Ce pentru magnetul plus și minus

Faptul existenței sale rămâne principalul lucru pentru conștiința de sine a dansului contemporan rusesc. Având în vedere condițiile de supraviețuire, este în mare măsură ușor de înțeles: ce fel de pensă critică va ridica echipa care există în condițiile unor probleme financiare, fără stadiul ei propriu, bază de repetiții și sponsori permanenți?







Trăim în epoca manifestărilor și este posibilă realizarea unei piese, nu a unui spectacol, ci a unui manifest despre intenții, deghizându-l ca o producție teatrală. Actualul "atelier", al șaptelea rând, a prezentat adesea proiecte de acest tip. În arta actuală, declarațiile înlocuiesc adesea atât procesul, cât și rezultatul. În dansul real, totuși, rezultatul trebuie încă prezentat într-un fel sau altul - prin corp: dansul, știți, nu poate scăpa oriunde. Dar ce fel de dans nu este important. (Vorbire despre nivelul, nu despre formă.) Problema calității mișcării rămâne încă peste festivalurile de dans rusești cu o sabie de Damocles.

Ce pentru magnetul plus și minus

A urma un nivel înalt de plastic nu este atât de importantă, care, cu excepții rare, nu este realizată ca sarcină nici de creatori, nici de organizatorii festivalului. Se înțelege că aici, în Perevedenovsky Lane din Moscova, pe teritoriul proiectului "Factory", nu unele teatre Bolshoi sau Mariinsky - antediluvian, existente în conformitate cu regulile vechi de calitate. Este un proiect modern și estetica modernă consideră că termenul "calitate" este abuziv, preferând să vorbească despre "spunând" sau "text", și în același timp despre "extinderea experienței" pentru spectatori la orice spectacol. În al doilea rând, există o tusovka sinceră, la care toți vin, care pur și simplu vor să se mute între ei. Da, și nu uitați să scrieți în preambul: "Nu vom avea nume noi, ghicitori uimitoare, persoane necunoscute". Nu avem un festival de descoperiri, ci o "ecuație fără necunoscute".







Ce pentru magnetul plus și minus

Cuvântul "dans" în zadar a căzut în numele "atelierului". Ar fi ei înșiși numit teatru non-verbal - pretinde că a fost folosit mai puțin și să evalueze spectacol dramatic să vină, mai degrabă decât critici de dans. teatru non-verbal, spre deosebire de dans, dă libertatea de a actorului, fără a necesita de la el orice coordonare corporală sau dreptul de proprietate a tehnologiei (sau chiar mai bine - tehnici) de dans modern sau muzical. Un tantskritikov obligă cuvântul „dans“, care este în „atelierele“ corespund celor două spectacole - „Dupa logodna, a doua parte a“ Tatiana Baganova și trupa „dansuri provinciale“, Moscova spectacol intitulat „No Exit“. Era încă „atracție“, opus Celiabinsk Teatrul de Dans Olga Pona, dar proiectul rămâne vag, până la stadiul de „Work-In-Progress“ (clar doar că „atracția“ explorează întrebarea „De ce plus magnet și minus?“).

Ce pentru magnetul plus și minus

Bine, nu căutăm un sens. Să studiem progresul multimedia - aceasta este în mare parte în producțiile "Atelierului". Vom evalua munca cu obiecte (în timpul ventilatoarelor, pistoalelor, dulapurilor de catalog cu cutii cu zgomot redus și țigări aprinse). Ascultarea muzicii - de regulă, este un clasic "pentru râs" sau ceva de grâu-melancolie. Desigur, muzica este doar un fundal pentru concept sau un instrument auxiliar pentru ritm. Cu muzica ca o structură emoțională, nimeni, cu excepția lui Tatiana Baganova, nu funcționează.

Ce pentru magnetul plus și minus

După cum spunea personajul "Radiant", "la ce moment interesant trăim: Vroiam să ... am devenit dansator, am vrut - un bancher".

Nu te uita, dacă nu vrei.

Ilustrații (de sus în jos):

1. "Transmutarea" (foto - Dmitri Kosmonavt)

2. "Atracție" (colaj foto de Olga Pona)

3. "După implicare, partea a doua" (foto - Stanislav Chepurny)

4. "Fără ieșire" (foto - Nikita Buida)







Articole similare

Trimiteți-le prietenilor: