Copii teatral colectiv
ca o uniune de interese
Adunându-se împreună la producția piesei, băieții și-au stabilit astfel de sarcini, ceea ce, evident, nu poate fi realizat singur. Decizia lor presupune acțiuni colective și concertate. Entuziasmul general al procesului creativ inspiră, unește și cimentează colectivul.
Procesul de a crea o piesă și un rol servește ca mijloc de dezvoltare, includere în activitatea artistică activă și, de regulă, schimbă o persoană. În opinia VL. Drankova, în procesul de studiere și stăpânire a materialului dramatic, se dezvoltă abilități generale, în procesul de întruchipare a acestuia în formă de scenă - cele speciale. Elevul dobândește abilități în producția de fonograme, scoruri de lumină, în selecția și producția de recuzită, costume și designul piesei.
Care sunt caracteristicile colectivului de teatru pentru copii ca o asociație artistică?
Din caracteristicile de mai sus, se poate deduce gama de funcții pe care creativitatea teatrală a copiilor le poate realiza cel mai bine:
- gnoseologic (original pentru a cunoaște realitatea);
- axiologic (este deosebit de apreciat);
- propagandistic (pentru a răspândi diverse idei publice);
- hedonist (pentru a provoca o înălțare spirituală, o plăcere deosebită);
- sugestiv (insufla un anumit set de emoții și gânduri);
- iluminare (acționează ca un fel de "manual de viață");
- euristic (pentru a activa și a dezvolta potențialul creativ al individului);
- comunicativ (acționează ca o limbă specială, un mijloc special de comunicare).
Teatrul are nevoie de școală ca "scaun de idei de bine și de rațiune", dar nu numai. Este necesar ca o sărbătoare în viața copiilor, ca o modalitate de a face o artă plină de emoții, pline de viață. Cu mai mult de patru sute de ani în urmă Ya.A. Comenius a insistat administrat în spectacole de școli de teatru, să le vadă ca „un mijloc eficient pentru expulzarea de letargie și vivacitatea excitare emoțională“. Și Mark Rozovsky susține că teatrul școlar este "o rampă de lansare pentru a sări în viitor, în necunoscut". Interesul susținut la copii și adolescenți la activitatea teatrală a multor artiști, profesori bine-cunoscut, psihologi vedea o bază unificată de teatru și jocuri, permițând elevilor să intre cu ușurință în acest gen.
Z.Ya. Korogodsky: "Teatrul este aproape de copilărie. există entuziasm, imaginație, ingeniozitate, entuziasm - un joc! "
EJ Sazonov: "Jocul este una dintre nevoile cele mai generale ale copiilor. Într-un sens, toate celelalte nevoi - în cunoaștere, în dobândirea abilităților necesare, comunicare etc. - copilul dobândește prin joc; jucând, va cunoaște lumea. Simțindu-se liberi în elementele jocului, copiii devin îndrăzneți, capabili să arate observare, inteligență, un simț al umorului ".
VG Veledinsky: "Jocul este un mijloc universal de auto-realizare și de activare pentru orice vârstă. Sentimentul creatorului și sentimentul de sărbătoare sunt două șiruri care trebuie să sune în sufletul participantului colectivului teatral, pentru a asigura unitatea activității artistice și a educației. "
Imitație, comportament de rol, improvizație liberă, expresivitate emoțională, semnul naturii - toate aceste calități sunt tipice pentru joc și pentru a acționa.
Creativitatea și jocul teatral reunesc caracterul lor autoevaluat, neegoist. Jocul nu duce la crearea de bunuri de consum, bunuri materiale. Stimularea jocului este în sine, sensul său este o manifestare liberă a activității vitale a unei persoane, care îi dă bucurie.
Este o varietate de forme de joc care ajută la menținerea unui interes constant în creativitatea teatrală. Asta spun elevii înșiși.
- "Clasele de teatru mă ajută să simt bucurie și tristețe, să le exprim în mișcări și expresii faciale. Teatrul este viața și jocul meu. "
- "Îmi place să inventez povestiri despre subiecți, să scriu despre ele ghicitori, poezii și apoi să încerc să devin acest subiect".
- "Teatrul înseamnă mult pentru mine. Este întruchiparea celor lipsiți de viață și ireal în viața și în prezent. Acesta este întotdeauna un mare val de emoții! Teatrul este un lucru important, vă poate învăța să comunicați mai ușor cu oamenii ".
- "Îmi place să particip la comedii, pentru că este mereu amuzant și râsul spune că prelungește viața."
- "Fără teatrul nostru în viață ar fi foarte plictisitor. El aduce bucurie, ne învață să fim mai inteligenți și să nu facem greșeli ".
- "Prima întâlnire cu teatrul din sala de gimnastică mi-a provocat sentimente grozave: bucurie, surpriză, interes și bună dispoziție".
- "Lecții de teatru nu mi-au dat cunoștințe obișnuite, ci cunoștințe uimitoare, interesante fantastic! Nu am simțit asta înainte.
- "Aici vă puteți găsi în orice țară misterioasă, deveniți o frumoasă prințesă sau o femeie Yaga. Cu ajutorul jocului puteți manifesta multe sentimente diferite: tandrețe, mândrie, dragoste, ură ".
- "Teatrul nostru este o fereastră într-o lume nouă: interesantă, amuzantă și fabuloasă".
În procesul dezvoltării personalității, interesele ei se schimbă în mod constant. Unii dintre ei vin în prim-plan, în timp ce alții se retrag, schimbări în structura de interes, de exemplu, un membru al grupului de teatru poate încerca să își extindă activitățile în ea: nu numai că joacă un rol în spectacole, dar, de asemenea, să fie un artist, artist de machiaj, iluminator. Atitudinea față de rolul însuși se poate schimba, devenind mai creativă. Este clar că activitățile unor astfel de participanți mai dezvoltați vor deveni mai profunde, mai active, mai stabile. Acest lucru ne permite să spunem că dezvoltarea personalității în asociația teatrală a copiilor este dezvoltarea intereselor sale.
- Genkin PD Rolul de interes în dezvoltarea echipei artistice
inițiativă. - Sankt-Petersburg. VPShK, 1989.
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: