În sălile principale ale Schitului există o expoziție de 12 opere de artă din secolul al XX-lea, care proveneau din centrul parizian Pompidou, unul dintre cele mai importante centre culturale din Europa. Nu sunt acele capodopere, dar lucrurile sunt extrem de importante, create de artiști ale căror nume sunt iconice pentru arta contemporană. Nu-i iubești - e bine să încerci să înțelegi.
Se deschide expoziția „sticle de păr“ de Marcel Duchamp, care, împreună cu celebrele „Fountain / pisoarele“, pentru a participa la un accent amețitor de artă Duchamp numit ( „produs finit“) de-a gata: în 1914 a fost cumpărat într-un magazin de hardware, și 1936 a fost exponatul expoziții de artă, căpătând statutul unei opere de artă. Se pare pur și simplu că nu este mult să se uite la: Duchamp nu a adăugat nimic la funcționalitatea virgine „uscătoarele“, dar primul pentru a arăta că este necesar gestul în principal artistice pentru conversia non-arta în artă - în acest caz, spațiul obiect într-un spațiu de artă. Toate arta secolului XX este obsedat de problema gestului artistic și interacțiunea artei cu spațiul, iar expoziția Hermitage - este un exemplu.
Aceleași întrebări deranjați de Jean Dubuffet, și lucrarea „locul ocupat“ (1973) le-a gasit reflecta perfect decizia: ca figură majoră graffiti-ului, în cazul în care schițat de un pix negru, și apoi vopsite cu cerneală albastră și roșie. infantilism deliberata și primitivismul plecat departe de sensul intelectual, iar acest lucru este din nou un gest artistic, afirmarea valorii oricărui act de creație. Aici este de remarcat faptul că Dubuffet una dintre primele țări care au recunoscut arta proscriși creative - bolnav mintal, autism, autodidacți, copiii - într-adevăr, el a adunat o colecție magnifică de artă-brut, „arta dur“, care astăzi a crescut într-unul din muzeele de artă cele mai neobișnuite în lume.
Un alt exponat de important - așa-numita "comprimare" Cesar, intitulat „Shell Vallelunga №1. Campion „(1986), sub forma unei piese mototolită de mașină roșie. Vallelunga - circuit de lângă Roma, iar Peugeot a câștigat raliul: văzând transformarea resturilor de fier într-un simbol romantic al curselor, viteza si adrenalina, din nou - datorită voinței artistului. Robert Fiyyu în 1970 a venit cu nici un gest artistic dublu: instalarea lui „7 în care copiii utilizează materiale militare“ sunt placi cu valuri cuie ocean, un cerc de folie cu o bucată de plastic roșu - luna. Acesta este primul gest copiii fac lucruri atribuindu armată, iar al doilea - artist, ridicând-o la rangul de artă.
Cu toate acestea, de fapt, arta moderna nu tolereaza pe nimeni, mai mult, necesita gandire si intrebari incomode. Este inofensiv, înfricoșător și de neînțeles, dar într-o zi trebuie să începeți să vă cunoașteți. Principalul experiment al proiectului "Hermitage 20/21" nu se află în premisele artei contemporane în muzeul universal, ci în coliziunea cu publicul, crescut în pictura salonului și sculptura secolului dinaintea ultimului. Expoziția actuală este o digestă a artei franceze și europene în ultimul secol, și aceasta este o ocazie minunată pentru a începe în cele din urmă auto-educația.
Articole similare
-
Expozitie internationala de pisici si pisici (wcf) in Kharkov, ziua 1, partea 1 - vizita la Bengal
-
Mfah, asociație felinologică internațională, club de pisici, spectacol de pisici, pisici, animale
Trimiteți-le prietenilor: