Buna ziua!
Vreau să împărtășesc cu voi este de aproximativ atat de aproximativ o jumătate de secțiune semi-predare, care „rips vălurile“ cu o pre-randare grafică joc Vzertos, despre care am scris aici de câteva ori despre acest joc.
Dacă pe scurt, atunci, de fapt, este un renderer "ca în Diablo 1-2 sau Fallout 1-2".
Reglarea scenei
Scena standard Blender arată astfel:
De obicei, eu întotdeauna șterg totul dintr-o dată. la început, ea împiedică totul. Mai ales această lampă care strălucește direct în ochi! (Nr)
Pentru Vzetos ca și cum ar fi venit un cameraman cu toate instrumentele și a început să creeze setul.
Particularitatea este că aveam nevoie să obțin modelul modelului în 8 direcții. Pentru cea mai mare parte, este cazul de animație, dar pentru comoditate a fost adăugat la obiect „cerc» a fost adăugat la forma de săgeată a vârfurilor și marginile și apoi pentru comoditatea depozitului de deșeuri a fost eliminat (nu în partea de sus) (Add - Circle - Mesh).
Ce este necesar acest obiect? Servește ca un suport care poate fi răsucite, la fel ca sculptorii. Înainte de aceasta, bineînțeles, va trebui să atașați obiectul la acest "stand", dar acest lucru va fi puțin mai târziu.
Nu vom reuși dacă nu avem un "ochi". aparat de fotografiat. Și aici este un punct foarte important în setările camerei, precum și locația și legăturile.
Camera este setată la (XYZ) = (0,0, -26,0, 15,0). De ce această situație particulară? Ei bine, în primul rând, numerele sunt mai mult sau mai puțin "rotunde", ceea ce îmi place. Și în al doilea rând (dar, de fapt, partea mai importantă) este un unghi de 60 de grade. Dar este important să rețineți că 60 de grade aici în jurul axei Z, care este verticală și merge în sus. Ie dacă calculați unghiul de la "podea", atunci acesta va fi egal cu 30 de grade.
Camera are, de asemenea, propriul "dummy" sau "center gaze", ceea ce ma ajutat într-adevăr în anumite momente. De fapt, cu ajutorul lui este pur și simplu mai convenabil să se facă deplasarea camerei pe Z (pentru imaginea finală care se dovedește pe o axă Y).
Așa arată.
Momentul este, de asemenea, foarte important ca aparatul foto să aibă o proiecție ortogonală și o dimensiune ortogonală corectă. Iată setările mele:
Acestea pot varia în funcție de nevoi. De exemplu, cu redarea locației Meditestone, parametrul Scale a fost mai mare de 100, astfel încât întreaga locație a urcat în "obiectiv".
Pentru comoditatea operării obiectelor, a unui randător și, în ordinea generală, în scenă, se utilizează straturi (me).
Puteți selecta obiecte, faceți clic pe [M] și selectați stratul pentru a trimite obiectul. Acestea nu sunt aceleași straturi ca în Photoshop, Gimp sau Creta. Aici ei joacă mai degrabă rolul de "sloturi", mai degrabă decât de straturi. Este păcat că nu puteți adăuga mai mult decât este disponibil încă de la început.
Astfel, împărtășesc partea "cameră", "standul" și modelele reale din celelalte straturi.
Dar există încă un strat ...
Soarele strălucește. Sau nu soarele. Sau nu strălucește.
Al treilea strat "sistem" este 2 surse de lumină direcțională. Una dintre ele este lumina principală a "soarelui", iar a doua este auxiliară, astfel încât modelul nu este iluminat doar pe o parte.
De fapt, instalarea este gata.
Lumini, aparat de fotografiat ... Tu doar țipi „acțiune“, dar asta e doar să nu ia nimic - nici un model, dar nu are nici o animație. Dar chiar dacă au fost, acest lucru nu este sfârșitul. Apoi, nu mai puțin important ...
Render Settings
În acest proiect am folosit așa-numitul "stil vechi", adică. reducere intenționată a dimensiunii imaginii rezultate, fără aliminare și chiar gândire la limitarea culorii.
De fapt, aceasta este parte a setărilor: reduce dimensiunea imaginii finale (în mod specific, în acest exemplu 38% din 256x256), elimina aliasing anti-aliasing, în fila Umbrire set Alpha: Transparent (standard acolo Sky).
Poți să faci! Dar ... așteptați! Unde este "secretul redactorului"?
"Secretul Renderului"
(de fapt, nu chiar)
Ce am ajuns la aproape după primele versiuni ale jocului. Odată ce această idee a fost uitat, dar amintiți-vă, atunci când am fost pe cale de a face DDNT său (care are, de asemenea, întâmplător Vzertos), în cadrul proiectului, am fost ghidat de programul Doty2 și apoi sa așezat indiciu, esența, care este ...
Tot ceea ce este mai mic, mai aproape de podea - mai întunecat, tot ce este mai mare - mai ușor. Utilizează gradientul inteligent, clubul!
Esența este simplă. Când imaginea este redată, pare să fie "goală". da, există lumină, umbre, dar ceva lipsește.
Trebuie doar să multiplicați imaginea printr-un gradient alb-negru - un gând ușor, însă implementarea nu este atât de simplă.
Dacă doar "întuneca" gradientul, acesta nu va fi "un tort" pentru că este incorectă din punct de vedere geometric.
Următorul gând a fost acela de a lua coordonatele în Z și de a număra gradientele pe baza acestei coordonate. Și de fapt a ajutat. Apoi a fost necesar să ne gândim cum să punem acest lucru pe fiecare material. PENTRU TOTI. CE. Da, am 100.500 de modele deja pregătite.
Experiența anterioară mi-a spus că poți folosi o metodă post-proces. Și ar fi bine pentru a pune pe toate obiectele un material pentru a face, oh, așa că, dacă Blender minte ... stai un minut! Deci poate! Da, puteți pune pe întreaga scenă un material, în timp ce nu scena de date zaparot! Asta e ceea ce eu numesc aceste straturi - poate face o altă parte a scenei (dar cu un aparat de fotografiat vizibil), iar apoi pe cont propriu marjă de apreciere „kompozirovat“.
Orice întrebări referitoare la acest subiect sunt binevenite.
V-ar interesa acest lucru și așa? Despre Blender și totul despre dezvoltare.
Toată lumea, tipii!
Articole similare
Trimiteți-le prietenilor: