Renașterea culturală și națională a Ucrainei
Întorcând o dată Ucraina autonomă într-o provincie imperială obișnuită, tsarismul rus, pare să fie, a privat ucrainenii de condițiile normale pentru dezvoltarea limbii și culturii lor. Dar, destul de ciudat, din acest moment începe să crească spiritualul anterior al poporului ucrainean, fără precedent, care a cuprins întregul secol al XIX-lea. și a primit în literatura de specialitate numele revoluției culturale și naționale ucrainene. În această lucrare, considerăm principalele caracteristici ale acestei perioade și cifrele restante care au creat o serie de tendințe și lucrări ale culturii ucrainene. Tema acestei lucrări este relevantă, deoarece ne permite să urmărim continuitatea culturii ucrainene și să ne arătăm rolul în istoria națională a țării noastre.
Care sunt cele mai caracteristice caracteristici ale acestui fenomen? În primul rând, la începutul secolelor XVIII-XIX. se naște un limbaj literar modern ucrainean și o literatură ucraineană modernă; în al doilea rând, în secolul al XIX-lea. Teatru profesionist ucrainean, muzică, pictura și alte tipuri de artă se naște și se dezvoltă; În al treilea rând, se formează cadre ale intelectualității naționale, educatori și oameni de știință, care încep să dezvolte și să promoveze "ideea națională" ucraineană.
Formarea noii literaturi ucrainene se încheie cu lucrările remarcabilei poeți-romanticieni TG. Shevchenko (1814-1861), prima colecție de poezie care - „Kobzar“ - a fost publicat în St. Petersburg în 1840. După cum sa menționat de M. Semchishin, perspectivele naționale de Shevchenko, rolul principal este jucat de trei personaje: gloria (tradițiile naționale), cuvânt (cultura națională ) și adevărul (valorile universale). Lumea poetică a Marelui Kobzar a fost formată sub influența artei folclorice orale. Ca o faptă a poporului, el a lăudat lupta pentru voință, glorie, auto-afirmare națională (poem "Gaydamaky"). În același timp, motivația constantă care i-a chinuit sufletul a fost calea spinoasă a omului prin tragedia, răul și nedreptatea vieții pământești,
Cu toate „simplitatea“ și „naționalitatea“ este Shevchenko nu toată lumea este în măsură să înțeleagă profunzimea filosofică a operelor sale; rămâne până astăzi o abilitate mister al poetului să se uite în colțurile cele mai ascunse ale „sufletului ucrainean“, transmis prin cuvintele trăsăturile cele mai caracteristice ale mentalității ucrainene, gândurile legate organic, sentimentele și viața de zi cu zi a oamenilor cu universul.
Faptul că Shevchenko cunoștea viața oamenilor de rând nu sunt auzite, este de înțeles - el însuși a fost un descendent al iobagi. Ca un copil, el a trezit un interes în desen și moșier Engelhardt, pe care el a servit ca un „kazachkom“, a decis să-l artist sa faca acasa. În St. Petersburg, Șevcenko a studiat cu artistul Shiryaev. Când talentul lui a fost remarcat și apreciat de către reprezentanții elitei artistice Sankt-Petersburg (Karl Bryullov, Vasili Jukovski și colab.), Au decis să cumpere Shevchenko de iobăgie. Engelhardt ia cerut două milioane și jumătate de ruble. Pentru a colecta suma necesară, Bryullov a pictat un portret Zhukovsky, care în primăvara anului 1838, familia regală a cumpărat la licitație. După ce a obținut libertatea, Șevcenko a devenit student al Academiei de Arte din St. Petersburg. În anii studenŃilor lui a fost dezvăluit darul său poetic, iar "Kobzar" a fost publicat.
În 1843, Shevchenko a venit în Ucraina pentru a studia pictura, iar apoi a început să predea la Universitatea din Kiev. Undeva la sfârșitul anului 1845 sau la începutul anului 1846, o societate ilegală "ucrainian-slavă a Sf. Chiril și Metodiu ", în care profesorul-adjunct N.I. Kostomarov, profesor al gimnaziului PA din St. Petersburg. Kulish, avocat N.I. Gulak, profesorii Poltava V. M. Belozersky și D.P. Pilchikov, proprietarul terenului din Poltava N.I. Savich și un număr de studenți de la Universitatea din Kiev. A vizitat întâlnirile acestui cerc creștin-democrat și Taras Șevcenko. Cu toate acestea, liderul și ideologul Societății Cyril și Methodius nu a fost el, ci Nikolai Kostomarov (1817-1885) - un istoric, scriitor și publicist major. "Cărțile ființei poporului ucrainean" a devenit un program al societății. Fundamental a fost ideea panaslavismului - federația popoarelor slavice libere, unite prin regulile evanghelice ale dragostei, blândeții și răbdării. În același timp, ideea națională a fost formulată clar pentru prima dată: fiecare națiune are o misiune proprie în istorie, realizând anumite funcții ale "spiritului mondial". Diferența dintre interpretarea rusă, poloneză și ucraineană a istoriei spiritului mondial este postularea unei misiuni ucrainene speciale în lume, care curge din iubirea tradițională a ucrainenilor. Ucraina „nu a dispărut, pentru că ea nu știa nici regele sau seniorul, și, deși el a fost un rege, ca un străin, și, deși au existat și există tigăi, astfel încât alte persoane, cu toate că acei lorzi și de la natură ucraineană, dar nu vorbesc limba ucraineană, esența geeks, dar un adevărat ucrainean nu iubește nici pe rege, nici pe Pan și nu știe decât pe Dumnezeu ".
Dintre toți participanții la societate, Șevcenco a suferit cel mai mult. În timpul căutării, jandarmii și-au găsit poemul "Visul", unde într-o formă ofensatoare a scris poetul despre țarul Nicolae I și soția sa. Acest lucru a fost suficient pentru ca Shevchenko "să fi ras" în soldați și a trimis o garnizoană surdă cu interdicția de a scrie și a desena. Serviciul a trecut în stepele caspice; Numai în 1857 noul țar Alexandru al II-lea (1855-1881) ia permis să se întoarcă în viața civilă. Cu toate acestea, sănătatea poetului a fost grav subminată, iar în 1861 a murit în cel de-al patruzeci și șaptelea an al vieții sale.
Scriitori remarcabili ai renașterii ucrainene
Unul dintre companionii lui Șevcenco în Societatea Chiril și Metodiu a fost P.A. Kulish (1819-1897) este un poet, prozator, jurnalist, editor, critic literar și etnograf. Panteleimon Kulish este pe bună dreptate considerat fondatorul romanului istoric ucrainean ("Rádia Neagră", 1845-1847). În plus, el este cunoscut pentru poemul istoric "Ucraina", minunatele traduceri ale Bibliei și opera lui Shakespeare.
Cea mai importantă contribuție la dezvoltarea literaturii ucrainene la începutul secolelor XIX-XX. IJ Made Franco (1856-1916), Lesya Ukrainka (LP Kosach-Kvitka, 1871-1913), M.M. Kotsyubinsky (1864-1913) și O.Yu. Kobylianskaya (1863-1942). Ivan Franko unit în sine cunoștințe enciclopedice, o varietate de interese literare, științifice și politice, de inovare și domeniul de aplicare al problemelor universale. Originalitatea gândirii artistice a lui Franco a fost în mod clar manifestat în poemele ciclului liric, incluse în colecția „De la vârfuri și depresiuni“. O contribuție valoroasă la literatura mondială a devenit poemul său filosofic „Moartea lui Cain“ și „Moise“ și povestea „Borislav râde“ și „Zakhar Berkut“ au devenit clasice ale literaturii ucrainene. În prezent, lucrările lui Ivan Franko sunt publicate în 50 de volume.
Lesya Ukrainka sa născut într-una dintre familiile cele mai educate din Volyn: mama ei a fost un scriitor bine-cunoscut Helen Bee, unchiul - primul ucrainean socialist Michael Drahomanov printre rude - compozitor Mykola Lysenko și dramaturgul Mihail Staritskiy. Lesya a creat peste 20 de lucrări dramatice în care problemele filosofice și etice actuale au fost exprimate în imagini neconvenționale pentru literatura ucraineană și subiecte preluate din istoria, literatura și mitologia mondială. Ea a dezvoltat în mod cuprinzător forma genului unei poezii dramatice, a modificat-o pe baza neoromantismului. În lucrarea sa există un motiv Promethean ("În catacombe", "Cassandra", "Iphigenia in Tauris"). Ideea eliberării naționale este reflectată cel mai mult în lucrările lui Boyarynya și Orgia. Un exemplu de gen inovator este drama-extravaganță "Song de pădure", strâns legată de mitologia populară; sinteza de poezie și muzică și-a găsit întruchiparea în ciclul liric „Șapte siruri de caractere“, „Melody“, „Ritmuri“ și o perspectivă filosofică asupra vieții - «! Contra SPEM Spero» la locul de muncă.
Lesya Ukrainka era fluentă în douăsprezece limbi străine, cunoștea cultura multor țări din Europa, Asia, Africa și America. Talentele sale diverse au devenit un fenomen unic nu numai al culturii ucrainene, ci și al lumii
Influența impresionismului este vizibilă în lucrările lui Mikhail Kotsyubinsky și Olga Kobylyanskaya. Povestea lui Kotsiubynsky "Fata morgana" este un exemplu perfect al unei noi psihologii. A devenit cunoscut pe scară largă romanul „The Dream“, „Pe insulă,“ povestea-balada „Umbrele stramosilor uitate“, în care scriitorul a apelat la praosnovam ucrainene, în special Hutsul, mentalitate.
la ", caracterizată printr-o înțelegere subtilă a psihologiei țăranului, tragedia coliziunii în culmea sa (fratricid), caracteristicile inovatoare ale stilului.
Unul dintre primele în literatura ucraineană Olga Kobylianska a apelat la ideile feministe, problema emancipării femeilor, a crea o imagine de ansamblu a intelectualilor de sex feminin (poveste „Niobe“, „Prin ambreiajul“).
Dezvoltarea artei teatrale
Odată cu dezvoltarea literaturii ucrainene noi, se dezvoltă arta teatrală. Apariția teatrului profesionist ucrainean a fost precedată de teatre de amatori, care au combinat piesa și cântecul actorilor. Din teatrul home al guvernatorului general Y. Lobanov-Rostovsky a apărut în 1818 Teatrul Poltava. În anii 1819-1821. era condusă de Ivan Kotlyarevski; este pentru teatru Poltava a scris piesele „Natalka Poltavka“ și „Moskal Witch“, care au folosit tehnici naționale interludii rotatitoare, numeroase cântece populare și dialoguri vodevil.
Fondatorul realismului de scenă în arta teatrală ucraineană și rusă a fost cel mai mare actor al secolului al XIX-lea. Mikhail Shchepkin (1788-1863). A inceput cariera sa de actorie in 1805 ca si servitor. În 1821, reprezentanții intelectualității ucrainene și ruse l-au cumpărat din iad. Shchepkin a fost primul dintre actori care se deplasează de la maniera clasică a jocului la realism. A cântat în teatrele din Kharkov, Poltava și Kiev, iar din 1824 - în Teatrul Maly din Moscova.
În a doua jumătate a secolului XIX. În paralel cu dezvoltarea teatrului profesional, mișcarea de amatori a crescut, ceea ce a promovat creșterea culturii naționale. Spectacole amatori au fost populare în Chernigov, Poltava, Elisavetgrad (Kirovograd) și Kiev. Este în cluburile de amatori au început activitățile lor de reformatori de teatru ucrainean Karpenko-Kary, Kropyvnytskyi, Sadovsky, Saksaganskogo Staritskiy.
În 1890, Karpenko-Kary și Saksaganskii au creat "Societatea artiștilor ruși-micii ruși sub conducerea lui P.K. Saksaganskogo ». La baza sa, în 1900, a existat o trupă unită de coryphaeuses a teatrului ucrainean - "MP Malorossiyskaya trupa. Kropivnitsky sub controlul P.K. Saksaganskogo și M.K. Sadovsky, cu participarea lui M.K. Zankovetskaya ". Maria Zankovetskaya (Adasovskaya, 1854-1934) a fost cea mai faimoasă actriță ucraineană a timpului. Contemporanii au comparat-o cu actrița italiană Eleonora Duse și franceza Sarah Bernhardt.
Talentul lui Mark Kropyvnytsky sa manifestat în diferite sfere ale artei teatrale: el a fost un actor, un regizor, un dramaturg și un regizor de teatru. În patrimoniul său dramatic - mai mult de 40 de piese. În 1881, când autoritățile tsariste au permis să folosească limba ucraineană pe scenă, Kropiwnicki a fondat primul teatru ucrainean profesionist în Elisavetgrad; în 1885, în trupa sa exista deja aproximativ o sută de actori. Ridicarea muzicii profesionale ucrainene în secolul al XIX-lea. a fost asociat atât cu cântece populare, cât și cu influența clasicilor de opera rusești. În 1809, Opera de Stat din Rusia a fost deschisă la Odessa. Aici au acționat conductorii P.I. Ceaikovski și N.A. Rimsky-Korsakov, Solomia Krushelnytska a cântat, tenorul italian E. Caruso și dansatorul american A Duncan au făcut turnee. În 1867, piesa "Gravul lui Askold" al Academiei de Științe. Verstovsky a început activitățile operei rusești de la Kiev.
Prima opera ucraineană, "Zaporozhets pentru Dunăre", a fost scrisă de S.S. Gulak-Artemovski (1813-1875), în 1862, și pus în scenă în 1863 la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg. Pe scena ucraineană a fost pentru prima oară organizată de către M. Kropiwnicki în 1884.
Muzică și pictura
În a doua jumătate a secolului XIX. a existat un sistem de educație muzicală ucraineană. Pe baza filialelor Societății muzicale ruse, școlile au fost deschise la Kiev, Odessa, Harkov. Cel mai faimos compozitor ucrainean al timpului, pianist, dirijor și fondator al unei școli profesionale de muzică a fost, fără îndoială, N.V. Lysenko (1842-1912). În anii 1867-1869. a studiat la Conservatorul din Leipzig, a publicat acolo "Colecția de cântece ucrainene". Un fenomen notabil în muzica sa a fost tema creativității lui Șevcenko (peste 80 de lucrări vocale-corale de diferite genuri). La Kiev, Lysenko a organizat concerte anuale Shevchenko. Până în prezent o astfel de compozitor de operă populară ca "Noaptea de Crăciun" (1873), "Drowned" (1883), "Natalka Poltavka" (1889), "Taras Bulba" (1890) și "Eneida" (1911).
În pictura ucraineană în prima jumătate a secolului al XIX-lea. portretul, istoria-luptă, peisajul și genurile de zi cu zi dezvoltate. Un reprezentant remarcabil al portreticii realiste a fost fostul servitor VA. Tropinin (1776-1857). În anii 1820 a creat o imagine generalizată a reprezentantului poporului ucrainean (imaginea "ucraineană"), o serie de portrete de iobagi. Tradițiile realiste ale lui Tropinin în portretizarea ucraineană au fost dezvoltate de Șevcenko, Soshenko și alții.
A existat o rețea de asociații de artă, școli și colegii. În 1865, în Odessa a fost deschisă o școală de desen, reorganizată în 1889 în Colegiul de Artă Odesa. Un important centru de educație artistică a fost Școala de Desenare Kiev, fondată în 1875 de N.I. Murașco (în care studiau Pimonenko, Krasitsky, Malevich). Maeștrii de peisaj și genurile istorice au fost S.I. Vasilkovsky, A.I. Kuindzhi, N.S. Samokish. În Feodosia (Crimeea), un artist maritim de neegalat IK a lucrat. Aivazovski (1817-1900, picturi "Valul al IX-lea", "Marea Neagră", "lupta Chesme" etc.).
În arhitectura în perioada examinată, stilul baroc este înlocuit de clasicismul, asociat cu gândirea artistică imperială și de mare putere. Principalele componente ale arhitecturii clasicismului sunt compoziția simetric-axială a clădirilor, planificarea geometrică clară și convenabilă a spațiilor, utilizarea pe scară largă a mandatului. Particularitatea națională a clasicismului ucrainean sa manifestat, în primul rând, în păstrarea gama de culori tipice barocului (albastru cu alb și aur). Într-un stil nou, au fost construite clădiri rezidențiale, clădiri administrative, instituții de învățământ etc. În anii 30-40. XDC construit Universitatea Observatorul și Institutul pentru Noble Maidens la Kiev (arhitect V. Beregti), teatru în Odesa, Kiev, Poltava și Lviv. În conformitate cu „planul regulat“ din Odesa arhitectul F. Boffo proiectat de celebrul bulevard la malul mării, în zona de lângă ea, Scarile Potemkin, Old Stock Exchange (acum consiliul local), Narîșkin Palatul (acum Palatul culturii de marinari).
La sfârșitul acestui secol, când clădirea clădirilor noi din Kiev a dominat stilul "renașterii franceze". În acest stil, casa construită de Adunarea Negustorilor (1882, arhitect V. Nikolaev, acum - Filarmonica), Teatrul Dramatic din Ucraina. Franko (1898, arhitecții G. Schleyfer E. Bratman), Opera (1901 arhitectul B. 1897 Schroeter), a cărui formă seamănă cu Teatrul "Grand Opera" din Paris. În stilul bizantin-rus, a fost construită Catedrala Vladimir (1852-18%). Deși printre arhitecți predomină străinii, munca lor a devenit o școală bună, atât pentru maeștrii ruși, cât și ucraineni.
Formarea sistemului de învățământ
Era revigorării culturale și naționale ucrainene este, de asemenea, marcată de formarea unui nou sistem educațional. La începutul secolului al XIX-lea. (1803-1804), guvernul țarist reformat, în urma căruia structura învățământului public a dobândit următoarea formă: biserica-școală folclorică (școală); școală de district; gimnaziu; Universitatea. Primele gimnazii au fost Novgorod-Seversky (1804), Kharkov (1805), Kiev (1809) și Simferopol (1812).
Prima universitate din Ucraina a fost inaugurată în 1805 în Harkov datorită eforturilor nobililor locali, în special ale celebrului om de știință, educator și figură publică V. Karazin. Rectorul universității a fost numit P. Gulak-Artemovsky, care a format o minunată echipă de profesori, oameni de știință și scriitori. Kharkov transformat într-un centru cultural și educațional de conducere al Ucrainei, aici a început să publice "Herald ucrainean" și "jurnal ucrainean." În perioada 1805-1861, Universitatea din Kharkov a produs 2.800 de specialiști, dintre care circa 500 au devenit cadre didactice, iar 66 au primit profesori.
În 1834, Universitatea din St. Vladimir, primul rector al acestuia fiind profesorul M. Maksimovich. Universitatea avea un muzeu de antichități, săli fizice, mineralogice și zoologice, o grădină botanică, un teatru de observație și anatomie; au fost create fundațiile unei școli naționale istorice (inclusiv arheologice), o școală de folclor și lingvistică.
Dezvoltarea inteligenței ucrainene
Astfel, în timpul renașterii ucrainene a secolului al XIX-lea. există o formare a literaturii naționale care a întărit semnificația și rolul limbii ucrainene și formează cultura ucraineană, s-au înregistrat progrese semnificative în dezvoltarea muzicii și a artelor plastice. Apare lucrări arhitecturale celebre. Această perioadă este marcată de dezvoltarea inteligenței naționale, care are un impact semnificativ asupra dezvoltării întregii societăți în ansamblu.
2. O. Subtelion Istoria Ucrainei. 720c.
3. V.D. Mironchuk, G.S. Ігошкін ІСТОРІЯ УКРАЇНИ (Учебник) 324с.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: