Secretele diviziunilor de coarde

Odată cu eliberarea așa-numitului. samplers bibliotecile orchestrale, tehnologia muzicală sa mutat la un nivel mai înalt de înregistrare șir, permițând compozitorului să scrie cu ușurință DIVISI pentru șiruri de caractere.







Întrebare cu taxă: Ce este acest rahat DIVISI și cât de mult este contagios?
Răspunsul este acesta: imediat ce aflați ce este DIVISI și cum să îl utilizați, ați dispărut!

Secretele diviziunilor de coarde

Să începem cu elementele de bază: divisi este un cuvânt italian care înseamnă "divide". În ceea ce privește șirurile, aceasta înseamnă că una sau mai multe dintre secțiunile lor sunt împărțite în părți. Există trei tipuri de șiruri DIVISI: două părți, trei părți și patru părți.

Dacă scorul este DIV a 2. atunci aceasta înseamnă că o anumită secțiune de șiruri este împărțită în două părți. Și aceasta este metoda cea mai comună de a folosi DIVISI. Următorul cel mai frecvent este DIV și 3. care înseamnă separarea șirurilor în trei părți. Apoi - rareori utilizați DIV și 4. împărțiți secțiunea de șiruri de caractere în patru părți.

Pentru simplitate, să aruncăm o privire la exemplul primelor viori pentru a vedea cum funcționează aceasta. Acest lucru este valabil și pentru restul corzilor: viori, vioi, violoncel și bas, deoarece aceste secțiuni pot fi împărțite și în părți mai mici. Concentrarea setărilor DIVISI este stația de muzică, numită și deca.

Indiferent de locul de performanță - fie un stadiu de concert, fie un studio de înregistrare, două șiruri folosesc întotdeauna un stand de muzică. Dacă aveți 12 primele viori, acestea sunt împărțite în 6 standuri de muzică. Astfel, dacă scorul este DIV a 2, atunci aceasta înseamnă că primele viori sunt împărțite în secțiuni mai mici, fiecare jucând câte o notă diferită în același timp.

Dacă scorul este DIV a 3. atunci diviziunea devine mai complicată. Cu 12 primii violoniști acest lucru implică o diviziune a artiștilor interpreți sau executanți în 6 standuri muzicale. Fiecare patru interpreți vor juca o altă notă. Dar care dintre ele, instalarea devine mai dificilă. Prin urmare, piesele individuale jucate de la standul de muzică sunt determinate de dirijorul sau aranjorul secțiunii de șir.

Urmând aceeași logică, în cazul în care scorul este indicat DIV 4 și 12 pentru primele viori, acest lucru înseamnă că patru jucători pas trebuie să fie determinată după 6 strane la un ton de bază pentru trei jucători diferite. Din nou, un aranjor de șir trebuie să atribuie o notă prin intermediul unui stand de muzică.

Acum, că aveți o secțiunea de separare „viu“ din primele viori 12 muzicieni, cu Divisi va fi ușor de a lucra cu, deoarece numărul 12 este un multiplu de 2 și 3. Cu toate acestea, pentru vocea multor filme cu buget mare și multe dintre cele mai importante orchestre, prima vioara va avea 14 sau 16 jucători. Din moment ce nici 14, nici 16 nu este divizibil cu 3, intermediarul trebuie să lucreze cu fiecare șir de jucători, distribuirea prin muzica standuri - care va juca ce note folosind DIV și 3.







Acum puteți înțelege de ce DIV a 2 este folosit mai des.

Cum funcționează DIV a 2 cu performanțele live

Deci, haideți să ne uităm la modul în care DIV și 2 funcționează în performanță live. Acest lucru ne va ajuta să înțelegem principiul folosirii DIV și 2 în bibliotecile de eșantionare.

Amintiți-vă că doi jucători împart un stand de muzică. Astfel, din punctul de vedere al spectatorului, jucătorul din stânga este extern, în timp ce jucătorul drept este intern. Când scorul este marcat cu DIV și 2. înseamnă de obicei că jucătorul din stânga "din afară" joacă o notă mai mare. Și dreptul "interior" efectuează linia de jos.

Există oa doua soluție la acest subiect. Amintiți-vă că în exemplul nostru am spus că există 6-8 standuri de muzică pentru primele viori. Astfel, cea de-a doua metodă este pentru violonistii de pe recepție să facă o notă înaltă, în timp ce violonistii din spate joacă nota inferioară.

Se pune întrebarea: Contează cu adevărat cum este programat DIVISI?

Răspunsul constă în sunet și nuanțe. Și în persoana care efectuează decizia finală, care este numită dirijor.

Avem încă un factor: modul în care sunt amplasate instrumentele pe scenă.

Distribuția locațiilor șir

Există două structuri standard ale orchestrei. Cea mai obișnuită din punct de vedere al audienței este "de la stânga la dreapta": viori 1, viori 2, vioi și celuloză cu basuri duble la un unghi drept în spatele celulozei.

Dacă ambele grupuri de viori sunt atribuite DIV și 2. aceasta înseamnă că veți auzi din armonia în patru părți atât în ​​partea stângă a scenei, cât și în dreapta, ca și în sistemul stereo. Dar există și un alt tip de scaune, numit sistemul european în Statele Unite.

Încercați să vă imaginați în imaginația mea setările descrise de mine. Trecerea de la stânga la dreapta, în primul rând prima vioara, apoi - surpriza: viole, apoi violoncelul, apoi a doua viori de pe partea dreaptă a scenei. Astfel, în cazul în care ambele grupuri de viori alocate DIV 2 și înseamnă că le veți auzi în patru părți armonice din stânga și din dreapta, ca în sistemul stereo la difuzoarele stânga și dreapta.

Când scriem o piesă destinată interpretării live într-o sală de concerte, nu este neobișnuit ca compozitorul să se gândească la aranjamentul specific al aranjamentului de șir.

De ce compozitorii folosesc DIVISI

Desigur, există o mulțime de informații tehnice despre șirul DIVISI aici, dar subiectul nu este terminat, deoarece a existat încă o întrebare: "De ce compozitorii folosesc DIVISI oricum?"

Răspuns: umbra și sonoritatea. Cu DIVISI, puteți crea o armonie verticală bogată. Puteți crea mini-ansambluri într-un ansamblu de șir mai mare, fiecare cu umbra și sunetul propriu. Puteți crea chiar și o orchestră de dublu șir, așa cum a făcut-o în Vaughan Williams Fantasia pe o temă de Thomas Tallis, și care poate fi auzit în Master film și Commander: La partea îndepărtată a lumii, cu Russell Crowe in rolul principal.

De asemenea, nu am luat în considerare tipurile de timbre disponibile atunci când șirul este confundat și separat.

Puteți auzi înregistrarea scrisorii DIVISI în "Primăvara sfinților" a lui Stravinsky, în Dansul tinerelor fecioare, care conține ritmuri pulsante dură.

În orchestrarea lui Ravel "Imagini de la o expoziție" de Mussorgsky, în mișcarea deschisă "Walking", înregistrarea DIVISI este folosită pentru motivația pentru măreție și nobilitate.

Acum, datorită posibilităților largi ale tipurilor de culori ale recepțiilor DIVISI în formă electronică, această metodă de înregistrare este similară cu Sfântul Graal pentru compozitori. Acest lucru se întâmplă deoarece puteți crea Divisi-sunet prin compilarea multe dintre bibliotecile existente ale corzilor, chiar dacă este nevoie de mai multe ore, iar uneori - și săptămâni de editare, pentru a realiza un sunet, aproximative la înregistrarea unei orchestre live. Dacă faceți acest lucru o viață, timpul salvat atunci când editați un scor electronic nu este niciodată inutil.

Desigur, discuția despre finanțe într-un subiect pur muzical nu este foarte artistică. Dar compozitorii au pui care trebuie să meargă la dentist sau la oculist!

ÎNTREBĂRI TEHNICE

În cazul în care sunteți interesat, bibliotecile cu DIVISI sunt cel mai bine utilizate pe computerele mai puternice, deoarece au întotdeauna puțină putere RAM și procesor. Pentru un PC, acesta este cel puțin un CPU Quad Core i7, în timp ce pentru Mac este un Mac Pro. Pentru orice sistem, este de dorit să aveți 12 GB de RAM sau mai mult pentru a face acest lucru bine.

Finalizați revizuirea noastră pe DIVISI. Mulțumesc tuturor, toată lumea este liberă.







Trimiteți-le prietenilor: