Manifestul a proclamat cultul viitorului și distrugerea trecutului. El a lăudat dorința de viteză, neînfricare, forme neobișnuite. Frica și pasivitatea au fost respinse. Negat toate logice, orice link-uri sintactice și reguli.
Manifestul a constat din două părți: un text introductiv și un program care cuprindea unsprezece teze fundamentale.
Mai târziu, manifestările proprii, modificate sau noi au apărut literalmente în fiecare cerc de futuriști de diferite tendințe artistice din Italia, Rusia și alte țări europene.
• Intenționăm să cântăm iubirea de pericol, obișnuința energiei și a neînfrângerii.
• Curajul, curajul și răzvrătirea sunt principalele trăsături ale poeziei noastre.
• Până în prezent, literatura a lăudat nemișcarea, extanta și somnul. Intenționăm să cântăm o acțiune agresivă, insomnie febrilă, șofer de curse, un salt, o lovitură și o palmă în față.
• Noi afirmăm că măreția lumii este îmbogățită de o nouă frumusețe - frumusețea vitezei. O mașină de curse, a cărei capotă, ca niște șerpi de respirație, decorează țevi mari; Mașina răcoroasă, a cărei motor funcționează ca o piatră mare
• Vrem să cântăm un om la conducerea unei mașini care aruncă o suliță a spiritului său asupra Pământului, pe orbita sa.
• Poetul trebuie să-și petreacă fără urme, cu strălucire și generozitate, pentru a umple pasiunea entuziastă a elementelor primitive.
• Frumusețea nu poate fi decât în luptă. Nici o lucrare, lipsită de caracter agresiv, nu poate fi o capodoperă. Poezia ar trebui văzută ca un atac feroce împotriva forțelor necunoscute pentru a le supune și pentru a le forța să se închine persoanei.
• Stăm la ultima întoarcere a secolului. De ce privim înapoi dacă vrem să zdrobim ușile misterioase ale Imposibilului? Time and Space a murit ieri. Trăim deja în absolut, pentru că am creat viteză perpetuă.
• Vom glorifica război - doar igiena din lume, militarismul, patriotismul, gestul distructiv al libertății, idei mari, pentru care nu merită să mori, și batjocură femeie.
• Vom distruge muzee, biblioteci, instituții de învățământ de toate tipurile, vom lupta împotriva moralismului, feminismului, împotriva oricărei lașuri oportuniste sau utilitare.
• Vom cânta mulțimi uriașe, încântați de muncă, plăcere și rebeliune; vom cânta în capitalele moderne, multicolore, multicolore de revoluție; vom cânta stații de cale ferată, înghițind șerpi îmbrăcați în pene de fum; fabricile suspendate de nori cu fum strâmb; poduri, ca niște gimnaste gigantice, râuri călărite și spumante în soare cu sclipici de cuțite; vaporii curioși care încearcă să pătrundă în orizont; locomotive neobosite, ale căror roți bat pe șine; și o legătură subțire a avioanelor, a căror propulsoare, ca și bannerele, rumegă în vânt și, ca spectatori entuziaști, își exprimă cu voce tare aprobarea
Manifestul în Rusia:
- "Declarația unei limbi brutale" (1921).
- manifestarea ego-futurismului universal "Tabletele ego-poeziei" (1912);
- Manifestul "Cartei" (1913).
Este atașat la colecția manifest, patru luni mai târziu re-lansat ca un prospect a negat toate valorile estetice anterioare și forma în mod deliberat șocante au declarat o ruptură cu tradiția literară existentă. Textul manifest a fost compus Burliuk, răsucite, Maiakovski și Khlebnikov într-o singură zi, în hotelul „Romanovka“ din Moscova.
Citirea primului nostru nou neașteptat. Numai noi suntem fața Timpului nostru. Cornul timpului ne trompează în arta verbală. Trecutul este strâns. Academia și Pushkin sunt mai de neînțeles decât hieroglifele. Arunca Pușkin, Dostoievski, Tolstoi și așa mai departe. și așa mai departe. cu nava modernității. Cel care nu uită prima sa iubire nu-l va cunoaște pe acesta din urmă.
Cine, înșelător, va desena ultima Dragoste la curvia perfidioasă a lui Balmont? Este o reflectare a sufletului curajos al zilelor noastre? Cine, laș, își va face frică să fure armura de hârtie din tricoul negru al războinicului Bryusov? Sau există zori de frumusețe necunoscută? Spălați-vă mâinile, atingând murdăria murdară a cărților scrise de acești nenumărați Leonids Andreevs. Toți aceștia Maxim Gorky, Kuprin, Blok, Sologub, Averchenko, Negru, Kuzmin, Bunin și alții. și așa mai departe. - ai nevoie doar de o dacha pe râu. Acest premiu este dat de soarta croitorului. De la înălțimea zgârie-nori ne uităm la nesemnificativitatea lor!
Obligăm să respectăm drepturile poeților:
1. Să mărească vocabularul în domeniul său de aplicare cu cuvinte arbitrare și derivate (word-innovation).
2. Ura insurmontabilă a limbii care a existat înaintea lor.
3. Cu groază pentru a îndepărta de la mândria chelă a măturilor sale de casă, a făcut cununa de slavă a inscripției.
4. Stătați-vă pe buza cuvântului "noi" în mijlocul fluviului și indignării.
Și dacă totuși și liniile noastre erau murdare ștampila dvs. „bunul simț“ și „bun gust“, încă mai are pe ele tremură pentru prima oară fulgerul noi în frumusețe de auto-valoare (samovitogo) Word.
Grupuri în futurism rusesc în anii 1910 (problema avangardei)
• răzvrătire, anarhia concepției lumii, exprimarea stărilor de masă ale mulțimii;
• negarea tradițiilor culturale, încercarea de a crea o artă orientată spre viitor;
• revoltă împotriva normelor obișnuite de vorbire poetică, experimentări în domeniul ritmului, rimei, orientării spre versurile vorbite, slogan, poster;
• căutări pentru cuvinte eliberate "samovitogo", experimente pentru a crea un limbaj "abstruse"
Cubo - mișcarea de avangardă în arta la începutul secolului XX, pictura combină realizările futuriștii italieni și francezi cubistii. În Rusia, „Cubo“, a fost, de asemenea, un grup poetic de auto-nume „Gilea“, in contrast egofuturizma Igor și urmașii săi nordic (și mai târziu a altor grupuri futuriste, cum ar fi „Mezzanine de Poezie“ și „centrifughează“). Pentru poeții cubofuturists tratate Velimir Hlebnikov, și Nicholas David Burliuk, Vasili Kamensky, Vladimir Maiakovski, Alexei fire răsucite, Benedikt Livshits. Mulți dintre ei au acționat ca artiști.
"Gilea" # 8213; Grupa literară și artistică rusă Ego-futuriștii în anii 1910. Printre grupurile poetice de la începutul secolului XX. „Gilea“ a fost „stânga“ și cel mai tare dintre toate grupurile futuriste. Ea a avut publicarea ei „EUY“ gileytsy a participat la numeroase dezbateri literare, apoi, promovarea artei de stânga. Trupa a lansat antologiile: „gustul publicului Slap“, „Țadoc judecătorii 2“, „Liturghierul trei“, „trei“, „mort Moon“ (tot în 1913), „Laptele de iepe,“ „gag“, „Roaring Parnassus“ „prima revistă a futuriștii ruși“ (toate în 1914) „socoteste Spring kontragentstvo“, „a luat“ (ambele în 1915).
Egofuturizm - cursul literar rus al anilor 1910. dezvoltat în cadrul futurismului. În plus față de litera futuristă generală pentru ego-futurism se caracterizează prin cultivarea senzațiilor rafinate, folosirea unor cuvinte noi ale unei alte limbi, ostentativă iubire de sine.
În 1909, în jurul valorii de Igor format un cerc nordic de poeți St. Petersburg, în 1911 a adoptat numele „Ego“, iar în același an publicate și distribuite nordic de birourile ziarelor o mică broșură intitulată, în mod independent «prolog (egofuturizma).» În plus, grupul Severianin inclus poeți Konstantin Olympia, Georgi Ivanov, Ștefan Petrov (Arelsky Graal), Pavel Kokorin, Pavel Shirokov. Împreună, au fondat compania EGO-futuriștii, a publicat mai multe broșuri și manifeste formulate în termeni extrem de abstracte și ezoterice (de exemplu, „stil Prism - restaurarea spectrului de gândire“). Poeziile lor au fost numite "poezii" de către membrii trupei. Primul colectiv de ego-futuriști se dezintegrează în curând. În toamna anului 1912, Igor separat de nordic grup, câștigă rapid popularitate în rândul scriitorilor ruși ai simboliste și apoi publicul larg.
Organizarea și propagarea ego-futurismului a fost realizată de către poetul de 20 de ani Ivan Ignatyev, care a înființat "Asociația Intuitivă". Ignatiev a preluat în mod activ problema: a scris recenzii, poezii, teoria ego-futurismului. În primii ani, ego-futurismul se opunea cubo-futurismului (delincvenței) în raioanele regionale (Petersburg și Moscova) și stilistic. În 1914, prima performanță generală a ego-futuristilor și a Bottomlanders a avut loc în Crimeea; la începutul acestui an, Severyanin vorbește pe scurt cu cubo-futuriștii (primul jurnal al futuristilor ruși), dar apoi se hotărăște să se disocie cu fermitate de ei. După sinuciderea lui Ignatiev, purtătorul de cuvânt din Petersburg încetează să mai existe. Principalele edituri ego-futuriste sunt Moscova "Mezaninul poeziei" de Vadim Shershevich și Petrogradul "Enchanted Wanderer" de Victor Khovin.
Egofuturizmul a fost un fenomen pe termen scurt și neuniform. Cea mai mare atenție a criticilor și a publicului a fost transferată lui Igor Severyanin, care sa retras destul de devreme din politica colectivă a ego-futuristilor și după revoluție și a schimbat complet stilul poeziei sale. Cei mai mulți futuristi ego-au șters rapid stilul și au trecut la alte genuri sau literatură abandonată în curând. Imagismul anilor 1920. a fost în mare măsură pregătită de poeți-ego-faturiști.
Centrifuga este un grup literar din Moscova, care a apărut în 1913.
Principalii participanți au fost Bobrov, Pasternak și Aseev. Anterior, poeții au fost asociați cu editura "Lyrics". Particularitatea teoriei participanților la Centrifugă a fost aceea că, atunci când a fost creată lucrarea lirică, accentul nu era pus pe cuvântul însuși, ci pe structurile intonation-ritmice și sintactice. Centrifuga a existat pana la sfarsitul anului 1917 si a devenit cea mai lunga unitate de timp a futurismului. De asemenea, cu această asociere au fost asociate nume precum Petnikov, Bozhidar (B. Gordeev), Aksenov și alții.
Mesajul poeziei este o asociație poetică creată în 1913 de ego-futuristii Moscovei. Printre acestea se numără Vadim Shershevich, Rurik Ivnev (M. Kovalev), Lev Zak (pseudonimele - Chrysanthus și Mikhail Rossiisky), Konstantin Bolshakov.
Inspiratorul ideologic al grupului, precum și participantul cel mai energic a fost Vadim Shershevich. "Poezia mezanin" a fost considerată în cercurile literare o aripă moderată de futurism.
Uniunea sa dezintegrat la sfârșitul anului 1913. Sub numele de marcă „Mezzanine de Poezie“ a publicat trei Almanahul: „Vernissage“, „Sărbătoarea în vremea holerei“, „Crematoriul bun-simț“ și mai multe colecții.
În anii 1910. Lupta acerbă dintre simbolism și realism a încetat. În același timp, lupta pe frontul literar nu a scăzut. Criza ideologică care a înghițit inteligența rusă după înfrângerea revoluției din 1905 nu a fost depășită și acest lucru a afectat în mod clar soarta artei moderne. Există noi grupuri care nu numai împotriva "vechiului", ci și împotriva artei contemporane care le-a precedat. Influența simbolismului a rămas puternică, aproape toți tinerii poeți au experimentat-o într-o oarecare măsură, dar acum ei declară război simbolist estetica și poetica. Printre fracțiunile care luptau în mod activ cu simbolismul, cel mai puternic detașament a fost reprezentat de futuriști și, mai presus de toți, de poeții care se considerau cubo-futuriști.
Prima colectie futurist „Țadoc judecători“ (1910), se unesc budetliane grup (numele a venit de la cuvântul „va“) și, evident, îndreptate împotriva estetismului simbolist, a rămas aproape neobservată. Mai mulți viitori egoi au fost mai activi la început.
În anul următor, cu prefața măgulitoare a lui Sologub, prima mare carte a lui Severyanin, "Cupa cu fierbere de tunete", a adus poetului un succes imens. Timp de doi ani ea a supraviețuit șapte ediții.
După ce a părăsit Severianin Ignatiev, vorbind ca un teoretician, editor și poet, am încercat să păstreze grupul Ego-futuriștii a continuat să publice almanahuri mici în numele lor (toate almanahuri publicate 9) și colecții de poeme. Încercările Olimpovului puțin-talentat de a ocupa un loc proeminent în literatură nu au avut nici un rezultat. Apărarea „universal Ego-futurismul“, el a vorbit în numele „părinte al Universului“, dar poeziile sale nu sa ridicat deasupra nivelului de futuriștii imitatoare. Severyanin a apărut acum în serile literare, fie singur, fie împreună cu futuroștii cubo.
Kubofuturists publicat în 1912-1914. mai multe colecții, neobișnuite în designul lor, pentru titluri anti-estetice defensive și tonuri îndrăznețe. Primul dintre ele este "Slam în fața gustului public". Participanții primei colecții „Țadoc judecătorii“ și colecția „Slap în fața gustului public“ nu a fost încă numit ei înșiși futuriștii, numit astfel critica lor. Au luat acest nume ca pe mantaua rosie a unui taur. În viitor, acționează în numele companiei literare a viitorilor "Gilea". În manifest, „Du-te dracu '!“ Ei au spus: „Am aruncat pseudonimele noastre aleatoare ego-ul și Kubo și au fuzionat într-o singură societate literară futuriștii“. Printre semnatarii manifestării se număra tovarășul instabil al oamenilor cubiști-grăsimi Severyanin.
Futurismul rus a fost un tip de artă modernistă, gravitat la experimentarea formaliste și exprimarea sa opus tendințelor sociale în artă, dar, spre deosebire de italiană, el a fost un străin pentru a militarismului și închinarea oarbă a progresului tehnologic. Futuristii ruși au avut o rebeliune anarhică îndreptată nu numai împotriva literaturii contemporane, ci și împotriva realității moderne, deși nu a afectat fundamentele societății burgheze. În acest caz, performanțele teoretice de multe ori nu coincide cu practica creativă a futuriștii individuale, într-adevăr uzate, contrar misiunii lor proprii într-o anumită măsură, caracterul democratic.
Atitudinea futuristilor rusi la limba fictiunii a fost fundamental diferita. Plătim o mare atenție acestei probleme și să se apropie în unele aplicații cu italienii - în special, cerând eliberarea de gramatica si sintaxa Shatter - futuriștii ruși nu a căutat să telegraf raționalizarea limbajului, și la îmbogățirea acestuia printr-o nouă creație cuvânt.
Avangarda nu este doar futurismul, ci o colecție de lucrări din anii 1910-1920. unită de o dorință comună de reînnoire radicală a artei. Limba Buntar, principiul respingerii tradițiilor. Decizia de a reveni din cer pe pământ, polemică cu simbolism. Crearea unei noi paradigme artistice.
Sursa futurismului a fost pictura avangardistă (Kandinsky, Malevich).
Pictura este liberă de imitarea realității, fragmente ale realității. Imaginea ar trebui să transmită senzația omului modern, dinamica lui.
Căutați funcții noi în culori, linii și forme. Prin ele însele, pot transforma arta în acțiune, pot intra în psihicul unei persoane, își transformă conștiința. Treceți prima expoziție de avangardă.
1910 - "Rupere ciudată a lumilor pitorești" Khlebnikov. Apariția unei noi conștiințe. Protestați împotriva burgheziei, o campanie împotriva ei ("a arde creierele burgheziei"). Ceea ce este important nu este ceea ce, ci cum: accentul este transferat de la conținut la recepție artistică, formă. "O suprafață rară și foarte dură a limbii" pe care futuristii doresc să o arate.
În primăvara anului 1910, în Sankt Petersburg - prima întâlnire a Futuristilor. Există o colecție de "judecători Sadok", tipărite pe spatele tapetului ieftin.
"Vraja râsetelor" este o poezie a lui Khlebnikov. De la el, și a început futurism, a crezut Chukovsky. Există o înviere a cuvântului.
Khlebnikov lucrează cu cuvântul: există cuvinte zilnice - pragmatice, dar există cuvinte care conțin prakoren. Cuvântul "pilot" a fost inventat de futuristi (in fata lor era doar un aviator). Futuristii se joaca cu cuvinte, creeaza noi forme.
Futuristii s-au declarat tare si destul de agresiv. Ei scriu despre o lume barbară, dar nelogică. Arheic, stadiul antic al dezvoltării umane a impus folosirea limbajului primitiv. Partea inversă a temei urbane - o atitudine negativă, dezesterizarea naturii ("Cerul Dead" al lui Burluk). Folosirea arhismelor: ligatura, verve.
În 1909 - 10 în jurul lui Burliuk au reunit tineri poeți și artiști care au negat estetica simbolismului. Ei căutau noi modalități de dezvoltare a poeziei și a artei. Mai târziu se vor numi futuristi. Până în acest moment întâlnirea Burliuk cu Maiakovski (din 1910 Burliuk ca Maiakovski, a studiat la Moscova, Școala de Artă de pictură și sculptură), care l-au numit „învățătorul adevărată“.
Energia lui Burliuk, abilitățile organizatorice și inițiativa lui au ajutat la formarea și înființarea unei noi școli poetice.
Futurismul specific șocului și anti-esteticii a fost cel mai clar manifestat în versetele sale:
Sufletul este o tavernă, iar cerul este un șanț,
Poezia este o fată uzată,
Și frumusețea este un gunoi blasfemic;
- cuvântul trebuie să fie "produs de sine"
- discordant sunet, distrugerea legilor gramaticale.
Trimiteți-le prietenilor: