Salvador Dali (Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marqués de Púbol) - un om a cărui viață și de muncă au provocat la momentul o explozie de bucurie și furie în societate. A devenit una dintre cele mai odioase figuri excentrice ale secolului XX. Născut la 11 mai 1904, Salvador Dali a trăit până la vârsta avansată, la 85 de ani, devenind contemporan al multor schimbări în artă și în societate. Și adesea - și cauza acestor schimbări.
„Suprarealismul - Este eu“ - o frază aruncată de Dali în 1936, după un argument și excluderea din grupul suprarealist, astăzi nu pare a fi prea arogant. Pictor și artist grafic, sculptor si regizor, una dintre cele mai strălucitoare și mai faimos suprarealist, Salvador Dali a creat o rezonanță în toate domeniile artei, care a început activitățile sale.
Ca magician, a jonglat imagini, creând combinații bizare și adesea șocante, impunându-le și intercalând. Imaginile lui Salvador Dali au lovit contemporanii cu realismul subiecților fictivi.
Finalizat în mod grotesc numai inerente Dali, și pătrunsă de spiritul irealitate, pictura „Persistența memoriei“, „Burning Girafa“, „Soft ceasuri“, „Visul, inspirat de zborul unei albine în jurul valorii de o rodie o secundă înainte de trezire“ a devenit semnul distinctiv al muncii sale.
Viața și viziunea asupra lumii Dali sunt învăluite într-un voal invizibil de secret - deși a condus o viață publică. Cartea "Viața secretă a lui Salvador Dali, scrisă de el însuși", publicată în 1944, prezintă cititorului lumea prin ochii maestrului. Și cartea Jurnal al unui geniu, cu sinceritatea sa șocantă, a provocat o nouă rundă de scandaluri în jurul lui Dali în societate.
1. „Autoportret cu gâtul lui Raphael“ - o imagine pictată în 1921, când a murit mama sa, care, potrivit artist, a fost una dintre cele mai grave experiențe ale vieții sale. Aceasta este una dintre primele opere ale lui El Salvador. Ea este executată într-un stil impresionist.
2. "Portretul lui Louis Buñuel" - o pictură scrisă în 1924. Initial a fost in colectia lui Luis Buñuel. În prezent se află în Centrul de Artă Queen Sofia din Madrid.
Dali la cunoscut pe Luis Bunuel la Academia Regală de Arte din Madrid, în timpul studiilor sale din 1922-1926. Buñuel a fost unul dintre cei care au influențat foarte mult El Salvador. Mai târziu, Dali a luat parte la filmarea a două filme Bunuel: "câinele andaluz" (1929) și "epoca de aur" (1930).
Portretul lui Luis Buñuel a fost scris atunci când viitorul regizor avea 25 de ani. El este portretizat ca un om serios și grijuliu, cu o privire străbătută de artist și de public. Imaginea este făcută în tonuri sumbre. Culorile restrânse creează o atmosferă de seriozitate și accentuează un aspect profund.
În această capodoperă, Dali a obținut o unitate remarcabilă a formei active și a caracteristicilor psihologice concentrate. Superbly scris fata instantaneu de recunoscut, la fel ca și la doar maturitate „confiscă“ Caracteristici câștiguri de stil individual de Dali, capacitatea artistului de a autocontrolul greu atunci când aleg un resurse pitoresc.
3. "Carnea de pe pietre" - o pictură scrisă în 1926. Dali la numit pe Picasso al doilea tată. Această pânză este făcută într-o manieră cubistică neobișnuit de salvadorană. În plus, El Salvador a pictat și câteva portrete ale lui Picasso.
4. "Adaptarea și mână" - o imagine scrisă în 1927. Experimentele cu forme geometrice continuă. Acest deșert misterios, modul de a scrie peisajul, specific lui Dali din perioada "suprarealistă", este deja simțit.
5. "Om invizibil" - o imagine scrisă în 1929. Denumită și "Invizibil", imaginea prezintă metamorfoze, semnificații ascunse și contururi de obiecte. El Salvador a revenit adesea la această metodă, făcându-l una din trăsăturile principale ale picturii sale.
6. "Plăceri luminate" - o pictură scrisă în 1929. Este interesant faptul că dezvăluie idei obsesive și temeri copilărești despre El Salvador.
7. „Marele Masturbator“ - o imagine pictată în 1929 în stilul suprarealismului, expus în prezent în Centrul de Artă Reina Sofia din Madrid (Spania).
În centrul imaginii se află o față umană deformată în jos. Un profil similar este ilustrat și în pictura mai renumită a lui Dali, The Permanence of Memory (1931). Din partea inferioară a capului se ridică o figură feminină goală, asemănătoare muzei artistului Galu. Gura femeii ajunge la organele genitale de sex masculin ascunse sub hainele ușoare, sugerând apropiata fetiță. Figura masculină este reprezentată doar de la talie până la genunchi, cu tăieturi proaspete de sângerare.
Sub fața umană, pe gura ei, este un salcâm, o insectă, în fața căreia artistul a experimentat frica irațională. Anturii se târăsc de-a lungul abdomenului lăcustei și se târăsc de-a lungul figurii centrale - un motiv popular în lucrările lui Dali este un simbol al corupției. Sub lăcuste, există o pereche de figuri care aruncă o umbra obișnuită. În colțul din stânga jos al imaginii, o figură singură se grăbește să se îndepărteze în depărtare. În plus, pe o pânză (un simbol al fertilității), o grămadă de pietre și (sub fețele femeii) o floare calla cu pistilă falliformă.
"Marele masturbator" are o mare importanță pentru studierea personalității artistului, deoarece este inspirat de subconștientul său. Imaginea reflectă atitudinea contradictorie a lui Dali față de sex. În copilărie, tatăl său a plecat la pian Dali o carte cu poze cu organele genitale, afectate cu boli cu transmitere sexuală, ceea ce a condus să se asocieze sex cu putregai și permanent înstrăinat de tineri Dali de la relații sexuale.
Dali a păstrat această pictură în propria sa colecție la Muzeul Teatrului Dali din Figueres până la moartea sa, după care "Marele Masturbator" a devenit parte a colecției naționale și a fost mutat la Muzeul de la Madrid.
8. "Permanența memoriei" - o imagine scrisă în 1931
. „Decizia de a scrie ore, le-am scris moale, care a fost o noapte, eram obosit, am avut o migrena. - sunt extrem de rare în boala mea a trebuit să merg cu prietenii la film, dar în ultimul moment, am decis să rămân acasă Gala va merge .. cu ei, și mă duc la culcare devreme. am mâncat o brânză foarte gustos, apoi am fost lăsat singur, se așeză cu coatele pe masă și de gândire despre brânză cum să „supermyagok“ procesată. M-am ridicat și sa dus la studio la, ca de obicei, arunca O privire la munca mea Imaginea pe care urma să o scriu a fost un peisaj din împrejurimile orașului Port L . Igata, roci, ca și în cazul în care luminata de seară slabă în prim-plan, am schițat ciung trunchi de măsline desfrunziți Acest peisaj -.? Baza pentru web cu o idee, dar ceea ce am nevoie a fost o imagine minunată, dar nu am găsit am plecat. stinge lumina, și când a ieșit, literalmente „a văzut.“ soluție: două perechi de ore moale, unele agățat patetism dintr-o ramură a măslinelor în ciuda migrenei, am pregătit o paletă și setat să lucreze două ore mai târziu, când Gala a revenit dintr-un film, o imagine pe care. a fost de a deveni unul dintre cele mai renumite, a fost terminat pe. "
9. "Transformările paranoide ale feței Galei" - o imagine scrisă în 1932.
Ca și în cazul instrucțiunii de imagine a metodei paranoico-critice a lui Dali.
10. "Portret retrospectiv al unei femei" - sculptură, 1933.
Subiectul suprarealist. În ciuda imens pâine și urechile - simboluri ale fertilității, El Salvador, deoarece subliniază prețul pe care toate acestea este dat: pe fața femeii este plină de furnici izedayuschih ei.
11. "Misterul lui Wilhelm Tell" - o pictură scrisă în 1933.
Protagonistul, conform lui Dali însuși, este Lenin într-un capac cu un vizier uriaș. În Jurnalul de Genius, El Salvador scrie că copilul este el însuși, strigând: "El vrea să mă mănânce!". Există și cârje - un atribut indispensabil al creativității lui Dali, care a rămas relevant pe toată durata vieții artistului. Cu aceste două cârje, artistul a susținut vârful și unul din coapsele liderului.
12. "Fața lui Mae West" - o pictură scrisă în 1935.
Lucrarea a fost realizată atât pe hârtie, cât și sub forma unei camere reale cu mobilier sub formă de canapea de buze și alte lucruri.
13. "Femeie cu cap de trandafiri" - o imagine scrisă în 1935.
Capul trandafirilor este mai degrabă un tribut adus Arcimboldo, un artist iubit de suprarealiști. Arcimboldo cu mult înainte de avangarda ca astfel de portrete curtenilor oameni care folosesc lor de compilare (nas, vinete, păr de grâu și altele), legume și fructe. Era ceva de genul unui surrealist înainte de suprarealism.
14. "Construcție conformă cu fasole fiartă (premoniția războiului civil)" - o imagine scrisă în 1935.
Această imagine este oroarea unui spaniol care înțelege ce se întâmplă cu țara sa și unde se mișcă.
15. "Venus de Milo cu cutii" - sculptură, 1936.
Cea mai faimoasă dintre invențiile lui Dali. Cutiile le-au fost întotdeauna deschise. Ei au indicat căutarea, care a fost făcută neintenționat. Aici Dali are un fel de memorie stabilă, rădăcinile cărora au rămas necunoscute. Dali a planificat unde ar trebui să fie cutiile, iar Marcel Duchamp, căruia Daly ia tratat cu mare respect, a făcut mucegaiul pentru turnare. Cu aceeași formă în 1964, au fost făcute o serie de noi piese turnate. Acum Venus se află în muzeul Salvador Dali din Florida. Muzeul Salvador Dalí este singurul muzeu din Statele Unite dedicat unui artist.
Așa-numitul obiect suprarealist este un obiect care și-a pierdut esența și funcția tradițională. Cel mai adesea chemat să provoace rezonanță și asociații noi. Dali și Giacometti au fost primii care au creat ceea ce El Salvador însuși numește "obiecte cu o funcție simbolică".
17. Masa Solare (1936) și Poezia Americii (1943)
18. "Metamorfozele Narcisului" - o pictură scrisă în 1937.
19. "Riddle of Hitler" - o imagine scrisă în 1937.
Dali însuși despre Hitler a răspuns în moduri diferite. El a scris că a fost atras de spatele moale și plin de furie al lui Fuhrer. Mania lui nu a provocat un entuziasm deosebit printre surrealiștii, care aveau simpatie pentru stânga. Pe de altă parte, El Salvador a vorbit ulterior despre Hitler ca un masochist finalizat, care a început războiul cu un singur scop - să-l piardă. Potrivit artistului, el a fost cumva chemat să semneze pentru Hitler și a pus o cruce directă - "exact opusul zvasticii fasciste rupte".
20. "Piața sclavilor cu fenomenul bustului invizibil al lui Voltaire" - o pictură scrisă în 1940.
Dali a scris: "Cu iubirea ei pasională, Gala ma scos din lumea ironică și plină de viață a sclavilor. Din viața mea, Gala a șters imaginea lui Voltaire și toate urmele de scepticism ".
21. Un vis provocat de zborul unei albine în jurul unei rodii o secundă înainte de trezire este o imagine scrisă în 1944.
Una dintre surse a fost pictura poster cu tigri circ și Dali păstrează o mare parte din imediatul vibrante asociat cu arta poster. Care apare în titlul unei albine și o rodie sunt afișate mici, direct sub corpul întins într-o femeie de vis. Ea - cu siguranță una mai portret Gala, arătat plutind deasupra (mai degrabă decât sprijinindu-se pe) o placă de piatră, care se spală pe lîngă marea inconștientului. Albina reală și o rodie palid, înainte de imagini generate - un imens pauze de rodie din pește său și doi tigri pe toată ferocitatea lor snarling, care peștele spews din gura lui. Mai multe imagini freudian tradiționale - o pușcă cu baionetă fix și un elefant fantastică pe picioarele lui-picioroange - este o singură dată complet vis, care nu au fost încă în mod clar deranjați de dormit.
Salvador Dali a scris despre pictura sa:
Pentru prima dată a fost prezentat tipul de somn lung, coerent al lui Freud, cauzat de o acțiune instantanee, din care se produce trezirea. Așa cum picura acului de pe gâtul tractatorului provoacă simultan trezirea lui și un vis lung care se termină cu o ghilotină, bâzâitul unei albine provoacă aici o stingere care va provoca gala. Toată biologia care dă viață dă naștere unei grenade izbucnite. Elefantul Bernini din fundal poartă obeliscul și atributele papei.
22. Nakal Dali, contemplând cinci corpuri ordonate, transformându-se în corpusculi, din care Leda Leonardo, care a fost fertilizat de fața Galei, se creează brusc, pictată în 1950.
Una dintre numeroasele picturi referitoare la perioada de fascinație a lui Salvador cu fizica. Sparge imaginile, obiectele și chipurile în globulele globulelor sau anumite asemănări ale coarnelor de rinocer (o altă obsesie, demonstrată în intrările din jurnale).
23. "Crucificarea sau Corpul Hypercubic" este o imagine scrisă în 1954.
24. "Cina cea de taină" - o pictură scrisă în 1955.
Dali a petrecut aproximativ trei luni pentru a lucra la această imagine, pentru care a folosit, printre altele, materiale fotografice. În esență aici este ceea ce el a definit drept "cosmogonie aritmetică și filosofică, bazată pe magnitudinea numărului de doisprezece [...]. Pentagonul conține un om microcosmic - Hristos. (Mulțumită lui Garcia Lorca, care mi-a spus odată că apostolii sunt simetrici, ca aripile unui fluture) "
Articole similare
-
O reproducere a unei imagini a vacilor fantomatice din El Salvador
-
Mușchiurile salvadorului exhumat și-au păstrat veștile despre forma
Trimiteți-le prietenilor: