Acasă | Despre noi | feedback-ul
Dacă vă uitați la soare și apoi priviți la peretele alb, atunci pentru o vreme există un loc întunecat - aceasta este o imagine neclară a soarelui pe retină. Contrastul consistent se regăsește și în faptul că atunci când privim dintr-un loc colorat în altul, vedem o umbră neobișnuită pentru el. Oamenii de știință explică acest lucru prin iritarea reziduală a retinei atunci când percepe culoarea anterioară, deoarece senzația de culoare are o durată și durează un timp, când obiectul a dispărut deja. Ca rezultat, atunci când traducem o vedere dintr-o suprafață roșu strălucitor la gri sau alb, vedem o lumină verzui pe lumină, adică nu există o culoare roșie, ci o culoare verde suplimentară. Se poate spune cu certitudine că un contrast consistent este rezultatul oboselii oculare colorate de efectul de culoare asupra ei. Acest fenomen se numește adaptare.
Dacă stimulul de culoare acționează pentru o anumită perioadă de timp în ochii noștri, atunci sensibilitatea la această culoare începe să scadă. Și oboseala de culoare este mai mult, culoarea mai luminoasă și mai saturată. Culorile malonate nu creează un contrast consistent. Fenomenul contrastului de culoare ar trebui să fie luat în considerare de către artiștii de machiaj, în special atunci când lucrează la make-up de seară sau podium, precum și stilisti și coafori în alegerea culorii părului și a îmbrăcăminții.
Contrastul consistent se exprimă și în faptul că se repetă și forma punctului color anterior.
La prima vedere se pare că culoarea unui obiect este proprietatea sa inerentă, la fel ca dimensiunea, greutatea, forma. Cu toate acestea, în anumite condiții de iluminare, un obiect galben poate să apară portocaliu sau verzui, albastru - negru sau purpuriu. În absența iluminării în general, toate obiectele vor apărea negre. Dar, în ciuda modificărilor minore ale culorii, înțelegem că roșul este roșu iar iarba este verde.
Baza fizică care determină culoarea unui obiect este abilitatea suprafeței de a sorta raze de lumină care intră pe ea, adică Unele raze absorb și unele reflectă, ceea ce dă culoarea suprafeței. Dar reflexia și absorbția depind de mulți alți stimuli, ceea ce face aproape imposibil să vedem culoarea în forma sa pură.
Luminozitatea aparentă depinde, de asemenea, de compoziția spectrală a luminii reflectate de suprafață. Toate tonurile albastru, verde, purpuriu fac suprafața mai întunecată, iar galbenul și roșul, dimpotrivă, îi dau o strălucire. Lumina electrică galbenă adaugă saturația roșie, portocala devine roșie, galbenul își pierde saturația, devine gri, iar galben-albastru devine aproape negru.
Pictorii peisajelor au observat de mult că frunzele verzi se înfundă ușor în seara luminii. Se pare că frunzele nu absoarbe toate razele roșii ale spectrului, dar numai o parte din ele reflectă cealaltă. Și în timp ce toate obiectele verzi devin întunecate seara, frunzele arborilor dobândesc o nuanță roșiatică.
Culoarea suprafeței este o culoare percepută în unitate cu textura unui obiect.
Culoarea spațială este culoarea obiectelor îndepărtate de noi, culoarea diferitelor medii: cer, nori, ceață, apă.
Chemat de culoare plană aparținând unui plan situat la o distanta de ochi, care dispune de structuri ale ochilor ei nu sunt resimțite, dar, datorită combinației formei sale și în contrast acțiunea pe care se află la un anumit fond și este perceput ca un avion. De exemplu, putem vedea diferitele suprafețe ale aceluiași verde - iarba si placaj pe ea minte - pentru a le distinge de la o distanță este imposibil. Această incapacitate a ochiului de a distinge între calitățile textuale de la distanță este folosită în deghizare.
Pe măsură ce vă deplasați de la observator, culoarea suprafeței se schimbă în funcție de culoarea mediului transparent în care se află. Svetlota va coborî în alb și galben și se va ridica în întuneric. În plus, combinația de culori ca rezultat al amestecării optice va fi percepută ca o culoare rezultată.
Cea mai viuă și mai viuă descriere a culorilor primare poate fi găsită în I. Goethe, în lucrările sale de culoare. Acestea sunt cuvintele unui poet care știa să-și exprime privirea. Goethe a argumentat că toate culorile sunt între poli: galben (cel mai apropiat de lumina zilei) și albastru (cea mai mare nuanță a întunericului).
Culorile pozitive sau active - galben, portocaliu, roșu - creează o dispoziție activă plină de viață.
Albastru, roșu-albastru, violet-negativ culori pasive - starea de spirit triste, senină, moale, calm.
Roșu, potrivit lui Goethe, o culoare emotivă, interesantă și stimulantă. Este culoarea puterii regale, uneste toate culorile. În roșu - nobilitate pură, ea creează o impresie atât de seriozitate și demnitate, cât și de farmece și har.
Galben - calm, senin, vesel, fascinant. Conform definiției lui Goethe, culoarea galbenă este ușoară, produce o impresie caldă și evocă o dispoziție plăcută. Goethe credea că culoarea galbenă poate fi folosită pentru a exprima rușinea și disprețul. Și, potrivit pictorului rus V. Kandinsky, culoarea galbenă nu are niciodată o semnificație profundă. Galbenul în el este capabil să exprime violența, delirul nebun, iar galbenul luminos este asociat cu sunetul cuptorului.
Orange in Goethe dă ochii un sentiment de căldură și plăcere. Luminile portocalii limpezi la organele de viziune produc un șoc. Și în Kandinsky - personifică forța, energia, ambiția, triumful.
Albastru - rece, gol, dar calm. Goethean albastru aduce întotdeauna ceva întunecat, suprafața albastră pare să plutească departe de noi în depărtare. Albastru închis - scufundând în meditație profundă despre toate lucrurile care nu au sfârșit. Culoarea albastră creează calm, iar violetul cauzează anxietate, nerăbdare și chiar impotență.
Culoarea verde - echilibrat cu succes - arată stabilitatea inerentă culorilor pure, oferă satisfacție reală, tăcere perfectă și imobilitate.
În noțiunea de armonie, este posibil să se identifice astfel de diviziuni private ca armonia sunetelor, formelor și culorilor.
Termenul „armonie de culoare“ este adesea definit plăcut ochiului, o combinație frumoasă de culori, ceea ce sugerează coerență între ele, să le comande, adecvarea și proporționalitate.
Petele de culoare de pe suprafață sunt interdependente. Fiecare culoare individuală echilibrează sau dezvăluie un altul, iar două împreună afectează a treia. Uneori schimbând chiar și o culoare într-o compoziție o distrug.
Teoria armoniei culorilor nu poate fi redusă la ce culoare se armonizează, necesită organizarea ritmică a petelor colorate. O grămadă ne-sistematică de culoare creează diversitate.
Încercările de a construi o teorie normativă a armoniei culorilor au fost făcute în tot secolul al XIX-lea și mai târziu.
Pentru a crea o armonie de culoare clasică, trebuie să respectați anumite reguli de potrivire a culorilor:
În armonie, elementele originale ale colectorului ar trebui să fie vizibile, adică prezența culorilor roșu, galben și albastru;
o varietate de tonuri trebuie realizată printr-o varietate de lumină și întuneric;
tonuri ar trebui să fie în echilibru, nimeni nu ar trebui să iasă în evidență - acesta este ritmul de culoare;
în compoziții mari de culoare, culorile ar trebui să urmeze una după alta în ordine, ca și în spectrul sau curcubeul (melodia unității);
vopseaua curată ar trebui utilizată cu ușurință din cauza luminozității și numai în acele locuri pe care doriți să le evidențiați.
Aceasta, desigur, este o abordare foarte formală a armoniei, dar are dreptul să existe.
Regulile generale pentru crearea armoniei de culoare sunt după cum urmează:
să evidențieze cele mai frumoase culori izolate și să stabilească condițiile în care acestea arata cele mai avantajoase;
alegeți o secvență de culori calde și reci;
pentru a contrasta culorile în contrast, pentru a crea condiții în care fiecare culoare pare mai frumoasă în sine.
Factorul determinant al calității armoniei de culoare este raportul dintre petele colorate din zona ocupată. Există proporții proporționale de zone de pete, necesare pentru a atinge integritatea și unitatea impresiilor cu aceeași saturație și ușurință. În caz de contrast în lumină, această lege devine și mai puternică. De exemplu, pentru a echilibra un loc luminos mare, este suficient să luați de câteva ori o suprafață mai mică, dar un loc saturat, strălucitor, contrastant în culoare și ușoară.
Un moment interesant este fundalul de culoare pe care puteți crea o compoziție, de exemplu, o imagine armonioasă mică poate fi pierdută pe un câmp necorespunzător.
Nu este indiferent și în ce ordine se vor localiza pete de culoare. Dezechilibru sau monotonie în ritm poate duce, de asemenea, la un efect negativ (butoane sau decoratiuni pe haine).
Nu uitați că există o interacțiune între contururile spotului, forma și culoarea acestuia. Deseori, forma este supusă culorii și invers: culorile "ascuțite" sunt mai puternice în acțiune în triunghiuri (culoarea galbenă arată grozav în forme geometrice). Și culorile puternice roșii și albastre sunt foarte potrivite pentru forme rotunjite. Dacă luați pătrate, cercuri și triunghiuri și le pictezi în culori diferite, puteți vedea cum forma și culoarea interacționează una cu cealaltă. Cercul poate dobândi unghiuri și chipuri, iar piața, dimpotrivă, își pierde colțurile și dobândește concavitatea laturilor.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: