Biografia lui Alexander Rodchenko
Rodchenko sa născut în St. Petersburg în 1891. Părinte - Mikhail Mikhailovich Rodchenko (1852-1907), elemente de recuzită teatrale. Mama - Olga Evdokimovna Rodchenko (1865-1933), școală de spălat. În 1902, familia sa mutat la Kazan, unde în 1905 a absolvit Școala primară din Kazan.
În 1911-1914 a studiat la Școala de Artă din Kazahstan, la NI Feshin, unde în 1914 sa întâlnit cu Varvara Stepanova. Din 1916, Rodchenko și Stepanova au început o viață comună la Moscova. În același an, a fost înscris în armată și, până la începutul anului 1917, a fost șeful Trenului Sanitar al Moscovei Zemstvo.
În paralel cu lucrul în comisariatul popular, el a elaborat o serie de lucrări minimaliste grafice, pictoriale și spațiale, abstract-geometrice.
Din 1916 a început să participe la cele mai importante expoziții ale avangardei rusești (la expoziția "Shop", organizată de Vladimir Tatlin) și la concursurile de arhitectură.
Creativitate Rodchenko
El a tratat arta ca o invenție a noilor forme și posibilități, considerând munca sa ca un imens experiment în care fiecare lucrare reprezintă un element picturativ minimal și este limitată în mijloace expresive.
În 1917-1918 a lucrat cu avionul în 1919 a scris „negru pe negru“ de lucru doar pe baza facturii, în 1919-1920 a introdus o linie și un punct ca formă pictural independentă, în 1921, la expoziția „5 × 5 = 25“ (Moscova ) a arătat un triptic de trei culori monocrome (galben, roșu, albastru).
În plus față de pictura și grafica, el sa ocupat de construcțiile spațiale.
Primul ciclu - „Folding și versat“ (1918) - planul elementelor de carton, iar al doilea - „lumina plan reflectant“ (1920-1921) - fără agățat mobile tăiate din forme concentrice placaj (cerc, pătrat, elipsă, triunghi și hexagonal ), al treilea - "În conformitate cu principiile formelor identice" (1920-1921) - structurile spațiale ale barelor de lemn standard, conectate printr-un principiu combinatorial. În 1921 a rezumat picturile sale și a anunțat trecerea la "arta producției"
A fost un artist remarcabil al cărții: o capodoperă a poeticii figurative ale absurdului în spiritul Dada au fost colajele sale pentru cartea lui Maiakovski despre el (1923, Muzeul Maiakovski, Moscova).
Rodchenko a început ca pictor și designer industrial, multe dintre lucrările sale au luat parte la expoziții celebre. Pentru fotografie, viitorul artist de fotografie sa întors aproape accidental, în fața nevoii de a-și repara munca pe bandă ...
... Lumea fotografiei a fascinat Rodchenko pentru viață. Îndrăznit de această artă, a experimentat foarte mult, folosind tehnica de fotomontaj și colaj, decât și-a câștigat reputația de inovator. Mayakovsky la invitat pe Rodchenko să-și ilustreze cărțile:
Alexander Rodchenko. Ilustrație pentru cartea lui Vladimir Mayakovsky "Despre ea, pentru ea și pentru mine", 1923. fotomontaj
Rodchenko a capturat el însuși Mayakovsky în faimoasa serie de portrete (1924), care astăzi sunt considerate clasice, dar la acel moment au încălcat toate canoanele fotografiei pavilionului:
Nu mai puțin o muncă vie - "Portretul mamei" (1924), care a devenit clasică a fotografiei apropiate:
În plus, Alexander Rodchenko îndepărtează în mod activ povești de imagine, dintre care multe sunt publicate în reviste importante din acea vreme - ziarul „Evening Moscova“, „30 de zile“ reviste, „Dă,“ „Pioneer“, „Spark“ și „ascultători“.
Cu toate acestea, fotograful a fost cel mai faimos pentru imaginile unghiulare luate într-un unghi neobișnuit de la un punct neobișnuit și adesea unic, în unghiul care distorsionează și "revigorează" obiectele obișnuite:
Casa pe Myasnitskaya (1925)
Casa lui Mosselprom (1926)
Experimentele artistului au fost atât de îndrăznețe încât au provocat o indignare considerabilă a publicului. De exemplu, faimosul "trupei trupei Pioneer" (1930) a determinat criticii să se asocieze cu "burghezii îngrășați", care contrazic spiritul fotografiei proletariene:
În anii de după război, Rodchenko lucrează activ ca designer și se întoarce la pictura, dar se întoarce adesea la genul favorit al eseului foto.
În anii 1930, lucrarea maestrului pare să se despartă. Pe de o parte, el deține o reducere puternică în programul de agitpropagandoy realismului socialist (tipografie colectivă alb-Marea Baltică Canalul IV Stalin, 1934, Armata Roșie, 1938; sovietic Air Force, 1939; și colab.).
Pe de altă parte, ea încearcă să păstreze libertatea interioară pe care imaginile circului o servesc ca un simbol al acesteia de la mijlocul anilor 1930 (în rapoartele fotografice, precum și în pictura în șevalet, la care se întoarce în această perioadă). În anii 1940, aderând la "arta neoficială", Rodchenko a scris o serie de "compoziții decorative" în spiritul expresionismului abstract.
Informații interesante despre viața artistului
„Când aveam 14 ani, m-am urcat pe acoperiș, în vara și a scris un jurnal într-o carte mică, plină de tristețe și strîngere de incertitudinea situației lor, am învățat să atragă, și a predat la echipamente dentare ...“ - a reamintit Rodchenko în note autobiografice.
La vârsta de 20 de ani, Rodchenko a renunțat la medicină și a intrat prima în Școala de Artă din Kazan
În 1916, Rodchenko va fi înscris în armată. El va fi responsabil de trenul de salubritate. Deci trecutul medical îl va salva de a fi trimis în față.
La începutul anilor 20, Rodchenko-Stepanova a format una dintre cele mai faimoase dueturi creative. Împreună au dezvoltat așa-numitul "mod nou de viață pentru o viață nouă", combinând o varietate de arte și tehnici de artă. Rodchenko devine profesor al departamentului pitoresc VHUTEMAS, la faimoasa expoziție "5x5 = 25", ea prezintă un triptic de trei flori monocrome "Culoare netedă".
În 1923, Rodchenko-Stepanova a creat un nou tip de îmbrăcăminte - salopete, destinate să glorifice activitatea de lucru și să ascundă diferențele de gen între oamenii viitorului.
În 1925, în viața lui Rodchenko, sa întâmplat primul și ultimul "străin": nu a fost trimisă nicăieri, ci spre Paris, pentru decorarea secțiunii sovietice a Expoziției Internaționale de Artă Decorativă și a Industriei de Artă. În Paris, Rodchenko va rămâne câteva luni, va aduce o grămadă de gulere decolorate, șase perechi de ciorapi pentru soția sa, o mulțime de echipamente pentru lucru și un concept de "lucru înrudit".
Anii de după război au transformat Rodchenko într-un coșmar nesfârșit. În jurnal doar notele negre:
bibliografie
- Rodchenko AM «Articole. Amintiri. Note autobiografice. Scrisori. " M. "Artistul sovietic", 1982. - 224 p. 10.000 de exemplare.
- Volkov-Lannit L. "Alexander Rodchenko" Sovetskoye Foto, Nr. 12, 1961, p. 19-22
- Lavrentyev AN Alexander Rodchenko. Fotografii. - M. Planeta, 1987. - 192 p. - 10 000 de exemplare.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: