Valsul Mephisto. Teatrul "DEREVO".
Conceptul este Anton Adasinsky și DEREVO.
"Mephisto-vals" începe cu un episod de viață obișnuită, non-teatrală: de la odihna de la prânz până la idila emigrantului. Anton Adasinsky (care este totuși el, și nu întruchiparea lui scenică) se dă pe cot. Pantaloni galbeni, capac galben. Flori galbene de floarea-soarelui într-o vază pe podea. De la radio - cea mai dulce balada Bee Gees "Cat de profunda este dragostea ta". Viața este bună și este bine să trăiești. Dar, cu un zâmbet, informând publicul că spectacolul a fost "despre mine", Adasinsky este îmbrăcat într-o rochie lungă și neagră - iar dansul începe. Dans nebun, friabil, insidios Mephistopheles.
Abilitatea de a difuza o metaforă către public este o întrebare care a fost discutată odată de Adasinsky și Grotovsky. Cum de a face spectatorul să simtă teatrul prost, fizic? Puteți să vă gândiți la codul interior al actorului, la esența lui, la prezentul lui - tot ce crede că transmite în acest moment?
Scena din piesa "Mephisto Waltz".
Fotografii - Victor Vasilyev
Adasinsky își face teatrul de plastic din așa-numitul "nimic", din observații, impulsuri - și există spectacole - fantezii, spectacole - metafore, spectacole - visuri.
Ultimele lucrări cronologice ale echipei DEREVO, pe care am văzut-o în Petersburg - "Harlequin" și "Valsul Mephisto" - au apărut tocmai din aceste impulsuri. Prima producție sa născut dintr-un episod la vamă, când Anton în coloana "profesie" a scris ceva nefiresc: "Harlequin". A scris - și a devenit, simțit imediat ca Harlequin. Cu "Mephisto-waltz" - o poveste similară. Aici Adasinsky își ascunde propriile reflecții după ce a filmat în "Faust" Alexander Sokurov, unde și-a jucat mefistofelele ca și cumpărător de bani. Pe scenă, Sokurov a interzis artistului să danseze. "Mefisto-vals" sa născut din această tăcere forțată, inviolabilitatea stoică a corpului. În imediata apropiere a orașului Praga, unde a fost filmat un film, a fost construit un castel medieval. În ciuda interdicțiilor, Adasinsky a pus pe timp de noapte o rochie neagră, sa târât în peisaj și a dansat. Când într-o zi în zori se întoarse pe a lui, pe câmp, văzu că spărgătorul de scântei se strecură în trupul pământului, cocoșat cu păsări. Stătea mult timp, privea - simțea ca un sperietoare. Singur, dar fericit sub acest cer și cu aceste păsări.
În „Mephisto Waltz“, al cărui nume este asociat cu aceeași lucrare a lui Franz Liszt, ca și cum nu a mai rămas nimic Mephistophelean. Această performanță nu este la fel de tare ca «Dia Gnose», deși are o, scene expresive „întunecate“, dar ele sunt destul de replayed liric, blând, și „Mefisto“ închide „Harlequin“. Cu toate acestea, în contrast cu „Harlequin“, scrisă în caligrafie Adasinsky clar, cu o tendință puternică în natura unui teatru farsă, articula în același mod „Mefisto“ este dificil. „Mephisto Waltz“, fiind nu mai puțin multistratificat, pare aproape plotless. Există o călătorie de erou, dar el este confuz ... Ce este în acest fel? Reincarnarilor? De naștere și moarte?
Scena din piesa "Mephisto Waltz".
Fotografii - Victor Vasilyev
Erou Adasinsky apoi se întoarse, cu brațele întinse, ca și în cazul în care pasăre neagră bizară, dar la unison cu el încercuind trei fată cu cap de ras într-o rochie neagră, se oprește apoi dintr-o dată, se oprește, ca și în cazul în care frica de ceva. Eroul si fata intr-un „vals“ general, apoi devin una (deci imposibil de distins, androgine aceste rase pe cap fiind îmbrăcat în negru), apoi dintr-o ceva brusc se întâmplă contrar, atunci când unele mișcare, influența femeilor reprezintă o ruptură bruscă cu eroul, arată că ei sunt împotriva lui.
Se pare că eroul se evaporă în mod constant, dispare de la ochi - pentru că el întinde întotdeauna cochiliile vechi și pune pe altele noi. Adasinsky, pătat cu niște lut, devine o larvă, alunecă pe scenă cu un vierme. Adasinsky - un vampir, undead, frică de lumina soarelui. Adasinsky - moarte, călăul într-un capac roșu și cu o coasă, când a văzut că fata cu cuiburilor gigantice de pe umerii (și capetele chele în aceste cuiburi arata ca ouăle depuse de păsări fosile vechi) fugi, speriat kvohcha.
Dar viziunea înfricoșătoare, ascuțite, aici sunt intercalate cu poetică, aproape blând. Imaginea principală a acestui cadru frumos - Scarecrow. Cu Scarecrow zâmbind blând și fericit se uită la soare. Mijește ochii. Dispuși să tolereze băncile care sunt legate de mâinile lui. Fiind o sperietoare de ciori. Sperietoarea cade fată om de zăpadă. Istoria acestei iubiri catastrofic scurt, timp de câteva minute: doamna a inimii, oferind umbrela Scarecrow că ar putea scăpa de la soare, ea este în destrămare, fluturand atinge mâna lui despărțire cu viață, și cu dragoste.
Acest lucru, de asemenea, dar o iubire imposibila provine din Sperietoarea la crearea ciudat de creștere imens, cu mâinile-ramuri și zdrențuită, ramificare trunchi în loc de un gât (care este crearea unei femei spune rochie si tocuri inalte). Sperietoare se extinde, în esență, la inima ta (bucată ruptă în grabă de pepene verde-glob), care este - dă întreaga lume. Dar fiind departe, lăsând eroul.
Adasinsky sare de la o imagine la alta - de la om prin strigoi prin Călăul se întoarce sperietoare în picioare într-un câmp de floarea-soarelui, și apoi, din nou, Sperietoarea mutat la om.
În final vom vedea că amprentele albe au apărut pe o hârtie întunecată de hârtie întinsă de la sol la cer (de la podea la tavan). Omul a alergat spre cer.
Trimiteți-le prietenilor: