Rezumatul categoriei frumosului și urâtului din antichitate eidos, catharsis, mimesis,

Misterul frumuseții a îngrijorat întotdeauna omenirea. În istoria ei, au fost exprimate multe judecăți. Cele mai vechi civilizații au lăsat monumente în care sunt imprimate vederile estetice ale popoarelor antice.







În eseul meu am vrut:

1. să dezvăluie înțelegerea frumosului și urâtului în perioada antichității

2. determină semnificația conceptelor eidos, catharsis, mimesis, calocagathia

3. Luați în considerare estetica lui Democritus, Platon, Aristotel

1. Caracteristicile comune ale esteticii vechi

Cu ajutorul lor se descriu procesele de creativitate artistică, structura operelor de artă, natura și mecanismele percepției artistice.

Un alt filosof antic, Plato, a definit frumusețea ca fiind perfecțiunea unei forme modelate în conformitate cu un model ideal. Astfel, frumosul este iluminarea, transmiterea ideii în material.

În detaliu despre absolut perfect, Platon vorbește în dialogul "Sărbătoarea". El crede că mai întâi ne plac corpurile fizice, apoi ne întoarcem la ideea corpului în general, apoi ne îndreptăm spre sufletele frumoase, iar de la ele la frumusețea științelor, pentru a ne ridica la lumea ideală a frumuseții. Cu adevărat frumoasă, potrivit lui Platon, nu există în lumea senzorială, ci în lumea ideilor. Înainte ca persoana care îl cunoaște, frumoasa "nu apare sub formă de formă, mâini sau orice altă parte a corpului, fie sub forma oricărui discurs sau a oricărei științe, sau sub forma a ceva existent în altceva în altul, o creatură vie, fie pe pământ, fie în cer, fie într-un alt subiect. " Frumoasa acționează aici ca o idee eternă, străină de lumea volatilă a lucrurilor. Numai înălțată la contemplarea lumii ideilor, este capabilă să vadă ceva de-a dreptul uimitor de frumos.

Deoarece frumusețea este suprasensibilă, ea este înțeleasă, după Platon, nu prin sentimente, ci prin rațiune. Frumos mod de înțelegere nu este creația artistică și percepția creații artistice și speculații abstracte, starea de obsesie, inspirație, prin amintirea sufletului nemuritor al timpului, atunci când aceasta nu a fost încă mutat într-un corp muritor și a fost într-o lume a ideilor.

Aristotel, spre deosebire de Platon, credea că o frumoasă nu este o idee obiectivă, ci o calitate obiectivă a fenomenelor. Pentru Aristotel, frumosul nu este în idei și relații cantitative abstracte, ci în obiecte reale, în conexiunile și proprietățile lor esențiale.

Întrebările despre estetică sunt discutate de Aristotel în lucrări precum "retorica" ​​și "politică" și în special "arta poeziei".

Principalele tipuri de frumusețe, potrivit lui Aristotel, sunt: ​​"coerența, proporționalitatea și certitudinea, matematica este cea mai mare și le identifică tocmai". Expresia superioară a celor frumoși sunt ființele vii, și în special omul. Cea mai recentă compoziție armonioasă și proporțională a părților sale apare ca întruchiparea frumosului și, în același timp, principalul obiect al artei. În comparație cu omul, un obiect frumos nu ar trebui să fie excesiv. Acest concept este o corespondență teoretică cu practica umanistă a artei antice.

Conceptul frumosului Aristotel are o caracteristică mai importantă - clarificarea specificității frumosului. Înainte de el, frumusețea și binele erau identificate.

Potrivit lui Aristotel, frumusețea este exprimată nu numai în acțiuni, ci și în lucruri imobile, filosoful consideră manifestarea frumosului ca într-un obiect atât de odihnitor, cât și de mișcare.

Frumusețea reală, obiectivă a lumii, conform lui Aristotel, este sursa conștiinței estetice și a artei.

De asemenea, Aristotel crede că natura a legat toate părțile sufletului împreună, prin urmare, în educație, trebuie să urmăm natura și să avem grijă de educația armonioasă a întregului individ. Educația estetică joacă un rol enorm în sistemul general de educație a personalității: asigură dezvoltarea armonioasă a personalității, face o persoană un bun cetățean și promovează realizarea celei mai înalte virtuți. Idealul unei personalități cuprinzătoare și armonios dezvoltate va fi dezvoltată în continuare în învățăturile estetice ulterioare.

Aristotel a subliniat unitatea frumuseții și bună, estetică și etică. El tratează frumosul ca bine, ceea ce este plăcut că este bine. Imaginile artei pentru Aristotel ar trebui să fie la fel de frumoase ca ele sunt înalte și pure moral. Lumea este frumoasă - această teză a trecut prin întreaga istorie a esteticii antice.

În lucrarea lui Aristotel, gândirea estetică grecească a atins punctul culminant.







Pentru a descrie fenomenul estetic perfect în perioada antichității, au fost inventate concepte individuale: "eidos", "catharsis", "mimesis", "calocagathia".

Eidos (tradus din greaca veche - uite, uite, imaginea), termenul de filozofie și literatură antică, a fost denumită inițial „vizibil“, „ceea ce se vede“, dar devine treptat un sens mai profund - „fenomene concrete abstracte“, „realitatea reală în gândire "; într-un sens general, o modalitate de organizare și de a fi un obiect.

În filosofia Eidos Democrit înțeleasă ca organizare, stabilirea aspectului, care „permite“ lucrurile există de fapt (pentru a fi vizibile, pentru a avea un aspect, perceput ca o imagine). Democritus stabilește termenul "eidos" în principiu proiectarea inițială a unităților structurale ale universului. Parmenide Eidos dezvoltă o înțelegere a modului de a avea de fapt esența lucrurilor, dar încă într-un fel vidimuyu.Takim, în greaca veche filosofie, limba și cultura, în general, în acest sens, conceptul de eidos este practic echivalentă cu cea a ideilor.

În filosofia lui Aristotel, eidos este considerat în continuare ca immanent în raport cu substratul material al lucrurilor și inseparabil de lucru; care este, în mod aproximativ vorbind, înseamnă și forma reală a lucrurilor. Orice transformări ale lucrurilor sunt tratate de Aristotel ca o tranziție de la privarea unui lucru de acest sau acel eidos la dobândirea lui.

Catharsis (în traducerea din greaca antică - coborâre, purificare, salubritate). În filosofia antică, acest termen a fost folosit pentru a descrie procesul și rezultatul facilitării, purificării și enervării impactului asupra unei persoane de diverși factori.

Catharsis este un concept în estetica grecească antică care caracterizează impactul estetic al artei asupra omului.

Conceptul de catharsis a început să fie discutat cu mult înainte de Aristotel și a fost aplicat percepției diferitelor arte. Însuși Aristotel a dezvoltat teoria catarhiei ca una din componentele artei tragediei. Catharsis, potrivit lui Aristotel, purificarea afectează prin frică și compasiune acțiunea tragică. Aristotel a crezut de asemenea că arta este o estetică realizată: artistul colectează, grupează, lustruie expresivitatea și creează o imagine colectivă a fenomenelor lumii înconjurătoare. Totul frumos după Aristotel - există o anumită ordine, decor. El a crezut de asemenea că sursa artei este însăși realitatea.

Aristotel se înclină spre ideea că prin artă există asemenea lucruri, a căror formă se află în sufletul artistului. O formă frumoasă nu există, nu există în prealabil, este rezultatul abilității productive a artistului însuși.

Mimesis sau mimesis (în traducerea din greaca antică - asemănarea, reproducerea, imitarea) - unul dintre principiile de bază ale esteticii, în sensul cel mai general - imitarea artei realității. Există patru semnificații principale pentru cuvântul grecesc în perioada clasică:

imitarea modului de acțiune al naturii (Democritus)

reproducere creativă (Aristotel)

Pentru Democritus, mimesisul este mai mult un termen tehnic decât un termen estetic: oamenii în țesuturi imită un păianjen, în construcții - o înghițitură, în cântărire - o lebădă și o noapte.

Platon îndeplinește, de asemenea, sensul vechi ritual al termenului, dar treptat, sub influența lui Socrates, începe să îl aplice în legătură cu sculptura, pictura și poezia. Mimesis devine în Platon un act de copiere pasivă a părții exterioare (vizibilitatea) lucrurilor. Din punctul său de vedere, imitația nu este calea care duce la adevăr.

Aristotel a transformat teoria lui Platon, susținând că, imită lucruri de arta pot imagina ei mai frumos sau dezgustător decât sunt, ea poate fi limitată de proprietățile lor comune, tipice, necesare. El a spus că un poet, ca un artist, sau "ar trebui să descrie lucrurile așa cum au fost sau sunt, sau cum sunt vorbite și gândite despre ele sau ce ar trebui să fie".

Cuvântul a apărut în limba de zi cu zi, dar a fost folosit ca termen în filosofia lui Platon și Aristotel.

AF Losev explică termenul "calocagacy" după cum urmează:

„Acest concept etic-estetic compozit. - un fel de centaur Și la fel ca ideea de cal-om ar fi existat în vremurile din antichitate mitologice, la fel ca și conceptul de“ Perfect-bun „ar putea fi relevant numai la epoca în care etic și estetic conștiința a fost, de fapt, sincretică.

Sub forma unui urât urât este prezent în comic (de exemplu, într-un desen animat). În forma teribilului, se opune valorilor pozitive în sublim sau tragic. Ca și tragicul, urâtul este perceput ca întruchiparea răului, dar spre deosebire de moartea tragică a acestui rău este o pedeapsă meritată.

Urâțenie în artă, pentru prima dată înțeles teoretic de Aristotel: produsul are întotdeauna o formă frumoasă, subiectul artei include frumos și urât. Chiar și imagine dezgustătoare într-o operă de artă, estetic grație plăcut bucuria recunoașterii realității, care este transmis magistral artistul. În contextul teoriei sale mimesis-ului, el a admis că imaginea lucrurilor urâte (dezgustătoare, animale moarte) este admisibilă într-un tablou, pentru plăcerea de faptul de imitație. Artele dramatice urâte, după Aristotel, nu este livrat ca o adevarata durere (spre deosebire de realitate) este transformat într-o comedie amuzant sau promovează renunțarea la sine (sau un fel de prevenire este într-adevăr urât) în tragedie. Aristotel a crezut că arta poate transforma urâtul astfel încât să devină o valoare estetică pozitivă, contemplație, capabilă să ofere plăcere.

Ura este proprietatea estetică a obiectelor ale căror date naturale naturale au o semnificație universală negativă, deși nu reprezintă o amenințare serioasă pentru omenire, deoarece prizonierii din aceste obiecte sunt stăpâniți și subordonați omului. Ugly - semnificația universală negativă a obiectelor în sfera libertății.

Având în vedere o serie de concepte cele mai notabile (Democritus, Plato, Aristotel) din antichitate, le putem da un rezultat.

Nu este greu de observat că fiecare dintre conceptele considerate conține un adevăr.

Urâtul respinge, dar nu înspăimânta; frumos oferă plăcere cu unul de acest fel.

Fiind frumoasă este orice este. Este absolut frumoasă.

Lista literaturii utilizate

3. AF Losev. "Eseuri despre simbolismul și mitologia antică"







Trimiteți-le prietenilor: