Lista a fost unul dintre cei mai mari pianisti din secolul al XIX-lea. Epoca lui a fost perioada de glorie a pianismului concertat, Liszt a fost în fruntea acestui proces, cu capacități tehnice nelimitate. Până în prezent, virtuozitatea lui rămâne un ghid pentru pianiștii moderni și lucrări - vârfurile virtuozității pianului.
În 1843, Liszt, împreună cu tenorul Giovanni Batista Roubini, au vizitat Olanda și Germania.
Activitatea activă de concert în ansamblu a fost finalizată în 1848 (ultimul concert a fost dat în Elisavetgrad), după care Lista a fost executată rar.
Ca compozitor Liszt a făcut o mulțime de descoperiri în domeniul armoniei, melodiei, formei și texturii. A creat noi genuri instrumentale (rhapsody, poem simfonic). Formată structura formei ciclice unice, planificată pentru Schumann și Chopin, dar nu a fost dezvoltată cu îndrăzneală.
Sheet promovat în mod activ arte sinteza idee (aderente ea era Wagner). El a spus că timpul pentru "arte pure" sa încheiat (această teză a fost prezentată de anii 1850). Când Wagner a văzut această sinteză în legătura dintre muzică și cuvinte, pentru Leaf, el este mai mult legat de pictura, arhitectura, literatura, și chiar a jucat un rol major. De aici abundența de software funcționează, „angajament“ (pentru pictură de Rafael), „Gânditorul“ (Michelangelo pe mormântul lui Lorenzo de Medici) și multe altele. Alte idei pentru sinteza artelor au găsit o aplicare largă. Liszt a crezut în puterea artei, care poate influența masele oamenilor, luptă împotriva răului. Activitatea sa de iluminare este legată de acest lucru.
Lista de activități pedagogice menținute. Pentru el a venit la pianiștii din Weimar din întreaga Europă. În casa lui unde era sala, le-a dat lecții deschise și nu a luat niciodată bani pentru asta. Printre altele, a fost vizitat de Borodin, Ziloti și d'Albert.
Și-a început activitățile de dirijor în Weimar. Acolo a pus în scenă operă (inclusiv Wagner), a făcut simfonii.
Printre lucrările literare - o carte despre Chopin, o carte despre muzica romilor maghiari, precum și multe articole dedicate problemelor actuale și globale.
Participarea tatălui la formarea muzicală a fiului său a fost excepțională. Adam List în curând a început să-și învețe muzica fiului, ia dat lecții. În biserică, băiatul a fost învățat cântând, iar organistul local a fost învățat să joace pe organ. După trei ani de studii, Ferenc, la vârsta de opt ani, a apărut pentru prima oară într-un concert public. Tatăl său la condus la casele nobililor nobili, unde băiatul a cântat pianul și a reușit să trezească simpatia între ei. Realizând că fiul său are nevoie de o școală serioasă, tatăl său îl duce la Viena.
Din 1821, Liszt a fost implicat în pianul de la Viena cu Karl Czerny, care a acceptat să-l învețe pe băiat gratuit. Marele profesor la început nu-i plăcea băiatului, pentru că era slab fizic. Școala din Czerny a dat o listă despre universalitatea artei sale de pian. Teoria lui Liszt a fost predată de Antonio Salieri. Vorbind la concerte, Liszt a făcut o senzație printre publicul vienez. În timpul unuia dintre ei, Beethoven, după o improvizație strălucită a lui Ferenc în cadența unuia dintre concertele sale, la sărutat. Leaf își aminti toată viața.
După Viena, Liszt a plecat la Paris (1823). Scopul era conservatorul de la Paris, dar nu l-au acceptat pe Liszt, deoarece acceptau doar francezii. Cu toate acestea, tatăl său a decis să rămână la Paris, în ciuda situației financiare dificile. Din această cauză, trebuia să organizăm în mod constant spectacole. Deci, la o vârstă fragedă, au început activitățile profesionale ale lui Liszt.
Interacționat cu profesori Liszt din aceeași Paris Conservatoire (printre ei muzicieni proeminenți precum Ferdinando Paer și Antonin Reich), dar nimeni altcineva nu-l învață joc pian. Cherney a fost ultimul său profesor de pian.
În această perioadă, Lista a început să compună - în principal repertoriu pentru performanțele sale - schițe. La vârsta de 14 ani a început opera Don Sancho sau Castelul Iubirii, care a fost pusă în scenă în Marea Opere în 1825.
Pe Leaf ca virtuoz a avut de asemenea un impact extraordinar Chopin, care, potrivit opiniei populare, Liszt sceptic, în imposibilitatea de a vedea perioada de glorie a muncii sale după 1848 și văzând-o ca numai un virtuoz, ci ca o foaie de artist interpret a fost aprecia Chopin, comunicând cu el la Paris. Într-o scrisoare din 1833, Chopin a scris: „Aș vrea să fure de la el modalitatea de executare a propriilor mele studii.“
Printre prietenii listei se numără și scriitorii lui Dumas, Hugo, Musset, George Sand.
La începutul anilor 30, Liszt sa întâlnit cu contesa Marie d'Agou, un prieten al lui George Sand. Era iubită de arta modernă. Contesa avea câteva abilități literare și a fost tipărită sub pseudonimul Daniel Stern. Creativitatea George Sand a fost pentru ea un standard. Contesa d'Agu și Liszt se aflau într-o stare de iubire romantică. În 1835, contesa la părăsit pe soțul ei și a rupt toate legăturile cu cercul ei. Împreună cu Liszt, ea a plecat în Elveția - așa a început viitoarea perioadă a vieții lui Liszt.
"Ani de călătorie"
Din 1835 până în 1848, perioada următoare a vieții lui Liszt durează. după care a fost stabilit numele "Ani de rătăcire" (după numele colecției de piese).
În Elveția, Lista și Marie d'Agou locuiau la Geneva și uneori - într-un sat pitoresc. Leaf a făcut primele schițe pentru colecția de piese „Traveler Album“, care mai târziu a devenit „Anii de Peregrinare“ (fr. «Années de pèlerinage»), predate la Geneva Conservatorul, uneori, a mers la concerte Paris. Cu toate acestea, Parisul este deja pasionat de un alt virtuoz - Thalberg și Liszt a avut fosta popularitate. În acest moment foaia a început deja să dea concerte de subiectele sale educaționale - Simfonia a jucat (în aranjamentul lui pentru pian) și concerte Beethoven, parafraze pe teme din opere, etc. Cu toate acestea, d'Agoult Liszt a scris un articol despre „Rolul artei și statutul artistului în contemporan. societate ". La Geneva, Leaf nu a căzut din viața europeană activă. A fost vizitat de prieteni din Paris, inclusiv George Sand.
În Italia, Liszt a cântat un concert solo pentru prima dată în istorie, fără participarea altor muzicieni. A fost o decizie îndrăzneață și îndrăzneață, care a separat în cele din urmă performanțele concertelor de la saloane.
De data aceasta, includ fantezii și parafrazează pe teme din opere (inclusiv „Lucia“ de Donizetti), transcrierile „Pastoral Symphony“ de Beethoven, și multe lucrări de Berlioz. Oferirea de mai multe concerte la Paris și Viena, Liszt sa întors în Italia (1839), unde a absolvit aranjamentul simfoniilor lui Beethoven pentru pian.
Leaf a visat de mult timp că a călătorit în Ungaria, dar prietena lui Marie d'Agou a fost împotriva acestei călătorii. În același timp, în Ungaria a avut loc un mare inundații, iar Liszt, având deja o mare popularitate și faimă, ia considerat datoria să-i ajute pe compatrioți. Așa că a fost o pauză cu D'Agu și a plecat numai pentru Ungaria.
Austria și Ungaria l-au întâlnit pe Liszt triumfător. În Viena, după unul dintre concerte, Sigismund Talberg, concurentul său vechi, sa apropiat de el, recunoscând superioritatea lui Liszt. În Ungaria, Lista a devenit purtătorul de cuvânt al ascensiunii patriotice a națiunii. La concertele sale nobilii au venit în costume naționale, i-au oferit cadouri. Mijloacele de la concerte Leaf traduse în favoarea victimelor inundațiilor.
Între 1842 și 1848, Liszt a călătorit de mai multe ori în toată Europa, inclusiv în Rusia, Spania, Portugalia, se afla în Turcia. Acesta a fost vârful activității sale de concert. În Rusia, lista a fost în 1842 și 1848. În St. Petersburg Liszt a ascultat figuri remarcabile ale muzicii ruse - VV Stasov, AN Serov, MI Glinka. În același timp, Stasov și Serov își amintesc de șocul său din joc, iar Glinka Leaf nu-i plăcea, a pus-o pe Filda.
Lista a fost interesată de muzica rusă. El a apreciat muzica „Ruslan și Ludmila“ are o transcriere pian a „martie a Chernomor“, realizat corespondența cu compozitori din „Mighty snop“. În anii următori, relațiile cu Rusia nu au fost întrerupte, în special, Liszt a publicat o colecție de pasaje selectate din opere rusești.
În același timp, activitatea luminantă a lui Liszt a atins punctul culminant. În programele lor de concert, ea a inclus o mulțime de lucrări pentru pian ale clasicilor (Beethoven, Bach), transcrierile proprii ale simfoniilor lui Beethoven și Berlioz, cântece Schubert, lucrări de organe de Bach. La inițiativa Liszt în 1845 festivitățile în onoarea lui Beethoven de la Bonn a fost organizat, el a introdus, de asemenea, suma rămasă care urmează să fie instalate în același loc un monument de geniul compozitorului.
Cu toate acestea, după un timp, Liszt a devenit deziluzionat de activitatea sa de iluminare. El și-a dat seama că nu atinge obiectivul și că era mai plăcut ca un locuitor să asculte un potpourri dintr-o operă la modă decât o sonată Beethoven. Activitatea activă a concertului a încetat.
În acest moment, Liszt sa întâlnit cu Prințesa Caroline Wittgenstein, soția generalul Nikolai rus (1812-1864, fiul feldmareșalul P. Wittgenstein). În 1847 au decis să se alăture, dar Carolina a fost căsătorit, și, în plus, cu ardoare profesat catolicismul. Prin urmare, era necesar să se caute un divorț și o nouă nuntă, care trebuia să permită Împăratului rus și Papa.
În 1848, Liszt și Carolina s-au stabilit în Weimar. Alegerea a fost dictată de faptul că frunzele s-au dat dreptul de a gestiona viața muzicală a orașului, în afară, Weimar a fost reședința Marea Ducesă Maria Pavlovna - sora împăratului Nicolae I. Aparent, frunze prin ea, în speranța de a influența Împăratului în cazul divorțului.
Lista a început să funcționeze în teatru, a actualizat repertoriul. Evident, după dezamăgirea în activitatea de concert, el a decis să se mute accentul de învățământ pe directorul activităților. Prin urmare, în repertoriul de operă sunt de Gluck, Mozart și contemporanii săi - Schumann ( "Genoveva"), Wagner ( "Lohengrin") și altele. Programele simfonice efectuate lucrări de Bach, Beethoven, Mendelssohn, Berlioz, precum și propria lor. Cu toate acestea, în acest domeniu Liszt căuta, de asemenea, eșec. Publicul a fost nemulțumit de repertoriul trupei de teatru și muzicieni plâns.
Rezultatul principal al perioadei Weimar este activitatea intensă a compoziției lui Liszt. Și-a pus în ordine schițele, a terminat și a refăcut multe dintre lucrările sale. "Albumul călătorilor" după o mulțime de muncă a devenit "Ani de călătorie". A apărut, de asemenea, concerte pentru pian, Rhapsody (care a folosit piese înregistrate în Ungaria), Sonata în B minor, schițe, cântece, primele poeme simfonice.
În Weimar, Liszt a fost vizitat de tineri muzicieni din întreaga lume pentru a-și lua lecțiile. Împreună cu Karolina List a scris articole, eseuri. Am început o carte despre Chopin.
În acest timp, raportul lui Leah cu Wagner se bazează pe idei comune. La începutul anilor '50 ai Uniunii de muzicieni germani, așa-numitul „veymartsy“, spre deosebire de „leyptsigtsam“ (care a aparținut Schumann, Mendelssohn, Brahms, profesând mai multe puncte de vedere, academice decât Wagner și Liszt) a fost creat. Adesea în presa dintre aceste grupuri au existat conflicte acerbe.
La sfarsitul anilor '50, speranta pentru o nunta cu Caroline sa topit complet, in plus, Liszt a fost dezamagit de neintelegerea activitatii sale muzicale in Weimar. În același timp, fiul lui List a murit. Din nou, după moartea tatălui său, sentimentele mistic și religioase au crescut în Liszt. Împreună cu Caroline, au decis să meargă la Roma pentru a se ruga pentru păcate.
Anii târziu
La începutul anilor '60, Liszt și Carolina s-au mutat la Roma, dar au locuit în case diferite. Ea a insistat ca lista sa devina cleric, iar in 1865 a facut o mica torsura in acoliti. interesele creative Liszt acum pune în principal în domeniul muzicii sacre: este oratoriul „Legenda Sf Elisabeta“, „Hristos“, patru psalmi, parastas și Încoronării Liturghie din Ungaria (Kronungsmesse-l.). În plus, a apărut al treilea volum al "Ani de călătorie", plin de motive filosofice. La Roma, Liszt a jucat, dar extrem de rar.
În 1866, Liszt a călătorit la Weimar, a început așa-numita a doua perioadă de la Weimar. Locuia în casa modestă a fostului său grădinar. Ca și până acum, tinerii muzicieni au venit să-l vadă - printre ei Grig, Borodin, Ziloti.
În 1875 activitatea lui Liszt a fost concentrată în principal în Ungaria (în Pest), unde a fost ales președinte al Școlii superioare de muzică nou înființate. Foaie de învățat, printre studenții săi - Emil von Sauer, Alexander Ziloti, Carl Tausig, d'Albert, Moritz Rosenthal, Sophie Menter, și multe altele. A scris "Valsuri uitate" și noi rapsodii pentru pian, ciclul "portrete istorice maghiare" (pe figurile mișcării de eliberare maghiară).
Fiica lui Liszt Cosim a devenit în acest moment soția lui Wagner (fiul lor - faimosul dirijor Siegfried Wagner). După moartea lui Wagner, ea a continuat să organizeze festivaluri Wagner în Bayreuth. La unul dintre festivaluri, în 1886 Liszt a răcit, curând rece a trecut în pneumonie. Sănătatea lui a început să se deterioreze, inima lui îngrijorată. Din cauza umflării picioarelor, el sa mutat numai cu ajutorul din afară.
Fapte interesante
lucrările
Lucrări totale de Liszt 647: 63 dintre ele pentru orchestră, aproximativ 300 de aranjamente pentru pianoforte. În tot ceea ce a scris Listul, se poate vedea originalitatea, dorința de noi căi, bogăția fanteziei, curajul și noutatea tehnicilor, o viziune specifică a artei. Compozițiile sale instrumentale reprezintă un remarcabil pas înainte în arhitectonica muzicală. 13 poeme simfonice, simfonii „Faust“ și „Comedia Divina“, concerte pentru pian reprezintă o bogăție de material nou pentru forma muzicală a cercetătorului. De opere muzicale și literare ale Liszt emise broșură despre Chopin (tradus în limba rusă, PA Zinoviev în 1887), a „Benvenuto Cellini“ de Berlioz, Schubert, articole în «Neue Zeitschrift für Musik» și un mare eseu despre muzica maghiară ( " Des Bohémiens et de leur musique en Hongrie ").
În plus, Ferenc Liszt este cunoscut pentru rapsoditele sale maghiare (crearea lui 1851-1886), care se numără printre cele mai izbitoare și originale ale operelor sale de artă. Liszt a folosit surse folclorice (în mare parte motive de romi), care au stat la baza raspediilor maghiare. Trebuie remarcat faptul că genul de rapsodie instrumentală este un fel de "inovație" a lui Liszt. Rapsodiile au fost create în următorii ani: Nr. 1 - aproximativ 1851, Nr. 2-1847, Nr. 3-15 - aproximativ 1853, Nr. 16 - 1882, Nr. 17-19-1885.
Lista de eseuri
Piese pentru pian
Lucrări pentru pianoforte și orchestră
- Primul concert al lui Es-dur (1849, reciclare - 1853, 1856)
- Cel de-al doilea concert al lui A dur (1839, reciclare - 1849, 1853, 1857, 1861)
- "Dansul morții" (1849, prelucrare - 1853, 1859)
Lucrări simfonice
Poemele simfonice
- "Ce se aude pe munte" (1847-1856)
- „Tasso. Plângerea și triumful "(1849, procesare - 1850-1854)
- "Preludii" (1848, prelucrare - 1850-1854)
- Orfeu (1854)
- Prometheus (1850, prelucrare - 1855)
- Mazeppa (1851)
- "Clopotele de vacanță" (1858)
- "Lamentările eroilor" (1850-1854)
- "Ungaria" (1854)
- "Hamlet" (1858)
- "Bătălia hunilor" (1857)
- Ideale (1857)
- "De la leagăn până la mormânt" (1881-1882)
- "Faust" (1854-1857)
- "Dante" (1855-1856)
- Oratorios și mase [edita] edita wiki-text]
- "Legenda Sfântului Elizabeth" (1857-1862)
- "Hristos" (1862-1866)
- Marea Liturghie (1855)
- Masa de coronare maghiară (1866-1867)
Cântece și romance (cam 90)
Lucrări literare
- "Scrisori de la Bachelor of Music" (1837-1839)
- „Paganini. Cu privire la moartea sa "(1840)
- "Chopin" (1851, ediție nouă - 1879)
- Tannhauser (1849)
- Lohengrin (1850)
- Olandezul zburător (1854)
- "La Gluckul Orfeu" (1854)
- "Despre Fidelio" de Beethoven "(1854)
- "Despre" Eviriantul "lui Weber" (1854)
- "Aurul de pe Rin" (1855)
- "Berlioz și simfonia sa" Harold "(1855)
- Robert Schumann (1855)
- "Clara Schumann" (1855)
- „Mozart. La centenarul nașterii sale "(1856)
- "Critica criticii. Ulybyshev și Serov "(1857)
- "John Field și nocturnii lui" (1859)
- "Despre țigani și muzica lor în Ungaria" (1860, ediție nouă - 1881)
Realizează muzica lui Liszt
- "Rapsodia maghiară" nr. 2 (1847) - producția de 1900 de Lev Ivanov
- "Margarita și Arman" - baletul lui Frederic Ashton pentru muzica lui Franz Liszt a fost pus în scenă în 1963 pentru Margot Fontaine și Rudolf Nureyev. (În prezent în rolul lui Margarita Sylvie Guillem).
- În 1958, pentru Choreographic Școala din Leningrad Kasian Goleizovskii compus baletul "Listiana" constând din lucrări de Franz Liszt: "The Forgotten Waltz", "Comfort", "Valse-improvizație", "Album Leaf" "Ganditorul", "Forgotten Romance" "Rush" și "Campanella"
- În 1974, baletul "Othello" a fost pus pe muzica lui F. Liszt de coregraful Peter Darrell
"Rapsodia ungară" nr. 2 Liszt a sunat în seria câștigătoare a premiului Oscar Concertul Cat (1946), animat de seria "Tom și Jerry". "Cat's Concert" este recunoscut ca cel mai bun desen animat din 1946.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: