Puskin și simbolismul rusesc - stadopedia

Natalia Suzdaltseva Sarov

AS PUSHKIN ÎN AUTO-DETERMINAREA ESTETICĂ A SIMBOLISMULUI RUSU.

1. Pentru majoritatea simbolistilor, Pușkin era un poet al "artei pure". El nu a stabilit obiective pentru a fixa cititorul, pentru a schimba lumea, sau să sublinieze relele societății. „Primul legământ este - scrie toate același N. Minsky, - că artistul nu ar trebui să ia viața în lumina rațiunii sau moralității, și punct de vedere estetic, nu pentru a vorbi și de a moralizator, ci pentru a vedea și auzi.“ Aceasta este Pușkin, poetul: el descrie și să accepte lumea așa cum este, se bucură de fiecare lui fenomen, renunțând la „din prazdnoslovnogo lui și mintea rău“, fără a impune „lumea adevărului.“ Ca dovadă a acestui gând în critica de multe ori citat din corespondența Zhukovsky și Pușkin. "Nu știu nimic mai perfect prin modul în care vorbesc țiganii tăi", a scris Zhukovsky. "Dar, dragă prietenă, care este scopul?" Spune-mi ce vrei de la geniul tău? Ce fel de memorie vrei să pleci despre țara ta, care are nevoie atât de mare? Este păcat că suntem așa de nebuni ". La care Puskin a răspuns: "Vă întrebați ce este scopul țiganilor. Aici pe! Scopul poeziei este poezia. "







Cea mai actuală și adesea citată este simbolul pentru poemul lui Puskin "Poetul și negrul":

Nu pentru entuziasmul zilnic,

Nu pentru interesul propriu, nu pentru bătălii,

Ne-am nascut pentru inspiratie,

Pentru sunete dulci și rugăciuni.

Și de mult timp voi fi atât de amabil cu oamenii,

Ce fel de sentimente m-am trezit cu lirul ... »3

Dar numai înțelegerea estetică a formulei „poezia pură“ și „compromis“ înțelegere a Soloviov sale adaugă o altă înțelegere religioasă originală Viaceslav. Ivanova. Mai târziu, a timpului (punctele de vedere, Soloviov și Minsk fac parte din 1899, aviz Ivanova - 1910.), astfel încât cererile și continuitatea și maturitatea simvolisticheskoy gândul: „Un scurt estetism pur, Outlook nihilista, elekticheskogo gust si dureros psihologie (adică perioada de 90 -.. NS aprox) separă apariția așa-numita „școală simbolistă„din epoca marilor reprezentanți ai reacției religioase a geniului nostru național (de exemplu, din epoca de Dostoievski - aprox. NS) ... "Atitudinea sa față de poet Poziția lui Pushkin Vyach. Ivanov definită prin interpretarea aceluiași poem „Poetul și gloata“, „Dezbaterea nu este între un fan al abstract, frumusete vnezhiznennoy și a declarat un“ util „practica vieții, ci între preot și mulțimea nu mai putea înțelege“ limba zeilor“, este acum mort, și numai prin urmare, inutil. Mulțimea, care cere din limba pământească Poet, pierdut sau uitat de religie, și a rămas cu singura moralitatea utilitaristă ... Pușkin, astfel amintesc scopul său - să fie o conexiune de viață organizator religioasă, interpret și întăritor divină care există ... „În această interpretare a Pușkin poetului nu un moralist, nu un profesor nu profesorul (cu Ivanov complet de acord cu celelalte simboliștilor), dar scopul său - orice fenomen al naturii și lumea să vadă și să laude pe Dumnezeu. Mulțime, această misiune pare a fi „poezia pură“, ei nu-l văd ca un beneficiu, dar utilizarea de mai morale, să spiritualizeze lumea (ca motetul) decât moralitatea fabulele perioadă de tip sau de clasă.

Astfel, vedem că percepția generală a simbolistului lui Puskin ca poet al "artei pure" are în continuare propriile aspecte individuale și include o înțelegere a scopului poeziei de la o puritate estetică la una religioasă.

2. Simbolistii au fost printre primii

3. Începutul secolului al XX-lea - epoca decadenței. Civilizația și cultura nu îmbogățesc o persoană, ci sunt nevoite să se degradeze. Potrivit simbolistilor, mai ales D.S. Merezhkovsky, Pușkin a fost primul poet care, în imagini Prizonierul din Caucaz, Aleko și Oneghin a început efectele nocive ale civilizației subiect asupra sufletului omenesc: „Această temă a fost de a deveni unul dintre principalele motive ale literaturii ruse.“ „Oneghin poate nici dragoste, nici prietenia, nici să contemple sau de a exploata - dovedește Merezhkovsky. - Alec - în cuvintele țigan - el a fost „furios și curajos.“ 4 Ca Peciorin și Raskolnikov, el - criminalul și crimele sale ca lipsit de putere și măreție, ca și virtuțile sale. El a ieșit în întregime dintr-o cultură falsă, mediocră și burgheză. " Pușkin a indicat o boală care a devenit aparentă numai la începutul secolului al XX-lea. Același lucru este scris despre filozoful M.O. Gershenzon în articolul „Înțelepciunea lui Pușkin“ 5:“... Este clar, ca ranchiună lui față de cultură. El, ca și noi, lumea trebuie să fie împărțită în domeniul elementelor și împărăția minții ... Pușkin, teribil să spun, ură educație și știință. Pușkin iluminare - o otravă de moarte, pentru că este elementul de disciplină în spiritul uman, punând-o prin legislație sub controlul rațiunii, în timp ce în ochii lui, este libertatea acestui element, nestingherit, este cel mai înalt bine ".

4. Pe de altă parte, în ciuda recunoașterii de către poet a pericolelor culturii, Puskin este caracterizat de un optimism, care este atât de lipsit de la începutul secolului al XX-lea, apocaliptic. "Cât de ciudat este! - scrie D. Merezhkovsky. - Lansat luminos Olympian, cel mai vesel al noilor genii, poezia rusa a devenit poezie de întuneric, disperare, auto-tortura, boala, auto-milă, frica de moarte. Șasezeci de ani nu au trecut de la moartea lui Puskin - și ce a devenit pentru noi. Mistica fără speranță a lui Lermontov și a lui Gogol; Drumul lui Dostoievski se îngroașează de sine, ca un izvor fără fund; Turgheniev scape de oroarea morții în frumusețe, să scape de oroarea morții lui Lev Tolstoi în autocompătimire - „țara umbrei morții“ doar o serie de pași prin care coborâm mai mici și mai mici în În prezent, ajungem la capătul scării subterane, se pare că nu mai este altundeva să mergem. " ... "Prin urmare, în atitudinea optimistă a lui Pușkin la viață, în conformitate cu D. Merezhkovsky, înțelepciunea poetului este încheiată. Poezia și personalitatea lui este un leac atât pentru sufletul decadent, cât și pentru literatura rusă în general. „Dar, îndurând crudă ironie a sorții, drama singurătate, - scrie“ critic-impresionistă „Yu.Ayhenvald - Pușkin încă rămâne un binevoitor și vesel și recunoscător; sentiment inerent de recunoștință el se extinde pentru viață în general, ... Acest optimism profund și care respectă, este un sentiment bun irezistibil, trecând peste un pas fiecare minut dureros, respirând aproape toate paginile lui Pușkin „6.







5. Simbolicii nu erau Pushkin-realisti, ci Pushkin-romantic. De fapt, simbolismul este adevăratul moștenitor al romantismului, în ciuda declarația V.Bryusov că „noua creativitate simvolisticheskoe a fost o consecință firească a școlii realiste.“ De aceea, de exemplu, Merezhkovsky și ia act de poftele lui Pușkin la imaginea persoanelor eroice care a obține cel mai clar. Dintre toate trasaturile naturii umane mai mult decât oricare alt Pușkin a admirat trăsături de eroism: „Pasiunea cel mai urat și joasă Pușkin, care, în acest sens poate fi comparat doar cu Shakespeare, își găsește trăsături de eroism și regal ... Asta e iubitul hilar Laura - Don Giovanni - un copil al Renașterii, eroul generozitate și voluptate, lumină, ca și spuma de valuri de joc. Ca zgarcit Knight și Cleopatra, el atinge brusc măreție când provizii de piatră Guest mână cutezător ... ca personaje a eșuat - frați mai mari Raskolnikov lui, intră în conflict cu legea și îngrozită, care au nici o putere de a despătimirea eroi adevărați: regicid Godunov, geniu criminal - Salieri. Asta nu e fantomele eroi născuți, încercări fără aripi pentru a crea un mare mic - Stenka Razin, Pugachev, Grisha Otrepyev.

Putem spune că în persoana lui Pușkin, spiritul poporului rus a crescut pentru prima dată la înălțimea de înțelepciune eroică la nivel mondial ... "Unii critici apropiați de simbolism au văzut în Puskin însuși trăsăturile demonismului. "Pușkin a negat necondiționat regularitatea raționalistă a vieții spirituale", scrie M. Gershenzon, "evoluția, progresul, perfecțiunea morală. Acolo unde voința acestor elemente domnește supremă, nu pot exista legi. Aceasta elimină toată responsabilitatea morală din partea persoanei.

Demonism, flacără, eroism - aceasta este o parte romantică a lui Pușkin. Celălalt este ecoul "părții de noapte" a sufletului poetului ascuns sub acoperirea integrității. Iar Pushkin era caracterizat de "starea de spirit destul de decadentă", "starea de spirit a lui Baudelaire" (V. Veresaev7). A lăudat optimismul lui Pușkin la începutul secolului al XX-lea nu a fost deloc perceput ca fiind datarea originală a poetului, ci doar ca o depășire conștientă a lui însuși. "Pușkin a renăscut moral atunci când a încălcat creația operei sale", a scris el în secolul al nouăsprezecelea. Annenkov.

6. Ideea dualitatea personalității Pușkin, întregul ei iluzoriu nu a fost nou la începutul secolului XX. Pentru prima dată a fost exprimată de NA Polevoi în 1837. Dar ea nu a putut găsi un răspuns gata de la „dvoemirnogo“ conștiința romantică simboliști. Această formulă, care Pușkin a trăit două personalități: poet, om bun și înțelept și simplu, vanitos, de multe ori preocupat de situația lor financiară, o carieră nu a reușit și viața personală - de la Vladimir Soloviev ( „Soarta lui Pușkin“, 1897) și se încheie cu aplicarea pentru un total de V.Veresaevym ( „pe două nivele (aproximativ lui Pușkin)“ 1829) un mod diferit și original afectează majoritatea reprezentanților „epoca de argint“. Cel mai justificat suna în V. Bryusov, 9 cel mai condamnat de F. Sologub. Dualitatea lui Pushkin a fost percepută mai întâi ca o proprietate a epocii Pușkin. "Poetul este o ființă duală, un amfibian", scrie V. Bryusov. - Că „printre copiii nesemnificative ale lumii,“ el „realizează lucruri agitația“ - joacă acolo în bancă, ca o „grebla pentru totdeauna mers în gol,“ Pușkin, dacă ministrul este ca platoșa regilor, Derjavin - apoi dintr-o dată, în cuvântul divin, el este transformat, sufletul său este agitat, „cum să trezească un vultur“, si va, ca preot la altar. În viața lui Pușkin, această dualitate a ajuns la exterior delimitând căile vieții ... Toată școala a fost uita la poezie Pușkin, cu aceiași ochi ca și ceva diferit de viață. Split-up a mers chiar și la convingeri, la perspectivele lumii. Se pare destul de firesc ca poetul în versetul are unele puncte de vedere ale lumii și în viețile altora ".

F. Sologub remarcat faptul că una dintre principalele teme ale muncii lui Pușkin - impostură. Și această temă interioară Pușkin el însuși, pentru că toată viața lui nu a fost ceea ce este: „El a simțit la fel ca Salieri, lucrător harnic și de succes și a vrut să fie la fel ca Mozart, nebun și petrecăreți inactiv. A existat un sobru, sensibil și economic, și antrenată de idlers inactiv quirks „10. Ea are un ușor diferite probleme de alimentare „dualitate Puskin“: nu divizat între poetul și omul, și în poetul și în persoană - „nu-mi place, doresc să fie diferite, mai bine.“ Dar „mai bine“ nu funcționează, se pare meschin și vulgar.

7. În „umanitatea universală“ geniul lui Pușkin, atrage în lucrarea sa la subiecții nu numai din Rusia, dar, de asemenea, scene din viața diferitelor popoare ( „Cântecele slavilor de Vest“, „Imitațiile din Coran“, „Tragediile mici“), urmate de Dostoievski spune multe . poeții simboliști, căutând să utilizeze la maximum a posibilităților asociative ale cuvântului, cei mai mulți poeți se îndreaptă către alte zone de motive și imagini ale diferitelor culturi. Sursa preferată de aluzii artistice la ele devine arhaică mitologice grecești și romane. Acesta acționează mitologie în activitatea lor ca un arsenal versatil de modele psihologice și filosofice, convenabile și pentru înțelegerea caracteristicilor de bază ale spiritului uman, în general, și pentru realizarea perspectivei spirituale moderne. Prin urmare, pentru ei devine mai valoroasă și mifologizm apologizm Pușkin, adresa tradițională la imaginile și miturile antice. Aceasta este, „umanitatea universală“ Pușkin se îngustează la capacitatea sa de a revigora mitul.

Romantică, demonică și eroică, bifurcat Pușkin a suferit optimismul și credința în libertatea absolută a artei - o imagine simbolist de pre-revoluționară a Pușkin prea subiective și distorsionate. Ecouri ale acestei imagini pentru o lungă perioadă de timp va fi audiat în perioada de literatură și post-revoluționar rus, de exemplu, motivul dualitatea poetului - Esenin, demonică și eroic - Tsvetaeva, libertatea artei și din nou contradictorii și „dvuplannovosti“ Pușkin - B. Kornilov. Echo, și va fi o continuare a mitului literaturii proletare Pushkin-revoluționare. Dar din moment ce 1921, și anume discursul la deschiderea lui Alexander Blok Pușkin Casa, în literatură și critică literară începe procesul de obiectivare a imaginii lui Pușkin. De fapt, a fost o încercare de Blocul și să obiectiveze imaginea poetului, să-l curețe de extreme subiective, s-ar putea spune chiar, idealiza-l, reprezentat ca un ideal absolut al poetului, astfel încât cuvântul „armonie“, devine aproape principal cuvântul pe tot parcursul discursului Blok. Aceasta a fost pocăința simbolismului rus înainte de Pușkin. Dar este împotriva obiectualizării oficial, „prilizannosti“ imagine depersonalizarea și bronz de Pușkin, care a devenit prea evidentă până la sfârșitul anilor 20 și începutul anilor 30-e. și a fost regizat de celebrul ciclu de Marina Tsvetaeva „poeme Pușkin“, poezii - protest și cererea de a părăsi lumea Pușkin neîngrijită. De fapt, în literatura de specialitate există doar două căi de Pușkin. Pușkin monument, poet național sau absolut ideale, elemente de imagine de echilibru și armonie a diversității, „valoare constantă“ (o unitate). Și Pușkin - un element viu, imprevizibil și neîmblânzită; Pușkin-dublu al poetului, care a îndrăznit să spună manifestul său poetic: „Pușkin meu“.







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: