Kuindzhi archipovich ivanovich (1842-1910)

KUINGJI Arkhip Ivanovici (1842-1910)

Kuindzhi archipovich ivanovich (1842-1910)
Numele lui Arkhip Ivanovich Kuindzhi toată viața lui a fost însoțit de multe legende. Originea, studiul și formarea acestui artist sunt încă foarte puțin studiate. Misteriile l-au bântuit de la naștere la moarte.







În 1845, un tată care a lucrat ca șofer a murit în mod neașteptat, iar în curând și mama sa a murit. Copiii orfani, inclusiv Arkhip de trei ani, sunt crescuți alternativ cu fratele și sora decedatului Ivan Khristoforovici. Viitorul artist nu a reușit să obțină educație regulată. La școală, Arkhip a studiat rău, dar a pictat în mod constant. După ce a absolvit liceul, a fost numit la un antreprenor de construcții, apoi la un vânzător de cereale. În 1855, Kuindzhi, la sfatul cunoștințelor sale, sa dus la Feodosia pentru a studia pictura în studioul din I.K. Aivazovsky, dar nu mulțumit de formare, el a revenit curând la Mariupol. Informații suplimentare despre biografia lui Kuindzhi sunt și mai sugestive. Se știe că sa mutat în Odessa, unde viața artistică era mai intensă decât în ​​Mariupol. Aici lucrează timp de mai mulți ani ca un retoucher la studioul foto.

La rândul său anilor 1870 și 1880. Kuindzhi scrie „După Storm“ (1879), „Nord“ (1879), „Moonlight Noaptea pe Nipru“ (1880) și „Dnepr în dimineața“ (1881). Impresionist „test de stilou“, a arătat că Kuindzhi nu mai satisface succesele pe care el dorește să intre în folosință noi mijloace expresive ale picturii asociate cu fixarea mediului de aer, pentru a merge la o altă imagine a lagunei.

Kuindzhi archipovich ivanovich (1842-1910)
Lăsând Asociația părea să-i dea puterea lui Kuindzhi. În 1880 a terminat pictura "Noaptea Moonlit pe Nipru". Artistul îl expune în sălile Societății pentru Încurajarea Artelor pe strada Bolshaya Morskaya într-o cameră întunecată, unde un fascicul de lumină electrică luminează lumina spațiului. Efectul acestei expuneri sa dovedit a fi extraordinar. Culoarea este adusă sensibilității fizice. Publicul a explodat cu expoziția, o mulțime de cărucioare aglomerate toată strada, o coadă enormă aliniată pentru expoziția unei picturi. ÎN Kramskoy a exclamat: "Ce furtună de entuziasm pe care a ridicat-o Kuinji! Un asemenea om bun - o încântare." Artistul devine un idol al timpului. Triumful nevăzut al lui Kuindzhi a dat naștere unor persoane invidioase care au răspândit zvonuri ridicole despre artist. Se pare că nu erau gata să-și accepte inovația.







Poate, această circumstanță a servit parțial ca plecarea lui Kuindzhi din activitatea creativă activă, izolarea în pereții atelierului. La începutul anilor 1880, nu a existat nici un mediu profesional, sunt în măsură să evalueze un nou val de artă romantică, exprimată în formă fără precedent de pictura decorativa. Colegii, care au văzut în lucrarea lui Kuindzhi doar un efect iluzoriu de culoare, nu au putut susține căutarea romantică a unui artist.

Perioada de "tăcere" era ocupată cu o muncă creativă intensă. Acest lucru este dat căutarea de noi pigmenți și urzeală la sol, ceea ce ar face vopseaua rezistentă la impactul poluării aerului și pentru a păstra luminozitatea curat. Kuindzhi a folosit asfaltul, ceea ce a dus la întunecarea culorilor. În Europa, mulți artiști au făcut experimente cu vopsele. În plus, Kuindzhi a finalizat picturile, a început în anii 1870-1880. Acest lucru sa întâmplat cu lucrările sale "Rainbow", "Seara în Ucraina", "Oaks". Acesta a fost mult timp cultivarea ideii, artistul a fost capabil să-l pună în aplicare numai în noile condiții, la diferite Outlook decât a aparut la nastere. În ultimul deceniu al vieții sale, a adus-o până la capăt.

În 1901, Kuindzhi a decis să arate o parte din munca sa unui public special invitat. Este clar, cât de riscant a fost artistul, care nu și-a prezentat lucrările timp de 20 de ani, să apară în fața connoizatorilor artei. I. Repetă în litera I.S. Ostroukhov a scris: "Și despre zvonurile lui Kuindzhi sunt complet diferite: unii chiar plâng înainte de noile sale lucrări - toate se ating."

Începutul secolului XX a fost marcat pentru Kuindzhi printr-o serie de acte caritabile. El a susținut caseta de student pentru elevii nevoiași. În 1901 el a alocat un capital de sute de mii de ruble la fondul premium al expozițiilor academice de primăvară. Artistul nu și-a forțat elevii să participe la aceste expoziții, însă în timpul vieții sale, ei înșiși i-au considerat datoria de a fi expuși. Ca urmare a acestor eforturi în 1909, elevii săi, cu sprijinul lui Kuindzhi și a mijloacelor sale, au organizat Societatea Artistilor, care mai târziu a devenit cunoscută ca Societatea A.I. Kuindzhi. Potrivit testamentului marelui artist, "Societatea" și-a depășit capitalul fix, care sa ridicat la aproximativ jumătate de milion de ruble, a aterizat pe coasta de sud a Crimeei și toată lucrarea rămasă după moartea sa. Societate numită după A.I. Kuindzhi a existat până în 1929, iar după închiderea sa, toată colecția sa pitorească a fost transferată Muzeului Rus.

Este interesant că, după moartea artistului, prietenii și studenții săi - K.Ya. Kryzhitsky, V.E. Savinsky, V.I. Zarubin, L.V. Posen - lăsat să-l îngroape lângă el. Cenușă și un monument al A.I. Kuindzhi au fost transferate la Smolensk Cimitirul Tihvin Cimitirul Alexander Nevsky Lavra (necropola de la Masters of Arts) în 1952, iar pietrele funerare lor dărăpănate au rămas în același loc.

Kuindzhi archipovich ivanovich (1842-1910)







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: