trecut fără incidente grave (cu toate că, în cursul acesteia, Dave la momentul pierderii vocii sale), totul se îmbunătățește treptat, iar în noile muzicieni secol, precum și a acestora încă mulți admiratori, au venit cu optimism.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: