Reprezentanții studioului Disney au dezvăluit secretele noului desen animat "Rapunzel: The Tattered Story", spunând detalii despre cum a fost creată această poveste fabuloasă.
Flynn Rider (vocea lui Gregory Antipenko), cel mai periculos - și foarte seducătoare - basm regat hoț, ascunzându-se de persecuție în turnul misterios și este luat captiv de Rapunzel (vocea lui Vicki Dayneko), o frumusețe capricios, cu un fir de păr de aur de 20 de picioare magic. Însuși captivul Flirin visează să se despartă de turn, unde a petrecut mulți ani în închisoare. Se formează o alianță cu hoțul fermecător, și împreună au pornit într-o aventură, în cazul în care tovarășii lor sunt calul copoi (numit Maximus), îngrijirea cameleon (numit Pascal), și o bandă de hoți nepoliticos.
„Tangled“ - o întreagă galerie de personaje fermecătoare (umane și animale), peisaje fantastice (de la castele și turnuri de păduri și pub-uri), efecte speciale spectaculoase, inclusiv o scenă culminantă care implică 46.000 de felinare aprinse; Este o comedie modernă pentru publicul de toate vârstele și eveniment important pentru Disney și pentru arta de animație de calculator. „Scala din istoria Grand - avem și urmărirea călare, și luptă cu săbii, și să scape din închisoare, și inundații. Acest film ne-a oferit posibilitatea de a folosi tehnicile cinematografului modern într-o poveste clasică ", spune Howard.
Animarea personajelor umane a fost și rămâne unul dintre cele mai complexe aspecte ale animației pe calculator. Standardul în această formă de artă este stabilit de filme precum "The Incredibles" și "Ratatouille". În aceste filme, oamenii sunt descriși într-o formă caricaturală, dar cu o bogăție fără precedent a detaliilor și a expresivității. Howard remarcă: "Când faci un film animat, prima dorință este să faci personajele drăguțe. În "Rapunzel", oamenii sunt caracterizați, dar exact în măsura în care sunt amuzanți. Nu sunt prea realiste, dar nu prea animate. Ele sunt destul de asemănătoare cu oamenii vii, astfel încât spectatorul crede în sentimentele lor, dar există și o convenție comică care este foarte importantă pentru genul de animație ".
"Rapunzel: The Tangled Story" surprinde nu numai cu tehnologii avansate de animație. O întreagă echipă de specialiști talentați a lucrat pentru a da picturii amploarea și frumusețea cerute de directori.
Una dintre cele mai impresionante scene ale filmului are loc în mină, unde Rapunzel și Flynn se ascund de urmăritorii lor. Un pârâu furtunos de la barajul spart se rupe în arbore, care devine o decorare pentru evenimente dramatice. Pentru a lua în considerare în mod corespunzător modul în care se rupe apa printr-un baraj dărăpănată, efecte speciale expertul a studiat atracția „Hraneste Grizzly“, în parcul tematic Disney din Anaheim, California. "Inainte, nu am lucrat niciodata cu apa in aceasta suma", spune Kashalk. - „În cazul în care se rupe de baraj, ecranul se traduce în 23 de milioane de galoane de apă virtuale, și cu ea - sute și sute de fragmente, bucăți de lemn, așchii de care sunt rupte și zdrobite în fața ochilor noștri. Am încercat să facem aceste fotografii cât mai înspăimântătoare și mai dramatic posibil ".
Nu era mai ușor să punți întregul cer cu felinare pentru punctul culminant al filmului, unde suna sunetele "Vad lumina". Această imagine sa născut grație storyboard-ului lui John Rip și a experienței personale a lui John Lasseter. Grena spune: "Ne-am gândit cum să tragem Rapunzel din turn de mult timp. Ei au discutat despre ceea ce este atât de neobișnuit încât poate vedea din afară; ei s-au gândit la salut, dar John Ripa a sugerat ideea de a flutura felinare. " "El a citit undeva unde, în Indonezia și în Orient, aranjează o astfel de ceremonie: fac felinare din hârtie de orez, le luminează și alergă în cer", adaugă Howard. "Zeci de mii de felinare pe cer sunt o viziune de neuitat. I-am spus lui Lasseter despre asta și el spune: "Așa că am văzut-o!". El și soția lui, Nancy, se aflau în Indonezia și au lansat o lanternă la o astfel de ceremonie. El ne-a înțeles cu o jumătate de cuvânt și a spus: "Fă-o. Va fi o vedere magnifică. " Specialiștii de efecte au dezvoltat 14 tipuri diferite de lanterne, care diferă în funcție de culoare și de formă. În fiecare felinar a fost plasată o lumină în mărimea a 10.000 de grinzi mici de lumină, apoi felinarele au fost reproduse. În scena culminantă, numărul lor ajunge la 46 000. Înaintea ceremoniei de lansare a luminilor de stradă, mii de oameni se adună în curtea palatului regal pentru a privi la acest spectacol. Specialiștii de efecte au creat o mulțime digitală de 3000 de spectatori; acesta este cel mai mare extras din istoria animației Disney. Pentru aceasta, au fost pictate 40 de caractere diferite cu propriile lor particularități (de exemplu, cu haine diferite, coafuri diferite etc.), care au fost apoi reproduse în ordine aleatorie pe toată scena.
Directorii de artă Dave Goetz și Dan Cooper (precum și Doug Rogers) căutau un stil comun al filmului, de la peisaje și stilul arhitectural al clădirilor la paleta de culori. Urmând instrucțiunile lui John Lasseter, au încercat să facă turnul Rapunzel "cel mai plăcut și confortabil hotel privat din sudul Franței". Logica acestei decizii este simplă: Rapunzel este o fată inteligentă și ar fi fugit cu mult înainte de împlinirea a 18 ani, dacă celula ei nu ar fi aurată. Luând ca model modelele arhitectonice ale Cenușăreii și proporțiile grele ale clădirilor din Pinocchio, radiind prietenie și ospitalitate, artiștii și-au dezvoltat stilul propriu, unic și frumos. Pentru a atinge gradul necesar de fiabilitate, Gets pictat clădirile în culori suculente.
Lucrul la pub „rață dulce“, versiunea medievală a barei de motocicliști în cazul în care Flynn ia departe Rapunzel în speranța să o sperii și conduce acasă, Goetz cercetat multe pub-uri în engleză și chiar a vizitat un pub-uri celebre din Auckland, din care istoria se desfășoară la sfârșitul secolului al 19-lea.
Pentru rege și regina Goetz și colegii săi au căutat un castel, spre deosebire de toate castelele anterioare din filmele Disney. Ei au studiat arhitectura aproape a tuturor țărilor europene, inclusiv Spania, Italia, Portugalia, Germania, Franța și Cehoslovacia. "În cele din urmă s-au oprit la castelele daneze", își amintește Gotz. "Castelele cu arcuri de cupru ale timpurilor uniunii danez-norvegiene arata originale si sunt foarte potrivite pentru stilul arhitectural al filmului nostru. Castelul nostru nu lovește zgârie-nori, este mult mai rezonabil, uman în dimensiune. Ne-am gândit cum am putea face filmul mai atractiv. Și au decis astfel: proporții, culoare și căldură. Arhitectura este prietenoasă și puțin excentrică - la fel de mult cât este necesar. "
Un alt obiect important a fost pădurea. Goetz a decis să învingă realitatea aici și a făcut culorile puțin mai strălucitoare decât în viața reală, creând o atmosferă specială, plină de bucurie. "Directorii au reprezentat foarte bine ce ar trebui să arate pădurea și arborii", spune el. "Fugându-se de la Max și de gardienii regali, Flynn trece prin groapă, iar ramurile îl biciuiesc în față. Nathan și Byron au vrut ca pădurea din această scenă să nu pară înfricoșătoare, ci misterioasă și voită. Redând cu contururi, iluminare și culoare, am făcut această scenă ușoară și chiar ușor de comedic. " Doug Rogers adaugă: "Avem nevoie de specii de foioase, nu de conifere; ele se potrivesc mai mult în formă. Am vrut ca contururile copacilor să fie netede, nu ascuțite. După ce am decis despre rasă, am început să lucrăm la detalii. Ce face un copac interesant? Rădăcini, coaja, intercalarea ramurilor. Am făcut destul de copaci. Toată lumea are propriul său caracter, propriile obiceiuri. Am putea să le construim în diferite secvențe. Am avut un director de copaci, iar în animația pe calculator vă puteți permite să experimentați: de exemplu, răsuciți camera și, poate, găsiți o combinație mai reușită. "
"Acest film este doar o expoziție de realizări 3D la studioul Disney", spune Neumann. "Ne simțim mai liberi decât înainte și ne permitem să ne gândim mai mult la efecte tehnice decât la probleme tehnice". Pe setul de "Rapunzel: The Tangled Story", Neumann și echipa sa au folosit pe scară largă o tehnologie inovatoare numită "multi-rigging". Animatorii Disney a fost primul care a aplicat această tehnologie, în care mai multe perechi de camere cu distanțe interaxiale diferite sunt implicate în filmarea fiecărei scene. Scenele sunt împărțite în mai multe niveluri, de la distanță de la obiectiv. De exemplu, fundalul este îndepărtat de un set de camere, dând o anumită adâncime și volum. Elementele sau caracterele sunt împușcate de un alt set de camere cu o distanță diferită de centru pentru a arăta puțin mai departe decât în prim-plan. În același mod (al treilea set de camere), adâncimea și volumul dorit al cadrului sunt setate pe fundal. Apoi, toate aceste niveluri sunt adăugate împreună. Ce se întâmplă ca rezultat, în viața reală pe care nu o veți vedea niciodată, dar pe ecran arată foarte bine.
Divertisment toate în deschidere aspect Chase film 3D, atunci când frații Flynn Grabbingtony fugă prin pădure din gărzile regale, scape Flynn din închisoare (coridoare lungi, arcade fără sfârșit, razele de lumină volumetrice), inundații în mină, în cazul în care ascunde Flynn și Rapunzel și ultimul episod cu felinare.
"Unul dintre cele mai bune momente 3D din film este scena din pubul" Duck sweet ", atunci când hoții cântă despre visele lor", spune Neumann. "Este făcut doar pentru un format stereo, deoarece camera se mișcă fără probleme prin interior, fără sărituri de montare. Și este ceva de văzut: pubul este foarte colorat și mobilat cu bun gust, are personaje interesante, unghiuri neașteptate și o grămadă de lucruri mici, plăcute la diferite niveluri de adâncime. Ca urmare, această scenă se transformă într-o sărbătoare pentru ochi ".
Recomanda prietenilor
Trimiteți-le prietenilor: