un muzician argentinian remarcabil și compozitor din a doua jumătate a secolului al XX-lea, ale cărui compoziții au transformat radical tangoul tradițional, prezentându-l într-o venă modernă, încorporând elemente de jazz și muzică clasică
El și-a petrecut copilăria cu părinții săi în New York. unde sa îndrăgostit de jazz. Acolo, în 1930, a început să învețe să cânte acordeonul. În 1933 Astor începe să ia lecții de pianist maghiar Bela Wilda, discipol al lui Rahmaninov, Piazzola care ar spune mai tarziu: „Datorită lui, m-am îndrăgostit de Bach“ Apoi ia lecții de pian Serghei Rahmaninov, cu scopul de a aranjamentelor de lucrări scrise pentru acordeon. L-am cunoscut pe Carlos Gardel. care a invitat pe tânăr să încerce mâna la cinema, Astor a jucat într-un rol cameo în filmul „Ziua în care mă iubesc“ (1935). În 1937 sa întors în Argentina, jucând în cluburi de noapte cu diferite muzicieni, inclusiv - cu Anibal Troilo. Piazzolla continuă să ia lecții de la Alberto Ginastera, iar în 1946 creează prima orchestră proprie „Astor Piazzolla și orchestra sa tipică.“ Dar scopurile sale nu se limitează la acest lucru. Visul Piazzolla este de a transforma orchestra acordeon de instrument folosit ca acompaniament muzical de dansuri, un instrument pentru interpretarea muzicii clasice. Piazzolla începe să scrie muzică clasică pentru acordeon. În 1950, în Statele Unite, produsul său „Port Rapsodia“ a fost acordat un premiu special.
Ratoi Radu A.Piazzola Libertango
În 1953, simfonia sa "Buenos Aires" a primit premiul Fabian Sevitsky. iar în 1954, "Sinfonieta" este nominalizat la premiul Asociației criticilor de muzică din Buenos Aires. În 1952, Piazzolla a primit premiul pentru compozitorii francezi, iar guvernul francez ia acordat o bursă de studiu la Paris cu Nadi Boulanger. Nadia îi inspiră pe Piazzolla să-și găsească și să-și creeze propriul stil muzical.
La sfârșitul perioadei franceze, Piazzolla creează două ansambluri: Octetul Buenos Aires și Orchestra String. Creativitatea ansamblurilor face o adevărată revoluție în lumea muzicii urbane, dar împotriva ei se ridică un val de critici nemiloase. Piazzolla nu a disperat, dar și-a continuat linia. Firmele muzicale o boicotează și Piazzolla este forțată să plece la New York. unde lucrează ca aranjor. Doi ani mai târziu, Piazzolla revine la Buenos Aires și creează un cvintet. Cu fiecare zi care trece, muzicianul ajunge la convingerea că tangoul este muzică destinată ascultării, nu a dansului. Piazzolla dă concerte, înregistrează înregistrări și de câteva ori face un turneu prin Argentina, Brazilia și SUA.
În 1963, Piazzolla a câștigat premiul muzical Hirsch și a scris opera "Trei mișcări simfonice", care în același an a fost realizată de o orchestră condusă de Paul Klecki. În 1965, Piazzolla colaborează cu Jorge Luis Borges. scriind muzică în poemele sale. Discul "Tango" este lansat în același an. În 1967, în colaborare cu Horacio Ferrer, Piazzolla a scris o operă "Maria de Buenos Aires". Apoi, la cererea Maestro Calderon, șeful Ansamblului muzical din Buenos Aires, compune piesa "Tangaso", realizată de orchestră în timpul unui turneu în Statele Unite. Piazzolla scrie "Tango Six" pentru Ansamblul Melos și "Milonga em Re" pentru violonistul Salvatore Accardo.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: