Culoarea în structura tridimensională sau în colorarea obiectelor individuale poate fi folosită ca mijloc de compoziție. De exemplu, pictura de structuri de construcție sau elemente arhitecturale ale unei clădiri dezvăluie natura muncii lor, intensitatea eforturilor, legăturile reciproce.
Elementele de susținere (coloane, coloane, ferme) sunt logice pentru a picta în culori mai întunecate sau mai saturate, umplând panourile - relativ ușoare și nu foarte saturate. Tectonica unui lucru tridimensional este de asemenea dezvăluită prin colorare: de exemplu, partea inferioară și cea mai grea este pictată într-o culoare relativ "grea" și "durabilă", partea superioară fiind mai ușoară și mai ușoară. Elementele fixe și mobile, componentele structurale și de lucru pot fi de asemenea diferențiate prin culori diferite.
Cu ajutorul culorilor pentru a rezolva problema scăderii vizuale sau a crește spațiul (lucruri), și remedieri iluzorii proporțiile diferitelor tulpini. Astfel, culorile luminoase și ușoare care "se retrag" ale pereților și plafoanelor iluzorii sporesc spațiul, iar culorile calde și bogate îl reduc; pata de culoare anumit model crește vizual sau micșora înălțimea, reduce lungimea spațiului, da proporțiile necesare, face exemple dinamice sau statice etc. ale soluțiilor stabilite „compozite formale“ probleme pot fi observate în culoarea produselor naturii .. de animale, insecte, păsări, plante .
În structura spațio-spațială, culoarea poate fi de asemenea utilizată pentru a rezolva o varietate de probleme compuse. De exemplu: evidențiați elementul principal al structurii; conectați toate elementele împreună; pentru a echilibra structura sau, dimpotrivă, pentru a distruge echilibrul; divizați spațiul în zone sau secțiuni; indica direcția mișcării; Identificați-vă propriul ritm al structurii sau dați-i un alt ritm; deforma bucăți individuale sau părți din spațiu; este iluzorie să creștem una dintre dimensiuni (de exemplu, înălțimea) sau să o distrugem. În practică, pot apărea multe alte probleme.
36. Difuzoare de iluzie și culori recente.
Datorită interacțiunii contrastante a culorilor, unele dintre ele par să fie situate mai aproape sau mai departe de poziția lor reală în spațiu. În acest sens, culorile calde sunt percepute ca și cum ar fi proeminente, la rece, dimpotrivă, aparent se retrag în profunzime, retragându-se.
Multe peisaje ale vechilor maeștri au fost în mod obișnuit împărțite în trei planuri: față - maro cald, mediu - neutru verde, îndepărtat - albastru rece. Limitele dintre ele sunt dificil de determinat, însă toate acestea, inclusiv cele mai izbitoare elemente ale compoziției, sunt legate în mod inextricabil. Acest lucru a fost făcut pentru a spori impresia adâncimii spațiului.
Împărțirea culorilor în vorbitori și retrageri se bazează pe experiența asociativă a oamenilor obișnuiți să vadă peisaje îndepărtate și obiecte îndepărtate, întotdeauna învăluite în albastru.
Dacă la aceeași distanță față de persoană sunt situate două dreptunghiuri colorate în roșu și albastru, prima este percepută a fi localizată mai aproape, iar cealaltă este situată mai departe.
Iluzia greutății de culoare
Culori ușoare și grele.
La percepție, diferite culori sunt desemnate drept "ușoare" și "grele". Culorile luminoase sau de aer includ culori luminoase, reci, cu saturație scăzută, în special albastru și albastru, care amintesc de culoarea cerului, a spațiului aerian și au dat.
Culorile grele includ culori calde, întunecate, dense - maro, măslin, negru, gri închis etc.
Artiștii numesc adesea culori diferite surd și sonor, care depind de saturația culorilor. De exemplu, culoarea saturata rosie aprinsa este numita sonor in comparatie cu o culoare maro surd.
39. Culoarea ca mijloc de identificare a formei și organizării spațiului.
Culoarea în structura tridimensională sau în colorarea obiectelor individuale poate fi folosită ca mijloc de compoziție. De exemplu, pictura de structuri de construcție sau elemente arhitecturale ale unei clădiri dezvăluie natura muncii lor, intensitatea eforturilor, legăturile reciproce.
Elementele de susținere (coloane, coloane, ferme) sunt logice pentru a picta în culori mai întunecate sau mai saturate, umplând panourile - relativ ușoare și nu foarte saturate. Tectonica unui lucru tridimensional este de asemenea dezvăluită prin colorare: de exemplu, partea inferioară și cea mai grea este pictată într-o culoare relativ "grea" și "durabilă", partea superioară fiind mai ușoară și mai ușoară. Elementele fixe și mobile, componentele structurale și de lucru pot fi de asemenea diferențiate prin culori diferite.
Cu ajutorul culorilor pentru a rezolva problema scăderii vizuale sau a crește spațiul (lucruri), și remedieri iluzorii proporțiile diferitelor tulpini. Astfel, culorile luminoase și ușoare care "se retrag" ale pereților și plafoanelor iluzorii sporesc spațiul, iar culorile calde și bogate îl reduc; pata de culoare anumit model crește vizual sau micșora înălțimea, reduce lungimea spațiului, da proporțiile necesare, face exemple dinamice sau statice etc. ale soluțiilor stabilite „compozite formale“ probleme pot fi observate în culoarea produselor naturii .. de animale, insecte, păsări, plante .
În structura spațio-spațială, culoarea poate fi de asemenea utilizată pentru a rezolva o varietate de probleme compuse. De exemplu: evidențiați elementul principal al structurii; conectați toate elementele împreună; pentru a echilibra structura sau, dimpotrivă, pentru a distruge echilibrul; divizați spațiul în zone sau secțiuni; indica direcția mișcării; Identificați-vă propriul ritm al structurii sau dați-i un alt ritm; deforma bucăți individuale sau părți din spațiu; este iluzorie să creștem una dintre dimensiuni (de exemplu, înălțimea) sau să o distrugem. În practică, pot apărea multe alte probleme.
Compunerea în culoare înseamnă plasarea a două sau mai multe culori una lângă cealaltă, astfel încât combinația lor să fie extrem de expresivă. Pentru o compoziție generală culoare soluție TION are o plajă de valori ECE-ing, relația lor unul cu altul, poziția și direcția lor în compoziție, formulare de configurare de comunicare simultană, măsoară spațiul de culoare și raporturi de contrast la mare. Tema compoziției culorilor este atât de diversă încât este posibil să se reflecte doar câteva din principalele sale prevederi.
În secțiunea dedicată armoniilor de culoare, am vorbit deja despre posibilitățile de a crea o compoziție armonioasă. Când luăm în considerare proprietățile expresive ale culorii, am stabilit condițiile specifice și relațiile necesare care ar putea dezvălui în fiecare culoare o expresivitate caracteristică pentru ea. Natura și efectul culorii este determinată de locația sa în raport cu culorile care o însoțesc. Culoarea nu este niciodată singură, este întotdeauna percepută înconjurată de alte culori.
În continuare, pe o roată de culoare o culoare este îndepărtată de la alta, cu cât se contractează mai mult una cu cealaltă. Cu toate acestea, valoarea și semnificația fiecărei culori din imagine sunt determinate nu numai de culorile care o înconjoară. Calitatea și dimensiunea planurilor de culoare sunt, de asemenea, extrem de importante pentru impresia produsă de această sau acea culoare.
În compoziția imaginii, locația culorii și direcția frotiului color sunt, de asemenea, importante. Culoarea albastră din compoziție face o impresie diferită, în funcție de situația în care se află în partea superioară sau inferioară a imaginii, în stânga sau în dreapta. În partea de jos a compoziției, culoarea albastră este greoaie, în partea de sus pare ușor. culoare roșu închis în partea superioară a imaginii dă impresia de ceva greu, în mod inevitabil, prima și teribilă, iar în partea de jos - se pare calm și auto-mo acordat. Galbenul din partea superioară a producției produce impresia de ușurință și greutate, în partea de jos - se revoltă ca în închisoare. Una dintre cele mai importante sarcini ale compoziției este asigurarea echilibrului între masele de culoare. La fel ca barna de echilibru este necesar un punct de sprijin, iar imaginea este necesară axa verticală de echilibru, pe fiecare parte, care este alocată „greutate“ a maselor de culoare.
Există mai multe moduri de a accentua direcțiile din spațiul imaginii - orizontală, verticală, diagonală, circulară sau combinațiile acestora. Fiecare dintre aceste zone are propriul său înțeles expresiv. "Orizontal" - gravitatea sub-shchekivaet, amploarea spațiului și lățimea sa. "Vertical" este complet opus "orizontal" și exprimă luminozitatea, înălțimea și adâncimea. Punctul de intersecție a orizontului și a vârfului este un loc special accentuat. Ambele direcții sunt de natură plană și, în același timp, creează un sentiment de echilibru, forță și stabilitate materială. Direcțiile "diagonale" creează mișcare și dezvoltă spațiul imaginii în profunzime. Pe gryunevaldovskom „Învierea“ aranjament diagonală de îmbrăcăminte separă punctul nostru de vedere în prim-plan orizontal ennogo-construite și ia-l, cufundarea în contemplarea celebrării strălucitoare. Pictorii din epoca barocului, cu ajutorul diagonalelor realizate în iluzii ale frescelor, dintr-o perspectivă profundă. El Greco, Fox și Maulpertsh folosind în zonele lor de lucru contrastează în culori și forme de mișcare și dând preferință bazată pe o, atingând o expresivitate expresivă extremă diagonală. pictori chinezi, împreună cu axe verticale, și în mod deliberat folosit mișcarea în diagonală pentru a devia privirea spectatorului în adâncimi ale peisajului, cu, ceea ce diagonala este de multe ori pierdut în întinderi amețitor. Cubiștii au folosit orientări diagonale și triunghiuri cu scopuri complet diferite de întărire a profunzimii reliefului lucrării.
Cercul care aparține formelor "circulare" îi determină pe spectator să-și concentreze atenția și, în același timp, cauzează un sentiment de mișcare. Un exemplu excelent de mișcare circulară poate fi
servi soluția compozițională a noriilor din tabloul Altdorfera "Victoriei lui Alexandru", care replică și îmbunătățește dinamica scenei de luptă. Titian, în multe din tablourile sale, a folosit contraste de tonuri de lumină și întunecate atât în direcția orizontală, cât și în cea verticală. În legătură cu aceasta, metoda sa a început să se numească "formula Titiană". Cu același scop, a plasat figurile în compoziție într-o mișcare diagonală sau circulară.
Una dintre trăsăturile viziunii noastre este că ea tinde să combine lucrurile asemănătoare cu cele similare și să le perceapă împreună. Aceste identități sunt fixate în culoare, în dimensiune, în comparație cu pete întunecate, în figuri și în centrele accentuate ale compozițiilor. Pe baza acestor asemănări în ochii privitorului, atunci când vizionează o lucrare, se formează un fel de "configurație", o imagine. Poate fi considerat "simultan", deoarece această imagine apare pe baza unei unificări speculative a asemănărilor fixe și nu are o expresie materială. Formele simultane pot apărea chiar și atunci când vizualizați două site-uri de diferite culori și dimensiuni. Pe de altă parte, un ochi care tinde să vadă aceleași culori împreună, într-o situație de culoare complexă, poate genera mai multe imagini simultane. Din natura direcțiilor și a distanțelor formelor simultane depinde efectul global al compoziției. Toate formele simultane care apar simultan ar trebui să-și ocupe poziția specifică în raport cu celelalte. Faptul că identitățile își creează formele simultane înseamnă apariția în imagine a unor sisteme adiționale de ordine și distincție. Asta este, la fel cum comunitatea umană unește oamenii în conformitate cu principiul legăturii de sânge, a viziunilor asupra lumii sau a statutului social și a identităților conexe din imagine, determină propria sa ordine internă.
Ordinul din imagine, cu excepția acestui lucru, poate fi realizat și prin organizarea grupurilor de culori reci și calde, luminoase și întunecate, în locuri și mase clar definite. Condiția necesară pentru o compoziție reușită este o locație clară și precisă și distribuirea marilor trusturi. O importanță deosebită în organizarea imaginii este coerența direcțiilor sau paralelelor. Cu ajutorul lor, pot fi conectate o varietate de grupuri vizuale. Atunci când o culoare este folosită ca o masă sau pe un loc, ea poate fi întărită prin așa-numitele "mișcări". Culoarea roșie și verde formează două mase, care pot fi încorporate una în alta, iar dacă o parte din roșu se mișcă în verde, atunci o parte din verde ar trebui să meargă în roșu. Principalul lucru este că aceste mișcări de mase și pete nu distrug nici unul pe altul, nici ideea de bază.
Este la fel de important pentru a decide dacă forma de culoare să fie static, dinamic sau liber-plutitoare. Deci, o formă poate pluti liber în spațiu și nu poate fi nimic conectat. O formă similară poate fi „atașat“ la marginile din stânga și din dreapta ale imaginii, sau la marginea superioară sau inferioară a acestuia, sau doar pe cale de a im. Acest "atașament" se numește "întinderea" culorii sau formei. În pictura pe pereți, această tehnică este foarte importantă pentru stabilizarea compoziției. Și acest lucru este remarcabil în frescele lui Giotto. Aceeași stabilitate poate fi atins și datorită subliniere verticalele sau orizontalelor vnut-ri orice formă liberă. Aceste accente, datorită marginile lor paralele ale imaginii, oferă, de asemenea, un sentiment de stabilitate. Construite pe acest principiu, imaginile par a fi închise în sine. În acele cazuri în care o astfel de excludere nu este de dorit, iar imaginea ar trebui să fie integrate în jur de e-set și formele sale infinite și culorile, pro-produs al frontierei nu este accentuat, iar imaginea este legată cu cel puțin accentul posibil exprimat în mod clar direcția liniilor de delimitare. Au fost enumerate numeroase moduri de a crea compoziții de culori. Cu toate acestea, punerea în aplicare intuitiile fluxul de proiectare nu ar trebui să fie constrânsă de reguli stricte, deoarece planurile nu sunt întotdeauna atât de clare.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: