Nu presupun să afirm că în fiecare dintre noi talentul fotografului este dulce. Nu oricine poate fi un bun artist, scriitor, sculptor sau poet. Un lucru ce pot spune cu siguranță - nu există oameni talentați. Doar că fiecare dintre noi are ceva de-al său. Este bine să reparăm mașini sau să construim case este, de asemenea, un talent. Unul colectează modele de nave, altul compune cântece, iar al treilea cultivă struguri. Și fiecare dintre ele este talentat în felul său. Principalul lucru este de a găsi în sine acest boabe, care necesită udare pentru a germina.
Exercițiul # 4 Dezvoltarea abilităților de evaluare vizuală a gradului de contrast
Din păcate, nu am inventat încă o matrice care să perceapă imaginea la fel cum o vedem. Vrem să-i capturăm pe un prieten în lumina din spate. Dar în loc de o față în fotografie, sa dovedit a fi o siluetă întunecată. Am fost atrași de jocul de lumină pe nori în timpul apusului. Faceți o fotografie. Și unde s-au dus toate astea? Norii s-au dovedit bine. Dar în loc de palme, din nou siluete solide. Motivul este că latitudinea intervalului dinamic al imaginii viitoare poate depăși în mod semnificativ capacitățile aparatului foto. Uneori este atât de mare încât ceva inevitabil trebuie sacrificat. Sau pierderea detaliilor în umbre sau pierderea detaliilor în zonele luminoase ale cadrului. Ei bine, dacă nu este timp să ne grăbim să evaluăm situația pentru a face câteva fotografii la rând și apoi pentru a aplica tehnologia HDR. Dar există momente în care nu este timp să gândiți. În timp ce ne gândim la expunerea corectă și la setările camerei, pierdem o lovitură interesantă.
Pentru a învăța cum să luați rapid decizii într-o anumită situație, este necesar să dezvoltați abilitățile de evaluare preliminară a gradului de contrast. Sau aplicați un alt termen - latitudinea intervalului dinamic. Pentru a obține această abilitate, avem nevoie de o memorie vizuală bună. Esența exercițiului este că vom face fotografii cu diferite grade de contrast. Nu luați doar poze, dar amintiți-vă și cum arată în realitate și ce a fost văzut apoi pe afișajul aparatului foto, apoi pe monitorul computerului.
Să luăm în considerare un exemplu concret. Așa arată în realitate.
Așa că "a văzut" camera.
Așa cum puteți vedea în imagine este un contrast destul de ridicat, detaliile în umbre sunt greu de distins. Unde am văzut umbra, imaginea sa dovedit a fi o zonă foarte întunecată. Să încercăm monocrom.
În umbre, detaliile sunt ușor îmbunătățite. Dacă greu puteți vedea ceva pe imaginea coloră din colțul din stânga sus al diafragmei, atunci detaliile alb-negru sunt deja destul de vizibile.
Începeți să lucrați cu cadre cu contrast scăzut. În timp ce stăpâniți, puteți trece la imagini cu o gamă dinamică mai largă. Nu faceți fotografii deodată. Este mai bine să capturați două sau trei povești. Și după ce ai privit monitorul de la calculator, compara că ai văzut ochii și cum ai văzut camera. Sarcina noastră va învăța să determinăm fără ezitare, unde în viitor în fotografie vor exista zone negre (scufundări în umbre) și zonele supraexpuse (pierderea detaliilor în lumini).
Exercițiul # 5 Învățând să lucrezi cu un contrast tonic
În timp ce practicam exercițiul numărul patru, am aflat că ochiul și aparatul foto percep contrastul diferit. Acum, să învățăm cum să lucrăm cu contrastul tonului.
Și ce anume este acest contrast tonic? Aceasta este valoarea decalajului dintre partea cea mai întunecată și cea mai ușoară din imagine. Cu cât acest spațiu este mai mare, cu atât este mai mare intervalul dinamic al imaginii. Și nu întotdeauna matricea camerei este capabilă să capteze complet graficul. În acest caz, apare chestiunea alegerii. Pierdeți detaliile imaginii în zone întunecate sau în zone luminoase. Mai degrabă decât să donezi? Pentru a lua rapid decizii în condiții dificile și pentru a câștiga experiență, vom efectua o serie de sarcini ale celui de-al cincilea exercițiu.
Dar înainte de a trece la ele, o mică diminuare a specificului percepției umane.
Vizionarul percepe liniștit pierderea de imagine a detaliilor în zonele întunecate (scufundări în umbre). În același timp, zonele supraexpuse în fotografie (pierderea în zonele luminoase) provoacă un sentiment de disconfort. Motivul pentru aceasta este natura specifică a viziunii. Reflexiile strălucitoare ale luminii pe suprafața apei, metalul, sticla irită ochii. Instinctiv, ne uităm departe. Este la fel cu fotografia.
Primul cu un contrast tonic normal (cu care camera va face față fără pierderi).
Ca și cum ar fi aceasta.
Sarcina noastra, facand un anumit numar de cadre (cat de mult este necesar) pentru a ajunge aproape de limitele capacitatilor camerei. Ca rezultat, vom învăța să determinăm fără ezitare faptul că imaginile de acest tip vor face față matricei fără pierderi.
Pentru a face următoarea serie de fotografii, vom căuta un complot cu un grad ridicat de contrast. De exemplu, cu prezența unei lumini puternice a soarelui și a unei umbre profunde.
După cum puteți vedea, fotografia a păstrat detaliile în zonele luminoase, dar în umbre, o parte din imagine este pierdută. Aici, pierderea detaliilor în umbre nu este atât de importantă, pentru că intenția a fost de a obține o fotografie contrastantă cu cea mai elaborată zonă luminoasă.
Pentru a îndeplini următoarea sarcină, avem nevoie de o seară. Cel mai optim este un peisaj urban seara cu surse mici de lumina. Aceleași lumini de stradă.
În acest caz, pentru a transfera pe deplin starea de spirit de seară, a trebuit să permitem o mică supraexpunere asupra dispozitivelor de iluminat.
Exercițiul № 6 Învățăm să ne concentrăm asupra obiectului cu ajutorul contrastului
Cu ajutorul contrastului, puteți selecta fie un obiect din fotografie, fie o "ascunde".
Prima sarcină. Luați câteva fotografii ale obiectelor luminoase mici pe fundalul întunecat. Numai o rezervare mică, sarcina este efectuată pe stradă. Adică căutăm și dezvoltăm simultan atenția. Specificitatea acestei tehnici este că vă permite să creați imagini cu o nuanță dramatică. Mai ales dacă se utilizează monocrom.
Vizorul se concentrează pe obiectul luminos. Apoi se uită la fundal și se întoarce din nou la obiectul lumină.
Realizăm o concluzie - orice loc luminos pe fundalul întunecat atrage involuntar atenția. Această tehnică este utilizată activ în design. Acordați atenție logourilor companiei pe grilele mașinilor auto.
Acum, hai să lucrăm la crearea versiunii inverse. Să luăm câteva cadre cu un obiect întunecat, pe fond deschis. Astfel de imagini sunt ușor de făcut în timpul iernii, pentru că nu există lipsă de fundal ușor. Dar, din moment ce iarna este departe, pe stradă, din nou, vom căuta un complot potrivit.
După cum puteți vedea, un obiect întunecat pe un fundal ușor este perceput aproape siluetă. Aspectul nu este întârziat în mod special privirea la detalii. Imaginea este fixată imediat. Acesta este motivul pentru care semnele de circulație interzise sunt făcute de tehnologia întunecată pe lumină.
Să comparăm două imagini între ele.
Obiect ușor pe un fundal închis și întunecat pe o lumină.
Cum este percepută fiecare dintre ele? Ce mai intai se opreste aspectul? Care este culoarea emoțională?
Folosind lucrarea cu contrastul oricărei fotografii, poți să dai această sau acea "stare".
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: