Wave născut legendarul Jim Phillips la începutul anilor șaptezeci, o tornada a dat naștere prin amestecarea împreună surfing, skateboarding, garage rock, Tiki totemuri, lupte mexican, creativitate, Ed Roth, erotism, groază și nebunie deversând totul pe pânză și placă de surf. Și acest val, pornind mișcarea sa de pe coasta Californiei, înconjurul globului, nutrit de mai multe generații de artiști care sa dedicat in intregime fenomenul, sau cel puțin inspirate de problemele marine în general și, în special, de surfing.
Alex Krastev (Alex Krastev)
Alex a început să cucerească valurile la vârsta de 16 ani: "Eram prea tânăr să conduc, așa că am mers până la cel mai apropiat loc - Anchor Point din Tagasut, Maroc".
"A fost o călătorie impresionantă și o călătorie artistică - să porniți pe țărmurile Mării Negre în Bulgaria, prin Algeria, Maroc, Canada și să vă aflați în California".
Damian Fulton (Damian Fulton)
Damian a crescut în Orange County, Los Angeles, de cele mai multe ori petrecând pe plajă. "A fost un loc special, evocând un sentiment evaziv", își amintește el. "Prietenii mei și am petrecut toată ziua pe plajă, au fost arși, acoperite cu crustă clorhidrică, am târât acasă pe grămezi prin blocaje de trafic și trupe mexicane și am repetat totul a doua zi. Aceasta a fost o expresie a libertății. "
El a adorat întreaga petrecere: "A fost o atmosferă reală; plaja era un loc în care s-au strâns adăposti, bicicliști, hippii și, bineînțeles, erau surferi acolo - aveau cele mai bune fete ".
Brad "Tiki Shark" Parker
Un rezident din Los Angeles, Brad Parker umplute încheieturile grafice prin scris, desen, chernilinyu, karandashenyu și prettification benzi desenate prima pentru mici edituri locale, iar mai târziu pentru gigantii industriei - Marvel si DC Comics. Răspunsul la apelul de la Hollywood, a făcut ilustrațiile Productions pentru mai multe filme, inclusiv proiectarea filmelor Creeper Jeepers Cititor de coduri. „La momentul am ajuns la punctul în care a dat seama că este timpul să realizeze propria mea viziune, mai degrabă decât dorința altora. Los Angeles, nu este suficient sa spus despre ticuri, așa că am mers în Hawaii. "
El a fondat propria companie Tiki rechin Hawaii inc. și el a început să creeze lucrări lor, exprimând sentimentul de ticuri subcultură, senzație născută din amintiri din copilărie desene animate, filme de groază, luând în considerare anii '50 kitsch de cultură și '60 și Tiki navozhdenii acele vremuri. Brad vorbește cu pasiune despre posibilitățile de căpușe:
"Aceasta este veche și nouă într-o formă, prima imagine abstractă a unui om și nașterea artei moderne, aceasta este re-crearea idolilor de lemn, iar acestea sunt idoli moderni de recreere!"
Derren Merinuk (Darren "Regele" Merinuk)
Astăzi lucrează cu un ochi pentru benzi desenate moderne subterane, artă punkrock și suprarealism. Pentru motivație artistică, Derren apelează la "rock'n'roll în sensul său general ca pe o revoltă fără motiv, un caracter al lui Marlon Brando".
Lucrările lui Derren au adepți în întreaga lume, iar din colaborările principale se remarcă o serie de desene și modele pentru marca franceză Chillax, designul unui teatru de teatru de 7 inchi, Beat of the British Zombina Skeletones, albumul acoperă Coșul de gunoi Colapso din Argentina și postere pentru compatrioții de la gang-ul punkbilly Brains. În timpul liber, Merinyuk lucrează la propria sa serie de cărți de benzi desenate Rockin 'Bones.
Jorge "Doctorul" Alderete (Dr Alderete)
Drew Brophy
Unul dintre cei mai cunoscuți artiști de surf din lume a ignorat cu fermitate declarația profesorului său din colegiu: "Drew, nu poți doar să navighezi și să-ți pictezi întreaga viață". El a negat această afirmație de o mie de ori.
În lucrarea sa, Drew vede o sarcină importantă: "Vreau ca arta mea să inspire generații de oameni care vor să-și trăiască viața după visele lor". Pentru Drew, soția și fiul său, aceasta a devenit deja o realitate.
"Navigăm constant în întreaga lume și pictează viața pe care o trăim. "
Gomez Bueno
Interesul său pentru surfing a început în Spania în anii 70, când Bueno a crescut pe unul dintre cele mai bune locuri locale - Los Locos. "De atunci, mi-am fundamentat deciziile privind intrarea în colegiu, începerea carierei mele artistice, căsătoria, plecarea în vacanță, în conformitate cu posibilitatea de navigare".
Astăzi trăiește între Los Angeles și Europa, expunând lucrările sale la Madrid, Paris, Laguna Beach, San Francisco și Tokyo, publicate în publicații precum Juxtapoz, Surfer, Vogue și L.A. Times.
Mik Baro (Mik Baro)
Locuind in Valencia, Spania, Mick (Miguel) traseaza idei din carti, site-uri, bloguri, reviste si "concerte bune de noapte si bere". "Profesorii" lui Meek îl cheamă pe maeștrii de grafică din anii 60 și pe desenele de postere ale concertelor rock de atunci. Mick îi place să lucreze în tehnicile tradiționale, de la schițe și să lucreze cu cerneală la desen cu acuarelă, dar recunoaște că desenul cu culori este un "proces lent", așa că își termină opera digitale. Creațiile sale pot fi văzute atât în galerii, cât și în magazinele de muzică și pur și simplu pe postere de pereți de stradă. Acest lucru vă permite să plătiți facturile? "Să spunem doar că munca rock'n'roll a fost întotdeauna redusă în buget, așa că o combin cu lucrarea designerului corporativ", - răspunde Baro.
Pat Grant (Pat Grant)
Un artist care trăiește în Melbourne și se descrie ca un "tip care face benzi desenate", avînd o diplomă de licență în comunicare la Universitatea de Tehnologie din Sydney, pe care o numește "un loc confortabil pentru munca artistului". El dedică 60 de ore pe săptămână desenului, grație granturilor educaționale și finanțării universitare, într-un hambar ruginit din Brunswick, tăiat de pe Internet.
Peter Gustafsson
Peter - artist autodidact din Stockholm, Suedia. El și-a petrecut cea mai mare parte a timpului proiectând modele pentru brandurile de îmbrăcăminte Nudie Jeans, Denimbirds, JC Jeans, Dunderdon și Frank Dandy Superwear. În timpul liber, el lucrează la propriile sale picturi, folosind lucrari de ulei si acrilice cu lemn și chiar oase. "Inspirația pentru cea mai mare parte a muncii mele a fost inspirată de animația și arta skateboardului, surfing-ul ocupând de asemenea un loc important aici - în special aerografia pe surf și tricourile din anii '70 și '80", spune artistul.
Shawn Dickinson
„Cel mai tare multiplicator California“ de revista Maxim se crede că Sean însuși un „California de Sud desenator și ilustrator care atrage benzi desenate, eerie nebun, amuzant, coperte de album consideră, tot ceea ce este legat de rock and roll, garaj / cultura punk, surfing , fierbinte, și așa mai departe. " Sean a studiat artele plastice la Colegiul de Antelope Valley, izbucni pe scena cu seria de benzi desenate lui Highway neimblanzita. urmată imediat de munca cu fracțiune de normă pentru benzile de garaj, surf și rockabilly. La locul de muncă Sean, potrivit lui, influențat de rock rola 50 de ani și 60 de ani, 30 de secunde desene animate, personaj legendar Ed Roth (Ed Roth) Rat Fink, cultura ticuri și go-go fete. Dickinson crede în forma tradițională de muncă: „M-am legat de spațiul de lucru, locul de muncă prin cântec în capul meu, apoi am început să lucrez cu un creion în compania cerneală și acuarela.“ Sean trăiește în Palmdeyle și este indisolubil legată de scena California de Sud.
Yusuke Hanai
La vârsta de șaptesprezece ani, care locuia în Tokyo, Yusuke sa întâlnit cu legendarul Rick Griffin, când a văzut coperta albumului Grateful Dead și a decis că arta este vocația sa.
Fiind în căutarea influenței contractelor din anii 60 asupra muncii sale, Hanai a plecat să studieze la Academia de Arte din San Francisco. Revenind la Japonia, creativitatea din Hanoi a fost remarcată de Will Pennartz, proprietarul și curatorul galeriei de surf Laguna Beach, la expoziția Green Room din Yokohama.
Will a fost impresionat de munca tânărului talent și la invitat să participe la expoziția The Happening din New York. Din acel moment, Yusiuk a crescut din ce în ce mai mult ca ilustrator și artist, prezentând lucrări în Australia, Brazilia, Honolulu, Londra, Paris și în Tokyo. Yusuke a început să navigheze în Shonan, locul de naștere al culturii japoneze de surf, aflat la o jumătate de oră de la locurile sale natale. Și rămâne adevărat valurilor: "Mă plimb în fiecare weekend; cea mai mare parte a muncii mele este inspirată de surferi și valuri. prieteni buni, surfing bun și arta mea - asta e tot ce este necesar în viață. "
Alte articole pe tema:
Trimiteți-le prietenilor: