Cuvântul "teatru" este de origine greacă și înseamnă un loc pentru spectacole și spectacolul în sine. Epoca în care a apărut teatrul grecesc antic, este obișnuit să numim clasicul (secolele V-IV î.Hr.) și să percepem ca un anumit model, standard. O caracteristică caracteristică a artei clasice este întotdeauna echilibrul forțelor artistice, armonizarea elementelor și a proporțiilor - fie arhitectura, plasticul, compozițiile multi-figurate, fie arta teatrului.
Cel mai vechi teatru din Atena este Teatrul lui Dionysus - un teatru în aer liber situat pe versantul sud-estic al Acropolei, în gardul sacru al lui Dionysos. Clădirea teatrului și a locului pentru public au fost din lemn, iar la început teatrul a fost construit doar pentru timpul spectacolelor. cărturar bizantin Mărturiile a raportat că, în 70-lea Olimpiada (de exemplu, în anii 499-496 BC) .... locuri temporare prăbușit, după care atenienii ridicat Teatron - scaune speciale pentru spectatori. În secolul al IV-lea î.Hr. e. a fost construit un nou teatru al lui Dionysus - făcut din piatră, dar aspectul său arhitectural sa schimbat de multe ori. Teatrul lui Dionysos a servit drept model pentru toate teatrele grecești. Acesta a constat din trei părți principale: orchestre - o platformă rotundă, pe care s-au desfășurat dansatori și cor. Ultimele săpături din 1895 au făcut posibilă stabilirea faptului că diametrul orchestrei Teatrului lui Dionysus a fost de 27 de metri.
La început, audiența a fost plasată liber în jurul orchestrei - mai târziu au existat locuri speciale pentru public, situate pe versanții dealurilor și munților adiacenți. Sala este a doua parte integrantă a teatrului. Cea de-a treia parte este clădirea scenei. Orchestra era localizată în centrul teatrului, în centrul orchestrei era un altar al lui Dionysus. Două treimi din orchestre erau înconjurate de auditoriu. Rândurile pentru spectatori s-au așezat una deasupra celeilalte, urcând în sus și împărțite în două trepte de trei niveluri și, de asemenea, împărțite pe verticală de multe pasaje în pene. Vechea orchestră din noul teatru a fost mutată spre nord, astfel încât a fost eliberat un spațiu oarecum mai mare pentru reprezentarea actorilor și pentru adaptările scenice. Primele rânduri în timpul prezentării au fost ocupate de persoane influente și respectate ale orașului. Sala de spectacol din etapă a separat trecerea și un șanț mic cu apă. Scena era situată pe partea opusă sala de audiență - acestea erau camerele pentru schimbarea actorilor și depozitarea recuzităților, scanarea fiind de asemenea folosită ca o decorare. Actorii au fost prezenți la fața locului, care se afla la nivelul solului, și numai mai târziu sa ridicat deasupra pământului și a fost numit "asediul". Atracțiile și orhiterele au fost conectate între ele prin trepte. În orchestră au avut loc spectacole ale corurilor. Nu exista cortina în teatrul grecesc.
Situat lângă teatru și templul lui Dionysos, în care a fost plasată o statuie a unui zeu din aur și fildeș, sculptat de celebrul Alkamenom - sculptor și maestru de turnare bronz, care a trăit în a 2-a jumătate a secolului al V î.Hr.. e.
Următoarea mare restructurare a Teatrului Atenean Dionysus a avut loc în a doua jumătate a secolului al IV-lea î.Hr. e. (finalizat aproximativ 330 de ani). A fost asociată cu numele lui Lycurgus, care se ocupa de finanțele ateniene. În locul structurilor temporare din lemn, a fost construită o scenă permanentă din piatră. Fața scenei avea trei uși. Probabil, pe fațadă și pe părțile interioare, parascheniile aveau coloane. Piesele erau încă jucate la nivelul orchestrei, înainte de scena, fațada căreia era adaptată prin ecrane în mișcare, partiții pentru prezentarea pieselor individuale.
Punctele vizuale (o parte semnificativă din care pot fi văzute în Atena și încă) au fost acum construite din piatră. Pentru a le susține, a fost construit un perete dublu. În nivelul inferior, spațiul pentru scaune pentru spectatori a fost împărțit prin trepte în creștere radial la 13 pene. În clasa superioară numărul de scări sa dublat. În total au fost 78 de rânduri pe deal. Orhstra a fost oarecum împinsă mai departe spre nord. Un canal pentru drenajul apei de ploaie a fost amenajat în jurul orchestrei.
Teatrul antic găzduia un număr mare de spectatori - în Teatrul de la Aion din Dionysus au fost adăpostite 17 mii de oameni.
Organizarea spectacolelor teatrale în Grecia a fost asumată de stat în persoana celor mai înalți funcționari - arși. Cheltuielile legate de conținutul și instruirea corului au căzut ca un serviciu public onorabil pentru cetățenii bogați, care în acest caz au primit numele de horegi. Datoriile și meseria dramaturgului și actorului erau onorabile în societatea greacă. Unii dintre dramaturgii și actorii din secolele V și IV î.Hr. e. a ocupat importante posturi publice și a participat activ la viața politică a țării.
La început, dramaturgi și horei au concurat, și din a doua jumătate a secolului al V-lea î.Hr. e. a concurat și actorii care au efectuat rolurile principale (protagoniști) la concurs a permis trei dramaturg, fiecare dintre care este numit choregos Archon și între care a distribuit protagoniști. Rezultatele concursurilor au fost atent înregistrate în înregistrări speciale - didaskalii, păstrate în arhivele de stat din Atena.
În tragedia dinaintea lui Aeschil (525-456 ani î.Hr.) au existat încă mici acțiuni. La baza ei a fost întotdeauna un mit. Aeschylus introduce cel de-al doilea actor, deschizând astfel ușa spre aprofundarea tragediei conflictului. Aeschylus însuși a fost principalul interpret în tragediile sale, cerând actorului să creeze imagini de tip titanic.
Corul din tragedie, inclusiv Aeschylus, a fost un actor independent și a constat din 12 persoane. În tragediile timpurii, părțile corale au fost mai mult de jumătate din piesă, iar corul a început să joace un rol mult mai mic. joacă antic Eschil diferea mare pompă, s-au umplut cu vizite solemne la carul, procesiune somptuos, intrări regi, aspectul de fantome.
Dezvoltarea dramei a determinat și evoluția tehnicii de producție a teatrului. Dacă Aeschylus a folosit structuri masive de lemn, atunci a apărut peisajul pictat de Sofoc, care a transformat ficțiunea în fațada palatului sau a templului în cortul conducătorului. În comedii, acțiunea a fost transferată de la un loc la altul - de la oraș la sat, de pe pământ - în lumea interlopă, pentru care au fost separate anumite părți ale scenei.
Teatrul grecesc antic - începutul începuturilor teatrului european. Până acum, în teatru, sunt respectate principiile și arhitectura (există un parter, un amfiteatru, niveluri, o scenă). De mai multe ori se vor întoarce la drama antică din teatrul timpurilor moderne. Oedip Rex și Ifigenia, Medeea și Antigona, Electra și Phaedra, Agamemnon și Prometeu - zeii și eroii greci vor primi oa doua viață în opere, balete, tragedii, pe scenele multor teatre europene și rusești. Teatrul vechi antic a subliniat ceea ce va rămâne pentru totdeauna esența teatrului, fără de care teatrul este imposibil - fără un dialog dramatic, fără participarea unui actor viu.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: