Citiți maestrul online, capodoperele și nebunia autorului Lebrecht Norman - rulit - pagina 98

pianistul canadian și-a făcut prima înregistrare pentru o casă de discuri pentru a arata ca un acvariu pentru pești și studio de aur fiecare izbucnire lui bizar devine imediat scurgeri presei. „Gould disprețuitor respinge trimis de înregistrare echipa de sandwich-uri, preferând biscuiți de arorut, pe care a adus spălări de ei cu apa de izvor sau lapte“, - a spus „Herald Tribune“. Numai foarte puține legende au fost observate în procesul de formare cu o astfel de stabilitate.







Gould a fost visul viu al unui jurnalist. El a venit cu străzile acoperite de soarele fierbinte într-un strat, ia-le și cu ambreiajul în care și-a ascuns mâinile cu mănuși, purtându-și propriul scaun special pentru pian. Înainte de a începe jocul, își înmuia palmele aproape în apă clocotită și înghiți comprimate nesemnificative de la migrene, eczeme și depresie. La cântat, a cântat cu un bass răgușit și a cerut să înregistreze cât de mult ia tot ce avea nevoie - optsprezece în cazul celei de-a 12-a variante - înainte de a aproba rezultatul. "Lasă-l să cânte", a spus producătorul Howard G. Scott, "joacă ca un zeu".

Înregistrarea a fost lansată într-un plic cu treizeci de fotografii mici ale pianistului de pe copertă, câte una pentru fiecare variantă. "Nu am putut fi de acord cu care unul este cel mai bun", a spus Scott, "deci am decis să folosim totul." Jocul lui Gould nu a fost egal pe teren. Ea a dat compoziției ascetice o prospețime delicioasă, umplând muzică ritmică neașteptată și interesantă, care nu a fost niciodată menită să aducă un zâmbet. Fără a acorda atenție notelor rar incorect luate, Gould căuta starea de spirit și ritmul de care avea nevoie. Acest lucru, a spus el, "muzică care se odihnește ușor pe aripile vântului nerestricționat".

Sunet, inerente numai lui, puternic și un pic fragil, dar cu primele fraze el face pentru „Variațiunile Goldberg“ care Casals făcut pentru suitele de violoncel. Gould ia muzica de la scopul pentru care a fost intenționat de Bach - suferința umană acalmie de insomnie - în domeniul spiritualității extatice. Touchet Gould atrage instantaneu atentia, creând ideea insondabilă a unei lumi paralele, o trecere în care el are doar unul. De la începutul până la sfârșitul jocului este neașteptată, uneori confuze (a doua variantă), și, uneori, înainte de limită de timp și liniștită (douăzeci și șasea), care începe să se întrebe dacă gândurile sale atras de altceva, dar este aici, în ea și acolo eforturi concentrate de a veni în contact cu voi din nou. Nu mai există o înregistrare comparabilă cu cea a interpretării unui pian sau a unei piese muzicale. Gould izbucni pe scena ca un înger de foc, o cometa, a zburat de la un alt roi de stele.







Nouă ani mai târziu, el a încetat să mai apară în public, și-a petrecut restul vieții în studio de înregistrare, care lucrează ca un om posedat - de obicei, pe timp de noapte - pe o gamă eclectică de lucrări include lucrări de Arnold Schoenberg, Richard Strauss, și câțiva canadieni nu deosebit de semnificative. "Variantele Goldberg" sa dovedit a fi punctul central al formării sale artistice. În 1981, Gould le-a scris din nou, a doua înregistrare a fost mai atent, dar o astfel de revelație, la fel ca prima, nu a făcut-o. Un an mai târziu a murit, trăind doar 50 de ani.

26. Mozart: Căsătoria lui Figaro

Orchestra Filarmonicii din Viena / Erich Kleiber

[Mozart, "Nunta lui Figaro".

Orchestra Filarmonicii din Viena, di. Erich Kliber.

Compoziția artiștilor interpreți sau executanți a fost fantastic. La zece ani de la sfârșitul celui de al doilea război mondial la Viena sa întâlnit ansamblul incomparabilul Mozart, care a inclus astfel de cântăreți și cântăreți cum ar fi Hilde Gudin (Contesa), Lisa Della Casa (Suzanne) și Alfred Poell (Almaviva Count), a avut loc în starea unui Opera de Stat bombardat , recuperând treptat de la cenușă la banii colectați prin abonament public. Bicentenarul nașterii lui Mozart companiei britanice „Decca“ (care a avut un contract de exclusivitate cu Filarmonica din Viena) a decis să lanseze trei opere, scrise într-un libret de Da Ponte, care ar efectua idiomatică austrieci - „Don Giovanni“, în regia lui Josef KRIPS, „fan Così tutte femei „realizat de Karl Böhm, și livrate în mâinile cele mai experimentate,“ Figaro „sub controlul unei persoane care a fugit o dată din Europa lui Hitler în America de Sud, iar acum au revenit pe continent și a devenit cel mai râvnit de la nu dirijor invitat.

Băiatul Eric Clybert a auzit la Viena dirijat de Mozart Mahler. El însuși a condus odată tranziția Operei de Stat din Berlin la epoca modernă, dând după repetițiile de grup 120 premiera mondială a lui Wozzeck Berg. După război, a ridicat "Covent Garden" la un nivel mai performant, limitându-se la sfârșitul anilor de mijloc până la realizarea de lucrări pe care el însuși nu le-a considerat foarte semnificative. Înainte de a lucra la Le Figaro, a petrecut câteva luni la Viena, uitandu-se prin manuscrise și texte timpurii. La insistența sa, toate recitativele (sau piese de colocviu) ale operei au fost înregistrate pentru prima dată.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: