Sunet de jazz pe o zonă deschisă. Opțiunea "Aris"
Printre festivalurile de jazz de la Moscova, "Jazz in Gradina Hermitage" ocupa un loc special.
În primul rând, el este cel mai vechi, iar anul acesta a avut loc pentru a 15-a oară.
În al doilea rând, acesta joacă rolul de locul de desfășurare - centrul Moscovei (în interiorul Ring Garden, în apropiere de metrou și aproape vizavi de faimoasa „Petrovka 38“), dar acest lucru nu este la fel ca festivalul a avut loc în afara orașului.
În al treilea rând, acest festival apără puritatea genului, refuzând să includă "mase largi ale poporului" în numărul de interpreți ai muzicii, care nu are nimic de-a face cu jazz-ul.
În al patrulea rând, acesta este singurul eveniment open-source de la Moscova, în aer liber, care se transformă dintr-un simplu concert intr-un anual get-împreună unică a tuturor celor care joaca sau jucat de jazz, interesat de jazz, ascult jazz. Numai acolo puteți întâlni simultan și simultan mulți renumiți jazzmeni ruși și chiar puteți vorbi cu ei.
concerte de sunet în aer liber - o chestiune complicată, mai ales atunci când consideră că acea parte a grădinii „Hermitage“, unde are loc festivalul la granița dintre clădiri administrative și rezidențiale situate în afara grădinii. scena este un loc de joacă „coajă“ clasic de stil vechi sovietic - „Pokrovsky Gates“ exact la fel ca și cea care îndeplinește velur sale versete în film În fața cochiliei se află un podium de dans semicircular ridicat la o jumătate de metru deasupra solului, iar apoi există un loc de joacă pentru spectatori. Cu toate acestea, în conformitate cu tradiția, studenții nu doar să stau pe această platformă, dar, de asemenea, mers pe jos în spațiu pentru relaxare, stau pe peluzele din spatele scaunelor, în picioare sub copaci, se deplasează la o distanță considerabilă față de stadiul în care există o fântână, și cort cu mese. Aceasta este și diferența unică a festivalului pe terenul deschis de la concertul coral din sala în care toată lumea doar stă și ascultă.
Configurația generală a teritoriului scanat este următoarea: este spațiu îngust (aproximativ 50 m) și lung (până la 150 m), parțial deschis, parțial acoperit cu copaci și tufișuri. Toate acestea creează dificultăți suplimentare în rezolvarea problemei de amplificare a sunetului de înaltă calitate în toate locurile de ascultare. În același timp, nu este ușor să oferiți festivalului sisteme de amplificare a sunetului de înaltă calitate - comitetul organizator al festivalului nu a avut niciodată un buget mare, deoarece muzica non-comercială este de jazz ...
În acest an, sponsorul tehnic al „Jazz de la Hermitage Garden“ festival pentru a doua oară a fost compania „Aris“, Ipredostavivshaya organizatorii vorbitori compania REC și amestecare consola DiGiCo SD9. Bazat pe caracteristici, cum ar fi spațiul sunat și muzica, sa decis să utilizeze partea din față a etapei a întârziat (aproximativ 5 m) sistem CS215 compact de bandă largă acustic (câte unul pe fiecare parte) și pentru a sprijini acustica sale externe folosind întârziere.
Principalele „Twist“, în care se ocupă cu principalul câștig de sistem portal este complex utilizat subvufernogo pentru a crea o radiație direcțională cu o singură față la frecvențe joase (adesea simplificată ca subwoofere cardioide). Două astfel de complexe au fost instalate pe fiecare parte, iar pe partea de sus a acestora adăpostite dulapuri CS215 în bandă largă.
complexul subvuferny Cardioid este format din trei cabinete de frecvență joasă CS-18, Subcontinentele, în timp ce două axate pe publicul, și unul în centru - în direcția opusă. Datorită inversarea fazelor în ea și reglajul fin timpul de întârziere (de ordinul a zeci de milisecunde) se poate realiza un astfel de efect, atunci când există un derivat artificial „scurt-circuit acustic“ și unde sonore de frecventa joasa din partea din spate a complexului anulează reciproc. Astfel, sunetul de bas merge doar către public și nu interferează cu muzicienii pe scenă. Pentru a genera întârzierea, a fost utilizat procesorul BIAMP Audia Solo 4 x 12.
La marginea scenei adiacente ringul de dans semicirculare pentru notare primele rânduri (Frontul de umplere) două difuzoare compacte RCF HDL20, conectate cu o întârziere în timp corespunzătoare distanței de la sistemele rulante au fost instalate (7 m).
La o distanță de 34 m de acustica komlekte portal de lucru pe scaunele înainte de etapa, au fost stabilite două sisteme de întârziere (stânga și dreapta), constând din AC în bandă largă CS 12 și CS 15- subwoofere pasive SUB. Un difuzor de bandă largă a fost plasat pe un suport deasupra subwoofer-ului.
Întârzierea a fost construit foarte atent - dacă asculta sunetul în sistemul furchet din față și imediat după, sunetul principalelor portaluri și acusticii externe nu de acord, sincronicitate a fost perfect, sunetul în orice punct a fost unificat și Conjoint. Bole plus, dacă vă mutați departe de difuzoare externe la aceeași distanță la care este îndepărtat de portalul principal (34 m), impresia că sunetul nu este de la aceste sisteme de boxe la distanță și de pe scenă!
Jazz - muzica este în mare parte acustică, așa că "microfonul" scenei este de o importanță capitală aici. Yamaha Grand pian, oferit de Yamaha Muzica, exprimate prin două microfoane Electro-Voice RE 200, Tobe - un set special de microfoane pentru tobe de la Beyerdynamic. Pentru fruntași (soliști, inclusiv voce) folosesc un microfon Beyerdynamic TG-X 80.
Mai multe carte de microfon diferit la consolidarea performanței trupa mare ( „Big Jazz Band Pera Vostokova“), jucând în stilul swing clasic al anilor 1930.
Pentru grupul de saxofoane și cupru microfoane Samson au fost instalate pereche șoc filmate de microfoane (tobă mare și una deasupra) și contrabasistul filmat microfon Electro-Voice 468 pe un stativ microfon - fara senzori si pickups în semnalul liniei de alimentare. Sunetul combo-ului de chitară nu a fost filmat de microfon, dar a venit din scenă direct pentru a crea un sunet autentic al compoziției retro.
Inima complexului de armare a sunetului a fost, ca și în anul precedent, consola de mixare digitală DiGiCo SD9. În ultimii ani, inginerul de sunet și directorul tehnic al festivalului este inginerul sonor al Orchestrei. Oleg Lundstrem Serghei Balakirev.
Trebuie remarcat faptul că în muzica modernă improvizată, jazz, metode moderne de tuning și control al sunetului au penetrat, ca și fixarea parametrilor. În acest an, sunetul utilizat pe deplin această funcție - 12 sesiuni de setare au fost înregistrate pentru toate cele 12 echipe, iar apariția pe scena de artiști noi toate setările salvate sunt rechemate. Desigur, pe scena în sine a fost o rearanjare a instrumentelor și a microfoanelor, dar în cadrul a ceea ce sa făcut deja la verificarea sunetului. Prin urmare, pauzele între discursuri au fost reduse semnificativ, ceea ce ar fi remarcat atât de către organizatorii festivalului, cât și de cei obișnuiți de la public. (! O adevărată lemn-3, cu o tastatură pedală și cabinet de Leslie) Chiar și atunci când pe structura neobișnuită scena din Austria, care a inclus Hammond Organ, vibrafon, chitară și tobe, echipa a fost în măsură să ton foarte curând - și totuși a fost necesar pentru a pune microfonul la biroul de Leslie și voce un vibrato.
În general, clasa înaltă a echipamentelor furnizate a jucat un rol - chiar și spectatorii obișnuiți au spus că "sunetul a devenit foarte bun". Și niciunul nu a avut ideea că sistemele sonore ale muzicienilor celebri din diferite țări, inclusiv Statele Unite ale Americii, sunt produse în Ucraina învecinată ...
Trimiteți-le prietenilor: