O mulțime de sfat a mers în articol, dar nu toate, deci public aici versiunea completă a părții sale. Am fost rugați să răspundem la următoarele întrebări:
1. Cum să alegeți unghiurile potrivite pentru fotografiere.
2. La ce lumină este
trage (iluminare naturala, artificiala). utilizarea
difuzoarele și reflectoarele. Balansul de alb.
3. Cum să capturați detalii: adâncimea câmpului, diafragma, expunerea.
4. Reguli de compunere.
5. Lucrați cu un trepied.
6. Alte sfaturi pentru fotografierea fotografiilor.
Cum să alegeți unghiurile potrivite pentru fotografiere
În realitățile aplicabile Târgului de Maeștri: trebuie să faceți cel puțin o fotografie de prezentare și să dedicați fotografiile rămase planului general și detaliilor. Dacă produsul este mic, acesta se va potrivi în întregime în fereastra de afișare, dacă este mare, este permis să se afișeze doar o parte a creației, concentrându-se asupra unui element interesant. Pentru fotografiile de prezentare, este mai bine să nu folosiți o vedere de sus sau o vedere directă, este mai bine să se decupeze puțin lateral dacă lucrul este în picioare sau înclinat, dacă minciuna. Dar pe restul de cinci fotografii pentru o prezentare generală, produsul, desigur, trebuie să fie prezentat în toate celelalte unghiuri.
Vederea fotografiei din vitrină face din ea mai viu și mai voluminos:
Iluminare, balans de alb. Difuzoare și reflectoare.
minus
Lumina naturală este că nu este constantă. Cea mai bună lumină naturală este lumina soarelui moale împrăștiate prin nori de lumină, ci pentru că trebuie să eliminați „aici și acum“, mai degrabă decât atunci când ai noroc cu vremea, astfel încât pentru oricine care impusca de multe ori, mântuirea este lightbox, profesionale sau de casă.
Dacă se construiește o cutie de lumină și se selectează lămpile, iluminarea va fi constantă și va fi suficient să se modifice BB o singură dată. lightbox; meu ma costat ore de lucru: tăierea unui perete în cutie, lipirea ei hârtie de copt translucide (care este important pentru lămpi fierbinți puternice și lungi ore de filmare), precum și lămpile de cumpărare-cuiere
punct la cel mai apropiat magazin de hardware. Se crede că lămpile ar trebui să fie la fel de multe ca fețele subiectului fiind fotografiate, eu de obicei am trei: sus, stânga, dreapta.
Un mic detaliu: Dacă lightbox este situat lângă fereastră și perdelele nu sunt închise, iluminatul stradal va fi afectată și ați putea găsi că fotografia sa dovedit a umbra, care în acest moment a fost în afara ferestrei.
(Condițiile de fotografiere: nebulozitatea medie, nici soare, avem un lightbox; imens naturale cu lumina moale difuză, dar soarele a ieșit după o jumătate de oră și tot zablikovalo.)
Modul de afișare a detaliilor: adâncimea de câmp, expunerea, diafragma
Pentru o imagine generală a obiectului care urmează să fie împușcat (de exemplu, un colier mare, luat direct sau în diagonală deasupra), este de dorit ca claritatea să fie la fel de clară în întreaga imagine.
Pentru a prezenta (principal) fotografie de preferat profunzime superficială a câmpului, deschiderea diafragmei pentru a atrage atenția privitorului la subiectul principal, izolarea defocalizare mediul său, adică, atunci când se pune accent doar pe o mică parte pe care dorim să le evidențiați. adâncime de câmp mică va da volum și realism (ca ochii noștri văd lumea: accentul este întotdeauna pe partea de mici, dar pentru o zone periferice încețoșate, suntem conștienți de volumul și distanța).
Pentru a realiza acest lucru, începătorii pot alege modul „macro“, avansat - diafragma modul de prioritate sau în modul manual complet, în cazul în care trebuie să setați diafgramy valoarea minimă.
Expunerea este ajustată în funcție de iluminare (nu prea întunecată, nu prea ușoară). Dar în aceleași condiții de iluminare, obiectele întunecate ocupă cea mai mare parte a cadrului, sau
obiectele de pe fundal întunecat necesită o valoare mai scăzută a expunerii, altfel fotografia va fi supraexpusă. Valoarea necesară este atinsă de experiență.
(un exemplu de valori diferite ale expunerii pentru un fundal închis)
Reguli pentru compunere
„Reguli“ sunt multe, dar există un mistic și, în același timp, cel mai indestructibil: Este în cazul în care există o parte din secțiunea de aur, pare armonios și frumos. În fotografie, secțiunea simplificată de aur este regula a treia: dacă împărțiți fotografia în trei părți egale orizontal și vertical, atunci la intersecția liniilor vizualizarea se va opri. Dacă doriți să îmbunătățiți compoziția fotografiilor dvs., atunci elementul principal al imaginii este situat în aceste "puncte de atenție" sau pe liniile însele.
A doua regulă populară de compoziție: ochiul uman iubește dispunerea diagonală a elementelor.
În realitatea Targului de Masters este o nuanță: fotografii de afișare va fi un pătrat, de multe ori obiectul va fi nerăbdători să ajungă la centru și să ia cel puțin jumătate din cadru, dar dacă aveți posibilitatea de a juca în jurul cu plasarea elementelor din fotografie, funcționează chiar și cutia regula treimilor, și cu siguranță funcționează pe celelalte cinci fotografii.
Deci, se pare că un element de tăiere pătrată în Photoshop cu marcarea automată a liniilor din a treia:
Lucrul cu un trepied
Dacă lumina este suficientă și trebuie să trageți constant din unghiuri diferite (deplasați foarte mult în jurul subiectului), puteți face acest lucru fără un trepied.
Dacă iluminarea nu este suficientă și / sau trebuie să fotografiați macro-ul, este mai bine să folosiți un trepied și o telecomandă pentru a nu apăsa singur butonul.
Dacă nu există nici un trepied sau o telecomandă, încercați să fotografiați, astfel încât coatele să se sprijine pe o suprafață tare, în timpul filmării.
Sfaturi suplimentare
1. Vă recomandăm să fotografiați în format RAW (este selectat în setările aparatului foto). Formatul brut - "brut" al fotografiei digitale, care conține date brute obținute de la fotomatrix. Aceste fișiere conțin informații complete despre semnalul stocat, spre deosebire de JPG deja comprimat. Procesarea fișierului Raw vă permite să modificați mai mulți parametri (expunere, luminozitate, contrast, echilibru alb, claritate, saturație) ca și când am fi făcut acest lucru înainte de fotografiere. Dar chiar RAW nu va salva lipsa de focalizare, mâinile tremurânde și o eroare puternică cu expunerea.
Dar, fără software specializat, acest format nu poate fi deschis, fotografiază foarte mult și adesea recomandă să studiezi Lightroom.
2. Fotografiile artistice din lumea modernă înlocuiesc cataloagele, mai ales într-un loc atât de competitiv ca Târgul Maeștrilor.
Galina Dietrich.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: