Cum sa devii un designer de moda?
Academia de Arte - nu este singura instituție de învățământ în care puteți învăța un designer de modă. Dar numai artiștii talentați vin aici. Sunt artiștii, deoarece selecția creativă aici este destul de gravă. Prin sita concursului, oamenii care încearcă să treacă prin școli de artă, liceele, colegiile încearcă să treacă. Unii oameni o iau de mai mulți ani. Concurența cu ei este foarte dificilă. Concurență 6 persoane pe loc.
"Învățăm nu numai să creăm haine de zi cu zi. Elevii iau un curs de teatru și costume de scena - acest lucru a devenit foarte popular recent. Teatru, cinema, televiziune - pretutindeni sunt necesare artiști de costume ", spune Valentina Bartlova, șefa departamentului de costume și textile al Academiei de Stat din Belarus.
Nu este suficient ca un designer să fie un artist, trebuie să cunoașteți întregul proces de creare a unui costum. În timpul perioadei de formare, elevii conduc toate profesiile de producție de îmbrăcăminte. Aici se termină romantismul și începe lucrarea laborioasă. Designerul va trebui să-și prindă degetele și acele și să transpire la masa de călcat.
Pentru a înțelege ce mai trebuie să faci cu designerul de modă, vizitează producția obișnuită. Principalele instrumente de lucru sunt un manechin, o bandă de centimetru, un creion, foarfece, cretă, conducători și modele. Desenați o rochie - doar o sută din lucrare. Ideea durează mult timp, atunci trebuie să creați un design. Designerul ia o foaie de hârtie goală și ... calculează un set de formule. Rezultatele sunt transferate pe hârtie (mai des pe o imagine de fundal netedă) sub forma unui desen - se obțin modelele pentru model. Dupa taiere toate detaliile trebuie sa fie indepartate si masurate pe manechin. Ceva nu mint sau nu arata - totul va trebui modificat. Și astfel, încercând să se potrivească, se naște o nouă lucrare.
Cu toate acestea, există un alt mod (este folosit pentru a crea un podium colecții) - atunci când proiectantul pune pânză direct pe manechin, și cu ajutorul pinilor formează silueta.
Dezvoltarea unui nou model de îmbrăcăminte este foarte consumatoare de timp și consumă mult timp. Și dacă rochia este planificată să fie lansată în producție, designerul trebuie să se gândească, de asemenea, asupra tehnologiei de croitorie.
Cuvantul catre designerul de moda Ivan Aiplatov
- Cum ai intrat în profesie?
- În familia mea, ca în multe alte familii sovietice, toată lumea a cusut și a tricotat. Fiecare casă avea o mașină de cusut. Probabil, până acum, multe bunicii de pe mezaninuri au stocat țesături. Deficitul total a provocat apariția unei întregi generații de designeri de origine. Am început să experimentez deja în liceu. Dar chiar înainte de aceasta, de la vârsta de cinci ani, am alergat să văd elevii unei școli de artă care se apropia de casa mea. Elevii mi-au dat schițele și rămășițele de culori. Apoi am intrat în școala de artă. După ce terminam, voi deveni animator. Dar tocmai am deschis un set de designeri la facultatea de design, și mi-am dat seama: de asta am nevoie.
- Absolvenții facultății de design sunt mulți, dar nu toți devin designeri celebri de modă. De ce este așa?
- Aceeași situație cu actori, regizori și alte profesii creative. Unde sunt acești directori? Pentru toți, soarta se dezvoltă în moduri diferite. Nu se întâmplă ca toți să devină stăpâni mari. Așa că am reușit să-mi fac o carieră și știu câțiva tineri designeri care au un succes în piață.
- Un talent nu este suficient, aveți nevoie și de capitalul inițial?
- Pentru a crea un brand puternic, care va rămâne încrezător în picioare, aveți nevoie de o mulțime de bani. Încă nu cred că am ajuns la acest nivel. Totul este înainte. În prezent, sunt un designer. Nu am încă o casă puternică, care ar avea multe magazine de franciză. Cred că va mai fi, dar deocamdată fac design și traduc liniște visele mele în realitate.
- Cum ți-ai câștigat primii bani?
- Ca mulți tineri din acea vreme, am practicat prima dată fartsovkoy. Apoi mi-am dat seama că eu însumi pot coase și vinde ceva. Deci, zburând în diferite povești cu OBXS și alte organizații, am reușit să acumulez niște economii și să încep activitatea în perioada sovietică.
- Este adevărat că pentru prima colecție ați pus proprietatea?
- Ce trebuie un tânăr designer să devină celebru și să intre pe piață? La urma urmei, puteți absolvi instituția și puteți lucra toată viața într-o companie mică unde numele dvs. nu va fi niciodată enumerat în altă parte.
- Numai adevărații fanatici ai cauzei lor obțin rezultate. Aceștia sunt oameni care sunt gata să-și dedice toată viața meseriei lor și nu vor fi descurajați în momentele de eșec. Este necesar să lucrați foarte mult și mult. Cei care au hotărât să obțină anumite înălțimi în profesia de designer de modă vor trebui să șterge cuvântul "lenea" din vocabularul lor.
- În orice profesie, există plusuri și minusuri. Împărtășește experiența ta.
- Pentru un tânăr, dacă are o orientare normală, principalul plus este un număr mare de femei în jur. În general, designerul este o profesie creativă care vă permite să vă aflați într-o stare constantă de tinerețe și fericire. În plus, această activitate generează venituri. Două în una: câștigi bani și te distrezi.
- Minusuri puțin. Aproape că nu le văd. Pentru mine, ca și pentru un om de familie, minusul este că eu sunt rar acasă, pentru că trebuie să-i dedic o mulțime de timp pentru a lucra.
- Festivalul "Mill of Fashion" este organizat în mod regulat în Belarus și mulți oameni au o întrebare: ce se întâmplă cu designerii și colecțiile lor după spectacol? De ce nu le vedem în magazine?
- Trebuie să înțelegem că "Mill of Fashion" este un concurs student, care nu are o relație directă cu industria modei. Este minunat că există o astfel de competiție în Belarus, deoarece, cu ajutorul ei, se dezvoltă o nouă generație de designeri, care vor deveni o dată master. Dar producția în masă de haine are propriile sale specificități. Începătorii proiectanților, de regulă, nu pot crea colecții industriale literate. La orice întreprindere de croitorie în masă, este necesar un designer cu experiență în producție. Este practic nerealist chiar după absolvirea institutului pentru a obține un loc de muncă în domeniul producției. Aceasta este o situație dificilă. Am muncit foarte mult la instalațiile mari de producție din China și Rusia și știu sigur că întreprinderile lor nu angajează tineri designeri de modă. Puteți ajunge acolo doar ca un stagiar sau stagiar, dar nu pentru muncă.
- Nu sunt cu siguranță primul sau ultimul care vă va pune această întrebare: când va ajunge industria de modă din Belarus la cel puțin același nivel ca în Rusia?
- Avem nevoie de încă 200 de ani - și vom avea propria noastră industrie de modă puternică?
- Păi, cred că nu vei avea nevoie de atâta timp. După 50 de ani în Belarus, situația este normală. Avem toate premisele pentru asta. În timp ce moda nu va funcționa ca o afacere, nimic nu se va întâmpla.
- Credeți că tinerii care aleg astăzi o profesie de designer de modă vor fi în căutare în 5-10 ani?
- Nu putem prezice nimic. Ca Bulgakov: nu știm ce se va întâmpla în minutul următor, acesta poate fi, „Anna a vărsat deja uleiul.“ Trebuie doar să vă străduiți pentru obiectivul dvs., să fiți în subiectul respectiv, să participați la concursuri, expoziții, să creați un produs și să îl arătați. Nu pot prezice ce se va întâmpla cu acești tineri designeri, indiferent dacă acestea sunt în cerere, dacă acestea vor trebui să lucreze designeri de moda sau croitori, sau poate ei decid să se schimbe profesia. Totul depinde de ei.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: